Portréty Van Gogha ako dôležitý žáner v umelcovej tvorbe

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Portréty Van Gogha zaujímajú popredné miesto v histórii svetovej maľby. Značná časť z nich bola napísaná v 80. – 90. rokoch 19. storočia, teda práve v čase, keď slávny umelec prechádzal veľmi kontroverzným obdobím tvorivosti: na jednej strane to boli desaťročia prudkého rastu a na druhej strane ruku, prechádzal ťažkou depresiou, ktorá ovplyvnila jeho štýl písania.

Kreatívne črty

Portréty Van Gogha by sa mali posudzovať v kontexte hlavných čŕt jeho formácie ako umelca. Jeho štýl je veľmi nejednoznačný a stále je predmetom značnej kontroverzie. Ale originalita jeho listu je nepopierateľná. Mnohí historici umenia sa zhodujú, že veľký vplyv naňho mal priebeh impresionizmu. A v skutočnosti sa sám autor pri písaní plátien držal zásady potreby zobraziť predovšetkým vnútorný svet a zložité psychologické zážitky. To určilo spôsob a štýl jeho písania: niektoré nerovnomerné línie, rozmazanie farieb, hra s farbami, nedostatok proporcionality v kompozícii. Toto jasne ukazuje vplyv impresionistov.

Odlišnosti od impresionistov

Ak by však pozornosť venovala predovšetkým tá druhápo emocionálnej zložke sa Van Goghove portréty vyznačujú hĺbkou a dokonca istou dramatickosťou. V tomto smere sa vôbec nepodobá impresionistom, ktorí sa snažili zachytiť len svoje prchavé dojmy z toho, čo videli, kým Van Gogh sa snažil skúmať osobnosť a jej vnútorný svet. Samotný umelec považoval za jeden zo svojich hlavných tvorivých princípov potrebu zobraziť a reprodukovať dušu človeka, jeho podstatu a hlavné charakterové črty. Portréty Van Gogha teda nevyjadrujú len dojem toho, čo videli, ale skôr odhaľujú hlbokú podstatu zobrazených ľudí.

Funkcie portrétov

Umelec považoval portrétnu maľbu za jednu z najdôležitejších vo svojej tvorbe. Charakteristickým znakom jeho diel v tomto žánri je, že si za modely vyberal najmä veľmi jednoduchých ľudí a snažil sa sprostredkovať ich zložitý vnútorný svet. Osobitnú pozornosť venoval aj obrazu ľudského utrpenia, zážitkov. Preto sú jeho obrazy ľudí mimoriadne vážne a dokonca trochu dramatické.

Niektoré práce

Portréty Van Gogha s popismi sú veľmi dôležité pre pochopenie postoja tohto slávneho umelca. Napríklad obraz „Portrét doktora Gacheta“je napísaný v dosť melancholickom duchu. Autor sprostredkoval ťažký stav svojho hrdinu, ktorý je v ťažkých myšlienkach, čo je obzvlášť viditeľné na pozadí kontrastu jasne modrého pozadia s jeho skľúčeným výrazom v tvári. Van Goghove diela s názvom sú mimoriadne expresívne v sprostredkovaníich autorský nápad. Obraz „Smútiaci starý muž“je ukážkovým príkladom jeho práce venovanej ľudskému utrpeniu. Táto téma, ako už bolo spomenuté vyššie, zaujímala jedno z hlavných miest v jeho tvorbe. Okrem toho autor prikladal osobitnú dôležitosť obrazu obyčajných ľudí. Takže jeho obraz „Roľník s fajkou“obzvlášť pravdivo vyjadruje jeho psychológiu jednoduchého robotníka.

Ženské obrázky tiež zaujímajú dôležité miesto v jeho portrétovaní. Napríklad obraz "Arlesian" zobrazuje jasný obraz ženy na béžovom pozadí, čo zdôrazňuje jej pokojný a pokojný stav mysle. Obzvlášť zaujímavý je obraz „Portrét mladého dievčaťa na pozadí obilného poľa“. Spomedzi vyššie uvedených diel na seba tento obraz púta pozornosť tým, že postava dievčaťa je nakreslená na pozadí krajiny, ktorá podčiarkuje jej krásny vzhľad, a čo je najdôležitejšie, zdôrazňuje duchovné črty jej tváre.

Autoportréty

Na záver by som mal stručne povedať o umelcovom zobrazení seba samého. Má celý rad autoportrétov, ktoré vám umožňujú lepšie sledovať cestu jeho vývoja ako majstra. Okrem obrazov bez názvu je potrebné spomenúť také plátna ako "Autoportrét s obviazaným uchom" a "Autoportrét v slamenom klobúku". Na týchto obrazoch umelec vystupuje ako komplexná osobnosť s ťažkým osudom. Vidno to najmä na jeho tvári a výraze. Napokon aj samotnú kompozíciu a pozadie zvolil Van Gogh tak, aby ešte viac zdôraznil vlastnú psychológiu avnútorný svet. Sám umelec napísal, že sa snažil pochopiť hĺbku svojich skúseností, a preto dosiahol zvláštnu pálivosť pri zobrazovaní čŕt tváre. Dokazujú to portréty Van Gogha, ktorých fotografie s menami sú uvedené v tomto článku.

Kritika a uznanie

Svedčí o tom, že uznanie umelca prišlo až po jeho smrti. Počas svojho života nebol okamžite rozpoznaný a ocenený. Niektorí jeho súčasníci však rozpoznali jeho talent a všemožne mu pomáhali. Väčšina kritikov sa však negatívne vyjadrila k tomu, že nedodržiavali pravidlá proporcií, zobrazovali svoje postavy nezvyčajným spôsobom a príliš odvážne pracovali s farbami. Ale už v 20. storočí sa jeho plátna stali uznávanými majstrovskými dielami a predávali sa pod kladivom za obrovské sumy.