2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Sochár Pavel Trubetskoy, ktorý sa narodil v slnečnom Taliansku, ďaleko od svojich rodných ruských oblastí, sa preslávil v tvorivej oblasti začiatkom 20. storočia. Jeho dielo bolo vysoko cenené slávnymi sochármi, maliarmi a spisovateľmi tej doby. Štýl, akým pracuje, lakonický a zároveň hýriaci energiou, možno označiť za láskavý, možno až trochu naivný, no vrúcny a akosi urodzený.
Samotná osobnosť úspešného sochára bola rozporuplná, veľmi kontrastná. Knihy zásadne nečítal, jeho dobrý priateľ a na čiastočný úväzok slávny ruský spisovateľ Lev Tolstoj ho nazval primitívnym a neobyčajne talentovaným. Vysoký a majestátny, ale aj dosť skromný a tichý Pavel toho za svoj život videl veľa, jeho životopis je posiaty zaujímavými momentmi, o ktorých sa čitateľ čoskoro presvedčí.
Rodičia Pavla Trubetskoya
V roku 1863, otec významného sochára Trubetskoya, princ Peter Trubetskoy, ktorýmomente na ruskom kráľovskom dvore bol na príkaz ministerstva zahraničných vecí vyslaný ako diplomat do Florencie. Tu sa stretáva so svojou láskou a budúcou manželkou, speváčkou Adou Winans, ktorá prišla z USA do Talianska do mesta na rieke Arno, aby tam chodila na hodiny spevu a vo väčšej miere rozvíjala svoje hudobné schopnosti.
Napriek tomu, že už bol ženatý s ruskou dievčinou, Peter sa najprv rozhodol, že bude s Adou v civilnom manželstve, postupne sa trápil kvôli rozvodu so svojou prvou manželkou, ktorý dosiahol až v roku 1870. Keď sa informácia dostala na kráľovský dvor, Alexander II sa veľmi rozhneval a zakázal Trubetskoyovi vrátiť sa do svojej vlasti, aby zabránil vstupu „ducha zhýralosti“. V tomto čase už rodinný pár žije na severe Talianska v meste Intra pod menom Stahl, kde sa im narodili deti, 3 chlapci. Stredný bol Paolo, ktorý sa narodil v roku 1866.
Detstvo a mládež
Budúci sochár P. P. Trubetskoy sa narodil v dome na brehu tichého jazera Lago Maggiore. Od útleho veku matka, ako tvorivá osoba, vštepila svojmu synovi lásku k hudbe, literatúre a umeniu všeobecne. V Trubetskoyovom dome bol častým hosťom známy maliar Daniele Ranzoni, ktorý v skutočnosti nebol Pavlovým učiteľom, ale jeho duchovným mentorom, ktorý ho posúval tvorivým smerom.
V 8 rokoch vyrezáva svoje prvé dielo z vosku a hneď po ňom ďalšie z mramoru s názvom „Odpočívajúci jeleň“. Jeho prvé práce náležite ocenil sochár J. Grandi, ktorý si okamžite všimol talentované dieťa.
SV rokoch 1877 až 1878 Pavel študuje na základnej škole v Miláne, po jej skončení nastupuje na technickú školu, kde o štúdium vôbec nemal záujem. Neskôr nastúpil na vysokú školu v Intre av roku 1884 podnikol so svojimi príbuznými svoju prvú, no krátkodobú cestu do Ruska. Po návrate z krátkeho turné sa Pavel začal vážne venovať sochárstvu, pričom bral odborné lekcie od takých majstrov ako J. Grandi, E. Bazarro. Nikdy však nezískal formálne vzdelanie.
Začiatok kariéry
V roku 1885 si Pavel kupuje ateliér v Miláne ao rok neskôr sa v tom istom meste zúčastňuje výstavy, počas ktorej široká verejnosť mimoriadne pozitívne reagovala na jeho dielo „Kôň“. Animalizmus, ako žáner výtvarného umenia, zaujíma v tom čase dominantné postavenie v tvorbe začínajúceho sochára Trubetskoyho. Po výstave v Miláne pomaly začína cestovať po svete, prvá zahraničná výstava bola v americkom San Franciscu. Jeho diela sú žiadané, kupujú ich grófi Visconte a Durini.
V roku 1886 rodina Trubetskoy skrachovala, Pavel začal samostatný život. Potuluje sa z miesta na miesto, prežíva s prerušovanými zárobkami, maľuje portréty na objednávku. V roku 1890 sa sochár aktívne zúčastňoval rôznych súťaží. Tak napríklad za projekt Gribaldiho pamätníka dostáva Pavel prvé ocenenie v živote. Druhú dostal o rok neskôr za projekt sochy Danteho v meste Trento. V polovici 90. rokov 19. storočia sa sochár Trubetskoy zúčastnil mnohých európskych výstav a získal podporu slávnehokritika Vittoria Pica.
Rusko. Úrodné 4 roky
Až v roku 1896 prišiel Trubetskoy do Ruska s vážnymi úmyslami ako známy sochár v širokých kruhoch. Jeho príchod nezostal nepovšimnutý: knieža Ľvov, riaditeľ Školy maľby a architektúry v Moskve, mu ponúkne, aby na škole učil sochárstvo, s čím Pavel ochotne súhlasí. Už v roku 1898 sa stal profesorom sochárstva vo vzdelávacej inštitúcii, ktorej Pavel venoval 6 rokov svojho života.
V škole bola pozornosť na jeho osobu nebývalá: špeciálne pre neho bola postavená samostatná obrovská dielňa, v ktorej boli dokonca špeciálne pece a stroje na zlievarenské práce. V tejto dielni vytvára prvé vážne bronzové dielo s názvom „Moskovský taxikár“, vyznačujúce sa úprimnosťou a hladkými tvarmi.
Spoznajte nových ľudí
Prvých 5 rokov života v Rusku bolo pre sochára Trubetskoya mimoriadne plodných, pokiaľ ide o tvorivý proces aj ponorenie sa do ruskej reality, získavanie nových spojení. V roku 1898 sa stretol s maliarmi I. Repinom, I. Levitanom a operným spevákom F. Chaliapinom.
V tomto období vyrezáva sochy svojich nových známych, ktoré si veľmi cenili. Napriek tomu, že sa poznal s väčšinou ruskej inteligencie a predstaviteľmi kultúry, mal Trubetskoy blízko najmä k slávnemu ruskému spisovateľovi L. Tolstému, s ktorým sa stali dobrými priateľmi.
Priateľstvo s Levom Tolstým
Od chvíle, keď sa stretli v roku 1898 až do ich odchodu z Ruska v roku 1910, sochár a spisovateľ dobre komunikovali. Pavel Petrovič si Tolstého okamžite obľúbil s jeho otvorenou veľkou dušou, láskou k zvieratám a neúctou k svetským konvenciám. Ako sám Lev Nikolajevič píše, Trubetskoy bol dobre vychovaný a mimoriadne talentovaný človek, no zároveň úplne primitívny a naivný, ktorý sa zaujímal iba o svoje umenie.
Samotné zoznámenie a prvé stretnutie Trubetskoya a Tolstého sú plné vtipných momentov. Sochár od samého prahu vyhlasuje, že nikdy nečítal knihy, vrátane Tolstého, na čo spisovateľ odpovedal: "A urobili správnu vec." V budúcnosti Trubetskoy hovorí, že čítal článok Leva Nikolajeviča o nebezpečenstvách fajčenia. Na otázku jeho autora "A ako?" sochár Paolo Trubetskoy odpovedá, že článok je dobrý, ale neprestal fajčiť.
Počas prvých dvoch rokov ich známosti Trubetskoy vytvorí niekoľko bronzových búst svojho priateľa, z ktorých tá, na ktorej má spisovateľ prekrížené ruky na hrudi, sa vyznačuje najmä živosťou zobrazeného duševného procesu a hladkosť foriem. V tejto dobe tiež vytvára sochu zobrazujúcu Tolstého na koni, na tento nápad prišiel Pavel Petrovič počas jazdy so spisovateľom.
Skvelá práca
V roku 1900 sa sochár zúčastnil súťaže na vytvorenie pamätníka Alexandra III., v ktorej tvorca porazil významných rivalov: Opekušina, Čižova, Tomishka. Tu stojí za zmienku, že sochár PaoloTrubetskoy a Alexander II, alebo skôr jeho pamätník, nie sú navzájom prepojené. Pamätník Alexandra II bol postavený v roku 1898 a je dielom sochára Opekushina.
Pavlovi Petrovičovi sa nepáčila pôvodná verzia kráľa sediaceho na tróne, a tak navrhol vlastný nápad, podľa ktorého bol panovník nasadený na koňa. Neskôr sochár vtipne povedal, že jeho úlohou vo vzťahu k tejto soche bolo zobraziť jedno zviera na druhom, čo však bol skôr kompliment, odkaz na brutálnu moc kráľa. Okrem toho mal sochár veľmi rád zvieratá.
Vykonal grandióznu vizuálnu úlohu – prirodzene sprostredkovať moment, v ktorom sa kôň náhle zastaví, a tým vyjadriť silu a váhu akcie. Bolo tiež potrebné správne zachovať proporcie koňa a kráľa sediaceho na ňom, aby sa v sochárstve prejavila veľkosť.
Odlievanie pamätníka trvalo takmer 10 rokov. Až v roku 1909 sa autorovi podarilo odfotiť so svojím duchovným dieťaťom na námestí Vosstaniya v Petrohrade. Postavenie pamätníka vnímali inak obyvatelia mesta, tvorcovia a inteligencia. Niektorí sa o práci vyjadrili mimoriadne pozitívne a označili ju za očarujúcu. Iní o tom hovorili ako o triumfe vulgárnosti. V každom prípade, pomník Alexandra III. je jedným z najznámejších diel sochára Trubetskoya, súčasne jeho posledným dielom v Rusku.
Život v Európe
V roku 1906 sa Trubetskoy presťahoval do Paríža, kde žil až do roku 1914. V tejto dobe sa podieľa na mnohýchvýstavy, vyrezáva sochy známeho spisovateľa B. Shawa a sochára O. Rodina. Nadšenie z jeho práce však časom opadá, počet negatívnych recenzií stúpa. Niektorí kritici označujú jeho prácu za ľahkú a nezrelú.
Počas vypuknutia prvej svetovej vojny sa sochár presťahoval do Spojených štátov amerických, kde žil až do návratu do Paríža v roku 1921. V Spojených štátoch Trubetskoy cestuje do veľkých miest a ukazuje svoju prácu. V roku 1922 vytvára sochu na počesť vojakov padlých počas prvej svetovej vojny, ktorá bola umiestnená v talianskej Pallanze. V Benátkach a Paríži Trubetskoy organizuje samostatné výstavy, ktoré predstavujú jeho najnovšie diela.
Posledných 6 rokov svojho života trávi sochár vo Villa Cabianca v Taliansku, kam sa natrvalo presťahoval 5 rokov po tragickej smrti svojej manželky Elin Sundstromovej v roku 1927. Od roku 1932 až do svojej smrti v roku 1938 vystavoval Trubetskoy svoje diela v Španielsku a Egypte. Jeho posledným dielom bol obraz Krista, ktorý oplakáva ľudstvo.
Všeobecný záver
„Ruský Talian“Pavel Trubetskoy bol kontrastnou postavou, na jednej strane ktorého osobnosti bol talent a chuť tvoriť a na druhej strane akási opozícia voči normám a ako L. Tolstoj povedzme, primitívnosť. V každom prípade to bol láskavý muž s otvorenou mysľou, ktorý miloval zvieratá.
Počas svojho života vytvoril sochár množstvo diel, vrchol jeho činnosti nastal v čase života v Rusku, tu je priateľoms mnohými významnými spisovateľmi, umelcami a inými umelcami. Jeho hlavné dielo možno nazvať pamätníkom Alexandra III., ktorý získal veľké množstvo pozitívnych recenzií. Za zmienku tiež stojí, že sochár Paolo Trubetskoy a pamätník Alexandra II nemajú nič spoločné. Toto dielo v roku 1898 nevytvoril Pavel, ale Opekushin.
Odporúča:
Najnovšie umenie. Nové technológie v umení. Moderné umenie
Čo je súčasné umenie? Ako vyzerá, podľa akých princípov žije, aké pravidlá používajú súčasní umelci pri tvorbe svojich majstrovských diel?
Moderné kinetické umenie: popis, vlastnosti, predstavitelia. Kinetické umenie v druhej polovici dvadsiateho storočia
Kinetické umenie je moderný trend, ktorý sa prvýkrát objavil v dvadsiatom storočí, keď tvorcovia rôznych oblastí hľadali pre seba niečo nové a nakoniec to našli. Prejavilo sa to v plasticite sochárstva a architektúry
Pouličné umenie. Pouličné umenie v Rusku a vo svete
Pouliční umelci robia čiernobiely svet pestrým, steny sídlisk bez tváre sa menia na umelecké predmety. Hlavná hodnota street artu však nie je v jeho estetickej stránke, ale v tom, že vďaka nemu ľudia premýšľajú o naliehavých problémoch našej doby, o večných hodnotách a ich úlohe v tomto svete
Prečo potrebujeme umenie? Čo je skutočné umenie? Úloha a význam umenia v živote človeka
Nie každý vie, na čo umenie je, ako vzniklo a o čom je. Každý sa s tým však stretáva denne. Umenie je veľmi dôležitou súčasťou života každého človeka a musíte vedieť, ako môže ovplyvniť a či je kreativita vôbec potrebná
Dá sa porovnávať moderné a primitívne umenie? Umenie primitívneho sveta
Mnohí kulturológovia venujú pozornosť skutočnosti, že medzi moderným a primitívnym umením existuje určitá podobnosť. Pokúsme sa zistiť, čo to je a či existujú zásadné rozdiely