Ľudový ruský lubok: história, popis, technika a fotografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Ruský lubok je grafický typ ľudového umenia, ktorý vznikol v dobe Petra Veľkého. Listy s jasnými vtipnými obrázkami boli vytlačené v stovkách tisíc a boli mimoriadne lacné. Nikdy nezobrazovali smútok ani smútok, vtipné či poučné príbehy s jednoduchými zrozumiteľnými obrázkami boli doplnené lakonickými nápismi a boli originálnymi komiksami 17. – 19. storočia. V každej chatrči viseli na stenách podobné obrazy, veľmi si ich vážili a často všade netrpezlivo očakávali distribútorov obľúbených tlačovín.

Pôvod termínu

Koncom 17. storočia sa výtlačky z drevených dosiek nazývali nemecké alebo frjažské zábavné listy analogicky s výtlačkami, ktorých technika sa do Ruska dostala zo západných krajín. Predstavitelia južnej Európy, najmä Taliani, sa v Rusku dlho nazývali friagy, všetci ostatní Európania sa nazývali Nemci. Neskôr sa výtlačky so vážnejším obsahom a realistickým obrazom nazývali listy Frya atradičný ruský lubok - umenie ľudovej grafiky so zjednodušenou, pestrofarebnou grafikou a zrozumiteľne priestrannými obrázkami.

Existujú dva návrhy, prečo sa zábavné obliečky nazývajú obľúbené výtlačky. Snáď prvé odtlačkové dosky sa vyrábali z lyka – spodnej vrstvy kôry stromu, najčastejšie lipy. Krabice boli vyrobené z rovnakého materiálu - nádoby na sypké produkty alebo veci pre domácnosť. Často boli maľované malebnými vzormi s primitívnymi obrazmi ľudí a zvierat. Postupom času sa lyko začalo nazývať dosky určené na opracovanie pomocou rezačky.

Technika vykonávania

Každá etapa prác na ruskom luboku mala svoj vlastný názov a vykonávali ju rôzni majstri.

1. Na začiatku bola kontúrová kresba vytvorená na papieri a vlajkari ju nanášali ceruzkou na pripravenú tabuľu. Tento proces sa nazýval význam.
2. Potom sa rezbári pustili do práce. Ostrými nástrojmi urobili priehlbiny a nechali tenké steny pozdĺž obrysu obrazu. Táto jemná a starostlivá práca si vyžadovala osobitnú kvalifikáciu. Podkladové dosky pripravené na odtlačky boli predané chovateľovi. Prví drevorytci a potom medirytci žili v Izmailove, dedine neďaleko Moskvy.
3. Doska bola natretá tmavou farbou a s listom lacného šedého papiera na nej bola umiestnená pod lis. Tenké steny z dosky zanechávali čiernu obrysovú kresbu a miesta vyrezaných priehlbín držali papier nezafarbený. Takéto listy sa nazývali rozpery.
4. Maľby s kontúrouvýtlačky boli odvezené do koloristov - pracovníkov dediny artel, ktorí sa zaoberali vyfarbovaním obrázkov-prostovki. Túto prácu vykonávali ženy, často deti. Každý z nich namaľoval až tisíc hárkov týždenne. Pracovníci Artela si sami vyrábali farby. Malinová farba bola získaná z vareného santalového dreva s prídavkom kamenca, modrá farba bola získaná z lapis lazuli, rôzne priehľadné tóny boli extrahované zo spracovaných rastlín a kôry stromov. V 18. storočí, s príchodom litografie, profesia koloristov takmer vymizla.

Kvôli opotrebovaniu sa dosky často kopírovali, nazývalo sa to preklad. Spočiatku bola doska rezaná z lipy, potom sa začala používať hruška a javor.

Vzhľad vtipných obrázkov

Prvá tlačiareň sa volala Frjažský tábor a bola inštalovaná v Dvorskej (Hornej) tlačiarni na konci 17. storočia. Potom sa objavili ďalšie tlačiarne. Dosky na tlač boli rezané z medi. Existuje predpoklad, že profesionálni tlačiari prvýkrát začali vyrábať ruský lubok a inštalovali do svojich domovov najjednoduchšie stroje. Tlačiarski remeselníci žili v oblasti moderných ulíc Stretenki a Lubyanka, tu, v blízkosti kostolných múrov, predávali zábavné obliečky Frya, ktoré sa okamžite začali žiadať. Práve v tejto oblasti začiatkom 18. storočia získavali ľudové tlače svoj charakteristický štýl. Čoskoro sa objavili ďalšie miesta ich distribúcie, ako napríklad Vegetable Row a potom Spassky Bridge.

Vtipné obrázky pod Petrom

V snahe potešiť panovníka, navrhovatelia pre zábavné listy vymysleli vtipné príbehy. Napríklad bitka Alexandra Veľkého s indickým kráľom Porom, v ktorej grécky antický veliteľ dostal jasnú portrétnu podobnosť s Petrom I. Alebo zápletka čiernobielej tlače o Iljovi Muromecskom a Slávikovi. Zbojník, kde ruský hrdina výzorom aj oblečením zodpovedal obrazu panovníka a zbojník vo švédskej vojenskej uniforme stvárnil Karola XII. Niektoré zápletky ruského luboka si možno objednal sám Peter I., ako napríklad plachta, ktorá odráža reformné pokyny panovníka z roku 1705: ruský kupec, oblečený v európskych šatách, sa chystá oholiť si bradu.

Tlačiarne dostávali objednávky aj od odporcov Petrových reforiem, no obsah burcujúcich lubokov bol zahalený alegorickými obrázkami. Po smrti kráľa koloval známy list so scénou pochovávania mačky myšami, ktorá obsahovala mnohé narážky, že mačka bola neskorým suverénom a šťastnými myšami boli krajiny, ktoré dobyl Peter.

Rozkvet mesta lubok v 18. storočí

Od roku 1727, po smrti cisárovnej Kataríny I., produkcia tlače v Rusku prudko klesla. Väčšina tlačiarní vrátane Petrohradu bola zatvorená. A tlačiari, ktorí zostali bez práce, sa preorientovali na výrobu ľudových tlačovín pomocou typografických medených dosiek, ktoré po zatvorení podnikov zostali vo veľkom množstve. Odvtedy sa začal rozkvet populárnej ruskej tlače.

V polovici storočia sa v Rusku objavili litografické stroje, ktoré umožnili mnohonásobne znásobiť počet kópií a získaťfarebná tlač, lepší a detailnejší obraz. Prvá továreň s 20 obrábacími strojmi patrila moskovským obchodníkom Achmetievom. Konkurencia medzi výrobcami lubok narastala, parcely boli čoraz rozmanitejšie. Obrazy boli vytvorené pre hlavných spotrebiteľov – obyvateľov mesta, preto zobrazovali mestský život a život. Roľnícke témy sa objavili až v nasledujúcom storočí.

Výroba Lubok v 19. storočí

Od polovice storočia fungovalo v Moskve 13 veľkých litografických tlačiarní spolu s hlavnými výrobkami, ktoré vyrábali populárne tlače. Koncom storočia bol za najvýznamnejší v oblasti výroby a distribúcie týchto produktov považovaný podnik I. Sytinu, ktorý ročne vyprodukoval asi dva milióny kalendárov, jeden a pol milióna listov s biblickými námetmi, 900 tisíc obrazov so svetskými námetmi.. Morozovova litografia ročne vyprodukovala asi 1,4 milióna populárnych výtlačkov, továreň Golyshev - asi 300 tisíc, obeh iných priemyselných odvetví bol menší. Najlacnejšie hárky sa predávali za pol kopejky, najdrahšie obrázky stáli 25 kopejok.

Téma

Kroniky, ústne a ručne písané legendy, eposy slúžili ako obľúbené zápletky 17. storočia. V polovici 18. storočia sa stali populárnymi ruské kreslené populárne obrázky s obrázkami šašov, šašov, šľachtického života a dvornej módy. Bolo veľa satirických listov. V 30. a 40. rokoch 20. storočia bol najpopulárnejším obsahom ľudových tlačovín obraz ľudových mestských slávností,slávnosti, zábava, päste, jarmoky. Niektoré hárky obsahovali niekoľko tematických obrázkov, napríklad lubok „Stretnutie a videnie Maslenice“pozostával z 27 kresieb zobrazujúcich zábavu Moskovčanov z rôznych častí mesta. Od druhej polovice storočia sa rozšírili prekresľovania z nemeckých a francúzskych kalendárov a almanachov.

Od začiatku 19. storočia sa v populárnych tlačiach objavovali literárne zápletky z diel Goetheho, Chateaubrianda, Francoisa Reneho a iných vtedy populárnych spisovateľov. Od roku 1820 prišiel do módy ruský štýl, ktorý bol vyjadrený tlačou vo vidieckej téme. Na úkor roľníkov vzrástol aj dopyt po ľudových potlačách. Obľúbené zostali duchovno-náboženské, vojensko-vlastenecké námety, portréty kráľovskej rodiny, ilustrácie s citátmi rozprávok, piesní, bájok, výrokov.

Lubok XX. - XXI. storočie

V grafickom dizajne letákov, plagátov, ilustrácií novín, znakov začiatku minulého storočia sa často používal populárny štýl. Vysvetľuje to skutočnosť, že obrázky zostali najobľúbenejším typom informačných produktov pre pologramotnú vidiecku a mestskú populáciu. Tento žáner bol neskôr charakterizovaný umeleckými kritikmi ako prvok ruskej secesie.

Lubok ovplyvnil formovanie politických a propagandistických plagátov v prvej štvrtine 20. storočia. Koncom leta 1914 bol zorganizovaný vydavateľský spolok „Dnešný Ľubok“, ktorého úlohou bolo vydávanie satirických plagátov a pohľadníc. Výstižné krátke texty napísal Vladimir Majakovskij, ktorý na záberoch pracovalspolu s umelcami Kazimirom Malevičom, Larionovom, Chekryginom, Lentulovom, Burlyukovom a Gorským. Až do tridsiatych rokov minulého storočia bola populárna grafika často prítomná na reklamných plagátoch a návrhoch. Storočie sa tento štýl používal v sovietskej karikatúre, ilustráciách pre deti a satirickej karikatúre.

Ruský lubok nemožno nazvať moderným druhom výtvarného umenia, ktorý je populárny. Takáto grafika sa veľmi zriedka používa na ironický plagát, dizajn veľtrhov alebo tematických výstav. Len málo ilustrátorov a karikaturistov pracuje týmto smerom, ale na internete ich bystré vtipné práce na tému dňa priťahujú pozornosť čitateľov.

Kresba v štýle ruského luboka

Pod týmto názvom vydalo vydavateľstvo Hobbitek v roku 2016 knihu Niny Velichko, ktorá je určená všetkým, ktorí sa zaujímajú o ľudové umenie. Dielo obsahuje články zábavného a vzdelávacieho charakteru. Na základe diel starých majstrov autor učí črty populárnej tlače, vysvetľuje, ako nakresliť obraz v ráme po etapách, zobraziť ľudí, stromy, kvety, domy, zobraziť štylizované písmená a ďalšie prvky. Vďaka fascinujúcemu materiálu nie je vôbec ťažké zvládnuť techniku a vlastnosti populárnej tlačenej grafiky, aby ste si sami vytvorili žiarivé zábavné obrázky.

V Moskve na Sretenka je múzeumRuský lubok a naivné umenie. Základom expozície je bohatá zbierka riaditeľa tejto inštitúcie Viktora Penzina. Značný záujem návštevníkov vzbudzuje expozícia ľudovej grafiky od 18. storočia po súčasnosť. Nie je náhoda, že múzeum sa nachádza v oblasti Pechatnikov Pereulok a Lubyanka, kde pred viac ako tromi storočiami žili tí istí tlačiari, ktorí stáli pri počiatkoch histórie ruského luboku. Tu sa zrodil štýl zábavných obrázkov Fryazh a na plote miestneho kostola boli zavesené plachty na predaj. Snáď expozície, knihy a predvádzanie obrázkov na internete oživia záujem o ruskú ľudovú tlač, ktorá sa vráti do módy, ako sa to už mnohokrát stalo pri iných druhoch ľudového umenia.