2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
V roku 1889 zažiarila hviezda jedného z najvýznamnejších a najprogresívnejších umelcov devätnásteho storočia. Tento rok sa narodil Annenkov Jurij Pavlovič - ruský umelec, portrétista, spisovateľ.
Pôvod
Slávny majster sa narodil v rodine ruskej Narodnej Volyi. Jurij Annenkov strávil svoje najranejšie detstvo so svojimi rodičmi na území Kamčatky. Jeho otec, vyhnaný pre účasť v organizácii Narodnaya Volya, tam bol a pracoval tam. V roku 1893 sa rodine konečne podarilo vrátiť sa žiť do Petrohradu. V tom čase boli ubytovaní v malej dedinke vedľa panstva Iľju Jefimoviča Repina.
Takéto prostredie malo veľký vplyv na Annenkovovu následnú tvorbu a svetonázor. Neustále bol obklopený spoločnosťou ľudí všetkých možných tvorivých profesií, čo nemohlo ovplyvniť jeho výber povolania.
Štúdia
Yuri Annenkov začal kresliť od detstva. Navyše v dospievaní silnozapojil sa do politiky. V tom čase sa umelec vyskúšal v žánri karikaturistu. Jeho ironické skeče pre podzemný časopis vyvolali veľký škandál. Za slobodné myslenie bol Annenkov vylúčený zo vzdelávacej inštitúcie. To však nenarušilo umelcovu vieru v seba samého. Samostatne vstupuje do právnej špecializácie na Petrohradskej univerzite.
Kreatívna kariéra
Napriek svojej ranej vášni pre kreslenie, majster nikdy nezískal úplné umelecké vzdelanie. Už počas štúdia na gymnáziu umelec navštevoval kurzy na Akadémii umenia a priemyslu v Petrohrade pomenovanej po Alexandrovi Ludwigovičovi Stieglitzovi. Vo svojich študentských rokoch študoval Jurij Annenkov v ateliéri slávneho majstra Savelyho Moiseevicha Seidenberga. Je pozoruhodné, že s ním študoval ďalší vynikajúci umelec, Mark Zakharovič Chagall.
Nanešťastie, napriek usilovnosti a túžbe učiť sa, Annenkov nemohol prejsť výberom na Moskovskú akadémiu umení. Po fiasku Jurij pokračuje v štúdiu v ateliéri Jana Franceviča Zionglinskyho.
Život v zahraničí
Ďalší osud Annenkova sa formoval už mimo vlasti. Práve vďaka radám svojho mentora Jana Frantsevicha opustil mladý umelec krajinu, v ktorej sa narodil, a presťahoval sa do Paríža. Tam Annenkov Jurij pokračoval v štúdiu. V tom čase vstúpil do štúdia takých zahraničných majstrov ako Maurice Denis a Felix Vallotton. Títo symbolisti patrili do populárnej skupiny Nabis. Bolo to pod záštitou svojich mentorov, že v roku 1913 Yuri prvýkrátsa so svojimi plátnami zúčastnil na výstave umenia. Expozícia mala názov Salón nezávislých. Debut umelca bol úspešný.
Symboly kreativity
Na úplnom začiatku svojej umeleckej kariéry sa autor venoval najmä maľbe. Práve do tohto obdobia patria jeho slávne diela „Adam a Eva“, „Žltý smútok“, „Autoportrét“, napísané začiatkom roku 1910. Po návrate do svojej vlasti v roku 1913 sa Jurij Annenkov, ktorého fotografiu môžete vidieť v našej recenzii, začína angažovať v takej umeleckej forme, ako je grafika. Jeho diela sa začali čoraz častejšie publikovať na stránkach takých publikácií ako „Lukomorye“, „Argus“, „Vlasť“, „Satyricon“a mnohých ďalších.
V období vášne pre grafiku majster navyše udržiaval úzke tvorivé väzby s vtedy populárnymi vydavateľstvami Krasnaya Nov, Všemirnaja literatúra, Raduga a ďalšími. Umelec bol pozvaný ako ilustrátor k dielam Korneyho Chukovského, Jacka Londona, Nikolaja Evreinova. Autor tiež pokračuje v dlhoročnej tradícii publikovania v satirických publikáciách ako karikaturista. Našťastie teraz bola jeho práca ocenená.
Politické názory
Počas oboch revolúcií sa umelec, ktorému neboli ľahostajné sociálne zmeny v spoločnosti, vášnivo zaujímal o politiku. Dá sa povedať, že prevraty v spoločenskom systéme mali veľmi veľký vplyv na ďalšiu prácu majstra. Svedčí o tom rozkvet jeho umeleckej činnosti po prevrate. Práve v tom čase sa v umeleckom prostredí objavili nové trendy a spoločnosti. Ich aktívnym účastníkom sa stáva Annenkov Jurij. Umelec bol napríklad zvolený za jedného z členov predstavenstva Domu umenia v Petrohrade.
Dokonca aj vo svojich dielach sa majster neustále dotýkal témy revolúcie. V osobitnom spôsobe zobrazenia vzájomne prepojených detailov sa odhaľuje Annenkovov postoj k revolúcii, ako k novému poriadku. Umelec vášnivo zažil a prispel k zrušeniu minulých postojov vo verejnom živote aj v tvorivosti.
Úspechy mladého majstra nezostali nepovšimnuté a už v roku 1920 bol Yuri vymenovaný za profesora na Moskovskej akadémii umení.
Próza a žurnalistika
Popri umeleckých aktivitách sa Annenkov venoval aj písaniu. Po roku 1917 sa opakovane skúšal ako publicista. Ako sa hovorí, talentovaný človek je dobrý vo všetkom. Yuri uspel na tejto ceste nie horšie ako maľovanie. Čoskoro publikoval svoje články v tlačených publikáciách ako The Life of Art.
Počas života v zahraničí sa Yuri Annenkov, výtvarník a grafik, objavil pre každého z novej stránky: najprv si vyskúšal prácu spisovateľa. Z autorovho pera vyšli také diela ako „Denníky mojich stretnutí“. Annenkov v nich opisuje portréty mnohých ruských umelcov. Medzi nimi nájdete ruských spisovateľov, umelcov, hudobníkov. Okrem esejí o známych osobnostiach napísal Annenkov veľa beletrieTvorba. Bol to teda Jurij, kto sa stal autorom kníh „Príbeh maličkostí“, „Roztrhaná epocha“. Pri ich písaní si umelec zvolil pseudonym - Bogdan Temiryazev.
Galéria
Jurij Annenkov, ktorého maľby na začiatku kariéry tvorili najmä technikou maľby, sa po úspechu na parížskej výstave pustil do vytvárania vlastnej galérie portrétov. Hlavnou oblasťou pôsobenia majstra boli známe osobnosti tej doby. Annenkovovi sa v krátkom čase podarilo zachytiť spisovateľa Maxima Gorkého, slávnych básnikov Vladislava Chodaseviča a Annu Achmatovovú, ako aj Viktora Shklovského, Michaila Kuzmina, Velimira Chlebnikova a mnohých ďalších.
Plátna s politickými osobnosťami však mali v tvorbe umelca osobitný význam. Takže Jurij Annenkov, ktorého portréty mali mimoriadny úspech, vypustil spod štetca plátna s takými prominentnými ľuďmi, ako sú Vladimír Lenin, Leon Trockij, Grigorij Zinoviev, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel, Rus. balerína Olga Alexandrovna Spesivtseva a mnoho ďalších.
Odlet do zahraničia
V polovici roku 1924 odišiel Annenkov na pobrežie Stredozemného mora, aby sa zúčastnil medzinárodnej výstavy. V Benátkach mal umelec tú česť reprezentovať pavilón sovietskeho umenia. Po tejto udalosti sa Annenkovove životné cesty už nikdy nevrátili do Ruska.
Po účasti na výstave sa Yuri natrvalo usadil v Paríži. Tam sa krivka uznania umelca prudko vkrádala hore. V tom čase pôsobil najmä ako dekoratér v divadle a spolupracoval s takými významnými osobnosťami ako Nikita Fedorovič Baliev, choreograf Borislav Fominichna Nizhinskaya, herec Čechov Michail Alexandrovič, Sergej Michajlovič Lifar.
Práca v divadle a kine
Popri aktívnej umeleckej činnosti si majster vyslúžil uznanie aj v inej oblasti. Jurij Annenkov, ktorého životopis je plný úspechov najmä v oblasti maľby a portrétu, dosiahol veľký úspech a slávu aj v divadelnej oblasti. Okrem publikovania svojich článkov v publikáciách venovaných tomuto druhu umenia umelec výrazne prispel aj ako dekoratér takmer všetkých predstavení v divadle pomenovanom po slávnej ruskej herečke Vere Fedorovne Komisarzhevskej. Annenkov tiež namaľoval scenériu pre tetru svojho starého priateľa Nikolaja Evreinova.
Tým sa však jeho vplyv na umenie neskončil. Umelec sa stal jedným z prvých medzi reformátormi starého poriadku v divadle. Takže už začiatkom roku 1920 sa začali objavovať trendy, na ktorých sa aktívne podieľal aj mladý Annenkov. Napríklad v roku 1921 vyšiel jeho článok o potrebe vyhlásiť nové divadlo. Bol to prielom, ktorý si vybrali tí istí nadšenci. Umelec mal navyše čoskoro príležitosť uviesť svoje odvážne nápady do života. Pri príprave inscenácie hry Georga Kaisera na javisku Veľkého činoherného divadla pomenovaného po Maximovi Gorkim Annenkov prvýkrát navrhol bezprecedentnú inováciu, a to použitie nových s pohyblivými prvkami namiesto obvyklých kulís. Zdá sa teda, že javisko interagovalo s hercami. V tom čase mal tento prístup k dizajnu predstavenia nečakaný úspech.
Celkovo dokázal umelec počas svojej dlhej kariéry v divadelnej oblasti ozdobiť kulisami viac ako šesťdesiat predstavení. Okrem zdobenia javiska sa majster podieľal aj na vývoji nových obrazov pre súbor. Annenkov si vyskúšal aj filmovú tvorbu. Tu sa mu podarilo dosiahnuť ešte väčšie uznanie ako v iných oblastiach jeho činnosti. Majster dokázal zabezpečiť kulisy pre viac ako päťdesiat vyrobených filmov. Za prípravu kostýmov pre filmový štáb dostal umelec na tú dobu dokonca mimoriadne prestížne ocenenie Oscar.
Kritika
Zo všetkých Annenkovových mnohostranných prác je ťažké vybrať to najvýnimočnejšie, či dokonca smer. Napríklad medzi umelcovým dedičstvom v grafickom priemysle kritici a súčasníci jednomyseľne uznali autorove náčrty pre ďalšie vydanie básne Alexandra Bloka „Dvanásť“ako triumf. Dokonca aj sám básnik lichotivo hovoril o umelcových schopnostiach a opakovane priznal, že majú hlboký význam. Vo všeobecnosti boli Annenkovove grafiky hodnotené ako vyhotovené nezvyčajným, odvážnym a ľahkým spôsobom. Úspešne aplikoval prísne línie a pohral sa s neposlušnými tieňmi. Touto taktikou sa autorovi podarilo na svojich postavách postrehnúť to najdôležitejšie, dostať na povrch tie črty, ktoré hrozili, že ostanú nepovšimnuté.
Pokiaľ ide o úspech v maľovaní, tu je štýl umelca úplnýotvorili v smere kubizmu. Okrem toho majster dokonale a ľahko kombinuje modernistické motívy s tradičným akademickým štýlom. Annenkov Jurij Pavlovič, ktorého obrazy sú medzi zberateľmi stále veľmi obľúbené, skutočne obrovským spôsobom prispel k umeniu 20. storočia.
Odporúča:
Ilustrátor Yuri Vasnetsov: biografia, kreativita, maľby a ilustrácie. Jurij Alekseevič Vasnetsov - sovietsky umelec
Je nepravdepodobné, že niečo iné dokáže odhaliť kvality skutočného umelca tak, ako práca pre detského diváka. Na takéto ilustrácie sa vyžaduje všetko najskutočnejšie - znalosť detskej psychológie, talent a mentálne nastavenie
Sergei Pavlovič Diaghilev: biografia, fotografia, osobný život, zaujímavé fakty
Sergej Pavlovič Diaghilev: biografia, osobný život. Detstvo a mladosť postavy. Pozoruhodné výstavy a koncerty organizované Diaghilevom
Portréty celej tváre a profilové portréty – čo to je?
Výrazy „plná tvár“a „profil“možno medzi portrétnymi fotografmi často počuť. Viete, čo tieto slová znamenajú? Náš článok je venovaný podrobnému pokrytiu tejto problematiky
Portréty – čo to je? Význam slova „portréty“. Vzorky
Aby sme pochopili význam slova „portréty“, pamätajme si najprv, že tento výraz sme si požičali z francúzštiny. Francúzske slová „portrait“(obrázok, znázorniť) znamenali podrobný opis jednotlivých ľudí v reálnom živote alebo ich skupiny pomocou literatúry alebo výtvarného umenia. Zároveň by mal portrét popri vonkajšej podobnosti zachytávať aj duchovný svet jednotlivca
Jurij Pavlovič Kazakov, Tiché ráno. Zhrnutie
Príbeh „Tiché ráno“napísal Jurij Pavlovič Kazakov v roku 1954. Keď si prečítate začiatok diela, zdá sa, že má pokojný pokojný dej. Čím ďalej však prechádzate očami cez písmená, tým je jasnejšie, že hrdinov čaká ťažká skúška a nie pokojné, tiché ráno