2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Akokoľvek paradoxne a zvláštne to môže znieť, basgitara v skutočnosti nie je gitara. Vzhľadom na podobnosť vzhľadu je skutočným predchodcom modernej klasickej gitary, ako aj všetkých ostatných moderných gitár, lutna. Jedná sa o brnkací strunový nástroj, ktorý je pri hre vodorovný. Basgitara je akýmsi znovuzrodením kontrabasu. Rovnako ako violončelo a viola má svoj pôvod vo viole. Nástroj musí byť pri hraní držaný vertikálne.
Pôvod nástroja
Ďalšie zmeny nástrojov nižšej triedy boli založené na rodine viol. Viola de gambo, ktorá hrá v spodnom registri, vedela sólovo, sa vyznačovala veľkými rozmermi a piatimi či šiestimi strunami. Violové kontrabasy sa aktívne používali už v 15. storočí na zosilnenie oktávy. Pomohli tomu, aby sláčiková kapela znela ako organová hudba. kontrabasViola je považovaná za predchodcu kontrabasu, ktorému chýbala piata struna, výsledkom čoho je klasické basové ladenie.
Rozkvet basov
Rýchlo vpred do druhej polovice 20. storočia: zrodil sa rokenrol a po ňom éra punku. Protest mládeže v najlepších rokoch. Eric Clapton už prišiel so svojím povestným overdriven gitarovým zvukom. Každý gitarista sa stane hrdinom a legendou. Každý chce byť gitaristom.
„V našej dobe sa všeobecne uznávalo, že basgitarista je nenápadný tučný chlapík, ktorý stojí v najvzdialenejšom rohu pódia,“povedal raz Paul McCartney. Každý hudobník sa snaží o sebarealizáciu. S vysokou mierou pravdepodobnosti sa dá tvrdiť, že basgitara prešla tak rýchlym vývojom vďaka úplným laikom, ktorí sa vyznačovali zmyslom pre vlastnú dôstojnosť, a niekoľkým profesionálom, ktorí sa o tento nástroj skutočne zaujímali. Vznik nových štýlov ovplyvnil vývoj akustických basgitár. Ďalšia basová funkčnosť bola diktovaná štruktúrou kompozície. Ľudia nechceli hrať „správne“.
Profesionalita v každom pohybe
Potenciálne nádejný hráč na klavír Clifford Lee Burton sa zamiloval do akustickej basy a cvičil ju šesť hodín každý deň. O mnoho rokov neskôr už len Rob Trujille mohol hrať svoj ORION naživo.
Les Claypool často priznal, že na basu začal hrať len z nudy, no dokázal dosiahnuť fenomenálnu techniku bez pochopenia hudobnej teórie.
SteveHarris vôbec nebol v tieni skupiny, pretože to bol on, kto ju vytvoril. Nemal žiadne hudobné pozadie a vybral si len basu, pretože bola „veľká, mužná a veľmi hlasná.“
Peter B altes chcel tiež hrať na gitare, ale ponúkli mu iba basgitaru.
Jeden z hlavných skladateľov ACCEPT hral do tej miery, že sa stal najlepším basgitaristom v Nemecku.
Je ťažké s istotou určiť, kto zaviedol určitú hernú techniku. S najväčšou pravdepodobnosťou za všetko môže Jaco Pastorius. Bol na tom psychicky zle, nedalo mu na „rytmickom základe“ani na „základe kompozície“. Chcel vytvárať mnohostranné sólové kúsky, aktívne zavádzal gitarové čipy. Jeho prácu a techniky stále využívajú napríklad Marcus Miller a Victor Wooten. Raz povedal: "Som najlepší basgitarista na svete, a ak chcete povedať niečo iné, skúste hrať lepšie ako ja."
Basgitara Eclipse
Zvyčajná rozmanitosť hudby pokračovala, no ľudia začali byť na glamoch závislí. Všetko je stratené! Obrovské množstvo "ksyusha, plyšových sukní" z farebných amerických pobreží roztrhalo vzduch a basy boli poslané na svoju primárnu pozíciu, harmonickú podšívku. Na tomto pestrofarebnom pozadí sa však svetu predstavuje Billy Sheehan, ktorý aj v rámci takéhoto smerovania dokázal pozdvihnúť basové schopnosti na úplne novú úroveň.
Džez a fusion sa zároveň rýchlo rozvíjajú. Steward Hemm a John Patitucci začínajú žiariť. Stali sa „kráľmi“šesťstrunovej basy, hrajúcej veľmi tvrdo. Rozšírenie rozsahu umožňuje odpočúvanie polyfónnych etúd zavedením basov a melodických liniek súčasne v rôznych častiach hmatníka.
Nové kolo vývoja
Objavuje sa sólový album od basgitaristov, kde pomocou basgitary vznikajú plnohodnotné viacslabičné melodické skladby. Bláznivá „true black death metalová“kapela svojím zvukom pripomína Bacha, ktorý sa svojho času snažil všetko štruktúrovať. Jazzové techniky používané na basgitare v heavy rocku, technicky silné sólové skladby na bezpražcovom základe, postavené na štandardnej harmónii, umožňujú uveriť, že výkonná a hlavne skladateľská úroveň „hlúpych“metalových basgitaristov sa dá bezpečne porovnávať s členmi vynikajúcich symfonické orchestre. Takýchto tvorcov možno bezpečne pripísať Stephenovi DiGiorgio, Johnny Miyang, Tony Choya.
Ak sa vrátime k svojim pôvodom, je zrejmé, že 5-6 strunová basgitara je dávno zabudnutou minulosťou. Toto je len nové kolo vývoja.
"Klasický" relatívny
Podobnú situáciu paralelne možno pozorovať aj v klasickej hudbe, najmä v komornej réžii. Neprekonateľný kontrabasový nástroj nestojí na jednom mieste, neustále a odvážne sa rozvíja a rozširuje hranice známeho. Môžete stretnúť veľké množstvo skutočných virtuóznych kontrabasistov, moderných tvorcov a uznávaných majstrov, ako je Sergey Koussevitzky. Na tomto nástroji predvádza jednu z najťažších skladieb pre kontrabas. Tiež nezabudnite na Henriho Tesquiera. Títo interpreti ľahko uspelidosiahnuť požadovanú ostrosť a presnosť intonácií v nízkofrekvenčných rozsahoch, čo je mimoriadne dôležité pre správne vnímanie poslucháčom.
Prečo nezvládnuť basy?
Mnoho ľudí má otázku: „Ako hrať na basgitaru?“Nástroj je veľmi výstredný, aj keď to možno povedať o každom hudobnom nástroji. Ladenie basov sa označuje ako rytmická sekcia a v rockovej hudbe je jednou z hlavných zložiek: mohutná, pevná stena, ktorú tvoria basy a bicie, umožňuje vytvoriť spoľahlivý základ pre vokálne a gitarové party. Ak sa chcete stať súčasťou tohto smeru a vziať do rúk takúto gitaru, potom sa určite stanete profesionálnym hudobníkom.
Potrebujem nájsť svoj zvuk
Existuje veľké množstvo nastavení basgitary a spôsobov hry na tento hudobný nástroj. Ako to zahráte, je len na vás. Vďaka basgitare môžete naplno odhaliť svoje hudobné preferencie.
Niektorí hudobníci napríklad používajú techniku prstov, iní veľmi dobre pracujú s trsátkom. Stojí za zmienku, že existuje technika na získanie zvuku, ako je facka, z angličtiny sa toto slovo dá preložiť ako facka. Vskutku, počas hry hudobník s trhavými pohybmi, ale skôr s jedinečnými fackami, dostáva dosť ťažké, prudké zvuky.
Zvuk získaný pri hraní trsátkom alebo prstami sa od seba výrazne líši. presne takpreto sa pri vývoji nástroja musíte sami rozhodnúť: ktorá metóda je vám bližšia.
Každý štýl basgitarovej hudby si vyžaduje veľa pozornosti. Zložitosť hry môže od toho výrazne závisieť.
Napríklad v žánri funky sa basgitara považuje za sólový nástroj. Tento štýl obsahuje zložité časti, ktoré sú skôr ako gitarové sólo.
Pre punk rock sa basgitara považuje len za oporu pre bicie, čo vytvára veľmi silnú zvukovú vlnu.
Vzhľadom na to, že extrémnejšie štýly metalu veľa zdedili po punku, úloha nástroja je v tomto smere rovnaká.
Hardrocková hudba sa vyznačuje prítomnosťou veľkého počtu brilantných basgitaristov, ktorí v mnohých ohľadoch súvisia s jazzovou školou. To im však nezabránilo hrať extrémnym a progresívnym hudobným smerom.
Vytrvalosť a tvrdá práca
Pre začiatočníkov môže byť basgitara trochu zložitá. Ak sa rozhodnete začať kariéru hudobníka a chcete sa naučiť hrať na tento nástroj, musíte sa okamžite rozhodnúť pre štýl hudby, ktorý budete hrať. Je to on, kto ovplyvňuje štýl vašej hry, nastavenia zvuku, spôsob, akým zvuk vytiahnete. Štýl hudby, ktorý uprednostňujete, ovplyvní výber modelu basov.
Rôzne zariadenia môžu mať jemnejší alebo hlbší, drsnejší alebo sklený zvuk. Usporiadanie snímačov, ich počet ovplyvňuje aj ladenie basgitary. Veľa závisí od materiálu, z ktoréhonástroj je vyrobený. Najlepšie basgitary sú vyrobené z mäkkého dreva, jelše, jaseňa, americkej lipy. Pri výbere nástroja je vždy lepšie spoliehať sa na spätnú väzbu ľudí, ktorí už majú skúsenosti. Ideálna situácia by bola, keby ste mali známeho hudobníka, ktorý vám povie správne riešenie.
Klasické ladenie basgitary je rovnaké ako u 4-strunových šesťstrunových gitár, ale o oktávu nižšie:
- G vo veľkej oktáve.
- D vo veľkej oktáve.
- A v protioktáve.
- E v protioktáve.
Existujú aj štvorstrunové, päťstrunové a dokonca aj osemstrunové modely. Toto je druh nástroja, ktorý vyžaduje od hudobníka jedinečné myslenie. Nepredstavujte si basgitaru ako niečo ľahké a jednoduché. Na to, aby ste ho vlastnili profesionálne, potrebujete veľa sily, vytrvalosti a trochu talentu. Ak to so zlepšovaním svojich zručností a schopností myslíte vážne, vaša hra na basu si určite získa obdivné recenzie.
Odporúča:
Predchodcovia klavíra: história hudby, prvé klávesové nástroje, odrody, štruktúra nástroja, fázy vývoja, moderný vzhľad a zvuk
Prvá vec, ktorá vám napadne, keď sa hovorí o hudobných nástrojoch, je klavír. V skutočnosti je to základ všetkých základov, ale kedy sa objavil klavír? Naozaj pred tým neexistovala žiadna iná variácia?
Kto vynašiel klavír: dátum vzniku, história vzhľadu, vývoj a vývoj hudobného nástroja
Vytvorenie takého hudobného nástroja, akým je klavír, spôsobilo veľkú revolúciu v európskej hudobnej kultúre 18. storočia. Poďme sa ponoriť hlbšie do tohto príbehu a pozrime sa bližšie na to, kde a kedy bol klavír vynájdený
Čo je to – gitara? História, popis nástroja, klasifikácia
Gitara je populárny strunový nástroj, ktorý ľudstvo pozná už od staroveku. V súčasnosti je mimoriadne rozšírený po celom svete. Gitara nachádza uplatnenie vo väčšine žánrov vďaka najširšiemu spektru možností a rôznorodosti zvukových spektier
Čo je stávkový handicap? História vzhľadu a typov
Takmer všetci hráči uprednostňujú stávkovanie na jasné výsledky športových udalostí (výhra tímu alebo remíza). Podľa štatistík si však 80 % z nich dáva hendikep. Zvyčajne sú to hráči s malými skúsenosťami, ktorí sú zbehlí v nuansách a jemnostiach handicapu. A stojí za to pochopiť, pretože s profesionálnym prístupom k podnikaniu bude prínos významný. Aký je teda handicap v stávkovaní?
Čo je to xylofón: koncept, história, popis nástroja
Xylofón sa dlho používal výlučne v ľudovej hudbe, no po vonkajších premenách sa hranice jeho použitia výrazne rozšírili. Dnes zvuk tohto hudobného nástroja zdobí diela a repertoár symfonických, dychových, popových orchestrov a veľkých kapiel. Nezvyčajný sebestačný zvuk vám umožní cítiť krásu, pochopiť, čo je xylofón, a oceniť nástroj
