2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Staroveké grécke múzy – patrónky umenia a vedy. Inšpirovali tvorbu majstrovských diel, pomohli zamerať sa na to najdôležitejšie a najcennejšie, vidieť krásu aj v tých najznámejších a najjednoduchších veciach. Jedna z deviatich sestier, Eratova múza, bola spojená s ľúbostnými textami a svadobnými piesňami. Inšpirovala prejavy a chválu tých najlepších citov, naučila nezištné odovzdanie sa láske.
Verzie pôvodu
V gréckej mytológii existuje niekoľko verzií legendy o pôvode múz, ako aj rôzne informácie o ich počte. Jedna verzia hovorí, že panny boli dcérami Urána a Gaie. Dnes sa im hovorí archaické múzy. Podľa Pausaniasa kult týchto tvorov založili obri z Aloady, ktorých mená boli Ot a Ephi altes. Boli len tri múzy: Meleta (čo znamená „zážitok“), Mnema („pamäť“), Aoyda („pieseň“).
V starovekých prameňoch sú náznaky, že deväť bohýň sa objavilo po príchode Piera z Macedónska. Ustanovil počet nám dnes známych múz adal im mená. V starovekých textoch sa tiež nachádza, že existovali starší a mladší mecenáši umenia. Prvé boli dcéry Gaie a Urána, druhé - Zeus. O olympijských múzach (ktoré básnici a spisovatelia najčastejšie spomínajú) možno povedať, že sú dedičmi tých archaických. Podľa dnes najznámejšej verzie bol otcom všetkých deviatich Zeus.
Dcéry Thunderer
Matka múz v tejto tradícii je Mnemosyne (alebo Mnemosyne) - Titanide, dcéra Urána a Gaie. Bohyňa v mytológii starých Grékov bola zosobnením pamäti. Zeus v podobe pastiera prišiel do Mnemosyne na deväť nocí a čoskoro porodila krásne múzy. Dcéry prevzali od svojej matky schopnosť pamätať si minulosť, poznať prítomnosť a vidieť budúcnosť.
Deväť sestier: Muse Erato, Clio, Terpsichore, Calliope, Euterpe, Polyhymnia (Polymnia), Urania, Melpomene a Thalia - každá podporovala určitý druh umenia. Dali inšpiráciu tým, ktorých uprednostňovali, a prísne trestali každého, kto ich urazil alebo sklamal. Obľúbenci Múz boli básnici, hudobníci a tanečníci, ale aj historici a astronómovia. Starovekí Gréci považovali maľbu a sochárstvo za menej cenné a klasifikovali ich ako remeslá.
Múzy a ich symboly
Každú z deviatich sestier ľahko spoznáte podľa predmetov, ktoré držia v rukách. Clio, ktorý má na starosti históriu, je najčastejšie zobrazovaný so zvitkom pergamenu. Niekedy drží slnečné hodiny: história a čas sú dve neoddeliteľne spojené kategórie.
Epic MuseV poézii sa Calliope zvyčajne objavuje ako zasnené dievča so stylusom (palicou, ktorou sa vytláčajú znaky z voskových tabuliek) a doskou na písanie. Jej sestra Terpsichore, patrónka tanečníkov, sa s hudobnými nástrojmi nerozlúčila. Spravidla je to lýra alebo harfa. Hlavu jej zdobí vavrínový veniec.
Melpomene a Thalia - múzy, uctievané najmä v divadle. Pod ich patronátom sú tragédie a komédie. Melpomene spoznáte podľa smutnej masky, ktorú múza drží v jednej ruke. Druhý je často obsadený dýkou alebo mečom - pripomienkou trestu, ktorý čaká na ľudí, ktorí sa vzbúria voči Božej vôli. Thalia tiež drží masku, ale veselú. Okrem toho je múza komédie často zobrazovaná, ako drží prútik alebo tympanón.
Atribútom Euterpe, zodpovedného za lyrickú poéziu, je flauta. Múzu slávnostných chválospevov Polyhymniu zobrazujú maliari a sochári ako zamrznutú v myšlienkach a opierajúcu sa o skalu. Jej ruky často držia zvitok.
Uránia je múzou astronómie. Spoznať ju je asi najjednoduchšie. Atribúty múzy sú kompas a glóbus. A napokon, Erato je múzou lásky a svadobnej poézie. Vždy drží lýru (alebo citharu), schopnú vydávať tie najjemnejšie a najkrajšie zvuky.
Muse Erato: Biography
Erato, rovnako ako jej osem sestier, je považovaná za dcéru Dia a Mnemosyne. S ostatnými múzami rada tancovala v blízkosti hôr a prameňov čistej vody. Sídlom Múz je častovolajú Parnas s Kastalským kľúčom na úpätí alebo Helikon v mieste, kde bije zdroj Hippocrenu.
Erato mala milovaného Mal (z Eupidaura), ktorému porodila dcéru Kleofemu.
Život ako umenie
Všímavý človek pri čítaní mýtov nestratí zo zreteľa, že múzy neinšpirovali len svojich obľúbencov. Vysvetlili, ako sa najlepšie vysporiadať s tým či oným aspektom reality, ukázali, čo si v živote zaslúži veľkú pozornosť. Urania teda volala, aby sa dostala preč od zhonu a pozrela sa na večné a prvotné: božské zákony, pohyb nebeských telies. Polyhymnia učila, že slovo nie sú len písmená v určitom poradí, ale mocná sila, ktorú možno ovládať.
Krásne ako láska sama
Erato je múza milostných textov. Samozrejme, že obľubovala básnikov a romantikov, no to nie je všetko. Bol to Erato, kto učil vášnivo a vášnivo hovoriť o láske, inšpiroval mužov a ženy k úprimným vyznaniam. Už jej meno hovorí o spojení múzy so starogréckym bohom Erósom, synom Afrodity. Erato učil radovať sa, dával lásku nielen mužom či ženám, ale svetu vo všetkých jeho rozmanitých prejavoch. Rovnako ako jej sestry odsudzovala márnomyseľnosť a vlastné záujmy a podporovala iba tých, ktorí sú schopní skutočných a hlbokých citov.
Hamelion
Erato je múza milostnej poézie a inšpiratívnych piesní. Podľa starogréckych predstáv je neviditeľne prítomný kdekoľvekspievaj a rozprávaj o tom úžasnom pocite. Nie je preto prekvapujúce, že práve ona má zásluhu na vytvorení špeciálneho druhu piesne, gamelionu. Predvádzali sa len počas svadobného obradu. Veľkolepá oslava v Grécku sa nikdy nezaobišla bez hudby a spevu. Múza Erato, neviditeľne prítomná pri prvých stretnutiach a vášnivých spovediach, sprevádza nevestu aj ženícha, vyzdobí svadbu spevom a hrou na citharu. Pravda, iba ak je oslava výsledkom vzájomnej príťažlivosti a lásky, a nie vypočítavosti.
Čistota a inšpirácia
Ako už bolo spomenuté, Eratova múza nemala rada tých, ktorí hľadali iba zisk v citoch, poézii a manželstve. Starí Gréci ho spájali s čistotou, vrátane myšlienok a ducha. Erato bol často zobrazovaný v bielych priesvitných šatách. Jej hlavu zdobili ruže. Gréci verili, že Eratoova múza dokázala dať schopnosť vidieť krásu vo všetkom, premeniť priestor okolo seba, zduchovniť ho a naplniť radosťou. Takýto stav je známy všetkým milovníkom: každý predmet a človek sa zvnútra akoby rozžiari, zo srdca tečie teplý, nezastaviteľný prúd a človek chce tvoriť. Erato, múza milostných piesní, napĺňa takýto stav. Pomáha liečiť rany duše a srdca, premieňa svet okolo nás na nepoznanie, napĺňa ho oslavou a pestrými farbami. Erato poskytuje schopnosť hovoriť zo srdca s citom a oduševnením a nie zúfalo sa ponoriť do hlavy pri hľadaní ďalšieho slova. Dá sa povedať, že múza svadobných piesní učí lásku ako spôsob bytia, poéziu ako spôsob vyjadrovania.myšlienky, inšpirácia - ako nevyčerpateľný zdroj nápadov.
Všetky staroveké grécke mýty hovoria o prelínaní sa božského a pozemského sveta. Múzy sú akýmsi spojivom v tomto procese. Obdarovávajú obyčajných ľudí časticami božskej sily, pomáhajú im tvoriť na úrovni nesmrteľných olympionikov. Ak si spomeniete, za čo je zodpovedná Eratova múza, a pokúsite sa precítiť tento stav „inšpirácie v láske“, potom sa jeho blízkosť k božskému, teda postavenie nad všednosťou, nesmierna hĺbka a transformujúca sila, stáva viac než zjavnou.
Dnes je nám všetkých deväť spoločníkov Apolla - dcéry Dia a Mnemosyne, dobre známych z obrovského množstva obrazov a sôch, ktoré ich zobrazujú. Básnici, výtvarníci a iní majstri ani dnes neváhajú venovať svoje diela Múzam. Samozrejme, že ich priťahuje farebný obraz a možno dúfajú, že v modernom svete je užitočné získať podporu takých starých a krásnych bohýň.
Odporúča:
„5 jazykov lásky“: recenzie kníh, autor a hlavná myšlienka diela
Kniha „5 jazykov lásky“je dnes veľmi populárna. Mnohí čitatelia so záujmom o tému osobného rastu a sebazdokonaľovania ju nemohli obísť. Práca bude neuveriteľne užitočná pre novomanželov, ktorí sú práve na pokraji spoločného života
"Mademoiselle Nitush" Vakhtangov: nestarnúci príbeh večnej lásky
Len pred desiatimi rokmi na divadelných doskách. Vakhtangov začal hrať operetu Florimonda Herveho "Mademoiselle Nitush". Opätovné prečítanie tohto príbehu slávnou moskovskou kapelou opäť dokázalo, že ľahký žáner je dosť ťažká vec. Vakhtangovovu "Mademoiselle Nitush" možno prirovnať k veľmi jemnému krémovému koláču. Stačí jeden nemotorný pohyb rúk – a všetka jeho krehká milosť bude navždy zničená
G. Donizetti, "Nápoj lásky" (opera): obsah, popis a recenzie
Lehkosť, nenápadnosť a šarm – to všetko je „Nápoj lásky“(opera). Obsah majstrovského diela je melodramatický, no preriedený dômyselnými komickými momentmi
Pieseň „Hotel“„Nancy“: príbeh lásky, ktorý sa niesol v priebehu rokov
V 90. rokoch bola skupina Nancy mimoriadne populárna v SNŠ. Jedným z hitov skupiny je pieseň, ktorú niektorí nazývajú „Plane to New York“. V skutočnosti sa táto kompozícia nazýva "Hotel". „Nancy“si mnohí jednoducho spájajú s týmto konkrétnym hitom. Čo je na tomto, v skutočnosti veľmi popovom diele, také chytľavé?
"Granátový náramok": téma lásky v Kuprinovej tvorbe. Kompozícia podľa diela "Granátový náramok": téma lásky
Kuprinov „Granátový náramok“je jedným z najjasnejších diel milostných textov v ruskej literatúre. Pravda, na stránkach príbehu sa odráža veľká láska – nezainteresovaná a čistá. Druh, ktorý sa deje každých niekoľko sto rokov