Falconet Etienne: biografia, osobný život a slávne diela

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Francúzsky sochár Etienne Maurice Falcone má v dejinách umenia osobitné miesto. V prvom rade je známy ako autor pamätníka Petra Veľkého v Petrohrade – pamätníka, ktorý nemá vo svetovom sochárstve obdobu. Falcone bol nielen vynikajúcim umelcom, ale aj teoretickým spisovateľom. Tento muž mal mnohostranný talent a bol majstrom obrovského rozsahu. Tvorba Etienna Mauricea Falconeho prebiehala v atmosfére predrevolučných nálad a sporov o nové spôsoby rozvoja umenia. O životnej ceste sochára a jeho hlavných dielach povieme v článku.

Životopis

Etienne Maurice Falcone sa narodil v Paríži 1.12.1716. Jeho rodina pochádzala z francúzskej provincie Savoy, jeho matka bola dcérou obuvníka a otec bol vyučený tesár. Ako ostatné deti z tretieho stavu, aj Etienne mal chudobné detstvo, od malička si musel na chlieb zarábať sám. Nečudo, že v osemnástich ledva vedel čítať a písať. Áno, naučil som sa to sám. Rodičia verili, že remeselník nepotrebuje toľko vedomostí: hlavnou vecou je zvládnuť remeslo,bol úprimný a nezabudol ísť v nedeľu do kostola.

Falconet sa prvýkrát naučil zaobchádzať so sochárskym materiálom v dielni svojho strýka, ktorý vyrábal mramor. Budúci sochár mal už vtedy šikovné ruky a dobre kreslil. Nie je známe, ako by sa životopis Etienna Falconeho vyvíjal ďalej, keby jedného dňa nenabral odvahu a ukázal svoje kresby Jean-Louisovi Lemoinovi, v tom čase známemu dvornému portrétistovi. Mladý muž urobil prvý obrázok, ktorý sa mu naskytol, a odišiel do štúdia.

Pod Lemoine's wing

Neskôr vo svojich memoároch Falcone opísal svoje prvé stretnutie s Jean-Louisom. Keď zaklopal na dvere, na prahu sa objavil nízky starček v župane, pokrytý sadrou a hlinou. Étienne mu bez slova podal svoju kresbu. Starý muž sa niekoľko minút pozeral na obrázok a potom sa spýtal, či ten chlap má iné zamestnanie a ako dlho to robí.

V ten istý deň bol Etienne Falcone prijatý do Lemoineho ateliéru ako asistent. Mal obrovské medzery vo vzdelaní, ale mal veľkú zvedavosť a úžasnú pamäť. Tieto vlastnosti spolu so zvykom nezávislého úsudku a filozofického chápania všetkého, čo sa deje, prispeli k tomu, že Falcone sa neskôr zmenil na jedného z najoriginálnejších majstrov umenia.

Vtedy to však bolo ešte ďaleko. Jean-Louis naučil mladého muža staromódnym spôsobom, robil čo najviac cvičení. Etienne Falcone celé týždne a mesiace kopíroval staré rytiny, staré rímske ozdoby, študoval prírodu, napodobňovalstarožitné busty, hlavy a trupy. Spolu s Lemoine sa mladý sochár podieľal na výzdobe parku Versailles a prvýkrát tam videl diela Pierra Pugeta, vynikajúceho francúzskeho sochára.

Jean-Louis Lemoine zostal blízkym priateľom a učiteľom Falconeho až do jeho smrti a on si na oplátku navždy zachoval pocity úcty a vďačnosti k svojmu mentorovi.

Parížska akadémia

Etienne Maurice strávil takmer celý svoj život v Paríži a toto mesto sa preňho stalo školou umeleckých zručností. Hlavne Falconeho talent sa rozvíjal na základe národnej kultúry. V roku 1744, ako dvadsaťosemročný, sa rozhodol vstúpiť na Parížsku akadémiu umení, a preto dokončil svoje prvé sadrové dielo, Milo z Crotonu.

V tejto soche Etienne Maurice Falcone odzrkadľoval divadelnosť a dynamiku obsiahnutú v plasticite baroka, no zároveň ukázal klasickú čistotu formy. Členovia akadémie a verejnosť prijali prácu chladne, no napriek tomu bol prijatý do vzdelávacej inštitúcie.

O desať rokov neskôr, za preklad Mila z Crotonu do mramoru, získal Falcone titul akademika, čo mu dalo niekoľko privilégií: právo na každoročný dôchodok a kráľovské rozkazy, poskytovanie bezplatná dielňa v Louvri a šľachtický titul.

Práca v manufaktúre Sevres

Od roku 1753 a nasledujúcich desať rokov sa Etienne Maurice podieľal na rekonštrukcii a výzdobe kostola sv. Rocha. Zároveň v roku 1757 začalpracuje v porcelánovej manufaktúre Sevres ako riaditeľka módnej dielne. Tam sa sochár zoznámil s francúzskym maliarom, dekoratérom a rytcom Francoisom Boucherom. Falcone najskôr vyrábal modely podľa svojich nákresov a potom začal pracovať samostatne. Práve v tomto období dokázal identifikovať špeciálne umelecké vlastnosti francúzskeho porcelánu a následne ich brilantne využiť.

Patrónkou manufaktúry bola markíza de Pompadour a sochár pre ňu vytvoril mnoho sušienkových figúrok zobrazujúcich mytologické postavy. Tieto diela Etienna Mauricea Falconeho sa okamžite stali módnymi a potešili verejnosť.

Hrozivý Amor

V roku 1757 markíza de Pompadour poverila sochára, aby zhotovil sochu boha lásky Amora, ktorá by vyzdobila budoár v jej parížskom sídle. Staroveký mýtus o Cupidovi bol obzvlášť populárny vo francúzskom umení 18. storočia.

Etienne Falcone stvárnil Amora ako veselé, hravé dieťa, z ktorého výzoru srší spontánnosť a úprimná radosť. Pokojne sedí na obláčiku a usmievajúc sa, akoby varoval či hrozil, sa chystá vytiahnuť z tulca ničivý šíp, aby ho vystrelil na zamýšľanú obeť. Prefíkaný pohľad, jemné naklonenie hlavy, prst priložený k perám a šibalský úsmev – to všetko dodáva kompozícii živosť.

Kúzlo kyprého detského tela a prirodzenej detskej grácie sprostredkoval sochár skromnými, no veľmi výraznými prostriedkami. Falcone opracoval mramor tak dokonale, že kučeravé jemné vlasy a hodvábna pokožka Amoravnímané ako iluzórne. S rovnakou zručnosťou sochár zobrazil krídla s jemnými pierkami za chrbtom dieťaťa a zakrivené lupienky ruže ležiace pri jeho nohách.

Zdanlivá ľahkosť a jednoduchosť, s akou Etienne Maurice vyriešil kompozičný problém, hovorí o jeho vysokej profesionalite. So silou svojho talentu vytvoril Falcone plastickú formu zo studeného mramoru, naplnenú vitálnym dychom.

Kúpací

Nemenej pozornosti a obdivu v salóne z roku 1757 bola venovaná socha „Bather“, zobrazujúca nymfu, ktorá si ponorila nohy do vody. Tento kúsok od Etienna Falconeho je spracovaný veľmi jemne, bez najmenšieho náznaku vulgárnosti.

Splývavé a hladké línie dievčenskej postavy s malými prsiami a šikmými ramenami. Stojí, opiera sa o vysoký peň, a ľahkú látku si zľahka drží v bokoch a prstami na nohách skúša vodu. Vďaka miernemu sklonu hlavy sa krásne zvýrazní pružná línia krku kúpajúcej sa a jej tvár si zachováva detskú guľatosť. Zdalo by sa teda, že obvyklé črty dievčaťa pod majstrovským dlátom sa stávajú poeticky expresívne.

Zima

Falconetovým skutočným majstrovským dielom bola socha „Winter“, ktorú postavil v polovici 50. rokov 18. storočia. objednala madame de Pompadour a bola dokončená v roku 1771. Socha zobrazuje sediace dievča, zosobňujúce zimu. Jej hladko padajúci odev ako snehová pokrývka zakrýva kvety pri jej nohách. Vzhľad mladej dámy je plný zasneného tichého smútku, stelesnenia mladosti, čistoty a zvláštneho ženského šarmu. Narážkami na zimu sú znamenia zverokruhu, ktoré sú vyobrazené po stranách podstavca, ako ajmiska rozbitá od zamrznutej vody pri nohách dievčaťa.

V soche „Winter“Etienne Falcone geniálne spojil črty rokokového štýlu, ktorý v tom čase prevládal, a svoje realistické túžby. Obraz dievčaťa je vyjadrený expresívne a voľne, je v ňom vitalita aj bezprostrednosť. Vďaka bohatej hre tieňa a svetla, ako aj sebavedomej a mäkkej modelácii mramoru je dosiahnutá ilúzia živého povrchu tela.

Následne sa sochár vo svojich dielach opakovane vracal k obrazom nahých žien a vytvoril mnoho variácií obrazu ženského tela, ktoré zaujalo jemným vnímaním prírody a poézie.

Trendy klasicizmu

Začiatkom 60. rokov 18. storočia. v diele Falconeho sa začal vysledovať klasicizmus. Sochár bol rozpoltený medzi požiadavkami súdu vykonávať estetické a elegantné diela a vlastnou túžbou vytvárať moralizujúce seriózne sochy. V soche „Nežný smútok“sa spočiatku prejavovali črty klasicizmu. Boli tiež charakteristické pre "Pygmalion a Galatea" - dielo, ktoré spôsobilo triumf v salóne v roku 1763.

V roku 1764 zomrel markíza de Pompadour a Falcone stratil svojho hlavného zákazníka a patróna. V roku 1765 mal Etienne 49 rokov a so svojou prácou nebol nikdy spokojný. Sochár celý život sníval o vytvorení monumentálneho diela a čoskoro sa mu to podarilo.

Bronzový jazdec

Etienne Maurice Falcone si splnil svoj sen nielen kdekoľvek, ale aj v Rusku. Na radu filozofa Denisa Diderota, s ktorým sa sochár spriatelil už v roku 1750, cisárovnáKatarína II ho pozvala, aby v Petrohrade vyrobil jazdecký pomník Petrovi Veľkému. Prvotnú voskovú skicu vytvoril sochár v Paríži: hrdina na koni skáče cez skalu, ktorá symbolizuje prekonané prekážky.

Falconet chcel vytvoriť kompozíciu, ktorá bola hlboko premyslená: nielen pomník vládcovi, ale aj pomník celej Petrovej éry; nielen socha veliteľa, ale aj obraz muža, ktorý nerozlučne spojil osud s históriou svojho ľudu.

Práca na pamätníku Petra I

V októbri 1766 prišiel sochár do Ruska a začal pracovať na sadrovom modeli sochy. Spolu s Falconom prišli aj jeho osemnásťročná študentka Marie Anne Collot a rezbár Fontaine. Sochár si myslel, že opúšťa Francúzsko na osem rokov - to bolo obdobie stanovené zmluvou s Catherine na vykonanie, odliatie a inštaláciu Bronzového jazdca. Etienne Falcone nepochyboval, že termín dodrží. Veci sa však vyvinuli inak.

Spočiatku išlo všetko dobre. Cisárovná schválila návrh pamätníka a lakonický nápis na ňom, ktorý vytvoril sochár: „Katarína Druhá postavená Petrovi Veľkému“. Je pravda, že vládca odstránil z nápisu slovo „vztýčený“, čím ho ešte zjednodušil.

Rok a pol majster nezištne pracoval na modeli, dolaďoval detaily kompozície a dôsledne kalkuloval proporcionalitu dielov. Pristátie, gestá, tvár jazdca - všetko bolo predvedené s maximálnou expresivitou. Falcone žil iba touto prácou a vložil do nej všetky svoje schopnosti a všetko teplo svojej duše. Konečne nastal májový deň1770, kedy bol verejne vystavený sadrový model sochy.

Odlievanie sochy Petra

Prezident Akadémie umení generálporučík Betskoy kritizoval prácu Etienna Falconeho a svojimi poznámkami doslova sužoval sochára. Dôvodom nepriateľstva bola skutočnosť, že Falcone spočiatku stále odmietal vykonať podrobný projekt pamätníka, ktorý vypracoval Betsky.

Pri hľadaní podpory sa majster obrátil na Ekaterinu, ale tá sa stále menej zaujímala o postup prác a čoraz menej reagovala na jeho sťažnosti. Čas plynul, no odlievanie sochy sa nezačalo. V lete 1774 sa ukázalo, že Benoit Ersman, pozvaný ako zlievač, nebol schopný zvládnuť úlohu, ktorú stanovil Etienne, a potom sa sám rozhodol odliať pomník. Vo veku 58 rokov sa Falcone posadil za učebnice a začal študovať popis práce na odlievaní jazdeckých sôch.

Potom sochár spolu so svojím asistentom Emelyanom Khailovom celé hodiny neopustil dielňu. Prvé odlievanie nebolo celkom úspešné: plameň bol pri tom príliš silný a spálil hornú časť formy. Jazdcova hlava bola poškodená, sochár ju trikrát prerobil, no nedokázal vytvoriť obraz, ktorý by zodpovedal jeho plánu. Marie Ann Collot zachránila situáciu: študentka brilantne dokončila to, čo z nejakého dôvodu nemohla urobiť jej učiteľka.

A potom prišiel deň, keď bola práca hotová. „Bronzového jazdca“od Etienna Mauricea Falconeho, ako neskôr Puškin sochu nazval, bolo potrebné iba upevniť na podstavec, ktorý bol dlho pripravovaný na Senátnom námestí.

Návrat do Francúzska

Veľký majster nečakal na inštaláciu sochy. Catherine ochladla smerom k Falcone, vzťahy s Betskym boli pokazené a on nemohol ďalej zostať v Petrohrade. Etienne zbieral kresby a knihy a po dvanástich rokoch v Rusku sa vrátil do vlasti. Odteraz už netvoril sochy, ale venoval sa výlučne písaniu pojednaní o umení.

Pomník Petra I. bol oficiálne otvorený na Senátnom námestí dňa 8.7.1782. Socha kráľa pacifikujúceho koňa na podstavci z masívneho kameňa vo forme vlny sa týčila s výraznou siluetou na pozadí Petrohradu a zamilovala sa do ľudí. Následne sa Bronzový jazdec stal súčasťou mesta a jedným z jeho najuznávanejších majstrovských diel.

Falconet nebol pozvaný na otvorenie, no neskôr mu cisárovná poslala dve medaily vyrazené na počesť takejto udalosti. Keď ich dostal, sochár sa rozplakal: už vtedy pochopil, že dokončil dielo svojho života.

O šesť mesiacov neskôr, v máji 1783, utrpel Etienne Maurice Falcone apoplexiu, ktorá viedla k paralýze. Ďalších desať rokov bol sochár pripútaný na lôžko. Starala sa oňho Marie Anne Collot, ktorá sa dovtedy vydala za syna sochára Pierra Etienna Falconeho. 24.1.1791 sa život veľkého majstra skončil v Paríži.

Falconet mal úžasný osud. Prišiel do Ruska, vytvoril skvelý pamätník, odišiel a zomrel. Teraz je to vo Francúzsku takmer zabudnuté. Ale v našej krajine bude tento sochár vždy zapamätaný, pretože jeho ruky vytvorili symbol Rusaštátov. Jazdec na koni. Muž, ktorý využil živly.