Filmový režisér Pyotr Naumovich Fomenko: biografia, kreativita, zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Významná osobnosť divadla a kina, majiteľ vlastnej autorskej vízie a metódy Fomenko Petr Naumovich zanechal výraznú stopu v umení Ruska. Jeho filmové diela sú zaradené do zoznamu najlepších spracovaní ruskej literárnej klasiky. Režisérova tvorivá cesta nebola jednoduchá, musel veľa prekonať, kým dospel k sebarealizácii.

Detstvo a rodina

Pyotr Naumovič Fomenko sa narodil v Moskve 31. júla 1932. Chlapcov otec zomrel počas Veľkej vlasteneckej vojny, existuje len niekoľko fotografií otca a syna. Hlavná starosť o dieťa spočívala na pleciach matky, veľmi milovala Petyu a snažila sa, aby bolo jeho detstvo čo najšťastnejšie. Alexandra Petrovna pochádzala z veľmi inteligentnej, vzdelanej rodiny z Novorossijska. Jej otec bol zástupcom vedúceho nákladného prístavu. Počas občianskej vojny rodina chránila ranených pred Červenými aj Bielymi. Takže červený veliteľ Naum Fomenko sa dostal do ich domu,do ktorého sa dievča vášnivo zamilovalo a nasledovalo ho do Moskvy. Po vojne Alexandra Petrovna pracovala ako ekonómka pre medzinárodné vzťahy v oddelení Anastasa Mikoyana. Veľmi milovala umenie, tento pocit preniesla aj na svojho syna, ktorý miloval hudbu zo všetkého najviac, stala sa jeho životnou hviezdou a základom jeho tvorivej metódy ako režiséra.

Ako dieťa sa Peter venoval rôznym športom: rýchlokorčuľovaniu, futbalu, tenisu. Aj tieto záľuby mu zostali na celý život.

Cesta k povolaniu

Od detstva hral Peter na husle, vyštudoval Gnessin College, Ippolitov-Ivanov Music College. Mama snívala o tom, že jej syn sa stane vynikajúcim hudobníkom, ale v určitom okamihu si matka aj syn uvedomili, že nemôže urobiť veľkú kariéru v divadelnom umení, a mladý muž začal hľadať inú cestu. A v roku 1950 prvýkrát vstúpil do hereckého oddelenia Moskovskej umeleckej divadelnej školy. Štúdio bolo v tom čase baštou klasického divadla a Fomenko svojim chuligánstvom a nekonečnou iróniou nijako nezapadalo do jej koncepcie absolventa. Peter sa za 2,5 roka štúdia dokázal nielen skamarátiť s mnohými spolužiakmi, ale aj proti sebe obrátiť takmer celý učiteľský zbor, okrem Veršilova, ktorý stoj čo stoj pokračoval v štúdiu u Fomenka.

Budúci riaditeľ sa neustále zapájal do žartov a začal veľa žartov, niekedy vôbec nie neškodných, a preto bol z tretieho ročníka vylúčený so znením „za chuligánstvo“. Fomenko veľmizažil tento exil, okrem toho čelil akútnej finančnej otázke a musel hľadať rôzne spôsoby, ako zarobiť peniaze. Ale hlavná vec je, že potrebuje niekde študovať, aby získal povolanie, a vstupuje na filologickú fakultu Moskovského štátneho pedagogického inštitútu, kde stretáva celú galaxiu úžasných ľudí. Toto sú Yu. Vizbor, Yuly Kim, Yury Koval, Vladimir Krasnovsky, s ktorými budú priatelia celý život a ktorí mu pomohli konečne sa rozhodnúť pre jeho budúce povolanie.

Lifework

Dokonca aj na Moskovskom štátnom pedagogickom inštitúte si Fomenko oblieka paródie, študuje v študentskom divadle, skúša „Kamenný hosť“a chápe svoj skutočný osud.

Po absolvovaní filologickej fakulty nastupuje Fomenko Petr Naumovich na réžiu GITIS, kde počas štúdia uvádza svoje prvé plnohodnotné predstavenie „Nepokojné dedičstvo“na motívy hry K. Finna. Jeho učiteľmi boli N. Gorčakov, N. Petrov, A. Gončarov.

Inštitút absolvoval v roku 1961 a má chuť pracovať, je si istý, že našiel svoj osud, je plný tvorivých nápadov a plánov, teraz mu chýba už len divadlo.

Divadelné potulky

Po absolvovaní inštitútu začína Fomenko skutočné utrpenie pri hľadaní práce. Pôsobí vo viacerých divadlách, vedie štúdio v Dome kultúry, spolupracuje so študentským divadlom Moskovskej štátnej univerzity. Petr Naumovich hrá v divadle. V. Majakovského "Smrť Tarelkina" podľa hry Suchovo-Kobylin. Inscenácia sa vyznačuje ostrosťou, iróniou, štipľavou satirou a originalitou, to všetko bolo pre sovietske divadlo prehnané a predstaveniezakázaný po 50 predstaveniach, napriek obrovskému úspechu u divákov. Inscenácia „New Mystery Buff“v Lensoviet Theatre bola podrobená prísnej cenzúre, predstavenie bolo uvedené päťkrát, ale nikdy nebolo povolené premietať ho.

Potom bolo pre Fomenka ešte ťažšie nájsť si prácu. Preberá akúkoľvek prácu, ale to nedáva finančnú stabilitu. Pri hľadaní trvalého zamestnania odchádza Peter Naumovich do Tbilisi, kde pracuje v divadle. Gribojedov dva roky.

V roku 1972 sa presťahoval do Leningradu, kde do roku 1981 pôsobil v komediálnom divadle. Tu má za sebou 14 úspešných predstavení pri spolupráci s divadlami v Moskve. Pjotr Naumovič Fomenko, ktorého fotografia je umiestnená na tribúnach divadiel v oboch hlavných mestách, podniká v akomkoľvek biznise, ročne odohrá 1-2 predstavenia. V roku 1982 uvádzal predstavenia v Divadle. Majakovského v hlavnom meste, od roku 1989 pôsobí v divadle. Vakhtangov.

Režisér Fomenko Pyotr Naumovich pracuje veľa v iných divadlách, za celý svoj tvorivý život odohral asi 50 predstavení v rôznych divadlách sveta, nerátajúc inscenácie vo svojej dielni.

Veľký film

V roku 1973 obohatil sovietsku kinematografiu ďalší majster, vtedy prišiel k filmovej réžii Fomenko Petr Naumovič. Skutočné meno tvorcu sa stalo synonymom filmového talentu. Fomenko, ktorý pôsobí súčasne ako scenárista a režisér, v roku 1973 nakrútil film „Detstvo. Dospievanie. Mládež“podľa diela Leva Tolstého.

V roku 1975 nakrúti obraz podľa hry V. Panovej „Do konca života“. Tu pôsobí aj ako spoluautor scenára. Štvordielny film o ťažkej práci vojenských lekárov počas druhej svetovej vojny vychádza z Fomenkovej unikátnej metodiky práce s hercami, nehrajú sa s ním, ale naživo a improvizujú v zábere. Páska získala mnoho pochvalných recenzií a cenu na filmovom festivale v Gruzínsku.

V roku 1977 Fomenko Petr Naumovich, v tom čase známy režisér, nakrúca lyrický film „Takmer vtipný príbeh“. Vo filme je veľmi atmosferická hudba a piesne podľa básní Y. Moritza, N. Matveevovej, A. Velichanského. Tu mohol režisér ukázať svoju novú stránku, dáva jasne najavo, že vie byť milý, nežný a dokonca aj trochu romantický.

V roku 1985 bol vydaný ďalší film od Fomenka - „Výlet v starom aute“. Táto jasná komédia, ktorú napísal E. Braginsky, opäť ukázala divákom jemného a lyrického režiséra a stala sa jeho posledným dielom vo veľkom kine.

TV divadlo Fomenko

Fomenko Petr Naumovich dokázal vytvoriť svoj vlastný jedinečný formát natáčaním televíznych filmov. Jeho filmové spracovania klasických diel ruskej literatúry sa stali príkladom starostlivého a úctivého prístupu k materiálu. Tieto inscenácie zároveň nie sú nudným prerozprávaním, ale kreatívnym prehodnotením diel. Filmy sa vyznačujú mimoriadnou muzikálnosťou a inšpiratívnym hereckým prejavom. Celkovo Fomenko natočil 16 televíznych filmov. Medzi nimi "This Sweet Old House" od Arbuzova, "Tanya-Tanya" od O. Mukhina, "Love Yarovaya" od Treneva a, samozrejme, nádherné úpravy Puškina.

Puškin aFomenko

Puškinova próza sa pre režiséra stala materiálom na nekonečné úvahy a kreativitu. Veľkú inšpiráciu v literárnom materiáli našiel Pjotr Naumovič Fomenko, ktorého biografia sa dlhé roky spája s filmovými spracovaniami Puškinových príbehov. Dvakrát nakrúca filmy podľa Pikovej dámy a líšia sa nielen interpretáciou, ale aj režisérskymi rozhodnutiami. Známy film „Výstrel“s filmovými hviezdami Leonidom Filatovom a Olegom Yankovským sa stal ochrannou známkou filmového režiséra Fomenka. V roku 2012 nakrúca poslednú televíznu hru podľa Puškina Triptych, v ktorej spojil Grófa Nulina, Kamenného hosťa (ktorý v mladosti nemohol divákom ukázať) a Scény z Fausta, tu sa naplno prejavila režisérova novátorstvo. a jeho najhlbší rešpekt k zdrojovému materiálu.

Pedagogická činnosť

Fomenko Petr Naumovich sa okrem réžie viac ako 20 rokov venoval pedagogike. Vyštudoval štyri kurzy na Ruskej akadémii divadelných umení. Študenti hovoria, že Fomenko mal ako učiteľ výnimočný talent, študentov aj inšpiroval, podnecoval k hľadaniu, improvizácii, rastu. Nie nadarmo majú vždy svoju tvár, s nikým si ich nepomýlite. So svojimi žiakmi hrá svoje obľúbené klasiky od Gogoľa, Puškina, Ostrovského, Čechova, učí ich nielen zbožňovať materiál, ale aj schopnosť premýšľať nad textom, vytvárať moderné obrazy.

Workshop P. N. Fomenka

Z verných študentov režiséra vzniklo originálne, po ňom pomenované autorské divadlo. Fomenkova dielňaV roku 1993 získava oficiálny štatút divadla s jedinou klasikou v repertoári. Ale režisér s tímom rovnako zmýšľajúcich ľudí vždy nájde nový prístup k tradičnej histórii, takže inscenácie divadla sú inovatívne a relevantné. Mnohí z nich získali najvyššie ocenenia a ocenenia. Po režisérovej smrti v roku 2012 divadlo viedol Jevgenij Kamenkovič a súbor pokračuje v tradíciách majstra, žije ďalej.

Súkromný život

Fomenko Petr Naumovich, ktorého osobný život sa vyznačoval rôznorodosťou a zložitosťou, bol dvakrát ženatý a zažil jeden veľký románik, z ktorého sa narodil jeho jediný syn. Prvýkrát sa oženil v Tbilisi s divadelnou umelkyňou Lali Badridze. Druhé a posledné manželstvo s Mayou Tupikovou trvalo takmer 50 rokov. Napriek tomu si Fomenko Petr Naumovič, ktorého rodina bola silnou zadnou časťou, dovolil veľa koníčkov. Ale jeho manželka, múdra žena, pochopila, že to boli náklady na tvorivú povahu jej manžela, a odpustila mu jeho slabosti.

Zaujímavé fakty zo života Piotra Fomenka

V školských rokoch sa Fomenko začal zaujímať o futbal, prenasledoval loptu spolu s Tolya Ilyinom, ktorý sa o mnoho rokov neskôr stal slávnym futbalistom. Petr Naumovich sa nestal futbalistom, ale celý život bol vášnivým fanúšikom.

Fomenko Petr Naumovič, ktorého národnosť sa opakovane stala predmetom jeho vtipov a rozprávok, sa celý život považoval za ruského režiséra. Hoci v sovietskych časoch musel cítiť negatívny vplyv svojho pôvodu. On čoso svojou charakteristickou iróniou rozprával, ako na stáži v Malom divadle bol prísny šéf bezpečnostného oddelenia naklonený začínajúcemu riaditeľovi presne dovtedy, kým nepočul Fomenkove patronymiu. Hneď ako zistil, že je Pyotr Naumovič, okamžite vyvodil príslušné závery a začal seriózne plniť svoje povinnosti, pričom dočasnú vstupenku do divadla obmedzil iba na 1 mesiac.

Počas rokov nezamestnanosti, po vylúčení zo štúdia, Fomenko veľa pracuje v kultúrnych centrách pri Moskve, kde sa venuje klasickým dielam. Našiel tam možnosti aj pre vlastnú interpretáciu. Naštudoval teda hru „Cyrano de Bergerac“od Rostanda, v ktorej sa hlavná postava pohybovala na invalidnom vozíku a krásna Roxana vážila viac ako cent.