Vermeerov obraz „Mliečka“. História, popis

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Tento malý obraz má dnes bezpodmienečné postavenie majstrovského diela svetového významu, porovnateľného s dielami Raphaela a Leonarda, Rembrandta a Velasqueza. Jeho autor je považovaný za majstra, ktorý do značnej miery určil význam zlatého veku holandského maliarstva 17. storočia.

Ako to už pri fenoménoch umenia tejto úrovne býva, Vermeerov obraz „Mliečka“si za viac ako tri storočia svojej existencie zachoval možnosť jedinečného sviežeho subjektívneho vnímania pre každého, kto ho videl prvýkrát. čas a priestor pre novú interpretáciu výskumníkov nových generácií.

Vermeer's Mystery

Tohto majstra dnes znalci zaraďujú na rovnakú úroveň ako Rembrandt a Frans Hals – vrcholy holandského zlatého veku, a ešte dve storočia po smrti bol považovaný za obyčajného remeselníka, jedného z mnohých maliarov, ktorí maľovali plátna, ktoré zdobili steny domov po celom Holandsku. Umelec, ktorý žil niečo vyše 40 rokov, namaľoval dva obrazy ročne, hoci jeho spolupracovníci rozdali niekoľko plátien mesačne, nezanechal po sebe jasno.životopis, ani jeden potvrdený obraz seba samého. Za jednu z možností skrytého autoportrétu sa považuje veselý pán, ktorý sa nachádza na ľavej strane obrazu „Prokurista“.

Dôvod zabudnutia mena Vermeer nie je jasný - počas svojho života si užil slávu, tá však nepresiahla hranice jeho rodného Delftu. Za jeho plátna sa zaplatilo veľa peňazí, najmä Vermeerov obraz „Mliečka“bol kúpený za obrovskú sumu 175 guldenov. Predpokladá sa, že jedným z dôvodov jeho skorej smrti bola chudoba. Jediné, čo mu zákazníci vyčítali, bola pomalosť v práci. Celkovo je oficiálne potvrdené autorstvo 34 diel, niekoľko ďalších obrazov sa pripisuje len Vermeerovi a každý z nich je považovaný za svetové majstrovské dielo, ktoré predbehlo dobu svojou témou a obsahom, formou a technikou, pokiaľ ide o súbor. umeleckých prostriedkov.

Dojička alebo chyžná?

Pracoval veľmi starostlivo na každej malej časti svojich obrazov a nedbal na to, aby určil svoje autorstvo, čas vytvorenia a nikdy im nedával konkrétne mená. To zapadalo do stratégie jeho obrazov. Vyzval diváka, aby premýšľal o tom, čo bolo napísané na základe jeho životných skúseností a vývoja, aby dokončil príbeh, ktorý začal rozprávať na obrázku.

Vermeerov obraz „The Milkmaid“sa v angličtine často nazýva The Milkmaid. To niekedy vyvoláva búrlivú diskusiu medzi historikmi umenia, ktorí Vermeera považujú za speváka holandského mestského života. Trvajú na existencii prísnej hierarchie domácichslužobníctvo a dievča nalievajúce mlieko z hlineného džbánu - to je práve sluha, možno kuchárka, ktorá pripravuje špeciálny chlebový nákyp, ktorý je na obraze prítomný ako súčasť majstrovsky maľovaného zátišia.

Zdá sa, že povolanie dievčaťa je desiata vec, oveľa dôležitejšia je jej úžasná sebaúcta a vrúcny prístup k nej, ktorý umelkyňa vyjadruje.

Kuchynská scéna

Vermeerov obraz "The Milkmaid" je veľmi malý obraz - 45x41 cm. Je skutočne úžasný v dizajne a realizácii. Pred nami je veľmi jednoduchá lakonická kompozícia bez zbytočných detailov, ktorá vám umožňuje naplniť ju až po okraj mäkkým bočným svetlom a vzduchom. Na takmer asketickom pozadí steny jasne vyniká statná, ale jemná postava dievčaťa. Môžete dokonca vidieť biely obrys oddeľujúci hlavnú postavu od pozadia. Tento prístup k vyplneniu obrazového priestoru bol absolútne inovatívny – vtedajší maliari sa snažili zapôsobiť na diváka bohatosťou a množstvom detailov obrazu.

Možno mal Vermeer pôvodne takúto túžbu. Röntgenová štúdia ukázala, že na zadnej stene sa nachádza nejaký zložitý obraz, s najväčšou pravdepodobnosťou ide o geografickú mapu. Ale majster od toho upustil a umožnil mu sústrediť sa na postavu hlavnej postavy, na jej výraz tváre, starostlivo nakreslené oblečenie, záhyby obrusu a na luxusne maľované zátišie.

Na pozadí je dostatok detailov na obohatenieobsah obrazu s ďalšími narážkami a kolorit jeho malebný rad s efektnou textúrou koša, filigránskym dekorom kachličiek v spodnej časti steny a efektným akcentom mosadznej olejovej lampy na stene, zladenej s aktívnou farba obrusu a dievčenskej sukne. Vermeerov obraz „Mliečka“je majstrovským dielom veľkého koloristu!

Virtuózna technika

Historici umenia potvrdzujú, že pri práci na maľbe použil Vermeer cameru obscuru - špeciálne optické zariadenie, ktoré pomohlo dosiahnuť vysoký stupeň spoľahlivosti pri budovaní perspektívnych zmenšení, farebných a svetelných interakcií rôznych častí plátna. Vermeer mal podobnú skúsenosť – vo svojom odkaze – výnimočnú krásou, autentickosťou a výraznosťou, „Veduta“– „Pohľad na mesto Delft“a „Little Street“, ktoré jednoducho nebolo možné hrať bez camery obscury.

Dôkaz o použití optického zariadenia vedci videli v miernej strate ostrosti v popredí, na obrázku chleba v košíku, čo bol pre takéto zariadenia charakteristický jav. Pri jeho aplikácii však nedochádza k znižovaniu úrovne profesionálnej zručnosti umelca. Opis obrazu Jana Vermeera „Mliečka“z pohľadu techniky maľby ukazuje jeho najvyššiu úroveň. Dokazuje to sloboda kombinovania širokých, sebavedomých, hustých ťahov, ktoré modelujú dievčenskú tvár, sebavedomé tvarovanie formy na záhyboch látky a filigránové bodkované ťahy, ktorými je chlebové zátišie posiate zábleskom svetla. A textúra steny s mramorovými prelivmi odlupujúcej sa farby je úžasná!

Efekt La Gioconda

A predsa, „Mliečka“– obraz od Vermeera – je predovšetkým jemné a mnohostranné psychologické dielo. Úsmev, ktorý majster skrýva na kontrastnej hranici svetla dopadajúceho na tvár dievčaťa, je obdarený pozornými znalcami nepolapiteľnosťou a nejednoznačnosťou, porovnateľnou s tým, čo je plné veľkého majstrovského diela Leonarda. Na čo myslí mladé dievča pri pohľade na tenký pramienok mlieka? Je len unavená? Snívať? Pamätáš si niečo?

Toto asi nevedel povedať ani autor obrazu „Mliečka“Jan Vermeer z Delftu. Toto tajomstvo, ktoré žije už viac ako tri storočia, bude žiť ďalej, pokiaľ bude žiť skutočné umenie.