Struve Georgy Alexandrovich - skladateľ a zbormajster: biografia, rodina, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

V dnešnom svete nie je veľa ľudí, ktorí sú skutočne oddaní veci, nie materiálnemu zisku. Tento výnimočný človek bol jedným z nich, je pýchou našej krajiny a zaslúži si byť vzorom nielen medzi kultúrnymi osobnosťami, ale aj medzi všetkými ľuďmi.

Úvod

Celá epocha vo vývoji zborového umenia v Rusku je spojená s menom Georgy Aleksandrovich Struve. Jeho aktivity boli zamerané na pritiahnutie detí k tomuto typu kolektívnej tvorivosti. Metodické materiály, jeho piesne sú v súčasnosti hodnotené ako prístupné, zaujímavé, zrozumiteľné pre mladšiu generáciu.

Vytvorenie takéhoto odkazu si vyžaduje veľkú lásku k práci, maximálny tvorivý výkon a vernosť vlastnému povolaniu. Po prečítaní biografie Georgyho Struvea si môžete byť istí, že vždy jasne žiaril, mal teplé srdce, ako aj schopnosť dať deťom lásku a kreativitu a získať od nich úplný návrat. Kde sa začala jeho tvorivá cesta?

Detstvo amládež

Georgy Struve sa narodil v decembri 1932 v Moskve. Láska k hudbe, daná geneticky, sa u neho prejavovala už od narodenia. A to nie je prekvapujúce. Jeho stará mama bola koncertná klaviristka; nástroje vlastnili aj otec, matka a strýko. V ich dome sa pravidelne konali rodinné koncerty. Voľbu životnej cesty do veľkej miery ovplyvnilo aj to, že teta Georgija Alexandroviča priviedla deti predškolského veku k hudbe už v škôlke, bol často divákom či účastníkom jej slávnostných dopoludňajších vystúpení, ako aj skúšok, ktoré týmto udalostiam predchádzali. Kolektívna tvorivosť bola pre chlapca vždy radosťou, tento koníček sa stal základom jeho budúcej profesionálnej činnosti.

Ťažkosti vojnových rokov neoslabili, ale naopak posilnili túžbu spojiť svoj život s umením. Prvým krokom bol vstup do školy vojenských hudobníkov v Ufe, ktorú absolvoval v roku 1950. Tým sa však jeho študentské aktivity neskončili.

Začatie kariéry a ďalšie vzdelávanie

V roku 1952 začal pôsobiť ako učiteľ spevu neďaleko Moskvy ao rok neskôr sa stal vedúcim školského zboru v dedine Vishnyaki. Vo svojej pedagogickej metodológii sa opieral o skúsenosti z detstva, spomínal, ako mu blízki otvárali dvere do sveta hudby: jednoducho, priamo, bez akejkoľvek akademickej záťaže, s hrami a priateľskou komunikáciou. To pomohlo nadviazať dôvernú komunikáciu s deťmi, zaujať ich, zaujať a vďaka tomu získať prvé úspechy.

Georgy Struve si však čoskoro uvedomil, že znalosti, s ktorýmiposadnutý, nestačí. Vstúpil na Moskovskú hudobnú akadémiu na oddelenie dirigentského zboru, ktoré ukončil v roku 1958. Jeho absolventskou prácou bol koncertný program so speváckym zborom z dediny Vishnyaki, ktorý bol ohodnotený najvyšším skóre a zbor mal veľkú budúcnosť.

Vytvorenie zborového štúdia „Pioneria“a dobývanie vrcholov

V roku 1959 bola Vishnyakovskaja uznaná ako prvá zborová škola v Sovietskom zväze a samotný zbor sa stal štúdiovým zborom a dostal názov „Pioniersky“. Oblasť, v ktorej sa nachádzala, bola v tom čase považovaná za nepriaznivú: ľudia so zlými a zlomyseľnými sklonmi tam neboli vzácni, to sa týkalo aj detí a dospievajúcich. Mnohí rodičia nemali čas venovať sa svojim deťom náležite, pretože v tých rokoch museli veľa pracovať. Rodičia, ktorí sa obávajú o budúci vývoj detí a snažia sa ich chrániť pred škodlivým vplyvom ulice, ochotne odovzdali svoje dcéry a synov tomuto tímu.

krása duše a sveta okolo. Počas rokov svojej činnosti si štúdio získalo slávu nielen v ZSSR, ale aj v mnohých ďalších európskych krajinách. Okrem mnohých súťaží a koncertov sa zbor zúčastňoval televíznych a rozhlasových programov a nahral aj niekoľko desiatok platní.

Nielenzbormajster, ale aj skladateľ

Georgy Struve sa neustále snažil rozširovať obzory a odhaľovať talenty, hľadal nové príležitosti. Sotva vyštudoval vysokú školu a dosiahol prvé úspechy ako talentovaný zbormajster, začal zdokonaľovať svoje skladateľské sklony, ktoré sa prejavili už v detstve. V roku 1959 vstúpil na Moskovské konzervatórium ao päť rokov neskôr - na postgraduálnu školu, ktorú ukončil v roku 1967. Jeho mentormi boli slávni hudobní profesori M. Bagryansky (na konzervatóriu) a D. Kabalevskij, ktorí si cenili najmä túžby jeho postgraduálny študent, ktorý zistil, že majú veľa spoločného s ich vlastnými predstavami o kultúrnom vzdelávaní mladšej generácie.

Až do konca života pomáhal zborovému štúdiu Pioneer vo všetkých jeho podnikoch. V nasledujúcich rokoch bol repertoár skupiny doplnený skladbami jej lídra. Skladateľ G. Struve je autorom takých známych detských piesní ako „Školská loď“, „Kamarát je s nami“, Promočné večierky, „Tak to budeš ľutovať, Kuláková!“a mnohých ďalších. z nich sa ľahko počúvajú, sú jednoduché a majú jasnosť hudobného jazyka a dobre zvolené texty, vďaka čomu sú prístupné detskému vnímaniu. Piesne skladateľa Georgyho Struvea zostávajú aktuálne aj dnes.

Metodológia "Choral Solfeggio"

Ako veril Georgy Struve, hudba spája a učí skutočne milovať. Bol presvedčený, že každýčloveka možno naučiť spievať a všetky deti sa spočiatku rodia s absolútnou výškou tónu. Každá zručnosť si však vyžaduje neustále rezanie a zlepšovanie, pričom zdokonaľovanie by sa nemalo zmeniť na vyčerpávajúcu prácu. Naopak, tento proces by mal prebiehať v priateľskej atmosfére prostredníctvom prvkov hry, aby po každej lekcii rozdával radosť a spokojnosť.

Georgiy Aleksandrovich načrtol svoje princípy v autorovom vývoji „Choral Solfeggio“, ktorý je založený na mnohých cvičeniach, ktoré súčasne zahŕňajú sluch, motorickú aktivitu a zrak. Sú to spevy rôznej úrovne zložitosti, jednohlasné alebo viachlasné. Počas ich vystúpenia musí študent ukázať každú notu špeciálnymi znakmi rúk, pomáhajú cítiť smer melódie a vzdialenosť medzi susednými zvukmi, ako aj pozornejšie počúvať hlasy svojich spolužiakov. Počas posledných desaťročí bola účinnosť tejto techniky opakovane preukázaná, na mnohých školách sa stále používa.

Bohaté komunitné aktivity

Georgy Struve vyučoval nielen deti, ale aj učiteľov, viac ako 20 rokov viedol kaplnku „People's Teacher“, aktívne viedol majstrovské kurzy a organizoval semináre. Dlho bol spolupredsedom zborových a hudobných komunít Ruska. S menom tohto velikána sa spájajú aj svetoznáme tábory „Eaglet“a „Artek“: početné festivaly a ním organizované súťaže v týchto detskýchcentrá, už mnoho rokov pomáhajú tisíckam tínedžerov zapojiť sa do kultúry a dodávajú jas a iskru ich dojmom zo zvyšku. Georgy Alexandrovič bol majiteľom mnohých ocenení za svoju prácu, či už celoruských alebo medzinárodných.

Nasledovníci a nástupcovia

Na veľké záväzky veľkej kultúrnej osobnosti sa nezabudlo. Hlavnou oporou Georgyho Struvea a jeho ideálov bola rodina. Jeho dcéra Maria Struve primerane pokračovala v práci svojho otca a vytvorila nielen vlastný tím, ale aj školu.

Manželka Lyubov Semjonovna, ktorá je povolaním aj dirigentka zboru, nezostala bokom. Pokračuje v rozvoji zborového štúdia Pioneer, vedie chlapčenský zbor a pracuje s predškolákmi v jednej z materských škôl.

Ruská vláda tiež nezostala bokom: po dlhej prestávke spojenej s dysfunkčným životom v Rusku v 90. rokoch minulého storočia a v prvých rokoch 21. storočia bola obnovená Všeruská zborová spoločnosť, tzv. vznikol tisíci detský zbor, množstvo zborových festivalov a súťaží, ako aj ruské skupiny majú možnosť zúčastniť sa Svetových zborových olympiád, ktoré sa konajú každé dva roky v rôznych krajinách.

Záver

Hudobník, pedagóg, skladateľ, ideový inšpirátor a zbormajster Georgy Struve je človek, ktorý je hrdý nielen na našu krajinu, ale aj na celý svet. Jeho veľkolepé nápady, projekty a úspechy mohlitransformovať nielen kultúrny život spoločnosti, ale aj vedomie ľudí, pomôcť im pochopiť dôležitosť harmonického partnerstva a spolupráce, schopnosti počúvať, reagovať a podporovať. Predsa len takáto výmena energie napĺňa život zmyslom, ktorý umožňuje cítiť, čo znamená byť šťastným človekom.

G. A. Struveovi z jednoduchého detského zboru sa podarilo vytvoriť skutočnú školskú loď, ktorej plavba pokračuje dodnes, pretože ideály tejto lode sa ďalej rozvíjajú.