2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Kreativita v umení je vytváranie umeleckého obrazu, ktorý odráža skutočný svet, ktorý človeka obklopuje. Je rozdelená do typov v súlade s metódami vyhotovenia materiálu. Kreativita v umení spája jedna úloha – služba spoločnosti.
Klasifikácia
Moderný systém delenia umenia, ako aj s ním spojená tvorivá činnosť, ponúka tri samostatné kategórie.
Prvá skupina zahŕňa druhy umenia vnímané vizuálne. Patria sem:
- Umenie a remeslá.
- Umenie architektúry.
- Kreativita vo výtvarnom umení.
- Umenie sochárstva.
- Maľba.
- Umelecká fotografia ako forma kreativity.
Do druhej skupiny patria druhy umenia dlhodobého charakteru. Toto je:
- Beletristickú literatúru ako rozsiahlu vrstvu kultúry, ktorá pozostáva z mnohých kreatívnych metód tvorby diel.
- Hudba v celej svojej rozmanitosti ako odraz tvorivých procesov vumenie.
Niektoré druhy môžu navzájom korelovať, ako napríklad hudobná opera sa pri tvorbe libreta syntetizuje s literatúrou.
Tretiu skupinu tvoria časopriestorové typy kreativity, vnímané vizuálne aj sluchom:
- Divadelné umenie.
- Choreografické umenie, muzikál, balet.
- Filmové umenie.
- Cirkusový žáner.
Kreativita v umení jednotlivých foriem
Všeobecný umelecký obraz nemôže byť vytvorený na základe jedného druhu umenia. Dokonca aj také akademické aktivity, ako je maľba alebo sochárstvo, si vyžadujú dodatočné finančné prostriedky - obrazy musia byť umiestnené v krásnom ráme a socha by mala byť správne osvetlená.
Vzniká teda pomerne široké pole pre uplatnenie rôznych tvorivých procesov v umení, niektoré môžu byť zásadné, iné pomocné, no v každom prípade budú oboje užitočné. Príklady kreativity v umení možno citovať donekonečna. Existuje niekoľko stupňov, ale všetky sa riadia rovnakou všeobecnou formuláciou: veľké umenie vyžaduje vysoké štandardy kreativity, menšie kultúrne kategórie sa uspokoja s nižšou úrovňou kreativity.
Veda je iná. Je tam absolútne neprijateľne nízka úroveň profesionality. Kreativita vo vede a umení sú neporovnateľné veci. Veda neodpúšťa chyby, ale umenie dokáže zmeniť akékoľvek relatívne nedostatky na dobro.
Talent a technológia
Kreativita v umení malých foriem, ako sú malé plastiky v umeleckých remeslách alebo scénické skice v divadle, si nevyžaduje vysokú odbornú prípravu. Na to, aby ste uspeli v tejto tvorivosti, stačí mať určitý talent a ovládať technológie na výrobu umeleckých produktov alebo mať schopnosti pre divadelné inscenácie. V literatúre, na napísanie poviedky alebo eseje, človek nemusí byť spisovateľ, stačí mať dobrý vkus a vedieť správne vyjadriť svoje myšlienky.
Jednou z oblastí kultúry, kde môže človek úspešne uplatniť svoj tvorivý potenciál, je umenie a remeslá. Umelecká hodnota výrobkov ľudových umeleckých remesiel môže byť pomerne vysoká, ak majstri svojho remesla pracujú. Okrem virtuóznej remeselnej zručnosti musíte najskôr vybrať správny materiál a túto úlohu zvládne iba skúsený majster.
Utility
Kreativita v umení umeleckého umelca je tvorba umeleckých domácich potrieb. Tieto výrobky spravidla patria k folklóru, bez ohľadu na to, či sa používajú na určený účel alebo sú umiestnené ako exponáty na výstave. Pri výrobe dekoratívnych predmetov sa používajú prírodné materiály: kosť, kameň, drevo, hlina.
Pomerne jednoduché sú aj metódy spracovania surovín – ide o ručnú prácu pomocou jednoduchého nástroja a použitých techníkdnes prišiel do moderného sveta zo vzdialenej minulosti.
Miestna príslušnosť
Ľudové umenie a remeslá, ktoré tvoria základ dekoratívneho a úžitkového umenia v Rusku, sú rozdelené podľa regiónov, každý typ patrí do určitej oblasti:
- rezba do kostí - Kholmogory, Khotkovo;
- výšivka - zlatá výšivka Vladimir;
- kovové umelecké výrobky - šarlátové striebro od Velikyho Ustyug;
- maľovanie na látku - Pavlovo-Posadské šály;
- tkanie čipiek - Vologda, Mikhailovskoye;
- Ruská keramika – Gzhel, Skopino, Dymkovo toy, Kargopol;
- maľovanie miniatúr - Palekh, Mstera, Kholuy;
- rezba z dreva - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
- maľovanie na drevo - Khokhloma, Gorodetskaya, Fedoskino.
Socha
Umenie tvorby reliéfnych sôch má korene v stredoveku. Sochárstvo ako výtvarné umenie stelesňuje skutočný svet v umeleckých obrazoch. Materiál používaný na tvorbu sôch je kameň, bronz, mramor, žula, drevo. V obzvlášť veľkých projektoch sa používa betón, oceľová výstuž, rôzne plastifikované plnivá.
Sochy sa bežne delia na dva typy: reliéfne a objemové, trojrozmerné. Obe sa široko používajú na vytváranie pomníkov, pomníkov a pamätníkov. Reliéfne sochy sa zase delia na tri poddruhy:
- basreliéf – obrázok s nízkym alebo stredným reliéfom;
- vysoký reliéf - vysoký reliéf;
- protireliéf – vložený obrázok.
Každá socha môže byť klasifikovaná a kategorizovaná ako stojanová, dekoratívna, monumentálna. Sochárske obrazy na stojanoch sú spravidla múzejnými exponátmi. Sú v areáli. Dekoratívne sú umiestnené na verejných miestach, v parkoch, na námestiach, na záhradných pozemkoch. Monumentálne sochy vždy stoja na navštevovaných verejných miestach, na námestiach, v centrálnych uliciach a v tesnej blízkosti vládnych inštitúcií.
Architektúra
Utilitárna architektúra sa objavila asi pred štyrmi tisíckami rokov a známky umenia začali nadobúdať krátko pred narodením Krista. Architektúra je považovaná za nezávislú umeleckú formu od začiatku dvanásteho storočia, keď architekti začali stavať gotické budovy v európskych krajinách.
Kreativita v umení architektúry je vytváranie stavieb, ktoré sú jedinečné z umeleckého hľadiska. Za dobrý príklad kreativity pri výstavbe obytných budov možno považovať projekty španielskeho architekta Antonia Gaudiho, ktoré sa nachádzajú v Barcelone.
Literatúra
Priestorovo-časové druhy umenia sú najvyhľadávanejšie a najpopulárnejšie kategórie akceptované v spoločnosti. Literatúra je typ kreativity, v ktorej je umelecké slovo základným faktorom. Ruská kultúra osemnásteho až devätnásteho storočia poznala veľa skvelých spisovateľov a básnikov.
Kreativita v umeníPuškin Alexander Sergejevič, veľký ruský básnik, bol mimoriadne plodný, za svoj krátky život vytvoril množstvo nesmrteľných diel vo veršoch i próze. Takmer všetky sú považované za majstrovské diela literatúry. Niektoré sú zahrnuté v zozname dômyselných výtvorov svetového významu.
Lermontovova práca v umení tiež zanechala výraznú stopu. Jeho diela sú učebnicové, vo svojej podstate klasické. Básnik tiež zomrel skoro, ako dvadsaťšesťročný. Podarilo sa mu však zanechať neoceniteľné dedičstvo, majstrovské básne a mnohé básne.
Brilantný ruský spisovateľ Nikolaj Vasilievič Gogoľ zanechal stopu v ruskej literatúre devätnásteho storočia. Spisovateľ žil a tvoril v časoch rozkvetu ruskej spoločnosti. Umenie v Gogoľovom diele reprezentujú mnohé vysoko umelecké diela zaradené do Zlatého fondu ruskej kultúry.
Choreografia a balet
Tanečné umenie vzniklo v Rusku v staroveku. V jazyku tanca sa ľudia začali dorozumievať najskôr na slávnostných slávnostiach. Potom už mali tance podobu divadelných predstavení, objavili sa profesionálni tanečníci a baletky. Tanečný parket bol najskôr stánkom alebo cirkusovou arénou. Potom sa začali otvárať štúdiá, v ktorých prebiehali skúšky aj baletné predstavenia. Pojem „choreografia“sa objavil v každodennom živote, čo znamená „tanečné umenie“.
Balet sa rýchlo stal populárnou formou kreativity, najmä preto, že tanec vždy sprevádzalhudba, väčšinou klasická. Divadelné publikum sa rozdelilo na dva tábory: milovníkov činoherných či operných predstavení a tých, ktorí si radšej pozrú tanečné predstavenie na divadelnom javisku za sprievodu hudby.
Filmové umenie
Najpopulárnejšou a najmasovejšou formou umenia je kino. Za posledné polstoročie ho vytlačila televízia, no do kín stále chodia milióny ľudí. Čo vysvetľuje taký vysoký dopyt po kine? Po prvé, všestrannosť tejto umeleckej formy. Akékoľvek literárne dielo sa dá sfilmovať a v novom čítaní bude ešte zaujímavejšie. Baletné umenie, divadelné predstavenia, populárno-vedecké príbehy – to všetko sa môže ukázať aj divákovi kina.
Je tu celé odvetvie filmovej produkcie, založené na špičkových filmových štúdiách ako Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures a niekoľkých ďalších. Všetky hlavné filmové produkčné firmy sa nachádzajú v Hollywoode, špeciálnej oblasti amerického mesta Los Angeles. Po svete sú roztrúsené stovky menších filmových štúdií. „Továreň na sny“je názov svetovej kinematografie a toto je veľmi presná definícia.
Odporúča:
Agónia tvorivosti. Hľadajte inšpiráciu. Kreatívni ľudia
Fráza „bolesť tvorivosti“znie často ironicky. Zdalo by sa, aké trápenie môžu zažiť talentovaní a ešte geniálnejší ľudia. Napríklad Michelangelo Buonarroti, najväčší majster renesancie, tvorca-umelec, sochár a architekt, povedal nasledovné. Na otázku, ako robí také nádherné sochy, odpovedal: „Vezmem kameň a odrežem z neho všetko nepotrebné
Príklady folklóru. Príklady malých žánrov folklóru, folklórnej tvorby
Folklór ako ústne ľudové umenie je umelecké kolektívne myslenie ľudí, ktoré odráža jeho základné idealistické a životné skutočnosti, náboženské svetonázory
Nikolaus Harnoncourt - dirigent, violončelista, filozof a muzikológ. Životopis, črty tvorivosti a zaujímavé fakty
V prvých dňoch jari 2016 zomrel najväčší rakúsky violončelista, muzikológ a dirigent Nikolaus Harnoncourt. V spolupráci s najväčšími orchestrami v Európe si našiel čas na popularizáciu autentického hrania a vyučovanie na svetoznámom konzervatóriu Mozarteum v Salzburgu
Príklady architektúry rôznych štýlov. Originálne príklady novej architektúry
Svetová architektúra vyvinutá podľa zákonov cirkevnej dominancie. Obytné civilné budovy vyzerali celkom skromne, zatiaľ čo chrámy boli nápadné svojou pompéznosťou. Počas stredoveku mala cirkev značné finančné prostriedky, ktoré dostávalo vyššie duchovenstvo od štátu, navyše sa do cirkevnej pokladnice dostávali dary od farníkov. Za tieto peniaze boli postavené chrámy po celom Rusku
Sovietsky spisovateľ Jevgenij Permyak. Životopis, črty tvorivosti, rozprávky a príbehy Evgeny Permyak
Evgeny Permyak je slávny sovietsky spisovateľ a dramatik. Evgeny Andreevich sa vo svojej práci obrátil k vážnej literatúre, ktorá odráža sociálnu realitu a vzťah ľudí, ako aj k literatúre pre deti. A práve to posledné mu prinieslo najväčšiu slávu