Hudobné komediálne divadlo, Barnaul: repertoár, fotografie a recenzie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Návštevnosť divadiel akéhokoľvek formátu v dobe informačných počítačov naznačuje, že záujem o umenie, talentované herectvo a prácu veľkých majstrov nezmizol. Je dvojnásobne príjemné, keď sa ľudia zaujímajú o také zložité, ale zaujímavé žánre, akými sú opereta a muzikál. Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) svojou obľúbenosťou a širokým repertoárom potvrdzuje, že sa stále nájde publikum, ktoré miluje „živé“vystúpenia umelcov a je ochotné za to zaplatiť kúpou lístkov na predstavenia.

História divadla

Často sa stáva, že na začiatku veľkej veci stojí nadšenie niekoľkých talentovaných a nadšených ľudí. Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) začalo svoju históriu týmto spôsobom.

Najprv tu boli len talentovaní mladí umelci, ktorí boli skutočne zamilovaní do zábavného žánru operety. Zjednotili sa v Altajskom teritoriálnom operetnom súbore a pred verejnosťou vystúpili nielen so scénkami z rôznych produkcií, ale aj s plnohodnotnými predstaveniami.

Bola to malá skupina vedená dirigentom Johnom Amiragovom. Dva roky skupina cestovala po mestách a dedinách s takým veľkým úspechom, že v roku 1958 bola pozvaná do Činoherného divadla Biysk.

Sezóna 1958-1959 bola taká úspešná, že divadlo začalo byť nazývané hudobno-dramatickým divadlom a ako hlavný smer repertoáru boli zvolené operety sovietskych autorov a klasikov tohto žánru. Medzi nimi aj "Svadba v Malinovke" od B. Alexandrova, ktorá otvorila sezónu 1959.

Obľúbenosť žánru medzi verejnosťou bola taká vysoká, že v roku 1960 bola inštitúcii rozhodnutím Altajského regionálneho výkonného výboru udelený titul Regionálne divadlo hudobnej komédie a v roku 1964 sa celý súbor presťahoval do práce v Barnaul. Tu sa bývalá DK NKVD stala prvým domovom pre zohratý a talentovaný tím. Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) tento rok otvorilo sezónu inscenáciou Mokrousovovej Veternej ružice.

Kolektív

Od roku 1960 šéfrežisér divadla Turov S. B. a režisér Fedorov V. M. sa podarilo položiť základy silnému a zohranému tímu, ktorému sa vďaka talentovaným hercom - Piotrovi Rjabovovi, Valentine Gerasimovej, Alexejovi Bogoroditskému a mnohým ďalším - podarilo oživiť záujem verejnosti o žáner operety.

Baletný súbor organizovaný v divadle, najlepší divadelný orchester na Sibíri a zbor sa stali základom silného talentovaného tímu.

Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) vždy záviselo od oddanosti hlavného režiséra určitým trendom v žánri operety. Takže v roku 1961 sa stal Aldakhin P. V. vedúcim súboru, ktorýuviedol do repertoáru divadla klasickú operetu. V roku 1963 bolo v divadle uvedené prvé baletné predstavenie Adama a Delibesa Korzár. Režisérom bol mladý baletný tanečník Nikolaj Gromov, ktorý neskôr prevezme miesto hlavného choreografa divadla.

V roku 1964 bol súbor doplnený o nové talenty - komika E. Ovčinnikova, vokalistky Oľgu Poljakovú a N. Napalkovovú, ako aj sólistov baletu V. Michajlova a N. Šustova. V súbore sa objavili noví umelci hrajúci ostro -postavy - Olga Brylyakova, Claudia Novikova a Boris Manzyuk. Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) sa pre týchto ľudí na dlhé roky stalo skutočným tvorivým domovom. Neustále aktualizovaný repertoár vždy podnecoval záujem verejnosti a v roku 1965 skupina uskutočnila svoje prvé turné na Ukrajine.

Repertoár

Pre tých, ktorí chcú navštíviť Barnaul, je súčasťou lákadla centra Altajského územia Divadlo hudobnej komédie, ktorého repertoár zahŕňa moderné muzikály aj klasickú operetu. Recenzie na inscenácie tohto tímu sú najlichotivejšie od kritikov aj od verejnosti.

V roku 1972 sa divadlo presťahovalo do trvalého bydliska v novej budove na Komsomolskom prospekte 108. Skutočný palác umenia, Divadlo hudobnej komédie (Barnaul), fotografie to potvrdzujú, našlo scénu s vynikajúcou akustikou a veľkou sálou s pohodlnými stoličkami.

V tom istom roku mladý absolvent Leningradského konzervatória Khalifman L. E., ktorého inscenácií je veľarokov po sebe neopustili javisko pre svoju obľúbenosť. Sú medzi nimi „Sluha“od Strelnikova, „Dreamers“od Listova, „Noc v Benátkach“od Straussa a „Fialka z Montmartru“od Kalmana. V roku 1980 Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) dopĺňa repertoár komplexnými a vzrušujúco emotívnymi dielami „Kyjevské gaštany“od Sandlera, „Muž z legendy“od V. Rubaševského a „Modrá dáma“od S. Baneviča.

Hra „Modrá dáma“bola venovaná 250. výročiu mesta Barnaul. Vychádza z legendy o duchu krásnej dámy v modrých šatách. Inscenácia bola taká úspešná, že v priebehu 10 rokov odohrala viac ako 500 predstavení. Toto je skutočná pýcha talentovaného tímu.

Ťažké 90. roky

Od roku 1991 Divadlo hudobnej komédie (Barnaul) postupne prestalo dostávať financie od štátu a prešlo na svojpomoc.

Inštitúcia získala štátny štatút av roku 1992 ju viedol herec a režisér Filimonov V. N., ktorý na tejto scéne vyrastal ako profesionál. Repertoár súboru zahŕňa klasické operety aj moderné rockové opery „Juno“a „Avos“od A. Rybnikova a „Jesus Christ Superstar“od Webbera.

Život divadla v 21. storočí

Od roku 2000 pokračuje Divadlo hudobnej komédie v úspešnom experimentovaní s rôznymi žánrami, zúčastňuje sa divadelných festivalov a aktívne koncertuje po krajine aj v zahraničí.

V roku 2010 tím oslávil svoje 50. výročie. Stal sa skutočným vrcholom roka. Ku dňu pamätného dátumu bolo prijatédokumentárny film o histórii divadla a jeho legendárnom tíme. Za tak krátky čas pre divadelný súbor naštudovali a odohrali viac ako 250 predstavení rôznych žánrov.

Obyvatelia územia Altaj sú hrdí na svojich talentovaných umelcov a radi navštevujú Divadlo hudobnej komédie (Barnaul). Program inscenácie sa neustále aktualizuje o nové predstavenia z detského repertoáru a životne dôležitých hier pre dospelých.

Ocenenia

Medzi oceneniami divadelnej skupiny patria:

• cena za najlepší zborový výkon v hre „Juno“a „Avos“;
• mestská cena „Divadlo“za inscenáciu „Die Fledermaus“od Straussa;
• zlatá medaila Sibírskeho veľtrhu za rockovú operu „Jesus Christ Superstar“;
• diplom laureáta festivalu „Iné brehy“za hru „Anjeli v čase“;
• Ocenenie Altajského územia za produkciu „Dievenské problémy“.

Tento súbor prešiel z malej skupiny mladých nadšencov do Štátneho divadla hudobnej komédie. Herci prichádzajú a odchádzajú a zanechávajú za sebou jedinečné a talentované výkony.