Poľskí skladatelia a etapy hudobného vývoja

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Poľsko je domovom mnohých talentovaných ľudí. Pochádzajú odtiaľ známi hudobníci, výtvarníci a umelci. Mnohí z nás už počuli ich mená.

Poľskí skladatelia sa stali svetoznámymi v 19. storočí. Vtedy žil a pracoval Chopin. Po ňom sa do dejín svetovej hudby zapísalo oveľa viac mien Poliakov. Poďme sa porozprávať o najslávnejších z nich.

Používanie poľského folklóru

Je nemožné začať príbeh o skladateľoch tejto krajiny bez zmienky o Chopinovi. Narodil sa neďaleko Varšavy a svoj život ukončil v Paríži. Slávneho poľského skladateľa a klaviristu si svetová kultúra pamätá vďaka jeho dielam, ktoré dnes hrajú poprední klaviristi po celom svete. Chopin vo svojej tvorbe využíval poľský folklór a romantické motívy. Vyznačoval sa špeciálnou technikou hry na klavíri, ktorú teraz európski klaviristi bežne používajú.

Neskôr v tom istom smere začal písať svoje diela ďalší skladateľ z tejto krajiny, Stanislav Moniuszko. V 19. storočí písal národné opery a piesne, ktoré dodnes znejú z javiska. Väčšinu jeho diel možno počuť na Monyushkovskomfestival.

Ako druhá svetová vojna zmenila hudbu

Do roku 1939 poľskí skladatelia pracovali a aktívne spolupracovali s kolegami z iných krajín. Začiatkom 20. storočia boli založené najznámejšie súťaže, ktoré dali svetu veľa nových interpretov. Takže Dmitrij Šostakovič debutoval na Chopinovej súťaži vo Varšave.

Pred druhou svetovou vojnou bola populárna jasná a emotívna hudba. Meno Karol Szymanowski bolo každému známe. Jeho balet „Harnasi“vtedy hromžil po celej Európe. Stále to bolo cítiť ako folklórne motívy, ale nebol tam žiadny politický podtext.

Práve kvôli politike mnohí poľskí skladatelia po začiatku vojny emigrovali do iných krajín. Nechceli sa obmedzovať v kreativite a skladať hudbu k určitým dátumom. Aj v tejto ťažkej dobe sa však našli ľudia, ktorí sa vedeli postaviť proti politickému režimu: Grazhina Batsevič, Lutoslavskij a Boleslav Šabelskij. Witold Lutoslavsky ani po skončení vojny nezmenil svoj obľúbený smer v tvorivosti – romantizmus. Napísal ľahké skladby s vycibreným zvukom.

Sonorizmus

Politické ochladenie prišlo až v roku 1956. V tomto čase dostali poľskí skladatelia možnosť tvoriť bez obmedzení. Najznámejšími kultúrnymi osobnosťami tej doby boli Tadeusz Biard a Kazimierz Sierocki. Ale nielen oslávili svoju krajinu, ale založili aj festival Varšavská jeseň. Je považovaný za populárnya prestížne dodnes.

Slávni poľskí skladatelia po vojne veľa experimentovali so zvukom. Chceli nadviazať na európsku kultúru, v dôsledku čoho sa zrodil smer „sonorizmus“. Toto je špeciálna technika na vytváranie kompozícií. V srdci nových diel sa začali používať iba zvukové odtiene. V Poľsku sa tak zrodilo avantgardné umenie. Vlajkovou loďou a najjasnejším predstaviteľom tohto trendu bol Krzysztof Penderecki. Pre svoje diela využíval nielen hudobný rozsah, ale aj zvuky prírody, piskot píly, dunenie a klepot písacieho stroja. Prvý dojem verejnosti bol šok, no neskôr sa diela tohto skladateľa zapísali do dejín svetovej hudobnej kultúry.

Wojciech Kilar a minimalizmus

Hudba poľských skladateľov sa používa nielen na veľkých scénach. Mnohí autori ju písali pre filmy a náboženské sviatky. Avantgardná kreativita pokračovala aj v sedemdesiatych rokoch. Potom si Wojciech Kilar získal popularitu. Svoje diela písal nielen pre populárne poľské filmy, ale aj pre vystúpenia orchestrov. Milovníci hudby na celom svete vysoko ocenili jeho avantgardnú báseň „Kshesany“súvisiacu so smerom minimalizmu. Vyznačuje sa chamtivosťou formy a obsahu. Už štyridsať rokov je báseň obľúbeným dielom mnohých.

Kiljarove neskoršie diela zostávajú venované minimalizmu. Kritici poznamenávajú, že hudobný jazyk tohto skladateľa sa vyznačuje presnosťou a zvláštnym jasom. Nepotrebuje na to vymýšľať zložité formyzískať svojho poslucháča. Wojciech vo svojej tvorbe využil folklórne dedičstvo poľských horalov. Kilyarove svetlé kompozície rôznych tematických smerov sa často používajú v moderných poľských filmoch.