"Dream Theatre": založenie a diskografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Dream Theater existuje už viac ako 30 rokov a naďalej je jedným z najvýznamnejších počinov v žánri progresívneho metalu. Počas svojej kariéry skupina vydala 13 štúdiových albumov a vybudovala si oddanú fanúšikovskú základňu po celom svete.

Vznik skupiny

Dream Theater bolo založené v roku 1985. Jeho prvá zostava zahŕňala basgitaristu Johna Mayanga, gitaristu Johna Petrucciho a bubeníka Mikea Portnoya. Priatelia spolu študovali na Berkeley, slávnej bostonskej hudobnej škole. Bez nich si nemožno predstaviť hudobný vesmír, ktorý je dielom skupiny Dream Theater. Založenie kapely sa udialo v čase, keď bol v Amerike zvláštny dopyt po heavy metale. Priatelia, ako mnohí mladí hudobníci tej generácie, začali svoju kariéru amatérskymi cover verziami piesní Iron Maiden.

Zakladatelia „Divadla snov“však mali iné vzory. V prvom rade sa zamerali na progresívny rock 70. rokov a jednu z kapiel tejto vrstvy - Rush. Mike Portnoy sa inšpiroval piesňou tejto kapely Bastille Day anavrhol použiť slovo Majesty ("Veľkosť") ako vývesný štít pre nový kvintet. Takto opísal koniec svojej obľúbenej pesničky od kanadskej kapely.

V progresívnom rocku sa na rozdiel od metalu nepoužívali len bežné gitary, ale aj klávesy. Priateľ Johna Petrucciho Kevin Moore bol pozvaný hrať na tento nástroj. Spolu študovali na základnej škole a už vtedy sa zhodli na hudobnom vkuse. Bolo však ešte jedno voľné miesto. Mikrofón pôvodne dostal Chris Collins.

Vyhľadávanie štýlu

Trinity, ktorá študovala na Berkeley, sa po založení „Dream Theatre“rozhodla ukončiť štúdium a presťahovala sa do New Yorku. Súdruhovia sa zamerali na vlastný hudobný projekt. Všetok svoj voľný čas venovali skúšaniu a písaniu nového materiálu. Výsledok na seba nenechal dlho čakať. V roku 1986 vyšlo ich prvé demo, ktoré vyšlo v náklade tisíc kópií.

V tom istom čase začali koncerty v kluboch jeho rodného mesta. Chris Collins čoskoro opustil kapelu. Veril, že „Divadlo snov“by malo ísť inou tvorivou cestou (viac o tom nižšie). Ostatní účastníci začali hľadať náhradu za svojho ustupujúceho kolegu. Miesto frontmana vtedy nečakane zaujal Charlie Dominici. Bol výrazne starší ako jeho spoluhráči (narodili sa v polovici 60. rokov a nový spevák v 51. roku). Napriek vekovému rozdielu sa druhá časť kvinteta ukázala ako húževnatejšia a produktívnejšia ako prvá. Tím začal koncertovať nielen v Bostone, ale aj v New Yorku, kde bol hudobný život hektickejší. Potom sa v podzemí východného pobrežia začalo rozprávať o fenoméne s názvom „Dream Theatre“. Skupina bola populárna, ale aby ju počulo veľké publikum, potrebovali nahrať vlastný album.

Medzitým museli súdruhovia zmeniť označenie. Meno Majesty už prevzala iná kapela, ktorá sa Bostončanom vyhrážala súdnym konaním. Hudobníci sa začali hádať o novom mene. Dohodli sme sa na variante "Dream Theater" (skupina dostala názov starého a už zatvoreného kalifornského divadla).

Debutový album

Obľúbenosť, ktorú si „Dream Theatre“získalo, umožnila skupine podpísať svoju prvú zmluvu s nahrávacou spoločnosťou Mechanic Records. Debutový album vyšiel 6. marca 1989. Volalo sa Keď sa sen a deň spoja (literárny preklad možno sformulovať ako „Keď sa splní sen“). Názov nahrávky sa stal odkazom na názov kapely. To nie je prekvapujúce, pretože zakladatelia „Divadla snov“od samého začiatku svojej kariéry venovali veľkú pozornosť konceptuálnosti svojich diel. Túto črtu prevzali zo svojho milovaného progresívneho rocku 70. rokov. Hudobne sa debutový album prikláňal viac k metalu.

Nový album „Dream Theatre“zapadá do rámca nového žánru, ktorý sa objavil v USA v druhej polovici 80. rokov. Kombináciu progresívneho rocku a heavy metalu neskôr kritici nazvali progresívnym metalom. „Divadlo snov“sa nakoniec v tomto smere stalo kľúčovým tímom. V roku 1989 však vyhliadky na budúcu kariéru kapely neboli také svetlé. ohudobníci mali konflikt s vydavateľstvom. Firma si nesplnila všetky svoje záväzky a pre propagáciu rekordu v odvetví neurobila takmer nič. To malo za následok komerčný neúspech. Debutové turné bolo krátke a pozostávalo len z piatich koncertov.

Krátko po vydaní albumu skupinu opustil aj spevák Charlie Dominici. Problém bol v tom, že napriek tomu, že bol talentovaný interpret, jeho štýl nezodpovedal žánru kapely. Zvyšok Dream Theater sa chcel posunúť ďalej, smerom k rozvoju myšlienok progresívneho metalu, ktorý by mal dlhé kompozície, gitarové sóla, výraznú rytmickú sekciu. Dominici sa naopak viac hodili piesne v žánroch popových balád alebo soft rocku (tzv. soft rock). Oveľa neskôr Mike Portnoy prirovnal Charlieho k Billymu Joelovi.

Labri prichádza

S odchodom Manciniho kapela opäť stála pred dilemou nájsť si stáleho speváka. V roku 1991 bolo vypočutých asi 200 ukážok, ktoré poslali nadšenci z celej Ameriky. Značka Dream Theater, ktorú dočasne tvorili štyria ľudia, bola už v kruhoch milovníkov metalu a hudby všeobecne dosť známa. Nakoniec Petrucciho a spol zaujala nahrávka zaslaná z Kanady. Zverejnil to James LaBrie. Interpret dostal pozvanie prísť do USA a zúčastniť sa jamu. Skúšky ukázali, že spôsoby a kondícia tohto ambiciózneho chlapíka sú pre tím dokonalé.

V tom čase zvyšok tímu písal materiáltvoril základ druhého albumu skupiny „Dream Theater“. „Pull mi under“(Pull Me Under) je ich najznámejšia a najobľúbenejšia pieseň, ktorá vznikla práve na prelome rokov 1991-1992. Labri sa stal novým vokalistom tesne pred finálnym nahrávaním platne. Odvtedy zostal nezmeneným frontmanom americkej päťky. Jeho hlas sa stal charakteristickým znakom tímu.

Prelomový

V roku 1992 Dream Theater našli nový label, ktorý nahradil Mechanic Records. Stali sa z nich Atco. Spoločnosť dala skupine dostatok tvorivej slobody. Vo vtedajšom hudobnom biznise to bol odvážny krok. Napokon 7. júla vyšiel druhý album – Obrázky a slová („Symboly a slová“). Zvukovo sa výrazne odlišoval od debutového albumu a bol logickým pokračovaním žánrových nápadov kapely.

Nahrávka sa okamžite stala bestsellerom. Úvodná skladba Pull Me Under (doslova „Pull me down“) dostala do rotácie rádií skrátenú verziu. Bolo to spôsobené tým, že skupina sa rozhodla, že nebude skúpa na svoje nápady na skladanie. Takmer všetky skladby na albume boli veľmi dlhé. Napríklad prvá skladba trvala 8 minút (rádiová verzia bola o polovicu kratšia). Pre Pull Me Under bol natočený videoklip, ktorý sa dostal aj na MTV. Z hudobných experimentov skupiny v roku 1992 stojí za zmienku použitie saxofónu, ktorý bol nahraný za pomoci hosťujúcich interpretov. Štýl stanovený druhým albumom „Dream Theatre“je leitmotívom práce skupiny už mnoho rokov.

Awake

Po vydaní Images and Words sa celý svet dozvedel o mladých chalanoch vystupujúcich pod hlavičkou „Dream Theatre“. Fotografie hudobníkov sa začali objavovať v najviac replikovaných časopisoch. Skupina po prvý raz vystúpila v Európe. Začiatok 90. rokov bol len poslednou érou, v ktorej existoval starý hudobný priemysel pred príchodom internetu a rozšírením digitálneho obsahu.

V roku 1994 bol vydaný tretí album Američanov. Volalo sa to Awake ("Prebuď sa"). Hudobne tam bolo nejaké váženie zvuku. Album bol posledným pre klávesistu Kevina Moora. Po nahratí platne hudobník povedal svojim priateľom, že sa chce venovať sólovej kariére. Skupina, ktorá mala na svedomí vystúpenia po celom svete, musela urgentne hľadať náhradu. Kevinovo miesto zaujal kalifornský rodák Derek Sherinian. Napriek svojej mladosti bol už na rockovej scéne veľmi známy. Sherinian začala spolupracovať s Alice Cooper a Kiss.

Prelomom pera pre novú zostavu tímu bol minialbum A Change of Seasons („Zmena ročných období“). Vyšiel v roku 1995. Hudobníci sa opäť pustili do experimentov a nahrali obrovskú 23-minútovú skladbu s rovnakým názvom. Bol to skutočný vrchol ich tvorivého hľadania v progresívnom žánri. Dej piesne rozprával o mužovi, ktorého priebeh života sa v texte porovnával s prirodzeným ročným cyklom. V štúdiu boli dialógy z populárnych filmov tej doby (napríklad zo spoločnosti Dead Poets Society s Robinom Williamsom v hlavnej úlohe) preložené na hudobný základ. Podobná technika mixovania bola použitá aj predtým – na skladbe, ktorá končíalbum Awake.

Pád do nekonečna

S rozšírením repertoáru si hudobníci mohli dovoliť experimentovať na živých vystúpeniach. Každý koncert „Divadla snov“sa od predchádzajúceho líšil setlistom. Piesne tak dlho ako A Change of Seasons boli rozdelené na časti, prednesené samostatne. A v roku 1993, počas turné na podporu Images and Words, sa začal predávať debutový živý album Live at the Marquee.

Po ďalšej sérii úspešných vystúpení po celom svete členovia kapely premýšľajú o novom kreatívnom obrate, ktorým by sa malo „Dream Theater“uberať. Diskografia skupiny ešte nemá plnohodnotný koncepčný album. V roku 1997 sa však tento nápad musel odložiť. Štvrtý album Falling Into Infinity („Falling into infinity“) musel byť výrazne upravený kvôli neochote vydavateľstva vydať príliš dlhú a drahú platňu. Nahrávka bola poslednou pre klávesáka Dereka Sheriniana. On (ako predtým Kevin Moore) sa rozhodol robiť vlastné projekty. Nahradil ho multiinštrumentalista a improvizátor Jordan Rudess, ktorý v kapele zostáva dodnes.

Konceptuálna metalová opera

Dokonca aj na albume Images and Words bola skladba Metropolis. V roku 1999 skupina vydala svoj nový koncepčný album, ktorý sa stal dejovým pokračovaním tejto skladby. Nahrávka sa volala Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory ("Metropolis 2: Scenes from a Memory"). Bola to skutočná hudba v dvoch častiach.

Podľa deja je hlavná postava v hypnotickom sne. V roku 1928 cestuje po svete a snaží sa zistiť, čo ho tam priviedlo. Skupina usporiadala svetové turné, ktorého zoznam pozostával výlučne z inscenovania vlastnej hry. Rudess dokonale zapadol do tímu. Nové piesne dostali jeho početné, veľmi zaujímavé klávesové improvizácie, inšpirované okrem iného akademickou hudbou.

Null

Skupina vydala v novom miléniu päť albumov. Tím nezastavil svoje aktivity a po každom svetovom turné sa vrátil späť do štúdia, čo vysvetľuje jeho značnú produktivitu. Okrem toho si hudobníci zvykli vydávať pocty predchádzajúcim kapelám, ktoré najviac ovplyvnili ich tvorbu. Takto sa naživo hrali a nahrávali albumy Iron Maiden, Rush a Metallica.

V roku 2002 bola vydaná verzia Six Degrees of Inner Turbulence. Tento album bol prvým a jediným dvojalbumom v celej diskografii kapely. Mala však len 6 skladieb. Táto nahrávka sa stala jednou z najmonolitnejších v kariére kapely.

Už v nasledujúcom roku 2003 vyšiel ďalší album Train of Thought. V diskografii kapely zaberá osobitné miesto. Väčšina kritikov a bežných poslucháčov ho považuje za najtemnejší album kvinteta. Aranžmány aj obal albumu skutočne vyčnievajú z ostatných vydaní. InPočas turné na podporu Train of Thought bol zaznamenaný jeden z najambicióznejších koncertov v histórii Dream Theater. Konalo sa v slávnom tokijskom Budokane, aréne, kde vystupovali najlegendárnejšie kapely v histórii rockovej hudby. Odvtedy sa v diskografii kvinteta objavilo niekoľko ďalších živých DVD.

Ďalšie albumy – Octavarium, Systematic Chaos a Black Clouds & Silver Linings – pokračovali v trende „modernizácie“zvuku kapely. Pri tom všetkom každý skladateľ skupiny nezabudol na zásadný vplyv progresívneho rocku 70. rokov. V roku 2000 sa Dream Theater stalo jednou z najznámejších a najpopulárnejších metalových skupín na svete. Album Systematic Chaos obsahuje časti mnohých pozvaných významných kolegov z dielne. Corey Taylor, Steven Wilson, Mikael Åkerfeldt atď. hrali alebo spievali s „divadelníkmi“

2010

8. septembra 2010 jeden zo zakladateľov skupiny - Mike Portnoy - na svojich sociálnych sieťach fanúšikom oznámil, že odchádza z "Dream Theater". Albumy a svetové turné s týmto bubeníkom pokryli obdobie 25 rokov existencie kapely. Doteraz neexistuje jasné vysvetlenie dôvodov odchodu hudobníka. Vo všeobecnosti ich členovia kapely opísali ako „rozdiel v kreatívnych názoroch“. Odvtedy Portnoy hral v mnohých vedľajších projektoch spolu s ďalšími veľkými menami na rockovej a metalovej scéne. Ale bubeník si nikdy nevytvoril vlastnú dlhočiznú kapelu. Po rotácii kompozície zaujal miesto za sudmi Mike Magini ačinely v skupine Dream Theater. Posledný album s Portnoy zostal originálnou kapitolou v jeho histórii, ale členovia, napriek krutosti rozchodu, pokračovali vo svojej kariére pod rovnakou zástavou.

Magini vydali už tri albumy: v roku 2011 - A Dramatic Turn of Events, v roku 2013 - rovnomenný Dream Theater a naposledy začiatkom roka 2016 - The Astonishing. Tento disk bol jedinečný experiment. Rovnako ako Metropolis, aj album je dlhým koncepčným príbehom. John Petrucci (textár) vytvoril celý fiktívny vesmír. The Astonishing má niekoľko postáv, 2 akty a 34 skladieb.