Literatúra a kino – nerozlučné spojenie dvoch druhov umenia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Kino a literatúra sú umelecké formy, ktoré sú navzájom neoddeliteľne spojené. Jeden z nich vznikol v staroveku. Druhá je na konci devätnásteho storočia. Napriek tomu majú literatúra a kinematografia úzky vzťah, ktorý neoslabuje ani v dobe počítačovej techniky. Aká je sila tejto aliancie?

Literatúra a modernosť

Muž 21. storočia sa ponáhľa žiť. Nemá čas na veľké premýšľanie. Potrebuje mať čas urobiť si kariéru, získať novú špecializáciu, získať ďalšiu novinku v technológii. Inými slovami, vybudujte si moderný život.

Prečítať si trojzväzkové dielo klasika? Prečo? Sledovanie filmového spracovania nezaberie viac ako dve hodiny. Táto činnosť, na rozdiel od čítania, zapadne do rýchleho životného tempa. Diela vynikajúcich režisérov a hercov však ukazujú niečo iné. Literatúra a kinematografia nestratili kontakt. Relatívne nová forma umenia dokáže oživiť záujem o tú, ktorá sa objavila v staroveku.

Filmy podporujú čítanie kníh

Filmári dness odkazom na klasickú literatúru. V posledných desaťročiach vzniklo nejedno filmové spracovanie. Podľa Dostojevského románu napríklad jeden pomerne známy režisér nakrútil televízny seriál. Román Idiot museli vydavatelia prekvapivo vydať v obrovskom náklade. Po zhliadnutí seriálu moderný človek, napriek nedostatku voľného času, začal čítať Dostojevského.

Existuje veľa príkladov filmových adaptácií, ktoré stimulujú predaj na knižnom trhu. Ale aby sme pochopili, aké je spojenie medzi literatúrou a kinematografiou, stojí za to pripomenúť, ako to všetko začalo. Kto a kedy prvýkrát použil umelecké dielo ako materiál na vytvorenie filmu?

Vzostup kinematografie

Kino vzniklo v 19. storočí. Prvý zvukový film však vyšiel oveľa neskôr, v roku 1927. Kinematografia sa stala, ako povedal Bulgakovov zadumaný pes, jedinou útechou pre ženy. Ale nielen pre nich. Filmy sa stali veľmi populárnymi.

Spremiérová adaptácia umeleckého diela, ktorá spája umelecké formy ako literatúra a kino, sa stala neodmysliteľným žánrom. Režiséri a scenáristi sa obrátili na diela klasikov. Krátky film podľa Zolovho diela bol natočený v roku 1902.

Ešte pred uvedením zvukových filmov začali režiséri nakrúcať slávne výtvory ruských spisovateľov. V roku 1909 Pyotr Chardynin predstavil publiku svoju interpretáciu básne „Mŕtve duše“. Ak však hovoríme o téme „Ruská literatúra v kine“, stojí za to povedať pár slov o filmovom spracovaní Puškinových príbehov.

Propagácia filmu

Do roku 1917 sa natáčali filmy takmer o všetkých dielach veľkého ruského spisovateľa. Hovoríme, samozrejme, o próze. Filmové adaptácie zo začiatku dvadsiateho storočia majú s modernými len málo spoločného. Boli to skôr ilustrácie slávnych príbehov.

V ére nemých filmov sa filmári uchýlili k Puškinovým textom, čo mohlo súvisieť s propagáciou novej formy umenia. Kino potrebovalo meno známe po celom Rusku. Pred revolúciou v krajine pôsobili súkromné filmové spoločnosti. Po sedemnástom roku bola ich činnosť ukončená. Filmy podľa Puškinových próz však vznikali aj v pre Rusko ťažkých časoch.

V histórii sovietskych filmových adaptácií boli obdobia pokoja. Napríklad len jeden film založený na Puškinovom diele patrí do obdobia chruščovovského topenia - "Kapitánova dcéra".

Leo Tolstoy

Po prvý raz sa domáci filmári pokúsili preložiť „Vojna a mier“na obrazovky v roku 2015. Potom sa zahraniční režiséri inšpirovali dielom Tolstého. V jednej z adaptácií stvárnila rolu Natashy Rostovej Audrey Hepburn. Čo však vedia americkí filmári, aj tí najnadanejší, o záhadnej ruskej duši? Hollywoodsky režisér nedokáže sprostredkovať ducha národných charakteristík románu Leva Tolstého. Tak si to mysleli sovietski pracovníci kultúry. Preto sa rozhodli nakrútiť film podľa knihy veľkého spisovateľa. A táto filmová adaptácia sa podľa mnohých kritérií svetovej kinematografie nevyrovná.

Film sa zapísal do knihy rekordovGuinness

Sergey Bondarchuk bol vybraný ako režisér filmu. Z fondu bolo pridelených tridsaťtisíc rubľov (v tom čase významná suma). Umelci začali pracovať na náčrtoch kostýmov a kulís. Scenárista vyštudoval literárnu vedu, Tolstého korešpondenciu, vojenské a dokumentárne zdroje. Herecké testy trvali niekoľko mesiacov. Nakrúcanie sprevádzali mnohé ťažkosti. Herecké obsadenie sa na začiatku práce viackrát zmenilo.

Ruská literatúra v ruskej kinematografii má dlhú a zaujímavú históriu. Ale nikdy predtým ani potom nebolo nakrúcanie umeleckého diela také rozsiahle. Čo sa týka počtu filmových štatistík, film „Vojna a mier“nemá v histórii obdobu.

Fjodor Dostojevskij

Prvý film podľa spisovateľovej prózy bol natočený v roku 1910. O štvrťstoročie neskôr vyšla Petrohradská rozprávka, ktorá je zmesou Netochky Nezvanovej a Bielej noci. Potom podľa Dostojevského vznikli obrazy vo Francúzsku, Japonsku a Taliansku. Pokiaľ ide o ruskú kinematografiu, žiadna próza nevyvolala toľko kontroverzií a diskusií o spôsoboch interpretácie na plátne, aké vytvoril autor veľkého "pentateuchu".

Beletria v kinematografii sovietskeho obdobia sú predovšetkým adaptácie poviedok, noviel, románov od Dostojevského. Jeho postavy sú také zložité, že sa považuje za veľkú česť hrať ich v hereckom prostredí. Pre režisérov však filmové spracovanie Idiota či iného Dostojevského diela nie je len prenesením deja na filmové plátno. Toto je príležitosť sprostredkovať publiku špeciálnu víziu myšlienky prozaika.

Mystická kniha

Spojenie literatúry a kinematografie sa viac ako raz zrútilo, keď sa pokúšali nakrútiť Majstra a Margaritu.

Bulgakov je najzáhadnejší ruský spisovateľ. Veľa sa popísalo o zlom osude, ktorý prenasleduje hercov, ktorí hrali hrdinov románu. Natáčanie podľa Bulgakovovej knihy bolo spravidla prerušené. Iba dvom režisérom sa podarilo dokončiť to, čo začali.

Možno je to všetko o mystike, ktorá obklopila spisovateľa. Alebo možno existujú oblasti ľudského vedomia, v ktorých sa literatúra a kinematografia ešte stále nepretínajú? Bulgakovovo dielo dnes nemá filmové spracovanie, ktoré by zodpovedalo originálu. Ani jeden režisér nedokázal znovu vytvoriť atmosféru moskovskej spoločnosti, prázdnotu Majstra, utrpenie Margarity, huncútstvo Korovieva a Behemotha tak, aby dojmy z filmu boli porovnateľné s pocitmi, ktoré prežíval čitateľ.. Ale povedať, že Bulgakovova próza nie je predmetom filmového spracovania, je nemožné.

Ľudské srdce, nie psie…

V roku 1987 bol v jednom z literárnych časopisov uverejnený príbeh „Srdce psa“. O rok neskôr začal Vladimír Bortko nakrúcať film podľa Bulgakovovho diela. Výsledkom práce režiséra, vynikajúcich hercov a slávneho skladateľa bolo najlepšie filmové spracovanie prózy tohto spisovateľa v dejinách kinematografie.

Režisér nenakrútil príbeh. Vytvoril systém obrazov podľa Bulgakovových próz. Sharikov by sa nestal takou zaujímavou a farebnou filmovou postavou, kebypri vytváraní svojej postavy scenárista a režisér použili iba text originálu.

Scény boli dokončené. Na tvorbe filmu sa režisér podieľal Yuli Kim. Básnik napísal texty k piesňam, ktoré predvádzali účastníci stretnutia, ktoré Preobraženskij tak nemiloval. Kim je aj autorkou obscénnych drobností, z ktorých v kombinácii so Sharikovovými tancami profesor omdlieval. "Stále tancuje?" pýta sa profesor slabým hlasom. V Bulgakovovom príbehu nie je žiadna komická replika. Scenárista filmu týmito slovami vyjadril uvedomenie, horkosť, ktorú svetoznáma osobnosť svetovej vedy prežíva pri pohľade na výsledok vlastného experimentu.

Kto je Sharikov? Toto nie je človek so psím srdcom, ako povedal doktor Bormenthal. Sharikov je darebák s ľudským srdcom. A to je podľa Preobraženského dôvodom strašných následkov operácie.

Sharikov vytvára svoj nový svet na nenávisti k starému. Je nevzdelaný, tvrdohlavý a kategorický. Svoj názor na potrebnú ekonomickú reformu vyjadruje veľmi stručne, lakonicky: "Vezmi a rozdeľ." Vo filme by Bulgakovova postava nebola taká jasná, nebyť talentovaných hereckých, dodatočných, na prvý pohľad bezvýznamných scén. Režisér sprostredkoval ducha doby, takzvanú devastáciu, atmosféru katastrofy. Tragédiu porevolučnej doby vyjadruje aj hudba, ktorá vytvára pozadie na obrázku.

Sholokhov

Talentovaný spisovateľ povýši malú, bezvýznamnú postavu na úroveň plnohodnotného hrdinu. V románe „Quiet Flows the Don“sú len taképostavy. Sholokhov bol predstaviteľom realistického trendu v literatúre. Ale to, čo videl, „neodfotil“. Spôsob, akým spisovateľ preniesol skúsenosti a dojmy na papier, možno prirovnať k zručnosti maliara. A čím je autor talentovanejší, tým ťažšie je pre režiséra preniesť svoje myšlienky na plátno.

Sergejovi Gerasimovovi sa podarilo vytvoriť dôstojnú adaptáciu Sholokhovovho románu. Následne pokusy iných režisérov vytvoriť obraz podľa Tichého Dona spôsobili spravodlivý hnev filmových kritikov a sklamanie publika. Kino súvisí s literatúrou. Ale iba v prípade, že režisérova zručnosť nie je nižšia ako spisovateľský dar od autora knihy, ktorej filmové spracovanie sa ujal.

Vasily Shukshin

Próza tohto autora bola ľahká a blízka bežnému čitateľovi. Shukshin nebol len spisovateľ, ale aj scenárista, režisér a herec. Preto vedel lepšie ako iní filmári, aké silné je spojenie medzi takými pojmami ako literatúra a kinematografia.

Pre dnešné deti je ťažké pochopiť, prečo čítať knihu, ak existuje film. Takéto predstavy o literatúre povedú k tomu, že kniha sa čoskoro stane vzácnosťou. Nepraktický a zbytočný suvenír. Shukshin veril, že žiadna filmová adaptácia nemôže nahradiť čítanie diel Tolstého, Dostojevského, Gogola. Prostriedky filmu a literatúry podľa neho nie sú rovnaké. Kinematografia je umenie. Ale iba čitateľ dokáže oceniť režisérovu zručnosť.

Domáca literatúra v kinematografii je téma, ktorá bola predmetom mnohých štúdií. Tieto oblasti majú vzájomnéspojenie. Ale literatúra môže existovať aj bez úpravy. Kino bez klasickej prózy by bolo primitívnou formou zábavy. Dokonca aj filmy založené na pôvodných príbehoch sú pozitívne kritizované iba vtedy, ak sú vytvorené podľa zákonov klasickej prózy.