Typy perspektívy vo výtvarnom umení. Metódy na získanie perspektívneho obrazu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Perspektíva je metóda zobrazovania predmetov v určitej rovine, pričom sa berie do úvahy vizuálne zmenšenie ich veľkosti, ako aj zmeny hraníc, tvarov a iných vzťahov, ktoré sú viditeľné v prírode. Ide teda o skreslenie proporcií tiel v ich zrakovom vnímaní. Vo výtvarnom umení však existuje mnoho typov perspektívy, navrhnutých podľa rôznych uhlov pohľadu na svet a priestor.

História

Táto technika vznikla počas renesancie, keď realistický smer dosiahol svoj vrchol. Počas rozkvetu umenia ľudia čelili novým problémom v maľbe a architektúre, ktoré si vyžadovali nové riešenia. Perspektíva pomohla vyriešiť problémy, ktorým čelili vtedajší tvorcovia. Spočiatku ľudia používali zariadenie so sklom na jasnejšie pochopenie perspektívy - bolo jednoduchšie zakrúžkovať správny obraz predmetov na ňom, aby sa zobrazili v rovine v súlade so zákonmi.perspektívy. Neskôr sa objavili ďalšie zariadenia, ktoré túto úlohu uľahčili - rôzne dierkové kamery a rôzne šošovky na tento účel.

Známa lineárna perspektíva sa objavila neskôr. Je zaujímavé, že vedci poznamenávajú, že na začiatku bola pre človeka jasnejšia opačná perspektíva. Venujte pozornosť majstrovským kurzom v maľbe. Čo sú zač? Tu je spravidla osvetlená lineárna a reverzná perspektíva, ktorá len náhodne ovplyvňuje iné pohľady.

Zobrazenia

V priebehu histórie ľudia objavili nové typy perspektívnych obrázkov. Niektoré boli neskôr uznané za falošné, iné sa len posilnili vo svojich konceptoch a ďalšie sa spojili do nového poddruhu. Vo výtvarnom umení sa typy perspektívy delia do niekoľkých skupín. Závisí to od ich účelu. Momentálne stiahnuté:

• priama lineárna perspektíva;
• reverzná lineárna;
• panoramic;
• guľaté;
• tonal;
• air;
• perceptual.

Každý z typov perspektívy vo výtvarnom umení sa od seba výrazne odlišuje vizuálne aj z hľadiska sémantického obsahu a účelu, preto si zaslúži podrobnejšie posúdenie.

Priama perspektíva

Tento typ je určený pre uhol pohľadu s jediným úbežníkom na horizonte: to znamená, že všetky objekty sa zmenšujú, keď sa od nich pozorovateľ vzďaľuje. Myšlienku lineárnej perspektívy prvýkrát vyjadril Ambrogio Lorenzetti už v 14. storočí. O tejto teóriispomínajú až v renesancii. Alberti, Brunelleschi a ďalší výskumníci sa spoliehali na elementárne zákony optiky, ktoré bolo ľahké potvrdiť v praxi.

Priama perspektíva bola dlho považovaná za jediný skutočný obraz okolitého sveta na rovnom povrchu. Zatiaľ čo lineárna perspektíva je v podstate obraz v rovine, môže byť orientovaný vertikálne aj horizontálne alebo pod uhlom, podľa účelu obrazu. Napríklad vertikálny povrch sa spravidla používal pri maľovaní stojanov alebo vytváraní stenových panelov. Plocha umiestnená pod uhlom sa zvyčajne používala pri maľovaní: napríklad pri maľovaní interiérov. V maliarskom stojane na naklonenú plochu umelci stavali perspektívne obrazy veľkých budov. Perspektíva v horizontálnej rovine sa používala hlavne pri maľovaní stropov.

V modernej dobe prevláda priama lineárna perspektíva, a to najmä vďaka špeciálnemu realizmu výsledných obrázkov. A to aj kvôli použitiu tejto projekcie v počítačových hrách. Dodnes sa na majstrovských kurzoch maľby hovorí o priamej perspektíve.

Na získanie projekcie podobnej skutočnej lineárnej perspektíve na obrázkoch sa fotografi uchýlia k špeciálnym fotošošovkám so špeciálnou ohniskovou vzdialenosťou, ktorá sa približne rovná uhlopriečke požadovaného záberu. Pre ešte väčší efekt môžu použiť širokouhlé šošovky, ktoré obraz opticky vydutia – perspektíva sa tak ešte viac zostrí. Pre efekt zmäkčenia sú naopak použité šošovky s dlhým ohniskom, ktoré dokážu vyrovnať rozdiel vo veľkosti blízkych a vzdialených predmetov.

Obrátená perspektíva

Tento pohľad bol použitý v maľbe: pri tejto technike sa zdá, že obrazy sa zväčšujú so vzdialenosťou z pohľadu pozorovateľa. Obrázok v tomto prípade bude mať niekoľko horizontov a uhlov pohľadu. Pri vytváraní reverznej lineárnej perspektívy na rovine sa teda stred miznúcich čiar nenachádza na čiare horizontu, ale v samotnom pozorovateľovi.

Tento druh vznikol počas formovania stredovekého umenia, keď boli také druhy výtvarného umenia ako ikony a fresky obzvlášť obľúbené. Takýto obraz zdôrazňoval náboženskú tému, ktorá bola v tom čase obzvlášť populárna vo výtvarnom umení. Reverzná perspektíva zdôrazňovala úplnú bezvýznamnosť diváka pred božským obrazom, pričom ho pozdvihovala nielen vizuálne pomocou perspektívy, ale aj s využitím iných vizuálnych efektov. Táto metóda vytvára zvláštne vzrušenie v duši diváka, čo bolo dôležité najmä v stredoveku, keď sa prikladal veľký význam úlohe náboženstva a neobišlo ho ani umenie.

Okrem toho bola opačná perspektíva počas tohto obdobia zaznamenaná v rôznych oblastiach – v byzantských krajinách aj v západnej Európe. Vedci tento jav vysvetľujú tým, že umelci stále nemotorne zobrazovali svet okolo seba tak, ako ho videl divák. Táto metóda bola považovaná za falošnú cestu, ako aj perspektívu vo všeobecnosti. Autor:Reverzná perspektíva je podľa vyjadrenia bádateľa P. A. Florenského jednoznačne matematicky opodstatnená: v skutočnosti sa rovná priamej perspektíve, pričom vytvára symbolický priestor obrátený k pozorovateľovi. Táto technika predpokladá spojenie pozorovateľa so svetom symbolických a niekedy náboženských obrazov. Pomáha vteliť nadzmyslový obsah do viditeľnej formy, zbavenej však materiálnej konkrétnosti. L. F. Zhegin veril, že reverzná perspektíva je súhrnom vizuálnych vnemov diváka prenesených na akúkoľvek obrazovú plochu, ktorá sa tak stáva „úbežníkom“. Táto perspektíva nemôže byť podľa neho jediným skutočným priestorovým systémom v maľbe. Proti názoru o opačnej perspektíve ako jedinej správnej protestoval aj B. V. Raushenbakh. Boli na to poskytnuté dôkazy. Ukázal, že videnie za určitých podmienok nevidí predmety v priamej, ale v obrátenej perspektíve. Podľa Zhegina je fenomén fenoménu v samotnom ľudskom vnímaní.

Panorámová perspektíva

Tento obrázok je založený na valcovom alebo guľovom povrchu. Samotný pojem „panoráma“má význam „vidím všetko“, čiže podľa doslovného prekladu panoramatická perspektíva znamená obraz v rovine všetkého, čo môže pozorovateľ okolo seba vidieť. Pri vytváraní výkresu bude uhol pohľadu na osi valca. Horizont v tomto prípade bude na línii kruhu na úrovni pohľadu diváka. V ideálnom prípade teda pri prezeraní panorám divákaby mal stáť v strede okrúhlej miestnosti. Existujú aj rovinnejšie obrázky, ktoré nevyžadujú takúto polohu obrázka, no napriek tomu každý panoramatický obrázok nejakým spôsobom implikuje zobrazenie na povrchu valca.

Táto metóda zobrazenia priestoru v perspektívnej perspektíve sa zvyčajne používa pri kresbách a fotografiách miest alebo krajiny: táto metóda pokrýva okolitý priestor čo najviac, čím je obraz ostrejší, zaujímavejší a pôsobivejší.

Perspektíva vo sfére

Sférická perspektíva je samostatná technika, ktorá sa vykonáva pomocou fotografického objektívu typu rybie oko. Takáto šošovka skresľuje obraz, robí ho vizuálne vypuklejším, pretiahnutým v kruhu do gule. Vzhľadom na podobnosť výsledných záberov s vypuklým a priehľadným rybím okom dostal tento názov šošovka a samotný efekt.

Sférická perspektíva sa líši od panoramatickej v tom, že ak pri panoramatickom obrázku je obrázok umiestnený takpovediac na vnútornom povrchu gule alebo valca, potom pri sférickom obrázku ide obrázok pozdĺž vonkajšieho povrch gule.

Takéto deformácie sú v podstate ľahko rozpoznateľné na akomkoľvek sférickom zrkadlovom povrchu. Pohľad pozorovateľa zostáva v strede odrazu lopty. Pri vytváraní obrázkov objektov sa všetky čiary spoja v hlavnom bode alebo jednoducho zostanú rovné. Hlavné zvislé a vodorovné čiary budú tiež rovné – ostatné čiary budú čoraz viac zdeformované, keď sa budú pohybovať od hlavného bodu a postupne sa stáčajú do kruhu.

Perspektíva prostredníctvom tónu

Tónová perspektíva – pojem z oblasti monumentálnej maľby. Ide o takú zmenu tónu, farby a kontrastu objektu, že jeho charakteristiky bývajú pri pohybe hlbšie do hĺbky tlmené. Po prvýkrát zákonitosti tohto typu perspektívy vysvetlil Leonardo da Vinci. Ľudské videnie a vnímanie sú usporiadané tak, že najbližšie predmety sa ľuďom javia jasnejšie a tmavšie, zatiaľ čo tie najvzdialenejšie sú najviac zastreté a bledé. Práve na tejto vlastnosti vnímania okolitého sveta je založená technika tonálnej perspektívy. Je ťažké si nepripustiť, že takéto znázornenie priestoru skutočne robí kresbu oveľa realistickejšou a vierohodnejšou, hoci nezodpovedá skutočnej realite, ako pri akomkoľvek zobrazení objektu v perspektíve na rovnom povrchu.

Táto metóda nie je rozšírená, ale vyskytuje sa v maľbe a niekedy aj v grafike. Tieto zákony perspektívy sa tiež uplatňujú vo fotografii, aby boli obrázky realistickejšie a umeleckejšie. Vďaka detailnému tónu vyzerá fotografia skôr ako skutočný obraz okolitého priestoru.

Letecká perspektíva

Je charakterizovaná stratou jasnosti hraníc objektov s ich vzdialenosťou z pohľadu. Vzdialený plán znižuje jas - jeho hĺbka sa zdá byť oveľa tmavšia ako popredie. Letecká perspektíva sa tiež považuje za tónovú, pretože spôsobuje, že objekty menia tón. najprvzákony tejto techniky boli preskúmané v spisoch Leonarda da Vinciho. Veril, že objekty v diaľke vyzerajú pochybne, čo znamená, že by mali byť zobrazené ako nejasné a nejasné, pretože hranice nie sú na diaľku také viditeľné. Vynálezca poznamenal, že odstránenie predmetu z diváka je tiež spojené so zmenou farby tohto predmetu. Preto objekty, ktoré sú najbližšie k pozorovateľovi, by mali byť napísané vlastnými farbami a objekty, ktoré sú ďaleko, by mali dostať modrý odtieň. A najvzdialenejšie objekty – napríklad hory na horizonte – by sa mali v skutočnosti spojiť s okolitým priestorom kvôli veľkej mase vzduchu medzi objektom a divákom.

Ukazuje sa, že veľa závisí od kvality a čistoty ovzdušia, a to je citeľné najmä v hmle alebo na púšti vo veternom počasí, keď do vzduchu poletuje jemný piesok. Vo všeobecnosti vedci tento efekt vysvetlili nielen „zahmlievaním“predmetov vzduchom, ale aj na základe vlastnosti ľudského vnímania okolitého priestoru – na fyzickej aj psychickej úrovni.

Alternatívny pohľad

Vedec B. V. Raushenbakh sa zamýšľal nad tým, ako ľudia vnímajú hĺbku, berúc do úvahy binokulárnosť ľudského videnia, pohyblivosť uhla pohľadu a stálosť foriem v ľudskej mysli. V dôsledku toho dospel k záveru: najbližší plán ľudia vnímajú v opačnej perspektíve, zatiaľ čo plytký vzdialený - v komplexnej axonometrickej perspektíve a najvzdialenejší - v priamej perspektíve.lineárne. Tento typ, ktorý spája všetky tieto typy vo výtvarnom umení, nazval percepčnou perspektívou, čím nenaznačil jedinú správnu možnosť, ale ich kombináciu.

Spôsoby, ako získať perspektívu

Okrem mnohých typov existuje aj niekoľko spôsobov, ako získať perspektívny obraz v rovine. Geometrické a fotografické metódy.

1. Geometrická metóda zahŕňa perspektívny obraz získaný nakreslením lúčov do bodov zobrazeného objektu z akéhokoľvek bodu v euklidovskom priestore – z takzvaného stredu perspektívy. Perspektívne obrazy rovnobežných čiar sa pretínajú v úbežníkoch a rovnobežné roviny - v takzvaných úbežníkoch.
2. Fotografická metóda vám umožňuje vytvárať obrázky s veľkým pozorovacím uhlom. Keďže neexistuje jasná hranica medzi „panoramatickým“a „širokouhlým“fotografovaním, ten druhý sa zvyčajne vzťahuje na typ objektívu. Definícia panorámy zahŕňa predstavu, že šírka obrázka by mala byť aspoň dvojnásobkom výšky rámu, no moderný koncept panorámy je oveľa širší.

V tomto článku sme teda zvážili koncept, typy perspektívy vo výtvarnom umení a spôsoby, ako ju získať.