Zloženie symfonického orchestra. Zloženie symfonického orchestra podľa skupín

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Symfonický orchester je pomerne veľká skupina hudobníkov, ktorí hrajú rôzne hudobné diela. Repertoár spravidla zahŕňa hudbu západoeurópskej tradície. Aké je zloženie symfonického orchestra? Čím sa líši od iných hudobných skupín? Viac o tom neskôr.

Zloženie symfonického orchestra podľa skupín

Štyri kategórie hudobných interpretov tvoria moderný kolektív. Kde treba začať uvažovať o zložení symfonického orchestra? Nástroje, na ktorých hrajú hudobníci, sa vyznačujú rozmanitosťou, dynamickými vlastnosťami, rytmickými a zvukovými vlastnosťami.

Za základ kapely sa považujú hudobníci hrajúci na sláčikové nástroje. Ich počet je asi 2/3 z celkového počtu účinkujúcich. Symfonický orchester zahŕňa kontrabasistov, violončelistov, huslistov a violistov. Sláčiky sú spravidla hlavnými nositeľmi melodického začiatku.

Ďalšou skupinou sú drevené dychové nástroje. Patria sem fagoty, klarinety, hoboje, flauty. Každý znástrojov vlastná časť. Drevené dychové nástroje v porovnaní so sláčikovými nástrojmi nemajú takú šírku a rôznorodosť v technike prednesu. Majú však väčšiu silu, jas odtieňov s kompaktným zvukom.

Symfonický orchester zahŕňa aj dychové dychové nástroje. Patria sem trúbky, trombóny, tuby, lesné rohy. Vďaka ich prítomnosti sa výkon hudobných skladieb stáva silnejším, pretože fungujú ako rytmická a basová podpora.

Strings

Husle sa považujú za najlepšie znejúce. Tento nástroj sa vyznačuje bohatými technickými a výrazovými možnosťami. Husliam sa často priraďujú ťažké a rýchle pasáže, rôzne trilky, melodické a široké skoky, tremolo.

Ďalším sláčikovým nástrojom je viola. Spôsob hry je podobný ako na husliach. Všeobecne sa uznáva, že viola je o niečo nižšia ako husle, pokiaľ ide o jas a brilantnosť farby. Ale zároveň tento nástroj dokonale sprostredkuje hudbu snovo-romantickej, elegickej povahy.

Violončelo je dvakrát väčšie ako viola, no jeho sláčik je kratší ako pri viole a husliach. Tento nástroj patrí do kategórie „noha“: inštaluje sa medzi kolená a spočíva na podlahe s kovovým hrotom.

Kontrabas je oveľa väčší – musíte ho hrať sediac na vysokej stoličke alebo v stoji. Tento nástroj je skvelý na hranie pomerne rýchlych pasáží. Kontrabas tvorí základ pre zvuk sláčikov, hranie partovbasový hlas. Pomerne často je súčasťou jazzového orchestra.

Woodwinds

Flauta je jedným z najstarších nástrojov na svete. Prvé zmienky o ňom možno nájsť vo zvitkoch Egypta, Ríma, Grécka. Zo všetkých drevených dychových nástrojov je drevená flauta považovaná za najmobilnejší nástroj a vo svojej virtuozite ďaleko prevyšuje ostatné.

Hoboj je považovaný za nemenej starý. Tento nástroj je jedinečný v tom, že vďaka zvláštnostiam svojho dizajnu nestráca svoje nastavenia. Preto si ho naladia všetci ostatní „účastníci“.

Ďalším pomerne populárnym nástrojom je klarinet. Len on má prístup k pomerne flexibilnej zmene sily zvuku. Vďaka týmto a ďalším vlastnostiam je klarinet považovaný za jeden z najvýraznejších „hlasov“, ktoré tvoria dychovku.

Bubny. Všeobecné informácie

Vzhľadom na zloženie symfonického orchestra podľa skupín je potrebné upozorniť na bicie nástroje. Ich funkcia je rytmická. Spolu s tým tvoria bohaté zvukovo-šumové pozadie, zdobia a dopĺňajú paletu melódií o rôzne efekty. Podľa charakteru zvuku možno bicie nástroje rozdeliť na dva typy. Prvá zahŕňa tie, ktoré majú určitú výšku tónu. Sú to tympány, zvončeky, xylofón a iné. Druhý typ zahŕňa nástroje, ktorým chýba presná výška zvuku. Patria sem najmä činely, bubny, tamburína, trojuholník.

Popis

Docela staroveké, ako niektoré z nástrojov popísaných vyššie, sú tympány. Boli celkom bežné v mnohých krajinách: Grécko, Afrika, medzi Skýtmi. Na rozdiel od iných kožených nástrojov majú tympány určitú výšku tónu.

Činely sú veľké okrúhle kovové platne. V strede sú mierne vypuklé - na tomto mieste sú popruhy upevnené tak, aby ich umelec mohol držať v rukách. Hrajú sa v stoji – tak sa zvuk šíri vzduchom najlepšie. Symfonický orchester zvyčajne obsahuje jeden pár činelov.

Xylofón je pomerne originálne zariadenie. Ako ozvučovacie teleso sa používajú drevené bloky rôznych veľkostí. Treba povedať, že xylofón je často súčasťou ruského ľudového orchestra. Zvuk, ktorý drevené kocky vydávajú, je ostrý, cvakavý, „suchý“. Niekedy vyvolávajú pochmúrnu náladu a vytvárajú groteskné, bizarné obrazy. Orchester ľudových nástrojov, ktorého zloženie môže zahŕňať nielen xylofón, najčastejšie účinkuje v hudobných dielach s osobitým dejom - spravidla v rozprávkach alebo epických epizódach.

Mosadzné vetry

Trúbka bola úplne prvá, ktorá vstúpila do operného orchestra. Jej timbre sa nevyznačuje lyrickosťou. Vo všeobecnosti sa trúbky považujú za čisto fanfárové nástroje.

Najpoetickejší v „kolektíve“je lesný roh. V nízkom registri je jej tón trochu pochmúrny a vo vysokom registri dosť napätý.

Saxofónzaujíma nejakým spôsobom medzipolohu medzi dreveným dychom a mosadzou. Sila jeho zvuku je oveľa vyššia ako u klarinetu. Od začiatku 20. storočia sa saxofón stal jedným z hlavných „hlasov“, ktoré tvoria jazzové súbory.

Tuba znamená „basa“. Je schopný pokryť najnižšiu časť rozsahu skupiny medi.

Jednotné nástroje. Harfa

Hlavné zloženie symfonického orchestra je opísané vyššie. Nástroje môžu byť zavedené dodatočne. Napríklad harfa. Tento nástroj je považovaný za jeden z najstarších v hudobnej histórii ľudstva. Vychádzal z luku s natiahnutou tetivou, ktorá pri výstrele znela dosť melodicky. Harfa je brnkací strunový nástroj. Jej krása a vzhľad predčí všetkých ostatných "účastníkov".

Harfa má dosť zvláštne virtuózne schopnosti. Výborné sú na ňom pasáže z arpeggií, široké akordy, glissandá a harmonické. Úloha harfy nie je ani tak emocionálna, ako do určitej miery farebná. Nástroj často sprevádza ostatných. Okrem toho má harfa veľkolepé sóla.

Piano

Zdrojom zvuku tohto nástroja sú kovové struny. Drevené kladivá pokryté plsťou na ne začnú klopať, keď stlačíte klávesy prstami. Výsledkom je iný zvuk. Klavír získal veľkú popularitu ako sólový nástroj. No v niektorých prípadoch môže pôsobiť aj ako „súkromníkNiektorí skladatelia používajú klavír ako dekoratívny prvok, čím vnášajú do zvuku celého orchestra nové farby a zvuk.

Orgán

Tento dychový klávesový nástroj je známy už od staroveku. Vzduch sa vtedy fúkal mechmi ručne. Následne bol dizajn prístroja vylepšený. V starovekej Európe sa organ používal pri bohoslužbách. Ide o obrovský nástroj so širokou škálou timbrov. Rozsah organu je väčší ako rozsah všetkých nástrojov v orchestri dohromady. Konštrukcia obsahuje mechy, ktoré pumpujú vzduch, systém potrubí rôznych veľkostí a zariadení, klávesnice - nožné a niekoľko manuálov.

Rúry rovnakého tónu v jednej sade sa nazývajú „register“. Veľké katedrálne organy majú okolo sto registrov. Sfarbenie zvukov v niektorých z nich pripomína zvuk flauty, hoboja, klarinetu, violončela a iných orchestrálnych nástrojov. Čím rozmanitejšie a „bohatšie“sú registre, tým viac možností má interpret. Umenie hry na organ je založené na schopnosti šikovne sa „zaregistrovať“, teda využiť celý technický potenciál.

Pri použití organu v najnovšej hudbe, najmä divadelnej, sledovali skladatelia predovšetkým zvukovo-depresívny cieľ, najmä v momentoch, keď bolo potrebné reprodukovať atmosféru kostola. Takže napríklad Liszt v „bitke Hunov“(symfonická báseň)postavil kresťanstvo proti barbarom používajúcim organ.