Letanie – čo je to za techniku? Druhy leptania

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Let je druh umeleckej rytiny, tlač obrazu z hotového klišé. Klasické gravírovanie je odtlačok z dreveného, polymérového (linolea) alebo akrylového materiálu, vyrezaný frézou vo forme vzoru. Počet výtlačkov je v tomto prípade obmedzený. Leptanie je rytina, ktorá je vyrobená špeciálnou technológiou. Leptaná potlač je založená na kovovej platni, medi, oceli alebo zinku.

Letanie

Kovová platňa, prázdna pre klišé, ošetrená kyslými prípravkami. Kyselina dusičná sa používa na oceľ, chlórové činidlo na meď.

Kovová platňa vhodnej veľkosti je vyleštená do lesku, odmastená a potiahnutá špeciálnym lakom odolným voči kyselinám. Po vysušení sa na obrobok aplikuje kresba, ktorá môže byť približná a následne bude vyžadovať zdokonalenie. V niektorých prípadoch môže byť obraz úplne dokončený. Všetko závisí od preferencií majstra. Mnohí umelci považujú za potrebné vylepšiť klišé a niektorí veria, že skutočné umenie nie je potrebné opravovať. Dôležité však nie sú metódy, ale konečnávýsledok. Lept je však skutočné výtvarné umenie, ktoré si vyžaduje veľkú zručnosť tak vo fáze prípravy, ako aj v procese získavania priamych odtlačkov.

Spracovanie kontúry

Po nakreslení vzoru na obrobok majster poškriabe všetky čiary tenkou ostrou ihlou, čím odstráni kyselinovzdorný povlak na správnych miestach. Kov sa tak stane pre činidlo prístupný iba v tých bodoch, kde je potrebné vytvoriť priehlbiny. Hotový šrafovaný obrobok sa ponorí do kyseliny a začne sa proces leptania. Prípravný kúpeľ musí byť bezpečne zakrytý, aby sa zabránilo rozstrekovaniu. Zároveň je nevyhnutné zabezpečiť vetranie miestnosti, aby sa vo vzduchu nekoncentrovali výpary toxických kyselín.

Chemické materiály

Technika leptania je zložitý technologický proces, ktorý si vyžaduje určité podmienky na zaistenie bezpečnosti umelca. Nedbalý postoj k ochranným opatreniam je neprijateľný. Chemické materiály, ktoré sa používajú pri spracovaní kovových polotovarov na leptanie, sú dosť nebezpečné, ich negatívny vplyv na ľudský organizmus treba úplne neutralizovať alebo aspoň minimalizovať. Po vyleptaní sa hotová platňa umyje pod tečúcou vodou, následne sa z nej odstránia zvyšky laku.

Ďalej sa na základňu nanesie tlačiarenská farba, ktorá vyplní všetky vybrania. Prebytočná farba sa z povrchu odstráni pomocou tampónov. Potom sa z leptanej dosky lisovaním vyrobia odtlačky. Papierje pod tlakom pritlačená k podkladu, potlač je jasná a kontrastná. Technika leptania vám teda umožňuje vytvárať kresby akejkoľvek zložitosti; najtenšie čiary, kučery, bodky a škrabance vyzerajú celkom organicky. Ak je počet výtlačkov v desiatkach a stovkách, potom sa klišé postupne vymazáva a stráca kontrast. V tomto prípade je potrebné dosku pravidelne aktualizovať, pretrieť lakom odolným voči kyselinám a vzor prehĺbiť leptaním.

Tlačiteľné formuláre

Kovové platne správne spracované, preleptané, možno použiť určitý počet krát. Každé klišé je tlačová platňa, pomocou ktorej sa vyrábajú lepty. Vo väčšine prípadov ide o umelecké obrázky. Lept je považovaný za jednu z najzaujímavejších foriem výtvarného umenia. Bol vyvinutý na začiatku 16. storočia.

Kreatívne úspechy

V roku 1515 sa slávny umelec Albrecht Dürer obrátil k technike leptu, jeho experimenty s leptaním kovových dosiek znamenali začiatok celej éry výtvarného ryteckého umenia. Durer skombinoval tvorbu klasických rytín s leptami, tieto dve techniky boli v jeho práci dlho rovnako dôležité.

Taliansky umelec Parmigianino, neprekonateľný majster leptov, ich povýšil na úroveň skutočného umenia. Neskôr holandský maliar Rembrandt dosiahol vo svojich obrazoch jedinečnú hru svetla a tieňa, navyše začal praktizovať opakované leptanie, ktoré dodalo obrazu nevídanú hĺbku.

Akvatinta

V roku 1765 objavil francúzsky maliar Jean-Baptiste Leprince novú techniku na získanie obzvlášť jemných poltónov, ktoré pripomínajú kresbu akvarelom. Táto technológia sa nazýva akvatinta. Pre obrázok sa najprv vyleptal obrys, preniesol sa z pauzovacieho papiera metódou vpichovania, potom sa klišé prekrylo na tmavých miestach kolofóniou. Doska sa zahriala, prášok sa roztopil a pokryl povrch zrnitou vrstvou. Svetlé plochy boli spracované bežným spôsobom. Akvatinta sa často používala v kombinácii s farebnou tlačou, neprekonateľným majstrom tejto techniky je Francisco Goya, jeden z najlepších leptačov v histórii.

Jacques Callot

Keďže lept je výtvarné umenie, najlepší umelci 16. – 18. storočia sa snažili dokázať v náročnom žánri. Úspech však sprevádzal len tých najtalentovanejších. Jedným z najznámejších majstrov leptu na začiatku 17. storočia bol francúzsky maliar Jacques Callot. Umelec pracoval v štýle pochmúrneho realizmu, jeho najznámejšie diela sú zaradené do série „Horrors of War“a majstrovský najvýrečnejší lept má názov „The Hanged Men“.

Typy leptania

V 17. storočí sa technika rytia úspešne používala v ikonopise. Predstaviteľ flámskej maliarskej školy, umelec Anthony van Dyck, sa stal vynikajúcim leptacom, ktorý sa venoval sakrálnej kresbe. Umenie leptu umožnilo zachytiť tie najjemnejšie nuansy obrázkov maľovaných ikon.

Ďalším typom bol takzvaný reprodukčný lept. Prevzali ho vydavatelia. Vlastnevšetky ilustrácie v knihách vydaných v druhej polovici 18. storočia boli zhotovené technikou leptu. Tento štýl zobrazenia bol najvhodnejší pre literárne diela. Kresby boli farebné a dobre vyjadrovali podstatu deja. Technicky bola leptaná grafika cenovo dostupná, relatívne lacná a kvalita obrázkov zostala na pomerne vysokej úrovni.

Mezzotinta – časovo najnáročnejší, ale veľmi efektívny vzhľad. Je založená na použití poltónov kvôli „zrnitosti“povrchu klišé. Najmenšie priehlbiny poskytujú drsnosť, ktorá pri tlači poskytuje hladké prechody od svetla k tieňu. Lepty vyrobené v štýle mezzotinty sa vyznačujú zamatovými a sýtymi odtieňmi.

„Originálny“vzhľad – vysoko umelecké obrázky, ktoré dokázali urobiť len tí najslávnejší majstri. Pre mnohých umelcov sa lept stal akýmsi odbytiskom, vďaka ktorému mohli naplno realizovať svoje tvorivé túžby. Najvýznamnejším rytcom 18. storočia je taliansky architekt Giovanni Piranesi, autor mnohých obrazov rímskych mestských panorám a starožitností. Nemenej známi leptári tej doby boli: Giovanni-Baptiste Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Rebirth

V 19. storočí umenie leptu upadlo, stalo sa tak pod vplyvom vzniku tlačiarenských technológií na farebnom základe. Na konci storočia však rytci zopakovali svojeseba. Nové lepty už neboli vnímané ako ilustrácie knižných vydaní, stali sa plnohodnotnými umeleckými dielami, umeleckými smermi v grafike. Začiatkom 20. storočia sa k nim obrátilo mnoho francúzskych maliarov, napríklad Charles-Francois Daubigny, Camille Corot a ďalší. Špecializuje sa na techniku leptu a parížsky impresionistický umelec Edouard Manet. Medzi ruskými maliarmi techniku rytia ovládali Valentin Serov a Ivan Shishkin. James Whistler bol americký leptač, Anders Zorn bol Švéd a Adolph Menzel pracoval na rytinách v Nemecku.