Predchodcovia klavíra: história hudby, prvé klávesové nástroje, odrody, štruktúra nástroja, fázy vývoja, moderný vzhľad a zvuk

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Prvá vec, ktorá vám napadne pri otázke, aké hudobné nástroje poznáte, je klavír. Tento klávesový vynález je skutočne klasikou v hudobnom umení. S jeho pomocou sa študuje hudobná gramotnosť a solfeggio.

Zjavil sa však okamžite v podobe, v akej ho poznáme, a ak nie, aký hudobný nástroj bol predchodcom klavíra?

Od začiatku: monochord

Najstarším a najznámejším predchodcom klavíra je monochordový nástroj. Zvyčajne sa označuje ako skupina drnkacích strún, avšak účel, na ktorý sa používala, sa veľmi podobal jednej z úloh budúceho klávesového nástroja.

Predchodca klavíra nesie jeho históriu až do starovekého Grécka (6. storočie pred Kristom). Medzi tvorcov patrí Pythagoras.

Definícia:

Monochord je hudobný vynález, ktorého účelom je nastaviť intervaly fixovaním určitých dĺžokčasti vzrušené brnkaním na strunu

Bol:

• zo základne;
• dva prahy;
• pohyblivý stojan;
• jedna natiahnutá struna.

Pre presnejšie pochopenie možno na predchodcu klavíra použiť značky označujúce rozsah delenia strún.

Problém: Monochord bol neoddeliteľnou súčasťou štúdia hudobnej teórie už od staroveku a siahal až na hranice baroka. Bola to príručka pre základnú gramotnosť (solfeggio) a slúžila ako najlepší nástroj na rozpoznávanie hudby.

Podrobnejšie pokyny na používanie tohto nástroja so zameraním na princípy Pytagoriády nájdete v Euklidovom diele „Rozdelenie kánonu“. Autorom vedeckej práce bol rodák zo starovekého Grécka, kde študoval teóriu matematiky.

Počas cvičenia na monochordu dokázal Pytagoras prísť na to, ako môže výška ovplyvniť delenie struny. Podľa princípu tohto vynálezu boli nadšencami vytvorené aj polychordy s veľkým počtom strún.

Metódy extrakcie zvuku boli rôzne: šklbanie, udieranie, používanie mandolín (trsátka). Veľkým krokom vo vývoji nástroja a predchodcu klavíra však bolo vytvorenie klávesového mechanizmu.

Clavichord

Klavichord je jedným z najstarších nástrojov, ktoré vznikli z monochordu. Presná doba vzniku nie je doteraz datovaná. Existujú však dôkazy o prvom zachovanom klavichordu, ktorého dátum výroby spadá do roku 1543. Vymyslel ho DominikPisan. Najstaršia dokumentárna zmienka o tomto nástroji pochádza z roku 1396.

Ak monochord patril výlučne do skupiny brnkacích strún, potom princíp klávesového strunového nástroja má svoj pôvod už v klavichordu.

Building

Stavba vintage keyboardu a predchodcu klavíra:

• cap;
• vlastné tunery;
• tangens - kovové tyče s plochým vrchom;
• strings;
• keys.

Veľkosť klavichordu by mohla zodpovedať objemu knihy a dosahovať dĺžku tela 1,5 metra.

V praxi

Princíp činnosti: zvuk bol extrahovaný pomocou rovnakých dotyčníc. Po stlačení kľúča kolík zasiahol strunu ako kladivo. Pre každú klávesu bola jedna struna (na rozdiel od klavíra, kde na jednej klávese fungujú až tri struny naraz).

Hlavným vystúpením bola technika bebung - jedna z možností klávesového vibrata, ktorej reprodukcia bola možná len na čembale.

Pretože dynamický rozsah bol dosť slabý, na zvýšenie hlasitosti sa použilo zdvojnásobenie alebo dokonca strojnásobenie strún pre každý tón.

Hlasitosť zvuku sa menila z pôvodných dva a pol oktávy na štyri (v 16. storočí) a potom sa hranice rozšírili na päť oktáv.

Tento klávesový nástroj a predchodca klavíra sa najčastejšie používal pri domácom muzicírovaní, existovali však možnosti s väčšími klávesnicami a pedálmi,umožňuje organistom na nich cvičiť.

Variácie

Existovali dve verzie klavichordu: pripojený a bezplatný.

1. Prepojené zobrazenie malo nastavený zjednodušený reťazec. V tomto prípade tangety v množstve dvoch alebo troch kľúčov porazia tú istú strunu, ale iba v jej rôznych častiach. Táto možnosť umožnila znížiť počet strún, no zároveň obmedzila možnosť hrať niekoľko nôt súčasne.

2. Voľná forma mala kompletnú sadu, kde každý kľúč zodpovedal určitému individuálnemu reťazcu.

Nástroj zažil svoju slávu v 17.-18. storočí. Pre klavichord sa podieľali slávni skladatelia ako Bach a jeho syn Carl, ako aj Mozart a Ludwig van Beethoven.

Na začiatku 19. storočia bol predchodca klavíra úplne nahradený jeho malým dieťaťom.

Cembalo: história

Cembalo, podobne ako klavichord, je strunový klávesový nástroj, ktorého zvuk sa hrá.

Zdokumentovaná história čembala sa datuje do roku 1397 z padovského (talianskeho) zdroja. Prvý pokus o zobrazenie nástroja sa uskutočnil v roku 1425 v meste Minden (Nemecko) na oltári katedrály.

Prvý písomný popis pochádza od Arna, rodáka z Holandska, ktorý na kresbe zobrazil nástroj podobný čembalu. Dielo pochádza z roku 1445. Bohužiaľ sa však nezachovali žiadne čembalá z 15. storočia.

Na základe údajov, ktoré sú aktuálne,nástroje mali malé krátke objemy s dosť masívnym telom. Väčšina vzoriek bola vyrobená vo vedeckom a vzdelávacom talianskom meste Benátky.

Registry boli celkom elegantné, telo bolo vyrobené z cyprusového dreva. Útok zvuku bol oveľa čistejší a ostrejší, čím sa čembalo odlišovalo od predtým opísaného predchodcu klavíra – klavichordu.

Významným centrom pre výrobu nástrojov bolo aj druhé veľké mesto Antverpy, ktoré sa nachádza v Belgicku. Túto výrobu viedla rodina Ruckersovcov, ktorá následne vytvorila celú dynastiu remeselníkov. Ich individuálna práca sa vyznačuje predĺženými strunami a ťažkým telom.

Od roku 1590 boli čembalá vynájdené s dvomi klávesnicami (manuály).

V 17. storočí predstavitelia Francúzska, Nemecka a Anglicka kráčajú v stopách svojich flámskych predchodcov, z ktorých niektoré diela prežili dodnes. Vzorové puzdrá boli vyrobené z orecha.

V roku 1690 pokračovali v práci Ruckerovcov francúzski kolegovia, obzvlášť úspešná sa stáva produkcia rodiny Blanche.

Rodina Kirkman a Shudi boli považovaní za slávnych anglických majstrov. Ich prácu bolo možné rozoznať podľa tela z dubového dreva pokrytého preglejkou a širokého zvuku pestrofarebného timbre nástroja.

V nemeckom meste a centre výroby čembala v Hamburgu vznikli čembalá s trojitým manuálom.

Predchodca moderného klavíra si udržal svoje sólové postavenie až do samého konca 18. storočia, kým mladý a vyspelejší nástroj nevytlačil prvý v r.druhá polovica toho istého storočia.

V roku 1809 spoločnosť Kirkman vytvorila poslednú vzorku ao rok neskôr sa čembalo definitívne prestalo používať.

Po chvíli sa však nástroj zregeneruje, ktorého podnecovateľom bol majster nástrojov Arnold Dolmech. Prvý nástroj vytvára na prelome 19.-20. storočia v Londýne (1896). Po úspešnom experimente Arnold otvára dielne vo Francúzsku (Paríž) a Bostone (USA).

Od roku 1912 sa zrodila éra inej estetiky čembala. Z iniciatívy klaviristky Wandy Landowskej otvára dielňa Pleyel výrobu koncertných nástrojov s masívnym kovovým rámom. Vrcholom takýchto vzoriek bola klavírna štruktúra klaviatúry a pedálov.

Bohužiaľ, v druhej polovici 20. storočia móda koncertných produktov prechádza. Bostonskí remeselníci Hubbard a Dowd sú prví, ktorí opäť začali vyrábať repliky starých klavírnych predchodcov.

Building

Vo svojej pôvodnej podobe bol nástroj vytvorený v tvare štvoruholníka. V 17. storočí bol modernizovaný na geometrický obrazec trojuholníka s pterygoidom a podlhovastým začiatkom. Struny boli umiestnené vodorovne a rovnobežne s klaviatúrou.

Vzhľadu nástroja bola venovaná dostatočná pozornosť: telo bolo dotvorené rezbami, kresbami a intarziami (výzdoba materiálmi odlišnými od materiálov pôvodného povrchu).

Boli prítomné nasledujúce podrobnosti:

• case;
• deca;
• cap;
• steg;
• socket;
• ladiace kolíky;
• klávesnica.

Registrovať možnosti

Zvuk čembala je veľmi rozpoznateľný: zvonivý, ostrý a dokonca brilantný, no predchodcovi klavíra ako hudobného nástroja chýbala melodickosť. Bolo to spôsobené neschopnosťou plynulo zvyšovať a znižovať dynamiku zvuku. V tejto súvislosti bolo vytvorených niekoľko registrov, ktoré sa skutočne dali prepínať pomocou manuálnych mechanizmov (páčok), geograficky boli umiestnené pozdĺž bočných hraníc klávesnice. Mechanizmy na nohy a kolená sú tu od konca 50. rokov 18. storočia.

V závislosti od modelu boli rozlíšené nasledujúce registre:

• eight-foot - zhodná notová osnova;
• lutna - pochádza z osemlibrovky, pri ktorej spínaní boli struny tlmené pomocou špeciálneho mechanizmu vyrobeného z kože alebo plsti;
• štyri stopy – znelo o oktávu vyššie;
• šestnásť stôp – znelo o oktávu nižšie.

Rozsah

Rozsah čembala (nástroja pred klavírom) v 15. storočí bol tri oktávy. O storočie neskôr sa možnosti ozvučenia rozšírili na štyri oktávové jednotky. V 18. storočí bol rozsah schopný dosiahnuť maximum - päť oktáv.

Typickí predstavitelia čembala majú dve klaviatúry (manuály), dve (8-stopové) alebo jednu (4-stopové) struny, ktoré je možné použiť súčasne pomocou vynájdených registrových spínačov. Objavil sa aj kopulový mechanizmus, ktorý dal šancupri hraní prvej použite registre druhej klaviatúry.

Variácie

Klavicorn a čembalo neboli jediné klávesové nástroje a predchodcovia klavíra. Boli tam menšie vzorky s jednou strunou a štyrmi oktávami.

1. Spinet – struny boli natiahnuté diagonálne zľava doprava.



2. Claviceterium – malo prvky cithary, keďže usporiadanie tela a strún bolo vertikálne.
3. Virginel – návod bol naľavo od stredu a struny boli kolmé na klávesy.
4. Muselar - manuál bol už napravo od základne, struny boli stále kolmé.

Present

Na prelome 18. a 19. storočia začali hudobné postavy pomerne silno pociťovať nedostatok expresivity v klávesovej verzii, ktorá by nebola zvukovo nižšia ako husle.

Samotný klavír vynašiel Bartolomeo Cristofori, majster z Talianska. V roku 1709 pracoval na mechanizme, ktorý fungoval na princípe kladiva, a po 2 rokoch skúsenosti z činnosti opísal v benátskom časopise umelecký kritik Scipio Maffei, ktorý dal nástroju názov „pianoforte“. V úplnom preklade to znie takto: "Klávesový nástroj hrajúci potichu a nahlas."

Debutové dielo napísané pre klavír patrí do storočia 1732, sonáta od Ludovica Giustiniho.

Odrody klavíra

Mnoho ľudí už počulo o týchto nástrojochklavír a klavír, ale stále existuje zmätok ohľadom ich rozdielov.

• Piano – menšia verzia klavíra, kde sú struny a zvuková doska usporiadané vertikálne.



• Royale - hlavná forma klavíra, ktorého telo má tvar krídla. Struny, zvuková doska a mechanika sú usporiadané horizontálne.

Krídlo má veľkú výhodu z hľadiska zvuku: zafarbenie je bohatšie a rozsah dynamiky je stokrát širší.

Charakteristika

Pre zvuky umiestnené v spodnom registri funguje jedna struna, pre zvyšok (stredný a vysoký) skupina párov alebo troch strún.

Rozsah je od A subkontraoktávy po piatu oktávu, spolu 88 poltónov alebo jednoduchšie kláves.

Výsledok

História klavíra a jeho predchodcov siaha až do staroveku. Každý nasledujúci nástroj bol krokom k dokonalejšej forme, bez ktorej teraz hudba nie je možná.