Mládežnícke akademické ruské divadlo (RAMT) oslavuje v roku 2016 svoje výročie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Mládežnícke akademické ruské divadlo (RAMT) je chrámom umenia, kde sa tradície a skúsenosti jedinečne spájajú s modernými trendmi, novými formami a žánrami. Myšlienka stvorenia patrí Natalii Sats, ktorá sa v akútnom porevolučnom čase pokúsila pozrieť do budúcnosti dramatického umenia novými očami.

História stvorenia

Mládežnícke akademické ruské divadlo (prvý názov bolo Moskovské divadlo pre deti) bolo otvorené v roku 1921 hrou „Adalminina perla“. Topeliusovu rozprávku naštudoval neznámy, no nadaný režisér I. Novikov. A. Vesnin bol vymenovaný za dizajnéra a hlavného umelca, ktorý pripravil nielen náčrty kostýmov a kulís, ale napísal aj reklamné plagáty a vytvoril aj prvú verziu znaku divadla.

Divadlo bolo druhýkrát premenované po premiére hry „Seryozha Streltsov“od V. Lyubimova v roku 1936. Ústredné detské divadlo bolo známe a milované nielen v Moskve, ale aj po celom svetev celom Rusku. Cestovná skupina precestovala všetky veľké mestá krajiny a spriatelené štáty. V roku 1992 dostalo divadlo názov, ktorý môžeme vidieť na plagátoch dodnes – Ruské akademické divadlo mládeže (RAMT). V roku 1987 mu bol udelený akademický status.

O názve citujme umeleckého riaditeľa A. Borodina: „Podľa Dahla pojem „mládež“zahŕňa také pojmy súvisiace s vekom, ako je detstvo a dospievanie. Svojím názvom predpokladáme jedinečný repertoár pre všetkých divákov. A malé deti s rodičmi, tínedžeri a starší občania si u nás vždy nájdu vystúpenie podľa svojich záujmov.“

Unikátna budova

Budova (moderné Mládežnícke akademické ruské divadlo) bola pôvodne plánovaná ako dramatická inštitúcia a bola postavená podľa projektu F. M. Šestakova v roku 1821 podľa všetkých pravidiel javiskových priestorov. Akustické údaje, umiestnenie javiska a hľadisko spĺňajú vysoké dizajnové štandardy. Na projekte sa podieľal moskovský architekt I. O. Bove, ktorý viedol rekonštrukciu Moskvy po požiari, ktorý v roku 1812 zničil časť hlavného mesta.

Budova je pamiatkou architektúry a historického dedičstva. Spočiatku v ňom hrali umelci zo zájazdových divadiel z Jaroslavľu a Petrohradu. Kreatívni šľachtici, ktorí mali poddanské divadlá, prinášali predstavenia, ktoré sa mali predvádzať moskovskej verejnosti. Budova bola v tom čase známa ako Šelaputinova dráma. V polovici storočia A. N. Ostrovskij častozhromaždil umelecký kruh v tejto miestnosti. Nové cisárske divadlo na niekoľko rokov zaberalo vhodné javisko na predstavenia, no z neznámych dôvodov ho opustilo. Do roku 1917 tu pôsobila Ziminova opera, po roku 1921 mal javisko M. A. Čechov a riadil Moskovské umelecké divadlo 2. Po Veľkej vlasteneckej vojne v priestoroch pracovalo divadlo Maly.

Alexey Vladimirovich Borodin

V roku 1980 preberá vedenie divadla Alexej Borodin. Slávny režisér sa narodil v roku 1941 v Číne, v meste Qingdao. Do 80 rokov pôsobil ako hlavný režisér v Kirovskom mládežníckom divadle. V roku 1987 získal titul ľudový umelec. Od roku 1971 je učiteľom na RATI (Akadémia divadelných umení).

Aleksey Vladimirovich prišiel do Ruského akademického divadla mládeže so svojím produkčným tímom: režisérkou E. Dolginou a scénografom S. Benediktovom. Úplne prvé predstavenie na novej scéne podľa Hugovho románu Les Misérables získava štátnu cenu. V roku 1983 otvoril Borodin Malú scénu inscenáciou Ostrovského hry „Chudoba nie je zlozvyk“.

Významné udalosti

Inscenácia podľa románu B. Akunina „Ernest Fandorin“mala medzi divákmi taký úspech, že autor napísal pre divadlo inscenáciu „Jin a Jang“(dve verzie). Obe predstavenia uvádza Alexej Borodin, v ktorých popri javiskových majstroch pracuje mladšia generácia hercov.

Grandióznou udalosťou vo svojom rozsahu je „Pobrežie utópie“v roku 2007. Románová trilógiazískala super cenu na súťaži divadelných predstavení „Zlatá maska“. Po predvedení projektu v Španielsku recenzent Murdo označil predstavenie za majstrovské dielo.

V sezóne 2009-2010 uviedlo Akademické ruské divadlo mládeže 13 predstavení. Tento zoznam zahŕňa produkcie samotného Borodina a galaxiu mladých režisérov v kreatívnom laboratóriu.

Repertoár, ktorý si dnes môžete pozrieť

"Scarlet Sails". Predstavenie pre starší školský vek a tínedžerov na motívy rovnomennej rozprávky A. Grina. Ide o to, ako udržať sen nažive vo svete, kde všetci zabudli na zázrak. Mladý Assol a statočný Gray sa cez búrky oceánu a ľudskú nedôveru usilujú o svetlo svojho majáka.

"Pobrežie utópie" - projekt troch inscenácií. Filozofia revolúcie - čo to je? Zničenie starého alebo boj za slobodu každého jednotlivca?

„Nebojácny majster“. Rozprávka-záhada na motívy príbehov A. Afanasyeva. Karneval folklórnych postáv.

Buddenbrooks. Dramatizácia autobiografie T. Manna, život starej Európy, spôsob života a koncepty niekoľkých generácií jednej rodiny.

"Na ceste". Romantický príbeh o dvoch milencoch na motívy hry Rozov. Na svete je len láska, všetko ostatné je len kolotoč zbytočných alebo jednoducho každodenných udalostí.

"V horiacej tme". V škole pre nevidiacich tínedžerov vládne pokoj a radosť, ako všetci ľudia vedia vášnivo milovať a užívať si život. Jedného dňa však do skupiny príde nováčik, ktorý sa násilne vzpiera svojej chorobe. má pravdu? Hra Vallejo je metamorfózou nášho života. Ľudia často zatvárajú oči pred krutýmpravdu, aby si nezničil svoj vnútorný svet.

Ruské akademické divadlo mládeže (adresa: Divadelné námestie, budova 2) má vo svojom repertoári predstavenia pre deti a dospelých ako „Višňový sad“, „Čarodejník zo smaragdového mesta“, „Čarovný prsteň“, "Gupeshka", "Deniskine príbehy" a ďalšie.

Divadelné kluby

Od roku 1957 sú v divadle otvorené kluby pre obdivovateľov dramatického umenia.

• Umelecký klub.
• Divadelná sekcia.
• Rodinný klub.
• Divadelný slovník.

Ruské akademické mládežnícke divadlo zhromaždilo pod svoje krídla tieto malé organizácie fanúšikov Melpomene. Moskva miluje RAMT, vďační diváci si nenechajú ujsť ani jednu premiéru, radujú sa z úspechov svojich obľúbených hercov, zaslúžených ocenení a uznaní.