Ako sa naučiť hrať na syntetizátore? Tréningový program syntetizátorov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Syntezátor je dnes veľmi populárny nástroj, ktorý je žiadaný medzi amatérmi a profesionálmi rôznych oblastí a kategórií. Dokonca aj pre deti, ktoré sa chystajú ovládať hudobné priestory, rodičia získavajú tento konkrétny nástroj. Ale na to, aby ste mali herecké schopnosti, sú potrebné hudobné schopnosti a určité teoretické znalosti. Ale v prípade, že vaše detstvo prešlo bez toho, aby ste navštevovali umeleckú školu, a nechcete prilákať lektorov, potom je celkom možné to urobiť sami a v akomkoľvek veku. Existuje predsa pre človeka, ktorý je posadnutý takým ušľachtilým cieľom, nejaká prekážka? Skôr ako sa naučíte hrať na syntetizátore, musíte sa s týmto nástrojom zoznámiť.

Funkcie nástroja

Syntezátor má banku nástrojov rozdelenú podľa typov timbrov. S ich pomocou môžete zahrať celý orchester alebo sólo na jednom z nich.

Syntezátor má tiež stovky sprievodných skladieb a aranžmánov, výber ktorých je možnýimprovizujte a vytvorte si vlastný hudobno-rytmický vzor.

Pomocou ekvalizéra zabudovaného v nástroji môžete jednoducho nastaviť požadovanú frekvenciu zvuku. A s funkciou automatického sprievodu bude sprievod piesne farebnejší a žiarivejší, stačí si vybrať vhodný rytmus a včas meniť akordy v ľavej ruke. Táto možnosť vám umožňuje vykonávať skladby bez znalosti notového zápisu. Predtým, ako sa naučíte hrať na syntetizátore, musíte sa naučiť základný princíp hry: melódia patrí pravej ruke (teda to, čo sólista spieva alebo hrá) a jej harmonický sprievod patrí ľavej.

Na začiatku sa odporúča kúpiť jednoduchý, ale kvalitný model. V tomto prípade by ste mali venovať pozornosť klávesnici, ktorá by mala mať štandardnú veľkosť. Musíte to urobiť, aby ste sa neskôr nemuseli znova učiť a zvykať si na normálny nástroj.

Učiteľ alebo samouk?

Pri kúpe tohto nástroja sa musíte sami rozhodnúť, ako sa naučiť hrať na syntetizátore – s pomocou učiteľa alebo sami. Sú tu určité rozdiely, pričom najvýznamnejší je ten, že korekcia a kontrola činnosti žiaka prebieha pomocou stabilnej spätnej väzby medzi ním a učiteľom.

Takéto spojenie môže byť niekoľkých typov. Napríklad jednostrannosť je charakteristická pridelením hlavnej úlohy učiteľovi. Tento typ je typický pre hudobné školy, kde má študent nízku mieru voľnosti. Vykonávajú iba program na učenie sa hrať na syntetizátore,a učiteľ kontroluje aktivity dieťaťa.

Obojsmerná spätná väzba sa líši od tej uvedenej vyššie v tom, že učenie prebieha s prihliadnutím na záujmy študenta a vo forme dialógu.

Ak však skutočne máte veľkú túžbu ovládať tento nástroj, máte sluch a schopnosť sebaovládania, analýzy a hľadania, tak v tomto prípade ho môžete začať ovládať sami. Tu sa kontrola vykonáva porovnaním vlastného výkonu s určitým štandardom (napríklad videozáznamy, poznámky atď.).

Návod

Výukové programy sú zvyčajne podmienene rozdelené na rozprávanie (niekedy však ukazujúce), ako a čo hrať, a prispievajúce k rozvoju schopností samostatnej tvorivosti, teda také, ktoré dodatočne vysvetľujú, prečo sa učíme hrať syntetizátor. Tieto zbierky sú obzvlášť cenné, ale podliehajú dostupnosti predloženého materiálu a použitiu zrozumiteľného hudobného materiálu.

Hlavným problémom veľkého množstva tutoriálov je však, žiaľ, veľmi slabé prepojenie zvukovej alebo vizuálnej ukážky s textom.

Elektronický alebo tlačený návod bez zvukových príkladov

Tréning na ňom zvyčajne zahŕňa vonkajšiu pomoc a kontrolná funkcia je tu na extrémne nízkej úrovni. Veď ako sa naučiť hrať na syntetizátore bez zvládnutia techniky vystúpenia a slabej zručnosti v čítaní noty? Je veľmi ťažké vykonávať dve pomerne ťažké úlohy súčasne: vykonať prácu avykonávať kontrolu nad kvalitou vlastného výkonu.

Elektronický alebo tlačený návod s príkladmi zvuku

V tutoriáloch hry na akýkoľvek nástroj je povinným doplnkom prítomnosť príkladov zvuku. Používajú sa ako sluchové hodnotenie kvality vykonávaných cvičení, ako aj demonštračné príklady.

Takéto zvukové príklady sa však stanú účinnými iba vtedy, ak ich dokážete spojiť s textovými informáciami, to znamená, že máte hudobné vzdelanie. Môže tiež nastať situácia, keď nebude možné presne zopakovať akýkoľvek príklad z dôvodu nedostatku potrebného štýlu vo vašom syntetizátore alebo rozdielov v charaktere zvuku.

Veľkou nevýhodou takýchto tutoriálov je nedostatok usporiadaných prstokladov, použitých ovládacích prvkov na nástroji a mnoho ďalšieho, čo spôsobuje značné ťažkosti.

Videonávody (videonávody, videokurzy)

Na World Wide Web nájdete nielen komerčné videokurzy, ale aj bezplatné návody a videonávody. S ich pomocou môžete pochopiť, ako hrať skladby na syntetizátore, iba ak sú vizuálne a zvukové príklady predvedené na príslušnej úrovni. Významnou nevýhodou takýchto metód učenia je nedostatok cieľov kurzu.

Kvalita takýchto video tutoriálov priamo závisí od kvality materiálu, obrazu a zvuku, ako aj od ich prezentácie. Ale na rozdiel odiné typy tutoriálov, je tu dobrá ovládateľnosť. Okrem toho, že študent počuje cvičenia a príklady, vidí aj akcie.

Učebná gramotnosť

Učenie sa na syntetizátore nespôsobuje žiadne zvláštne ťažkosti, najmä ak má interpret už určitú úroveň hudobnej gramotnosti. Ak tam nie je, potom je potrebné naštudovať si úplné základy hudby - noty, pretože bez ich spoznania nebude možné využiť možnosti nástroja.

Po stanovení cieľa: „Chcem sa naučiť hrať na syntetizátore!“- Prvá vec, ktorú musíte urobiť, je zvládnuť notový zápis. Klávesnica tohto elektrického nástroja má rovnakú štruktúru ako klavír (noty sú usporiadané v oktávach). Preto je pred dvoma čiernymi klávesmi poznámka „do“. Kde je napísané (na prídavnom pravítku) je možné zobraziť na displeji stlačením tohto bieleho tlačidla. Za ním nasledujú všetky poznámky v poradí.

Čierne klávesy zodpovedajú note a vedľa nej susediacemu znaku. Napríklad ostrý je napravo od označenej noty a plochý je naľavo. Preto, keď uvidíte poznámku so znakom, stlačte čierne tlačidlo.

Potrebujete poznať aj dĺžku poznámok.

Automatický sprievod

Je tiež nemožné naučiť sa hrať na syntetizátore samostatne bez zvládnutia abecedného systému, ktorým sa označujú akordy (veľké písmená označujú dur a malé písmená moll). Zvyčajne sú poznámky napísané v jednom riadku a nad určitými mierami sú symboly.akordy. Postupne sa stláčajú ľavou rukou. Aby ste to dosiahli, musíte súčasne zaznamenať tri zvuky umiestnené jedným tlačidlom. Spočiatku sa to však dá urobiť oveľa jednoduchšie. Keď pred sebou uvidíte veľké písmeno, stačí stlačiť tento zvuk a zaznie celá triáda. Ak máte pred sebou veľké písmeno a vedľa neho napísaný znak, stlačte príslušné tlačidlo.

Pre moll musíte súčasne stlačiť dva klávesy, pričom prvý zodpovedá písmenu a druhý zodpovedá tretiemu kroku molového akordu (na tento účel tri klávesy vrátane čiernych, musí sa počítať od hlavnej).

Keď je vedľa písmena uvedené číslo sedem, jednoducho súčasne stlačíte hlavné tlačidlo a susedné biele tlačidlo na ľavej strane.

Tento spôsob sa zdá byť komplikovaný. V skutočnosti sa všetko ukáže ako veľmi jednoduché, stačí si najskôr prečítať návod k vášmu nástroju, keďže tento akordový systém sa môže líšiť od rôznych výrobcov syntetizátorov. Ďalším pomocníkom tu bude displej, pri pohľade na ktorý je oveľa jednoduchšie ovládať sa a opravovať chyby. Spočiatku sa odporúča cvičiť na jednoduchých a známych skladbách.

Pozícia ruky a prstoklad

Aby ste sa počas hry cítili pohodlne a nerobili veľa chýb, musíte sedieť pohodlne, ale tu je hlavné dávať pozor na lakte. Mali by byť umiestnené približne na úrovni kláves. Na syntetizátore môžete hrať aj v stoji.

Aj v skladbách je možné nad noty napísať čísla. Tento tzvprstoklad (správne umiestnenie prstov). Zvyčajne sa vyskytuje v notách pre začiatočníkov a označuje, ktorým prstom je vhodnejšie stlačiť konkrétny kláves. Tu je návod, ako sa naučiť hrať na syntetizátore.