Edison Denisov: biografia, manželka a kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Vynikajúci skladateľ Edison Denisov reprezentoval avantgardné hnutie v ruskej hudbe 20. storočia. Jeho cesta k hudbe nebola úplne typická, ale jasný dar mu umožnil dosiahnuť neuveriteľné výšky v kreativite. Jeho životná cesta je zaujímavá ako príklad lásky k jeho práci a nezištnej služby umeniu.

detstvo

6. apríla 1929 sa v rodine inžiniera Tomska objavil chlapec, ktorý sa volal Edison (Denisov). Životopis dieťaťa začal celkom typický pre tú dobu a nič iné ako nezvyčajné meno, zdalo sa, nenaznačovalo vynikajúci osud. Edisonovi rodičia mali k hudbe ďaleko: jeho otec je rozhlasový fyzik podieľajúci sa na zakladaní televízneho vysielania v Tomsku a matka je ftiziatrička. Ich syn sa do určitého veku nelíšil od ostatných detí, dobre sa učil v škole, dosiahol mimoriadne úspechy v štúdiu matematiky a fyziky, bol dobrý aj v cudzom jazyku. Rodina žila veľmi skromne, v ubytovni, kde sa konalo Edisonovo hlavné stretnutie s hudbou. Ich sused hral na mandolíne, ktorá chlapca uchvátilajeho zvuk, a tak začal svoj nový život.

Cesta k hudbe

Od 15 rokov začína Edison Denisov chodiť na hodiny mandolíny od suseda, potom sa pokúša hrať na klarinete a pomocou samoinštruktážnej príručky ovláda hru na gitare. Svoju budúcnosť stále viac vidí v hudbe, no v 16 rokoch je málo príležitostí začať sa vzdelávať. Prichádza do kurzov všeobecnej hudobnej výchovy na strednej škole, kde získava základy hudobnej gramotnosti, prekonáva výrazné ťažkosti. Nemal nástroj, a tak sa musel učiť po večeroch v škôlke. Zatiaľ čo Denisov necíti silu robiť hudbu svojou profesiou. Preto po absolvovaní školy vstupuje na Štátnu univerzitu v Tomsku na mekhmat. Jeho úspechy v matematike boli celkom presvedčivé, Denisov sa zblížil s profesorom, ktorý vedecky podložil prepojenie matematiky s tvorivosťou a kultúrou. Hudba však Edisona nepustí a súčasne vstupuje do hudobnej školy na klavírnom oddelení. V tomto čase objavuje svoju schopnosť písať hudbu a vrhá sa do tejto činnosti bezhlavo.

Šostakovičovo požehnanie

Budúci skladateľ začína svoju cestu s jednoduchými, napodobňujúcimi dielami. V rokoch 1947 až 1949 však napísal sériu prelúdií pre klavír, na škole si ho začali veľmi vážiť. A aby získal spoľahlivé informácie o úrovni svojho talentu, Edison Denisov sa rozhodne poslať niektoré zo svojich diel Šostakovičovi na posúdenie. Veľký skladateľ sa prekvapivo nielen zoznámi so študentskými skladbami, ale napíše aj úplne pochvalnú recenziu, povzbudí študenta a povie, že má jasný skladateľský talent, ktorý treba rozvíjať. To mladého hudobníka inšpiruje a s ešte väčším zápalom začína skladať.

Je zaujímavé, že Šostakovič neskôr opäť zohrá svoju úlohu v Denisovovom živote. V roku 1956 mu dá odporúčanie, aby sa pripojil k Zväzu skladateľov.

Roky štúdia

Na radu Šostakoviča sa Denisov rozhodne vstúpiť na konzervatórium, na prvý raz mu to nevyšlo, no dosiahne svoj cieľ a skončí v triede Vissariona Jakovleviča Šebalina, ktorý bol mocným skladateľom a nadaný učiteľ. Denisov počas štúdia preukazuje veľkú usilovnosť a vynikajúci hudobný talent. Jeho absolventské práce - prvé dejstvo opery "Vojak Ivan", symfónia pre orchester a cyklus noktúr - získali od skúšobnej komisie najvyššie hodnotenie. Po absolvovaní konzervatória s vyznamenaním nastupuje Denisov na postgraduálnu školu, kde dosahuje najvyššiu kvalifikáciu vo svojej profesii.

Hudobný život

Skladateľ Edison Denisov bol na začiatku svojej cesty silne ovplyvnený Šostakovičom, s ktorým sa spriatelil počas štúdia na konzervatóriu. Študuje aj diela I. Stravinského, K. Debussyho, B. Bartóka a iných skladateľov, snaží sa odhaliť ich tajomstvo tvorivosti. Od začiatku 60. rokov sa Denisovov vlastný štýl rozvíjal. Prvým dielom, ktoré odrážalo vzhľad pôvodného skladateľa, bola kantáta „Slnko Inkov“. Avantgardný zvuk diela okamžite zaujal nielen hudobníkov, ale aj úrady. Pokúsili sa zakázať verejné predvedenie kantáty a len úsilie G. Roždestvenského a Leningradskej filharmónie umožnilo poslucháčom zoznámiť sa s Denisovovou tvorbou. O rok neskôr zaznela kantáta vo Francúzsku a Nemecku, čo skladateľovi prinieslo medzinárodnú slávu a dôvod na ešte väčšiu nechuť zo strany sovietskych úradov.

Od roku 1959 vyučuje Denisov na konzervatóriu hru na inštrumentáciu a neskôr kompozíciu, v jeho triedach študovali mnohí neskôr známi skladatelia. V roku 1979 boli Denisovove diela ostro kritizované T. Khrennikovom a skladateľ sa dostal na čiernu listinu, čo mu značne skomplikovalo život.

Od polovice 80-tych rokov sa životopis Edisona Denisova mení, úrady sa mu stali priaznivejšími, dokonca je vymenovaný za jedného z vodcov Zväzu skladateľov, aktívne pôsobí v kine a divadle, píše hlavné diela.

V roku 1990 so skupinou rovnako zmýšľajúcich ľudí znovu vytvoril Asociáciu súčasnej hudby, ktorá existovala na začiatku 20. storočia. V skupine boli vyspelí skladatelia tej doby: D. Smirnov, E. Firsova, V. Tarnopolsky a ďalší. Denisov načrtol svoje skúsenosti a myšlienky v knihe „Moderná hudba a problémy evolúcie skladateľskej techniky“.

Do 90. rokov nebol Denisovov život ľahký, nesmel pracovať, bol prenasledovaný. A dala mu len perestrojkamožnosť pokojne spolupracovať so zahraničnými kolegami, zarábať peniaze vystúpeniami a majstrovskými kurzami. Od polovice 90. rokov veľa cestoval po svete, pôsobil vo Francúzsku, pozývali ho do porot najprestížnejších festivalov a súťaží. V zahraničí sa s veľkým úspechom konajú premiéry nových diel Edisona Denisova: „Requiem“, „Foam of Days“, koncert pre violu.

Špeciálna hudobná vízia

Žánrová rozmanitosť odkazu Edisona Denisova je pomerne veľká. Skúša sa v opere (slávna „Pena dní“mu vyniesla svetovú slávu), v balete (píše „Vyznanie“) a v práci na veľkých dielach (oratórium „Život a smrť Ježiša Krista“, opera -oratórium "Zmŕtvychvstanie Lazara"), píše koncerty pre rôzne nástroje a symfónie. Venuje sa aj rekonštrukcii a orchestrácii. Edison Denisov zaslúžene získal titul avantgardného umelca, vždy hľadal vo forme hudobného diela, odvážne spájal princípy sonorizmu, serializmu, aleatoriky a rozvíjal myšlienky francúzskeho impresionizmu.

Hudobné aktivity komunity

Denisov Edison Vasilyevich bol nielen vynikajúci hudobník, ale aj zaujímavý človek. Bol prezidentom Asociácie súčasnej hudby, ktorá sa venuje hľadaniu novej krásy. Organizácia organizuje koncerty ruských skladateľov v zahraničí a venuje sa aj vzdelávacej činnosti, ktorá prezentuje tvorbu zahraničných skladateľov domácej verejnosti. Samotný skladateľ aktívne propagoval nové ruské umenie, prednášal na mnohých európskych hudobných vzdelávacích inštitúciách. Pracoval aj spodobne zmýšľajúce organizovanie hudobných festivalov. V posledných rokoch svojho života pôsobil v Paríži v Inštitúte IRKAM, ktorý sa zaoberá štúdiom a hľadaním nových akustických možností. ASM naďalej existuje a plodne funguje aj po smrti Edisona Vasiljeviča, jeho spolubojovníci si ho pamätajú a pokračujú v práci, ktorú začal.

Hlavné zásluhy a úspechy

Edison Denisov nie je veľmi rozmaznaný na oficiálne uznanie v Rusku. Ľudovým umelcom Ruskej federácie sa stal v roku 1995 a vo svojej vlasti už žiadne ocenenia nezískal. Vo Francúzsku mu bol udelený titul Čestný občan Paríža a za zásluhy o kultúru Francúzska a sveta bol Edison Denisov vyznamenaný Rádom čestnej légie.

Súkromný život

Kreatívni ľudia majú často problém zariadiť si svoj osobný život. Ale, samozrejme, existujú výnimky, napríklad Edison Denisov. Manželka pre skladateľa má byť podľa neho priateľkou a bezpečným prístavom. Preto si zo svojho stredu vybral ženy, aby vytvorili rodinu. Prvá manželka, muzikologička Galina Grigorieva, porodila hudobníkovi syna a dcéru a prežila s ním ťažké roky jeho formovania.

Druhá manželka Edisona Denisova - Jekaterina Kuprovskaja-Denisova - tiež muzikologička, bola o 37 rokov mladšia ako skladateľ. Porodila mu aj dve deti a bola s ním až do úplného konca. Po smrti svojho manžela vydala knihu „Môj manžel je Edison Denisov“a začala pracovať na jeho kreatívnom odkaze.

Skladateľov život sa skončil 24. novembra 1996 v Paríži po dvoch rokoch ťažkej choroby.