Majstrovské diela M.V. Nesterov - obrazy skutočného ruského umelca

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Medzi najvýznamnejšími majstrami ruskej maľby na prelome 19. a 20. storočia sa zaslúžene spomína meno Michaila Vasilieviča Nesterova. Obrazy tohto maliara a grafika na úsvite jeho tvorivej činnosti ocenili tuláci a umelci zo Sveta umenia a na sklonku života ho ocenili aj sovietske úrady.

Žil život naplnený až po okraj intenzívnou tvorivou prácou.

Dlhá cesta pracovníka

Narodil sa v roku 1862 v Ufe v rodine obchodníka. Existuje legenda o zázraku, ktorý sa stal malému Michaelovi, keď ochorel a zomieral. Jeho príbuzní už objednali spomienkovú bohoslužbu a matka mu na hruď položila ikonu pravoslávneho svätca Tichona zo Zadonska. Choroba ustúpila a dieťa sa uzdravilo a umelec žil 80 rokov, pracoval do poslednej hodiny a len zriedka potreboval navštíviť lekára.

Rodičia netrvali na komerčnej budúcnosti svojho syna, keď sa ukázalo, že má jasnú schopnosť kresliť. Práve im vďačí budúci majster za to, že prešielveľkolepá škola kresliča a maliara na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. Jedným z jeho obľúbených učiteľov bol veľký Vasily Perov. Prvé významné diela Nesterova - maľby s každodennou a historickou tematikou - sa duchom priblížili plátnam popredných umelcov zo združenia Wanderers a boli nimi vysoko ocenené.

Hľadanie témy

Tragédia, ktorú zažil Michail Vasiljevič vo veku 24 rokov, ovplyvnila postoj k životu a výber hlavných smerov kreativity. Pri narodení jeho dcéry zomrela mladá milovaná manželka umelca Maria Ivanovna Martynovskaya. Prežitý šok sa prejavil v pokusoch zachytiť obraz zosnulých na plátnach. Odvtedy má veľa ženských obrazov vytvorených umelkyňou črty Nesterovovej zosnulej manželky. Obrazy „Kristova nevesta“, „Kráľovná“, ilustrácie a nástenné maľby chrámov, ktoré boli v tom čase vytvorené, umožnili tým, ktorí sledovali jeho umenie, hovoriť o špeciálnom ženskom type, ktorý vytvoril majster.

Životy svätých, ktorí sa stali oporou pre pravoslávnych ľudí, sú ďalším smerom Nesterovovej tvorby. Majster považoval obrazy venované obrazom mučeníkov za pravú vieru, medzi ktorými bol jeho obľúbený veľký starší Sergius z Radoneža.

Vízia pre mládež Bartolomej

Bartolomej – tak sa volal Sergius z Radoneža predtým, ako ho tonsurovali. Jedného dňa sa mladým zjavil anjel v kláštornej podobe. Starší sa od Bartolomeja dozvedel o jeho túžbe naučiť sa čítať a „požehnal mu, aby rozumel čítaniu a písaniu, a na znak milosti Božej mu dalkúsok prosfory. … A prekonal svojich bratov a rovesníkov v gramotnosti.“

Nesterov vytvoril na plátne úžasnú atmosféru. Opis obrazu stretnutia pastierky a nebeského posla je naplnený nadpozemským svetlom. Tvár svätého staršieho je skrytá v rúchu a divák ju nevidí. Božiu dobrotu, ktorá z neho vyžaruje, chápeme z tváre chlapca viac ako zo slabo žiariacej svätožiary. Hlavnou náplňou plátna je mystická nálada vytvorená okrem iného ohromujúcou krajinou. Jesenný les, úbočie, drevený kostolík, ohyb rieky - všetko je ruskému pohľadu známe, ale umelec napĺňa tento obraz hudbou neba.

Nie každý pochopil umelca Nesterova v tomto majstrovskom diele. Obrazy s takým nadpozemským významom neboli akceptované na vystavenie na výstavách Tulákov. Demokraticky zmýšľajúca umelecká kritika odsúdila ideologický podtext plátna, no každý videl Nesterovovu najväčšiu umeleckú zručnosť.

"Nesterovsky" krajina

Prírodné prostredie na plátnach majstra zohráva veľmi dôležitú úlohu. Nesterov dlho sníval o spoločnej výstave s I. Levitanom - spájalo ich priateľstvo a podobný pohľad na ruskú prírodu. Najčastejšie sa odvoláva na severný alebo stredný pás Ruska: nemá jas a nepokoje farieb, ale sila dojmu z jeho krajiny sa tým neznižuje. Je v duchovnosti, čitateľná na každom strome, v každej breze, napísaná tak, ako to dokázal iba Nesterov.

"Pustovník" (1888), "Ticho" (1903), "Sväté Rusko" (1905), "Filozofi" (1917) - vo všetkých obrazoch umelcaruský duch, podobne ako ruská povaha, nie je agresívny, ale naplní každú kontemplatívnu dušu. Tento špeciálny vzhľad sa stal najdôležitejším príspevkom majstra do národnej kultúry.

Poctivosť a tvrdá práca

Medzi tými, ktorí po októbri 1917 zostali v Rusku a neemigrovali, bol aj M. V. Nesterov. Obrazy, ktoré namaľoval pred revolúciou, nezodpovedali náladou a obsahom nadchádzajúcej dobe, ale rešpekt, ktorý mal umelec za svoju prácu a talent, bol príliš veľký.

Pokračoval v práci – maľoval a vzdelával študentov, ktorí sa teraz viac venujú žánru portrétov. Neskrýval svoje presvedčenie, neflirtoval s úradmi, takže je ťažké nazvať jeho život bez problémov, vrátane materiálnych. Represie vážne zasiahli jeho dcéru, ktorej manžela zastrelili, a ona sama bola zatknutá.

Jeho samotného chránilo veľké meno a autorita medzi kolegami v tejto profesii a neustále vykonávanie jeho obľúbeného podnikania mu slúžilo ako spoľahlivá podpora života. Nakoniec aj úrady uznali jeho talent a pracovitosť. Umelec Nesterov, ktorého maľby znázorňujúce významné osobnosti vedy a umenia boli vysoko ocenené odborníkmi a bežnými divákmi, dostal v roku 1941 Stalinovu cenu za slávny portrét Ivana Petroviča Pavlova. Neskôr mu bol udelený titul Ctihodný umelec RSFSR.

Titul, ktorý si Nesterov nadovšetko vážil, znie jednoduchšie, no oveľa významnejšie – skutočný ruský umelec.