Pierre Bonnard: biografia a kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Pierre Bonnard je maliar, rytec a jeden z veľkých koloristov francúzskeho pôvodu. Jeho dielo malo neoceniteľný vplyv a prínos pre súčasné výtvarné umenie a kultúru všeobecne. Hoci jeho činnosť už nie je chronologicky súčasťou zlatého veku francúzskeho maliarstva, nepochybne je jeho súčasťou.

Pierre Bonnard: biografia

Budúci maliar a umelec sa narodil 10.3.1867 v Le Cannet, letovisku na Francúzskej riviére.

Jeho otec bol úradník, takže o nejakom umení nemohlo byť ani reči. Chcel, aby jeho syn získal právnické vzdelanie, ktoré študoval na Sorbonne. Mladému mužovi sa však podarilo obhájiť svoj názor, a tak Pierre Bonnard vstúpil do súkromnej umeleckej akadémie Juliana.

Pokračoval v umeleckom vzdelávaní na Parížskej škole výtvarných umení. Práve tu vzniklo združenie umelcov „Nabis“, na čele ktorého stál Bonnard. Okrem neho to boli Paul Serusier Coeur-Xavier Roussel a Ambroise Vollard, s ktorými sa stali veľmi dobrými priateľmi.

Pierre Bonnard to dokonca zachytil na niekoľkých svojich obrazoch. Počas vystavovania svojich diel na Salóne nezávislých umelcov v Paríži sa stretol s Henrim Toulouse-Lautrec.

Veľa cestoval, precestoval takmer celú Európu a severnú Afriku. Od roku 1925 sa napokon usadil na Cote d'Azur vo svojom rodnom meste. Kúpil si útulný domček blízko mora, kde naďalej aktívne tvoril.

Po oslobodení musel vydržať nacistickú okupáciu, z ktorej usporiadal retrospektívnu výstavu svojich starých diel.

Pierre Bonnard: funguje

Medzi najznámejšie diela maliara patria: „Biela mačka“(1894), „Čerešňový koláč“(1908), „V lúčoch slnka“(1908) a mnohé ďalšie. Má celú sériu obrazov zobrazujúcich mačky a mačky. Sú častými hrdinami na jeho plátnach.

Jedným z jeho najznámejších obrazov je však, samozrejme, vyššie spomínané dielo „V lúčoch slnka“. Hood. Pierre Bonnard zobrazil na tomto plátne mladé nahé dievča, ktoré stojí vo svojej spálni blízko postele. Hrejivé lúče ranného slnka zohrievajú jej telo. Umelec často vytváral obrazy úplne nahých žien alebo v negližé. Bol veľkým znalcom ženskej krásy, a tak sa ju snažil zachytiť na svojich plátnach.

Ďalšie slávne dielo Pierra Bonnarda – „Ráno v Paríži“, ktoré zobrazuje ulicu hlavného mesta. Naštvaní ľudia sa niekam ponáhľajú, postavy väčšiny z nich sú polorozmazané. Týmto chcel umelec povedať, že vo veľkom meste všetci ľudia splývajú, strácajú svoju individualitu.

V jeho kreatívnom prasiatku je obrovské množstvo diel, no v rámci tohto článku nie je potrebnézváž ich všetky.

Umelecký štýl

Tento francúzsky umelec, ktorý pôsobil na prelome 19. a 20. storočia, sa zapísal do dejín umenia ako jeden z najvýraznejších koloristov. Vždy bol odporcom impresionizmu, pretože veril, že ich kompozičný štýl bol veľmi málo rozvinutý a okrem toho, farebná schéma bola ďaleko od reality.

Pierre Bonnard, ktorého obrazy sú presýtené rôznymi odtieňmi, sa vyznačoval tým, že sa vždy snažil o neostré, až tlmené farby. Všeobecne sa uznáva, že bol jedným z prvých umelcov, ktorým sa podarilo mierne otvoriť a pochopiť vnútorný svet ženy a jej intímnu stránku života.

Veľmi rád maľoval krajiny Paríža a pobrežia Stredozemného mora vo Francúzsku. Ku koncu svojej tvorivej činnosti začal používať sýtejšie odtiene a vytvárať zložité kompozície.

Osobný život umelca

Vo veku 26 rokov sa Bonnard ako chlapec zamiloval do Marthy de Maligny, ktorá predávala kvety. Jeho city k nej boli nespútané, vášnivé, ale to neznamená, že ju nepodviedol.

Martha bola jeho stálym vzorom, ktorý zobrazoval na takmer 4 stovkách svojich plátien. 32 rokov po zoznámení sa z nich konečne stali manželia. Vtedy sa dozvedel jej skutočné meno, ktoré predtým nepoznal. Ukázalo sa, že žena sa volala Marie Boursin. V tomto príbehu však nie je všetko také hladké a prosperujúce.

Pierre Bonnard (umelec) pravidelne nadväzoval prchavé vzťahy na boku a v roku 1918 dostal stály model,ktorá bola jeho milenkou. Volala sa René Monchaty. Bola tak hlboko zamilovaná do Pierra, že keď sa dozvedela o jeho manželstve s Marthou, spáchala samovraždu.

Monchati bol modelom pre mnohé z jeho obrazov, najmä pre plátno „Nude in the bathroom“.

Nabi

Ako už bolo spomenuté vyššie, Pierre Bonnard bol jedným z vodcov skupiny umelcov s názvom „Nabis“. Zároveň vždy zdôrazňoval fakt, že nepatrí k žiadnemu smeru a prúdu. Neustále sa snažil ukázať svoju individualitu, nájsť svoj vlastný jedinečný štýl.

Už od polovice 90. rokov. XIX storočia sa stále viac začína vzďaľovať od svojich princípov. Tendencia k lineárnosti a ornamentálnosti Nabidov ho už nezaujíma. Odvtedy tvorí výlučne vo „svojom“štýle, pričom sa nestotožňuje so žiadnou zo slávnych maliarskych škôl.

Cestovanie

Bonnar veľa cestoval, navštevoval rôzne mestá a krajiny. Životopisci a súčasníci umelca poznamenávajú, že hoci nemal nedostatok peňazí, maliar sa nikdy nesnažil plytvať. V míňaní bol veľmi zdržanlivý a v každodennom živote nenáročný. Najdôležitejšie pre neho bolo, že tam bolo dosť miesta na stojan, vždy tam boli farby a štetce.

Na svojich cestách ho často sprevádzajú kolegovia maliari. Počas svojho života precestoval takmer celú západnú Európu a severnú Afriku. Medzi krajiny, ktoré navštívil, patria: Veľká Británia, Švajčiarsko, Holandsko, Belgicko aaj Španielsko a Taliansko. Z afrických štátov navštívil Alžírsko a Tunisko, ktoré boli v tom čase francúzskymi kolóniami.

V roku 1926 sa Pierre Bonnard stal členom poroty hlavnej umeleckej ceny „Carnegie“, ktorá sa konala v Spojených štátoch. Presne o desať rokov neskôr sa sám stal majiteľom tohto ocenenia.

Príspevok k umeniu

Bonnardove diela sú krása a pôvab ženského tela, jemnosť a nežnosť farieb, sýtosť. Už za života sa mu dostalo uznania a rešpektu, čo sa nie každému umelcovi podarilo. Samotného P. Bonnarda však obrovské poplatky z predaja obrazov príliš neznepokojovali, keďže k peniazom bol vždy chladný.

Jeho obrazy mali obrovský vplyv na súčasné umenie a kultúru vo všeobecnosti. Vytvoril nespočetné množstvo obrazov, z ktorých väčšina je právom považovaná za majetok Francúzska a celého sveta.

Najväčšie svetové múzeá a znalci umenia sú dnes hrdí, ak ich zbierka obsahuje aspoň jedno dielo od Bonnarda. Niet divu, že je považovaný za skutočného génia maľby.

Úspech a uznanie

Sám umelec hovoril o svojom finančnom úspechu takto: "Všetky tieto nuly ma otravujú." A skutočne je. Nikdy neprejavoval záujem o peniaze, nenaháňal sa za nimi a žil celkom skromne, dokonca aj s obrovským množstvom peňazí.

Jeho obrazy sú vysoko cenené. Mnohé z nich sa predávajú za veľké peniaze na aukciách umenia. Už počas svojho života predával svoje diela za dobré peniaze, čo bolo pre jeho súčasných umelcov tým najvyšším snom.

Dnes je po jeho práci stále veľký dopyt. Mal nasledovníkov a znalci a obdivovatelia jeho diela stále chvália umelca a jeho diela.

Úspech však nemožno merať iba množstvom peňazí. Dôležitú úlohu tu zohráva uznanie ľudí, najmä kolegov v maliarskom remesle. Ani s tým však nikdy nemal problém. Už ako malý začal vzbudzovať rešpekt v očiach ešte starších a skúsenejších maliarov. V priebehu rokov sa jeho autorita len zvyšovala.

Záver

Pierre Bonnard je, samozrejme, jedným z vynikajúcich a prominentných umelcov prelomu XIX-XX storočia. Každé jeho dielo je svojím spôsobom geniálne. Vyjadrujú nielen umelcov svetonázor, ale aj jeho postoj k tej či onej akcii, osobe alebo niečomu.

Jeho prínos k maľbe je obrovský, stal sa vlastne posledným maliarom zlatého veku vo Francúzsku. Je mladším súčasníkom takých veľkých maliarov ako Toulouse-Lautrec, Van Gogh, P. Gauguin, ako aj mnohých impresionistov a postimpresionistov.

Takpovediac uzavrel túto éru v dejinách francúzskeho umenia. Po ňom sa začalo dramaticky meniť umenie nielen v jeho domovine, ale na celom svete. Objavilo sa mnoho nových trendov a škôl, vrátane Picassa, S. Dalího, neskôr E. Warhola, Pollocka atď. Nedá sa povedať, že by mal veľký vplyv na tvorbu každého umelca jednotlivo, ale mal značnýmnožstvo nasledovníkov a mnohí maliari sa dnes často obracia na jeho motívy a techniku a vytvárajú svoje diela.