Umelec Alphonse Mucha. Tvorba. Životopis. Fotka

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Alphonse Mucha - český umelec, ktorého meno sa stalo symbolom zlatého veku maliarstva na Západe, je u nás prakticky neznámy. Talentovaný majster medzitým zanechal hlbokú stopu v histórii umenia a predstavil svoj vlastný jedinečný štýl, ktorý sa stále nazýva „štýl lietania“. V čom spočíva záhada a tragédia osudu slávneho umelca? Toto je náš článok.

Životopis

Alphonse Mucha sa narodil v roku 1860 v meste Ivančice (Morava). Jeho otec bol súdnym úradníkom a jeho matka bola dcérou bohatého mlynára. Od detstva chlapec prejavoval svoje tvorivé sklony, unášaný spevom. Už v školskom veku začal kresliť a po absolvovaní gymnázia sa rozhodol vstúpiť na pražskú Akadémiu umení. Neuspel na skúškach, a tak si musel hľadať prácu. Otec zariadi syna ako súdneho úradníka a vo voľnom čase Alfons Mucha brigáduje v divadle. Skúša sa ako herec a potom dekoratér plagátov. Bol to čas tvorivých potuliek a sebaobjavovania. Nejaký čas pracuje ako scénický výtvarník pre divadlo a potom je pozvaný maľovať steny.hrad grófa z Couen-Belassi. Gróf obdivujúc talent umelca súhlasí s tým, že mu zaplatí vzdelanie na Akadémii umení v Mníchove.

Uznanie

Po tréningu sa Alphonse Mucha presťahuje do Paríža. V tom čase však jeho patrón zomrie a umelec zostáva bez živobytia. Aby ste robili to, čo máte radi, potrebujete drahé farby, štetce a papier. Aby sa budúca celebrita živila, musí si zarábať na živobytie výrobou plagátov, plagátov, pozvánok a kalendárov. Ale osud uprednostňuje génia. Jeden takýto plagát radikálne zmení Alphonsov život. Sarah Bernhardt, známa herečka, na ktorej predstavenie napísal Mucha objednávku, ho odporúča ako hlavného dekoratéra renesančného divadla. Umelec sa okamžite stane slávnym. Od objednávok plagátov, ale aj reklamných plagátov na rôzne produkty nebolo konca-kraja. Alphonse Mucha zároveň začína maľovať originálne obrazy, organizuje samostatné výstavy v Paríži.

Láska

Nové chvíle v živote sú spojené s Parížom. Tu, v Národnom divadle, sa Mucha zoznámi s mladou Češkou Mariou Khitilovou. O 20 rokov mladšie dievča sa zamiluje do umelca a dohodne si s ním stretnutie. Maria sa stáva pre Alphonse novou múzou, po svojej vlasti druhou láskou v živote, ako sám poznamenal. V roku 1906 sa majster ožení s Máriou. Neskôr majú dve dcéry a syna. V tom istom čase sa Mucha na pozvanie Americkej spoločnosti ilustrátorov presťahoval do Spojených štátov amerických, kde pôsobil až do roku 1910. Tu dostáva niekoľko objednávok naportréty, a tiež prednáša na New York University. Sen o domove však umelca neopúšťa a čoskoro sa vracia do Českej republiky.

Posledná pocta vlasti

Po návrate do Prahy začína Alfons Mucha, ktorého obrazy sa stávajú známymi po celom svete, so svojou najambicióznejšou tvorbou. Plánuje namaľovať monumentálne plátna zobrazujúce históriu slovanských národov. V roku 1928 autor dokončuje „Slovanskú epopej“a uvádza ju do rodnej Prahy. Do rovnakého obdobia patrí aj Muchova práca o tvorbe oficiálnych bankoviek a známok samostatného Československa. Alphonse sa celý život neprestáva učiť a zlepšovať svoj umelecký talent.

Zabudnutý génius

Po 30. rokoch začína záujem o prácu muchy klesať a začiatkom 2. svetovej vojny je dokonca zaradená do zoznamu nepriateľov III. ríše. Bol uväznený pre podozrenie z propagácie antifašistických a nacionalistických nálad. Po sérii zatknutí a vypočúvaní v roku 1939 Alphonse zomiera na zápal pľúc, keď sa mu v roku 1939 podarilo publikovať svoje pamäti. Mucha bol pochovaný v Českej republike na Vyšehradskom cintoríne.

Rodina

Fly žil dlhý a plodný život a zanechal po sebe talentovaných potomkov. Mária, študentka a manželka majstra, prežila svojho manžela o 20 rokov. Umelcov syn Jiří sa stal známym novinárom a po majstrove dcéry a vnúčatá zdedili tvorivé schopnosti. A tak Mukhina vnučka Yarmila, ktorá je stále nažive, vytvorila projekt na vytvorenie dekoratívnych predmetov podľa náčrtov jej starého otca.

Kreativita

Alphonse Mucha, ktorého obrazy sa stali populárnymi nielen doma, ale aj v iných krajinách, dokázal vo svojom živote dosiahnuť ohromujúci úspech. Po vzdelaní v Brne, potom v Mníchove a Paríži začal svoju kariéru s ilustráciami v módnych časopisoch. V spolupráci s mnohými známymi časopismi a novinami, ako napríklad „People's Life“, „Figaro“a „Parisian Life“, si umelec vytvoril svoj vlastný, jedinečný štýl. V tejto dobe existovali aj vážne diela, ako napríklad Dejiny Nemecka. Muchov osud sa zmenil v roku 1893, keď dostal zvyčajnú objednávku z renesančného divadla na hrací lístok k hre Gismonda. Predstavenia sa zúčastnila Sarah Bernard. Skvelú herečku dielo zaujalo. Autora plagátu chcela spoznať osobne. Následne tiež trvala na tom, aby sa Alphonse stal hlavným dekoratérom renesančného divadla. Mucha sa tak zrazu stal jedným z najobľúbenejších umelcov v Paríži. Začal písať plagáty, plagáty, pohľadnice. Jeho obrazy začali zdobiť tie najmódnejšie reštaurácie a dámske budoáry. Počas tohto obdobia umelec Mucha Alfons namaľoval slávnu sériu obrazov „Ročné obdobia“, „Hviezdy“, „Mesiace“. Dnes sú majstrove diela zaradené do zbierok múzeí po celom svete a v Prahe je múzeum, ktoré je celé venované dielu slávneho krajana.

Najslávnejšia séria obrazov

Mukha počas svojho života namaľoval niekoľko stoviek obrazov a plagátov. Medzi najznámejšie diela zaujíma významné miesto slávna séria "Ročné obdobia", "Kvety",„Mesiace“, „Drahé kamene“, ako aj svetoznámu „Slovanskú epopej“. Zamyslite sa nad históriou písania najslávnejších obrazov autora.

Slovanská epopej

Umelec Mukha Alfons plánuje na sklonku svojho života vytvoriť sériu diel o histórii slovanských národov. Kvôli svojmu snu odchádza majster pracovať do Ameriky, kde je nútený tvrdo pracovať, vytvárať reklamné plagáty a plagáty. Nápady na budúce obrazy zbieral Mucha na cestách po slovanských krajinách vrátane Ruska. Práca na "Epic" trvá 20 rokov. Výsledkom bolo, že Alphonse namaľoval 20 plátien s rozmermi 6 x 8 metrov. Tieto obrazy, naplnené pokojom, múdrosťou a spiritualitou, sú považované za jeho najlepšie diela. Plátna odhaľujú históriu niekoľkých národov naraz. Napríklad dielo „Bitka pri Grunwalde“nám hovorí o oslobodení Litvy a Poľska, ktoré prežili bitku s križiakmi. Tu je stručný popis obrázku. Alfonz Mucha zahrnul do deja skutočné historické udalosti, ktoré sa odohrali v 13. storočí v Európe. Dielo je naplnené smútkom a dojatím nad osudmi slovanských národov v ťažkých obdobiach krvavých vojen. V každom zo svojich obrazov zo série Slovanská epopej umelec odráža svoju vieru v svetlú budúcnosť svojho ľudu. Najznámejším dielom z tejto série je obraz „Apoteóza slovanských dejín“. Plátno zobrazuje štyri epochy vývoja slovanskej kultúry a histórie naraz: staroveký svet, stredovek, obdobie útlaku a svetlú budúcnosť. Obraz si uvedomil všetky zručnosti a talent veľkého umelca. primárny cieľMuchova kreativita má pomáhať ľuďom porozumieť si, zblížiť sa. Po dokončení hlavného diela svojho života predstavil Alphonse celú sériu obrazov svojej milovanej Prahe. Dielo bolo dokončené v roku 1928, no odvtedy nebolo v Prahe kde skladovať a vystavovať takéto veľkorozmerné obrazy, Slovanská epopej bola najskôr vystavená vo Veletržnom paláci a po vojne bola umiestnená na jednom z moravských zámkov.. Po vojne boli diela verejne vystavené až v roku 1963. Dodnes môžu obyvatelia a hostia mesta obdivovať tento dar slávneho majstra, ktorý sa volá Alphonse Mucha.

Ročné obdobia

Na konci 19. storočia umelec aktívne pracoval na ilustráciách pre módny parížsky časopis Kokoriko. Prvýkrát sa na jej stránkach objavuje cyklus obrazov vyrobených gvašom a ceruzkou s názvom „12 mesiacov“. Diela, ktoré sa vyznačujú originálnym štýlom a originalitou, si čitatelia okamžite zamilovali. Kresby boli obrazy pôvabných žien s bujnými vlasmi a krásnymi postavami. Všetky dámy vyzerali príťažlivo a zvodne. Tajomná a pôvabná žena, topiaca sa v mori kvetov, bola vždy zobrazená v samom strede diela. Obrazy boli orámované elegantnými kvetinovými ornamentami vyrobenými v orientálnom štýle. V roku 1986 autor maľuje dekoratívny panel „Ročné obdobia“, pričom zachováva obrazy božských krás. Teraz je práca vykonaná s kvašom a atramentom, ale štýl zostáva rovnaký. Obrazy boli vydané v limitovaných sériách,ale vypredané veľmi rýchlo. Panely boli vytlačené na hodváb alebo hrubý papier a zavesené v obývačkách, budoároch a rôznych reštauráciách. Všetky kresby sa líšili náladou a farebnou schémou, ktorú Alphonse Mucha starostlivo vybral. Jar bola napríklad vykreslená v pastelových svetloružových farbách. Leto - s pomocou jasne zelených odtieňov, jeseň - bohatá oranžová a zima - transparentná zima. Všetky obrazy sú zároveň naplnené šarmom, nehou a pokojom.

Propagačné plagáty

Umelec napísal svoj prvý reklamný plagát v roku 1882. Rýchlo pochopil, že ide o veľmi výnosný biznis. Pravda, vtedy neznámy umelec toľko zákaziek nedostával. Maľoval plagáty k rôznym divadelným inscenáciám. Po príchode popularity (vďaka Sarah Bernhardt) sa stáva jedným z popredných umelcov parížskej reklamy. Plagáty odzrkadľovali pôvodný "Fly style" (takto pomenovaný neskôr). Obrazy boli bohaté na farby a detaily. Jeho kompozície, zvyčajne zobrazujúce mdlé, luxusné dievčatá, sa začali tlačiť ako plagáty v módnych novinách a časopisoch. "Women of the Fly" (ako ich v Paríži začínajú nazývať) kolujú v tisíckach kópií na plagátoch, kalendároch, hracích kartách, reklamných etiketách. Umelec vytvára štítky na zápalky, bicykle a šampanské. Dobrým zákazkám jednoducho nebolo konca-kraja a teraz bude celý Paríž vedieť, kto je Alphonse Mucha. Plagát (popis obrazu „Štyri ročné obdobia“je už uvedený vyššie) je podľa vkusu riaditeľa jedného zo slávnych vydavateľstiev Champenois a umelcas ním uzavrie lukratívnu zmluvu. Neskôr, počas práce v Amerike, majster pokračuje v práci na sérii reklamných plagátov, zarábajúc peniaze na svoju vysnívanú „Slovanskú epopej“. Doteraz sa tieto majstrovské diela replikujú po celom svete vo forme módnych umeleckých plagátov.

Múzeum Alfonse Muchu v Prahe

Je jediným oficiálnym múzeom umelca. Otvorili ho v roku 1998 potomkovia slávneho majstra. Expozície prezentované v sálach vypovedajú o živote a diele šikovného maliara. Návštevníci Múzea Alfonsa Muchu sa zoznámia so sériou umeleckých plagátov, ktoré autor vytvoril na konci 19. storočia. Diela odrážajú eleganciu a krásu ženských obrazov, ktoré umelkyňa tak miluje. Tu si môžete pozrieť aj slávny plagát k divadelnej inscenácii Gismond, ktorý zmenil život géniovi. Práve z tohto obrázku sa začína exkluzívny „Mukhov štýl“, ktorý odlišuje jeho tvorbu od všetkých jeho predchodcov. Ďalej si hostia môžu vychutnať ducha „obrody“českého štátu v podobe známok a bankoviek, ktoré navrhol sám Alfons. Významné miesto v múzeu je venované slávnym obrazom Slovanskej epopeje. Návštevníci sa dozvedia aj podrobnosti z autorovho osobného života. Múzeum predstavuje fotografie modelov a priateľov tohto veľkého umelca, ako aj náčrty pre jeho budúce diela.

Záver

Alphonse Mucha dal vzniknúť novému štýlu v umení, ktorý sa stal vzorom pre mnohých slávnych umelcov prelomu XIX-XX storočia. „Mukhov štýl“, expresívny, duchovný a pre neskúseného diváka zrozumiteľný, stále zostávaobľúbené medzi modernými remeselníkmi a dizajnérmi. Cíti dušu autora, jeho prenikavú lásku k vlasti a úžasný zmysel pre krásu. Odvážna zmyselnosť autorkiných obrazov poteší, fascinuje a prekvapuje každého, kto objaví tento jedinečný a tajomný „Fly štýl“. To všetko robí z výtvorov Alphonse Muchu významný míľnik v histórii svetového umenia.