V ktorom regióne Španielska vznikol tanec Jota? Jeho vlastnosti a odrody

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Skôr ako najväčší ruský skladateľ Glinka napísal svoje farebné orchestrálne dielo „Jota of Aragon“, musel pri návšteve tejto krajiny veľmi pozorne naštudovať všetky tradície španielskej ľudovej piesne a tanca. Ale pri počúvaní tohto diela si mimovoľne položíte otázku: v ktorom regióne Španielska vznikol tanec jota?

Vznik tanca

Napriek tomu, že prvý príklad tohto tanca, ktorý sa dostal až do našich čias, patrí do konca osemnásteho storočia, samotný vznikol oveľa skôr. Stále je to národný tanec.

Rodisko tanca Jota je sever Španielska, provincia Aragon. Samotný názov znamená „skok“. Tento pohyb je hlavný. Verí sa, že jota pochádza zo starovekých hymnov, ktoré v tom čase znamenali tanec aj pieseň. Príležitosť tancovať bola prezentovaná aj na procesiách a pohreboch, pri odprevadení zosnulého na jeho poslednej ceste.

Hota je stále populárny tanec nielen vo svojej historickej domovine, ale aj v iných krajinách. Niektoré národy si ho osvojili a urobili svoje vlastné zmeny. Dnes sa hota predvádza na rôznych festivaloch a spoločenských podujatiach. A nejaké európskeskladatelia to zahrnuli do svojej hudby.

The Essence of Dance

Počas tanca (a nezáleží na tom, z ktorého regiónu Španielska tanec jota pochádza) sa hrajú piesne, ktorých témy sú veľmi široké: od náboženstva a vlastenectva až po manželstvo, lásku a sexuálne vykorisťovanie. Majú spájať komunitu, ako aj prebúdzať medzi ľuďmi pocit národnej identity. Preto sa tanec hota predvádza pri všetkých významných oslavách v živote každého človeka.

Spočiatku to bolo veľmi náročné. Ide o veľmi krásny tanec sprevádzaný kastanetami, kde sú účinkujúci oblečení v národných krojoch a ženy a muži zvyčajne tancujú v pároch. V klasickom pohľade je jota ako divadelné predstavenie s extravagantnými kostýmami, ktoré sa v každodennom živote nepoužíva.

Tanečné kroky sú podobné valčíku, no majú veľa zmien. A veľkosť 6/8 je ideálna pre choreografickú a poetickú štruktúru joty.

Odrody joty

Napriek iberskému pôvodu väčšiny obyvateľov Aragónska mali maurské tradície značný vplyv na ich kultúru. Preto bez ohľadu na to, z ktorej oblasti Španielska tanec jota pochádza, existujú malé rozdiely v každom z jeho typov.

Napríklad, Alcaniz hota je relatívne rýchly tanec so skokmi, pozdravmi, skokmi, kopmi alebo batudas nohami pri skákaní.

Albalate sa líši tempom, čo je oveľa viacpomalšie a neexistuje taká rozmanitosť pohybov. Najpopulárnejšia a najznámejšia zo všetkých je jota zo Zaragozy. V tejto rozmanitosti existuje množstvo krokov, krokov a postáv. Španielsky tanec Jota z Andorry a Calandy má majestátny charakter. Vo valencijskom štýle tanca po pomalom rozbehu postupne naberá rýchlosť. Jota z Huesca má vplyv francúzskej tanečnej kultúry. Je tu niekoľko vtipných krokov a choreografických krokov. Tanec zberu vína je jota de la vendimia. Takýto tanec môžu sprevádzať bicie nástroje, ale aj bandurria alebo gitara.

Ľudia tejto krajiny sú hrdí na svoje tanečné umenie bez ohľadu na to, v ktorom regióne Španielska tanec Jota pochádza.

Aragonese Jota

Na konci prvej polovice devätnásteho storočia sa ruský skladateľ Glinka rozhodol vycestovať do Španielska. Tam jazdil na koni v okolí miest, ktoré navštívil a študoval kultúru krajiny, jej ľudové umenie. Nezmazateľný dojem na skladateľa urobil jeden z vyjednávačov, ktorý hral aragónsku jotu s variáciami na gitare.

Glinka si všetko zapamätala a o nejaký čas neskôr vytvorila hru s názvom Capriccio brilante. Neskôr, na naliehanie priateľa skladateľa, začala niesť meno „španielske Capriccio“. Ale dielo si získalo celosvetovú popularitu pod názvom „Jota of Aragon“.

Hudba Joty Aragonese

Dielo sa otvára slávnostným, majestátnym úvodom s kontrastnou dynamikou zvuku. Ďalej v hlavnej časti znie veľmisvetlá téma. Najprv ju predvedie pizzicato sláčikov a harfy a potom sa pred poslucháčom objaví jasnejšie a veselšie.

Potom túto tému vystrieda iná, melodickejšia a výraznejšia v podaní drevených dychov. Tieto melódie sa striedajú a pripravujú tak podobu ďalšej témy, ktorá pripomína melódiu na mandolíne. Je hravá, pôvabná a pôvabná.

Tieto melódie, ktoré sa rozvíjajú, dodávajú dielu drsnosť a dramatickosť. Ale na konci obrázku ľudovej zábavy sú všetky témy intonačne blízke a vážne.

Citenie pre budúcu melódiu joty v motívoch prerušovaných pauzami, znie „Night in Madrid“. Postupne sa táto téma vynára, nadobúda pružnosť a gracióznosť. Akoby pokračovala v prvej, objaví sa druhá melódia podobného charakteru. Potom sa opakujú, prepletajú a variujú. Zároveň sa vám pred očami objaví obraz teplej a voňavej južnej noci.