Marketing hudobného priemyslu: metódy, stratégia, plán

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Konkurencia v šoubiznise viedla k vzniku marketingu hudobného priemyslu. Keď sa audio umenie stalo biznisom, potreboval nástroje na predaj svojich produktov. Hudobný marketing sa opiera o tradičné stratégie a metódy, no určite má mnoho špecifických vlastností a charakteristík.

Marketingový koncept

Konsolidácia výroby, uvoľňovanie čoraz väčšieho množstva vysokokvalitného tovaru vedie k tomu, že je potrebné vyvinúť osobitné úsilie na stimuláciu spotrebiteľskej aktivity. So zvyšujúcou sa produktivitou sa objavujú prvé marketingové koncepty. Spočiatku bola zameraná na zlepšenie produktu a výroby, no postupne sa formujú moderné predstavy o propagácii ako špeciálnej činnosti zameranej na uspokojovanie potrieb prostredníctvom výmeny. Marketing sa dnes chápe ako osobitná komunikácia medzi výrobcom a kupujúcim, ktorá vedie k uspokojovaniu potrieb. Onnavrhnuté tak, aby pomohli kupujúcemu a predávajúcemu dosiahnuť ich ciele. V tomto zmysle je marketing hudobného priemyslu tiež špecifickou interakciou medzi producentom a spotrebiteľom. Výrobca ponúka na audio trhu produkt, ktorý umožní poslucháčovi uspokojiť jeho potreby.

Vznik hudobného marketingu

Vznik hudobného marketingu je spojený s formovaním priemyslu zábavy a voľného času. Keď sa objaví šoubiznis, oblasť, v ktorej ľudia zarábajú peniaze poskytovaním zábavných služieb, je potrebné čo najviac uspokojiť potreby trhu. Čím väčšia konkurencia rástla, tým silnejšie bolo cítiť potrebu špeciálneho úsilia na implementáciu vytváraného produktu. Začiatky hudobného marketingu možno hľadať v staroveku. Napríklad Mozartov otec vykonával v skutočnosti funkciu hudobného producenta: vyberal repertoár, robil propagandistickú činnosť s cieľom organizovať koncerty. Skladateľ a interpret bol prostriedkom k zisku a uspokojovaniu potrieb verejnosti v oblasti zábavy. Ale v plnom zmysle slova sa hudobný marketing objavuje až v štádiu vysokého rozvoja zábavného priemyslu. Len pri presýtenosti trhu a veľkej konkurencii vzniká potreba dobre premyslenej propagácie hudobného produktu.

Formovanie hudobného priemyslu

Šoubiznis zahŕňa niekoľko odvetví: kino, divadlo a divadlo, hudba. Audio priemysel je odvetvie svetaekonomika, ktorá prináša zisk predajom hudobného produktu alebo služby. Človek cítil potrebu počúvať hudbu už od staroveku, fenomén jeho vplyvu na psychiku nebol úplne študovaný. Je však zrejmé, že úzko súvisí s emóciami, ktoré sú hlbokou ľudskou skúsenosťou. Práve s nimi sa spája význam hudby v živote človeka. Raz je dopyt, potom je samozrejme ponuka. Hudobný priemysel vzniká spolu s možnosťami masovej distribúcie audio produktu, teda spolu s technologickým pokrokom. Šoubiznis sa objavuje spolu s verejnými predstaveniami, výskumníci určujú dátum jeho zrodu rôznymi spôsobmi: od 11. do 19. storočia. Ale keďže prvé legislatívne akty upravujúce organizáciu verejných prehliadok sa objavili až v polovici 19. storočia, odpočítavanie sa tradične vykonáva odtiaľto. Hudobný priemysel sa formuje s príchodom gramofónovej platne, ktorá začína rozširovať hudobný produkt medzi masy. Ďalšie revolučné etapy sú spojené so vznikom rozhlasu a televízie. Následne už priemysel len naberá na obrátkach, zlepšujú sa zvukové nosiče, rastie obeh a konkurencia. Každým rokom trh hudobného priemyslu naďalej rastie o niekoľko percent, rast je citeľný najmä v internetovom segmente. Dnes bez propagácie nie je možné realizovať žiadny hudobný projekt, dokonca ani s tými najtalentovanejšími interpretmi.

Hudba ako tovar

Prostriedkom sú piesne, predstavenia zvukových diel, hudobné skupiny a sólistiťaženie zisku. Zvláštnosťou hudby ako predmetu propagácie je, že súčasne spája vlastnosti produktu a služby. Audio produkt musí uspokojovať potreby poslucháča, mať určitú kvalitu a zodpovedajúcu cenu, musí mať prestíž a spotrebiteľskú hodnotu ako každý produkt. Navyše hudba, ako služba, je neoddeliteľná od interpreta, je nehmotná, výsledok jej spotreby sa nedá predvídať. Zvukový produkt je zároveň tovarom, pretože má cenu, kvalitu, dokáže uspokojiť potrebu a vyžaduje propagáciu od výrobcu ku kupujúcemu.

Profesia: Producent

Hudobný producent zohráva najdôležitejšiu úlohu pri vytváraní a propagácii hudobného produktu. Koncipuje produkt, vyberá interpreta a materiál v súlade s potrebami trhu. Dobre rozumie trendom na trhu, dokáže ovplyvniť vkus a túžby verejnosti a dokáže predvídať potreby poslucháčov. Hudobný producent aj finančne zabezpečuje tvorbu produktu, zháňa aparatúru, nakupuje hudbu, texty, platí prácu interpretov a sprevádzajúci personál. A ďalšou dôležitou funkciou výrobcu je zabezpečovanie predaja produktov, plánuje marketingové aktivity, organizuje zájazdy a koncerty. Producent je ústrednou postavou hudobného priemyslu, zároveň je špecialistom na marketing a manažment.

Ciele a ciele marketingu

Marketing hudobného priemyslu, ako každý iný, má ten najdôležitejší cieľ – zvýšiť predaj. Ale za tona zvýšenie dopytu je potrebné riešiť súvisiace problémy. Dôležitým cieľom hudobného marketingu je šíriť informácie o produkte a umelcovi. Len vysoká informovanosť môže viesť k nákupu. Ďalšou úlohou marketingu je vytvoriť produkt, ktorý uspokojí potreby poslucháčov. Preto musí mať každý interpret nielen jedinečnú kvalitu, ale aj jedinečné umiestnenie. Hudobný marketing musí udržiavať neustálu komunikáciu medzi poslucháčom a interpretom, brať do úvahy zmeny vo vnímaní produktu, formovať lojálny postoj k produktu zo strany spotrebiteľa.

Propagačné položky

V hudobnom marketingu existuje niekoľko propagačných predmetov. V prvom rade je to interpret alebo skupina. Keď sa na hudobnom trhu objaví nové meno, úlohou marketingu je vytvoriť o ňom povedomie medzi cieľovým publikom. Propagácia skupín a sólistov začína rozvojom positioningu a až potom sa plánuje komunikácia, formuje sa a stimuluje dopyt. Interpret potrebuje aj branding, každý hudobník sa snaží stať sa značkou, pretože to vedie k neustále vysokým predajom. Predmetom propagácie môže byť aj audio produkt. Nahrávka, koncert, film, to všetko si vyžaduje dobre premyslený plán propagácie, aby sa maximalizoval dopyt a zisk. Hudobné hity sú najčastejšie výsledkom premysleného marketingového úsilia.

Marketingová stratégia

Dlhodobý plán vývoja produktu sa nazýva marketingová stratégia. PreAk chcete vytvoriť stratégiu, musíte mať dobrú predstavu o stave trhu a špecifikách segmentu, do ktorého sa produkt propaguje. Hudobný marketing ako špecifická činnosť nemôže aplikovať všetky existujúce marketingové stratégie. Tu potrebujeme špeciálny prístup, ktorý zohľadní vlastnosti hudobného produktu. Najprijateľnejšie stratégie sú intenzívny rast, ktorý je založený na zvyšovaní marketingového úsilia na existujúcich trhoch. Je možné uplatniť aj stratégiu hlbokého prenikania na trh, kedy marketingové programy stimulujú nákup väčšieho množstva tovarov, ako aj súvisiacich produktov a služieb. Stratégie musia podporovať dlhodobý a udržateľný dopyt, a preto je imidž umelca na hudobnom trhu mimoriadne dôležitý a treba ho starostlivo plánovať a udržiavať.

Cieľové publikum hudobného marketingu

Marketing hudobného priemyslu je založený na koncepte segmentácie trhu, teda na identifikácii konkrétneho cieľového publika, pre ktoré je daný produkt vyvíjaný. Definícia segmentu je mimoriadne dôležitá pre úspešný marketing produktu. Výber cieľového publika na hudobnom trhu prebieha najčastejšie podľa parametrov: vek, pohlavie a životný štýl. Je tu produkt pre mládež, deti a zrelých ľudí, hudba pre mužov a ženy. Životný štýl, záujmy, vkus sú tiež kritériom výberu cieľového publika. Vidíte, že dnes na všetkých trhoch, vrátane hudobného, prebieha demasifikácia, produkty sa vyrábajú stále užšiedivákov. Takže je tu hudba pre fanúšikov kórejských seriálov alebo pre gotikov. To vám umožní predať viac produktov.

Spôsoby propagácie

Existujú štyri hlavné spôsoby dosahovania cieľov v marketingu: stimulácia dopytu, priamy predaj, PR a reklama. Všetky štyri prvky marketingového mixu sa využívajú pri propagácii hudobného produktu, ale reklama a public relations sa využívajú častejšie ako propagácia dopytu. Propagácia skladby bez reklamy a PR je nemožná. Na kúpu albumov je potrebné vytvárať povedomie a dopyt, a na to slúžia metódy ako priama reklama v médiách - umiestňovanie informačných materiálov v médiách, ako aj nástroje BTL - event marketing, komunikácia cez sociálne siete, internetový marketing sú použité.

Plán propagácie hudobných produktov

Na základe zvolenej marketingovej stratégie sa vypracuje plán propagácie umelca alebo skupiny. V prvej fáze je potrebné určiť ciele propagácie, môže to byť napríklad vytváranie povedomia alebo udržanie slávy. Potom sú naplánované aktivity v troch oblastiach: propagácia (umiestňovanie produktu v televíznych a rozhlasových programoch), publicita (vytváranie informačného šumu okolo produktu, uvádzanie legiend a klebiet, poskytovanie rozhovorov, umiestňovanie v ratingoch, tvorba publicistických materiálov), performance. (organizácia živej komunikácie medzi interpretom a poslucháčom, organizácia koncertných vystúpení, autogramiády). Hudobné skupiny a sólisti musia byť neustále vypočutí, preto je potrebné využívať rôznorodé prostriedkyreklama a PR na zabezpečenie neustálej prítomnosti interpreta v informačnom poli poslucháča.

Značky v hudbe

Marketing v hudobnom umení bol pôvodne spojený s tvorbou hviezd, teda značiek. Aby poslucháč dôveroval interpretovi, cítil k nemu súcit a náklonnosť, je potrebné dôkladne zvážiť obraz budúcej hviezdy. Propagácia skupín alebo sólistov začína vytvorením názvu, ktorý by mal obsahovať určitú filozofiu, posolstvo, na základe ktorého sa následne bude plánovať komunikácia s poslucháčmi. Ďalším krokom je vytvorenie osobného príbehu. Fanúšikovia chcú o svojom idole vedieť všetko, a tak začnú pátrať po informáciách o jeho osobnom živote, minulosti a o predajný mýtus sa musí producent vopred postarať. Napríklad legenda megapopulárnej skupiny „Tender May“bola príbehom o deťoch z detského domova, čo dodalo tímu ďalšiu aureolu ľútosti a prispelo k popularite. Je potrebné myslieť aj na vzhľad interpreta, aby naplnil očakávania cieľového publika. Okrem toho by ste mali sformulovať platformu značky, kľúčové posolstvo, ktoré bude potrebné zafixovať v mysliach poslucháčov. Napríklad Stas Mikhailov je umiestnený ako spevák pre zrelé, rozvedené ženy, a to je jeho konkurenčná výhoda. Po vytvorení všetkých prvkov značky je potrebné systematicky udržiavať imidž umelca.

Globálny hudobný marketing

Muzikálové hity sa dnes rodia nielen vďaka talentu skladateľov a interpretov, ale najčastejšie vďaka úsiliu producentov. Moderný priemysel spustil proces zrodu hviezd. Samozrejme, na začiatok je potrebný talentovaný materiál, ale viac je potrebný kompetentný producent, ktorý pozná efektívne marketingové metódy na výrobu hudobných značiek. Výrazným príkladom takejto tvorby producentov sú napríklad Lady Gaga, Justin Bieber alebo skupina Viagra.