Štýl pop art: stručná história, funkcie a zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Pop art vznikol, aby nahradil seriózne abstraktné umenie dvadsiateho storočia. Tento štýl väčšinou vychádza z populárnej kultúry, takže sa stal formou zábavy. Smer sa rozvíjal pomocou reklamy, trendov, ale aj módy. Žiadna filozofia, spiritualita. Pop art (portréty) je jednou zo sekcií avantgardného umenia.

Kedy štýl vznikol?

Prístupnosť a jednoduchosť sú vlastnosti, vďaka ktorým je tento štýl neuveriteľne populárny. Cieľom bolo pôvodne mať široké publikum, a tak je možné pokryť tie najdiskutovanejšie obrázky. To je dôvod, prečo sa štýl pop art stal jedným z najvplyvnejších umeleckých hnutí v maľbe 20. storočia a neskôr.

Štýlová propagácia

Podrobnejšie povedané, tento štýl získal popularitu v 60. rokoch 20. storočia, napriek tomu, že bol založený o niečo skôr, v 50. rokoch. Za miesto pôvodu sa považuje Veľká Británia a aktívny vzostup nastal v Spojených štátoch amerických. Andy Warhol sa stal zakladateľom pop-artua Jasper Johns.

Všetko to začalo iniciatívou Independent Group, ktorá bola založená v Londýne v roku 1952 medzi podnikavými umelcami a architektmi. Mestskú ľudovú kultúru dopĺňali moderné technológie pri písaní plátna. Na príklade americkej kultúry majstri študovali vplyv psychológie na masové publikum, hlboký význam a obsah lingvistiky. Zaujala ma hlavne priemyselná reklama, súčasné technológie výroby reklamy, distribúcia koláží.

„Už je zajtra“

1956 Otvorenie pop-artovej výstavy „Toto je zajtra“. Moderná spoločnosť bola prezentovaná filmovými rámami všetkých obľúbených filmov, hollywoodskych idolov, zväčšených obrázkov. Mnohí sa inšpirovali novým nezvyčajným štýlom. Po výstave sa väčšina absolventov umeleckých škôl a nielen chcela pripojiť k novému hnutiu.

Hlavné motívy

Pop art (portrét) má hlavné charakteristiky, vďaka ktorým je ľahké pochopiť, že ide o určitý štýl:

• Keď sa používajú obľúbené umelecké kresby. Plagáty, graffiti, komiksy, vinylové platne, grafika Marilyn Monroe.
• Krikľavé, jasné farby. Protestujte proti obyčajným monotónnym štýlom v interiéri. Iba disco-thrash a mládežnícky funk.
• Predmet "plast" v interiéri. Svetlé farby priaznivo zdôrazňujú originalitu štýlu mládeže.

Prvý motív je braný ako základ, no ďalšie dokonale dopĺňajú imidž pop artu. V skutočnosti tento štýl nie je nezávislý, ale iba kombinujevšetky druhy detailov a vytvára špecifickú harmóniu.

Vnútorné použitie

Detaily sú prvky, prostredníctvom ktorých sa v interiéri prejavuje všetka všestrannosť pop artu.

• Sloboda. Priestranný pozemok, vysoké stropy, minimalizmus. Dobre sa hodí do dizajnu obývacích izieb, verejných kaviarní.
• Svetlá farba. Spravidla biele pozadie vizuálne rozširuje priestor. Krikľavý svetlý nábytok vždy dobre funguje s neutrálnymi farbami.
• Kreativita foriem. Ideologickí tvorcovia aktívne obľubovali okrem iných filistínskych štýlov aj retro-futurizmus. Keď sa nachádzate v interiéri v štýle pop art, máte možnosť zapamätať si vtedajšie dobré sci-fi.
• Minimálne množstvo nábytku. Rovnaká myšlienka jednoduchosti a priestrannosti. V miestnosti pop art nebudú žiadne nahrané oblasti. Len to najnutnejšie pre život. Multifunkčné skrine, skrine, pohovky.
• Rôzne príslušenstvo. Je ľahké nájsť veľa malých vecí: ako sú prvky masovej kultúry, farebné detaily a jasné akcenty. Napríklad vankúše, ktoré sú rozhádzané po obvode, alebo chytľavé vešiaky na šaty.
• Nezvyčajné riešenie osvetlenia. Veľa závisí od svetla. Vrátane nálady objektu. LED pásy, tekuté lampy, stropné osvetlenie. Takéto veci sú obzvlášť viditeľné, keď je všetka pozornosť upriamená na svetlo.

Funkcie štýlu

Jasný, originálny štýl pop art nie je pre každého. Potrebovať topoužívať predovšetkým tam, kde sa nachádza rekreačná oblasť. Mnohí zaznamenávajú jasnú podobnosť s gýčom. Ale v skutočnosti ide o dva rôzne štýly. Výzva do spoločnosti, protest proti nude, objatie vlastného jedinečného vkusu, túžba vyniknúť - to všetko ukazuje tento štýl v priaznivom svetle.

Pop Art Portrait

Jasné prekvapenie nestráca na aktuálnosti. Takýto darček príde vhod všetkým, ktorí oceňujú výraz, štýl, kreativitu a spravidla si popierajú jednoduchosť.

Nie je žiadnym tajomstvom, že musíte dávať emócie. Pop-artový portrét túto prácu zvládne dokonale. Svetlé, módne, chytľavé. Okamžite na seba upozorní. Všetko, čo je v štýle a prezentácii, sa odráža v kresbe. Umelci si vždy všimnú zaujímavé detaily a fakty.

Vidíme nový nárast popularity pop artových obrazov, každý z nás má šancu rozmaznávať svojich blízkych a priateľov jedinečným štýlovým portrétom. Mnohým to poslúži ako príklad a oni sami začnú robiť také príjemné a romantické činy.

Zaujímavé fakty

Na začiatku svojho vzniku si tento produkt nie nadarmo všimli mnohí bohatí a vplyvní ľudia tej doby, pretože úplne zmenil kultúrny význam. Koncept hnutia zmenil nasledovníkov štýlu. Pop art je celosvetovo uznávaný.

Lawrence Elloway vydal rezonančný článok o výzve pre kultúrnu spoločnosť, kde podrobne opísal zámery mladých talentov. Stalo sa to v Amerike, ale zaujímavé je, že kritik bol z Veľkej Británie.

BVo väčšine prípadov je pop-artový materiál vytvorený z najrôznejších informácií a využíva technológiu kombinovanú s ešte zaujímavejšími predmetmi. Roy Lichtenstein, ako nikto iný, si to svojho času uvedomil a využil to.

Pôvod pop artu možno pripísať obdobiu pop music tých rokov, práve táto skutočnosť ovplyvnila vývoj hnutia v Londýne. Príklady netreba hľadať ďaleko, Peter Blake vytvoril obal pre The Beatles a Elvisa Presleyho, najmä preto, že hlavným základom jeho diel bol portrét Brigitte Bardot, podobne ako Andy Warhol v New Yorku použil portrét Marilyn Monroe.

Pri porovnaní anglického prístupu a amerického môžeme jednoznačne povedať, že ten druhý je vo svojom posolstve oveľa agresívnejší a ironickejší.

Aj keď nezabúdajte na skvelé motto Andyho Warhola, ktoré sa stalo akýmsi symbolom americkej kultúry všeobecne: „Ak všetko na svete urobia stroje, potom budem myslieť ako stroj.“

Jasné motívy, symboly, ostré línie. Anti-umenie vo všetkých jeho prejavoch. Svojrázni dadaisti, ktorí raz a navždy odmietli štandardizáciu sveta. Všeobecne sa uznáva, že najobľúbenejšou témou v dielach umelcov pop-artu bolo jedlo, ale toto je mylná predstava: viac uprednostňovali predmety jednoduchého života a toaletu.

Warhol posunul produkty obľúbených výrobcov na novú úroveň tým, že znásobil logá špičkových značiek.

Záver

Takto jedinečné a nenapodobiteľné populárne umenie skutočne zmenilo myšlienku umenia. Urobil nejakú revolúciu vo svete umenia a nielen to. Doteraz sa mnohí umelci, dizajnéri, dekoratéri inšpirujú, žijú a tvoria pomocou tohto štýlu a využívajú pop-art aj v interiéri. Životný štýl nazývaný pop art. Myslíme si, že v nasledujúcich rokoch bude rovnako populárny ako v polovici dvadsiateho storočia.

Dúfame, že vás článok zaujal a podarilo sa vám nájsť odpovede na všetky vaše otázky. Ďakujem vám za pozornosť, milí čitatelia. Oceňujte umenie.