Postmodernizmus v kine: najlepšie filmy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Éra postmodernizmu najzreteľnejšie zažila svoj rozkvet vo svetovej kultúre od druhej polovice dvadsiateho storočia a skutočne zmenila ľudské vnímanie umenia a krásy. Také živé filmy ako „Pulp Fiction“od Quentina Tarantina, domáca „Assa“od Sergeja Solovyova a mnohé ďalšie vznikli práve na úsvite postmoderny v kinematografii. Čo ešte odlišovalo a pamätalo štýl svetovej kinematografickej komunity?

Čo je postmodernizmus v kine

Umenie minulého storočia sa vyznačovalo surrealizmom a abstrakcionizmom. Malevich a Dali z ničoho nič namaľovali na svoje plátna „nič“, fenomén neexistencie, do ktorého sa dajú spájať rôzne významy. Každý pozorovateľ vidí na týchto obrázkoch niečo iné. Ale maľba, poézia, kino - všetky druhy umenia sa spolu so svojimi tvorcami dostali do slepej uličky. A táto slepá ulička je najlepšie zobrazená na „Čiernom námestí“. Pre kreatívnych jednotlivcovje tu len jedna otázka: čo robiť so súčasnou krízou? A potom post-neklasickú filozofiu vystrieda hra s názvom postmoderna. Toto je odpoveď na modernizmus a pokus nájsť odpovede na to, čo modernisti vo svojej dobe nenašli.

Nižšie sú najlepšie postmoderné filmy.

Zmluva navrhovateľa od Petra Greenawaya

Tento film dokonale ukazuje postmodernizmus v kine 20. storočia. Obraz je pozoruhodný tým, že v ňom úplne zmizlo niečo ako ľudská morálka a hlavní hrdinovia sú zvrhlí, nemyslia na to, čo sa deje, ale užívajú si život. Veľkolepý bohatý interiér 17. storočia, drahé oblečenie - tu je všetko v poriadku, ale hrdinovia nerobia nič iné, len klamú a splietajú intrigy.

V strede pozemku je umelec Neville, ktorý podpísal zmluvu, podľa ktorej musí pred príchodom hlavy rodiny namaľovať 12 obrazov svojho bohatého majetku. Potom sa však ukáže, že každý obrázok obsahuje dôkazy o zločinoch. A zrejme nikto nepríde, keďže je mŕtva hlava rodiny. Ale hrdina sa nestará o to, čo sa deje, kreslí, obdivuje svet okolo seba a skutočnosť, že sa môže stať obvineným, je mimochodom. Vražda, krivé obvinenia, zmluvy o sexuálnych službách a vydieranie – film je plný všetkého, čo predtým na obrazovkách nebolo. Toto je absurdné divadlo. Obraz, ktorý nemožno nasnímať jednoznačne, ukazuje ľudskú negatívnu stránku tak odpornú, ako len môže byť, a žiada, aby ste sa nestali hrdinami, ak nemátetúžba žiť prázdny, smiešny život.

Pulp Fiction od Quentina Tarantina

„Pulp Fiction“je príkladom toho, ako sa morálne hodnotenie postáv v kinematografii postmoderny vytráca, keďže sú spočiatku zobrazené smiešne. Nie však natoľko, aby zabilo napätie – napätie, v ktorom dej obrazu diváka drží. Tu prichádza do popredia dialóg a ich štylistický prístup sa stáva zdrojom viacnásobného citovania.

Samotný film je čiernou komédiou, kde sa prelína viacero príbehov rôznych ľudí, čo dalo taký vývoj udalostí. Všetko je absurdné, spočiatku nepochopiteľné, a to je hlavnou črtou filmu. Obraz sa stal impulzom pre rozvoj americkej nezávislej kinematografie.

V zápletke boli všetky udalosti a dejové línie (podľa plánu ich je šesť) pomiešané a zobrazené v nesprávnom poradí. Tarantinov výtvor bol ocenený „Oscarom“, titulom jedného z najlepších filmov všetkých čias, a mnohí videli a pamätajú si tanec Johna Travoltu a Umy Thurman bez ohľadu na to, či film pozerali alebo nie.

"Assa" od Sergeja Solovyova

"Assa" je jedným z prvých domácich filmov, ktorý je príkladom postmoderny v kinematografii. Obrázok rozpráva o histórii ruského rocku.

Na tvorbe filmu sa podieľali hudobné skupiny ako „Kino“, „Bravo“a „Aquarium“. Pravdepodobne vV súvislosti s tým sa film stal stelesnením prúdu rocku v Rusku, ktorý dosiahol svoj vrchol koncom osemdesiatych rokov. V strede deja je milostný trojuholník, okolo ktorého sa odvíjajú dramatické a niekedy kriminálne udalosti filmu.

"Adjuster" od Kiry Muratovej

Dielo režisérky K. Muratovej je názorným príkladom postmoderny v ruskej kinematografii. „Adjuster“je interpretáciou diel slávneho moskovského detektíva z cárskeho Ruska Arkadyho Koshka. Obraz bol vytvorený v roku 2004 a bol nominovaný na 7 cien Nika, z ktorých tri získala: „Najlepšia herečka“(Alla Demidova), „Najlepšia herečka vo vedľajšej úlohe“(Nina Ruslanova) a „Najlepšia réžia“. Film získal aj hlavnú cenu – „Zlatú ľaliu“nemeckého Medzinárodného filmového festivalu filmov zo strednej a východnej Európy.

Udalosti obrazu sa odohrávajú v cárskej Odese, ústrednou postavou deja je ladič klavírov Andrey (Georgy Deliev), ktorého prípad spojil s dvoma bohatými kamarátkami Annou (Alla Demidova) a Lyubou (Nina Ruslanovna). Sám Andryusha sa považuje za najšťastnejšieho, no zároveň za najnešťastnejšieho človeka na celom šírom svete. Šťastný, pretože je šialene zamilovaný do dievčaťa menom Lina (Renata Litvinová), ktorá k nemu cíti vzájomné city. Problém je však v tom, že je z bohatej rodiny a je zvyknutá na luxus a jeho poctivá práca prináša len cent. Nedostatok peňazí hlavnej postavy - to je to, čoneumožňuje milencom žiť spolu šťastne. A v stave zúfalstva a smútku je Andrey už pripravený na čokoľvek, dokonca aj na porušenie zákona, aby vyriešil svoj problém. Nechce sa však uchýliť k násiliu, a tak vymyslí rafinovaný plán, ako okradnúť dvoch nových bohatých známych.

Čo je ešte známe pre kino postmoderny

Okrem toho sa črty postmoderny prejavujú v takých filmoch ako Altmanov „McCabe a pani Millerová“, „Krstný otec“F. Coppoly, Scottova „Pravá láska“a iné. Kriminálna dráma Francisa Forda Coppoly nie práve získal kultový status, ale stal sa jedným z najvýznamnejších v histórii kinematografie.