Cesar Frank: biografia, fotografie a zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Mimoriadna, nezvyčajná, originálna osobnosť francúzskeho a svetového hudobného umenia - Cesar Franck. Romain Rolland vložil slová obdivu k tomuto mužovi do úst svojho hrdinu Jeana-Christopha. Verí, že Frank bol nadpozemský, svätec z hudby, ktorý mu dal príležitosť a silu preniesť si životom, napriek nekonečným ťažkostiam a opovrhovanej práci, jasnosť trpezlivej a chvejúcej sa duše. A následne pokorný úsmev, ktorý rozžiaril jeho prácu láskavým svetlom.

detstvo

Cesar Franck sa narodil v nemecko-belgickej rodine 10. decembra 1822. Otec budúceho skladateľa patril do starej rodiny flámskych dvorných maliarov. Možno práve preto si skoro všimol výnimočný talent svojho syna. Ale vynaliezavosť finančníka, ktorá prevládala v jeho povahe, podnietila jeho otca, aby využil dar malého Franka na dobrý príjem.

V ôsmich rokoch vstúpil Cesar na konzervatórium v Liege, kde za štyri roky s vyznamenaním absolvoval hru na klavíri a solfeggiu. V roku 1835 budúci organista študoval harmóniu so slávnymiprofesor hudby Dassuan.

Otec, ohromený fantastickými úspechmi svojho syna, pre neho v roku 1835 zorganizoval niekoľko koncertov v Aachene (matkino rodné mesto), Liège a Bruseli.

Paríž. Prvý úspech

Koncom roku 1835 sa rodina presťahovala do hlavného mesta Francúzska. Tu po dvoch rokoch súkromného štúdia u slávneho profesora A. Reicha nastupuje mladý hudobník na konzervatórium (1837). Navyše Cesar, ktorý nemá občianstvo Francúzskej republiky, bol zapísaný ako výnimka, ale Ference Liszt nebol prijatý z rovnakého dôvodu pred niekoľkými rokmi.

Od roku 1838 dostával Cesar Franck ocenenie každý rok na záverečných testoch v triedach organu, klavíra a kontrapunktu. Hudobník odmietol súťaž o Rímsku cenu a z donútenia svojho otca sa vrátil do Belgicka, kde dlho koncertoval ako virtuózny organista, menej často ako klavirista.

V tom istom čase sa objavili prvé Cesarove hudobné diela. V roku 1943 - Klavírne trio a o niečo neskôr skice pre budúce oratórium "Ruth".

Zlomový bod

Rok 1848, významný aj pre Piatu republiku, sa stal pre spisovateľa akousi hranicou. Cesar v tomto období odmieta koncertnú činnosť, rozhodol sa vážne venovať písaniu a oženil sa. Jeho milovaná Felicite de Musso je dcérou popredných hercov francúzskeho divadla komédie.

Je zvláštne, že svadobný deň sa zhoduje so začiatkom revolúcie - 22. februára. Mladomanželia mali dokonca „šťastie“– museli sa preniesť v svadobnom sprievodepovstalecké barikády.

Na podporu svojej rodiny musí Cesar dávať nekonečné súkromné hodiny. V mnohých novinách sa dalo čítať jeho oznámenie o návrhu vyučovať teoretickú a praktickú harmóniu, ako aj hru na klavír, kontrapunkt a fúgu. Táto vyčerpávajúca, vyčerpávajúca každodenná práca ho prenasledovala až do konca života v prenesenom zmysle slova. Skladateľ, ktorý obišiel omnibus, zamieril k ďalšiemu študentovi a dostal ranu, na ktorú neskôr zomrel.

Flámsky temperament

S najväčšou pravdepodobnosťou to bol on, kto rozdával ten naivný optimizmus a dobrú vôľu, ktoré vzbudzovali nekonečné sympatie jeho súčasníkov a dokonca aj potomkov. Všetky útrapy života, ktoré padli na jeho údel, nemohli otriasť duchovnou silou Cesara. Skladateľ považoval vychádzky k svojim žiakom za užitočné a prinavrátenie zdravia, ľahostajnosť publika pri predvádzaní svojich diel považoval za vrelé privítanie. Skladateľ sa vedel radovať a užiť si každú udalosť, aj tú nepríjemnú.

Cesar Franck (jeho životopis je toho dôkazom) bol presný, zodpovedný, veľkorysý a pokojne prísny, napriek tomu, že každý deň bol monotónny: o pol šiestej skladateľ vstal, potom dve hodiny „pracoval pre seba“(tak nazval čas tvorivosti), o siedmej už išiel na prvú hodinu. Frank bol doma len na večeru. A ak po ňom neboli naplánované žiadne hodiny, opäť sa venoval svojim skladbám. Takáto nezištná činnosť nie je kvôli materiálnemu bohatstvu, ale kvôli celoživotnej práci,Spolubojovníci a priatelia skladateľa označili oddanosť povolaniu a najvyššiu zručnosť za výkon.

Dokonalosť nepozná hraníc

Po niekoľkých rokoch Frank, ktorý nepočúva svojho otca, opäť odchádza do hlavného mesta Francúzska. Tu dokončuje „Čo je počuť na hore“– symfonickú báseň na motívy diel V. Huga a púšťa sa do rozsiahlej práce na opere, ktorú nazval „Sluha na prenájom“.

V roku 1853 bol Franck Cesar prijatý ako organista v kostole Saint-Jean-Saint-Francois du Marais. Začína sa obdobie zlepšovania. Skladateľ vo dne iv noci zdokonaľuje svoje interpretačné schopnosti, a to techniku organovej improvizácie a pedálov.

Začiatkom posledného mesiaca roku 1859 bolo jeho úsilie odmenené: Kostol svätej Clotildy ho poveril hrou na novom, práve dokončenom organe od slávneho Aristida Cavaillé-Colla. Cesar Franck pracoval pre tento nástroj až do konca svojich dní.

francúzska národnosť

V roku 1871 bol Franck požiadaný, aby prevzal vedenie organovej triedy, ktorú opustil François Benois. Jedinou podmienkou bolo francúzske občianstvo, ktoré Cesar prijal. Uprostred zimy 1872 sa Frank stal oficiálnym vedúcim triedy – profesorom organu, čím sa položil základ dlhej tradície, neskôr nazývanej „veľká tradícia“. A keďže konzervatórium bolo primárne zamerané na operu, trieda Franka sa stala triedou skladateľov. Bolo potešením študovať nielen študentov zapísaných vo vzdelávacej inštitúcii, ale aj slobodných poslucháčov, ktorí si osvojili nové pohľady na učenie založené na princípoch Beethovenovej práce.a Bach.

Medzi Cesarovými študentmi je mnoho svetoznámych organistov vrátane Guya Ropartza, Ernesta Chaussona, Vincenta d'Andy a ďalších.

Uznanie

Tvorcovi to prišlo neskoro. Až v roku 1885 dostal slávny skladateľ a organista ocenenie Čestnej légie a o rok neskôr bol vymenovaný za prezidenta Národnej hudobnej spoločnosti.

Svetové uznanie prišlo až po smrti skladateľa. A dnes hudba Cesara Francka spôsobuje chvejúce sa vzrušenie duše.

Skvelé dedičstvo

Od roku 1874 vytvoril César Franck množstvo diel rôznych foriem a žánrov. Fúga s variáciami, početné oratóriá, klavírne skladby, organové a komorné súbory atď.

Študentské roky boli poznačené niekoľkými cyklami variácií pre klavír. Historici umenia veria, že nie sú mimoriadne zaujímavé ako hudobné diela, ale ukazujú úžasnú rozmanitosť techník hry na klavír.

V tom istom období vyšli Veľké sonáty a Prvá symfónia pre veľký orchester. Súdiac podľa biografických záznamov, bola vykonaná v Orleans najneskôr v roku 1841.

Prvé vážnejšie diela – tri koncertné triá (pre klavír, violončelo a husle), boli napísané v rokoch 1842 a 1843. Oficiálne sú považované za skladateľov „prvý opus“. Liszt, ktorý bol s Franckom priateľský, bol príjemne prekvapený celistvosťou poslednej časti tria a zúrivo naliehal na mladého skladateľa, aby ju vydal ako jeden kus,dokončená práca. Mimochodom, Franz Liszt často podporoval Cesara a pomáhal publikovať.

Oratórium „Ruth“bolo prvé, ktoré odborníci vysoko ocenili.

Začiatkom 50. rokov 20. storočia vyšli zo skladateľovho pera The Farmhand (komická opera) a Babylonská veža (oratórium).

V roku 1869 vytvoril Cesar podľa historikov umenia to najlepšie zo svojich diel – oratórium v ôsmich častiach pre zbor, orchester a sólistov „The Blahoslavenstvá“.

Cesar Franck „Panis Angelicus“napísal v roku 1872. Toto je cirkevná hudba na slová modlitby Tomáša Akvinského. „Anjelský chlieb“(pre orchester, tenor a zbor) bol koncipovaný ako súčasť kostolnej omše. Stala sa však natoľko populárnou, že ju rýchlo začali vnímať ako nezávislú hru. Melódia napísaná Cesarom priniesla celosvetovú slávu modlitbe, ktorá žije už viac ako 600 rokov.

Šesť kusov

Toto boli prvé významné diela tvorcu. Dva roky, od roku 1860 do roku 1862, ich vytvoril Cesar Franck. Prelúdium, Fúga a Variácia sú úplné nezávislé diela. Skladateľ pre ne zvolil model barokového triptychu plynule prechádzajúceho do romantickej balady.

Úrodné osemdesiate roky

Od konca roku 1879 do roku 1886 skladateľ veľa napísal. Tak vzniklo Klavírne kvinteto. Pod vplyvom G. Berlioza a romantizmu vyšla symfonická báseň „Zatratený lovec“. Ďalej "Jinns" (preklavír a orchester), chorál, symfonické variácie pre klavír a orchester. O niečo neskôr Cesar Franck píše predohru a áriu pre klavír a orchester. Sonáta pre husle a klavír bola vytvorená v roku 1886 a odovzdaná ako svadobný dar grandióznemu huslistovi E. Isaiovi v rukopisnej podobe. Po spontánnej skúške to Eugene zahral na oslave a až do konca svojho života sa s týmto skvelým výtvorom nerozlúčil.

Na novo dokončenú symfóniu d mol v podaní Conservatory Concert Society v roku 1889 publikum reagovalo nevľúdne. Ale pokračoval v práci, pretože bol pevne presvedčený o úspechu svojho diela Cesar Franck. Symfónia d mol sa stala nielen najväčším symfonickým dielom po slávnych Berliozových dielach, ale aj najlepším v druhej polovici 19. storočia.

Za ňou boli napísané tri organové chorály. Sú uznávané ako obraz skladateľovej variačnej techniky.

Najväčší svojho druhu

Význam Cesarových aktivít možno len ťažko preceňovať. Vytvoril si vlastnú školu, ktorá prispela k zásadným zmenám vo francúzskej hudobnej tradícii. Z jeho diel je jasné, že národný duch nie je len o opere a že aj vo Francúzsku sú dôstojní skladatelia, ktorí tvoria symfonickú hudbu zodpovedajúcu vysokej európskej triede.

Cesar Franck (predohra, fúga, ktorú napísal pre orchester, nech je to jasné) povýšil tento žáner na úroveň Bachových diel. Rovnako ako klavírne žánre. Dva z jeho veľkých cyklov pre tento nástroj stavajú kritici umenia na rovnakú úroveň so slávnymi Beethovenovými sonátami.

Vynikajúcehudobníci, súčasníci a študenti Franka ho považovali za vynikajúceho učiteľa. Názor tvorcu hudby si vypočuli E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier a ďalší, ktorý si Cesara Debussyho bezhranične vážil.

Až doteraz zvláštnym spôsobom vyniká skladateľovo chromatické písanie, jeho voľné a ľahké používanie neakordov, expresivita jeho modulácií, novosť cyklických foriem. Štúdium Cesarovho harmonického jazyka umožnilo budúcim skladateľom prekonať vzorce.

Zvedavý

Veľa z toho, čo Cesar vytvoril, zostalo v ručne písanej forme. Ale každá esej je niečím zaujímavá. Napríklad „Čo je počuť na hore“sa považuje za prvý príklad symfonickej básne, ktorá má jasnú chronologickú líniu. Mimochodom, V. Hugo Franz Liszt neskôr tiež napísal dielo o rovnakej zápletke.