Claude Lorrain: biografia a kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Najznámejšími umelcami, ktorí pracovali v žánri krajiny, sú Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh a ďalší. Jedným z najjasnejších predstaviteľov klasických krajinárov je francúzsky umelec Claude Lorrain.

Žáner na šírku

Krajina je žáner výtvarného umenia, ktorý odráža krásu prírody a okolitého sveta v jej pôvodnej podobe alebo zmenenej, pretvorenej človekom. Osobitnú úlohu na plátnach zohráva perspektíva, kompozícia, spôsob zobrazenia svetla a dokonca aj vzduch - všetky tieto aspekty spolu vytvárajú všeobecnú náladu obrazu a umožňujú vám cítiť emócie, ktoré chcel maliar sprostredkovať divákovi.

Životopis. Prvé roky

Claude Lorrain (skutočné meno - Gellet) sa narodil okolo roku 1600, presný dátum narodenia nie je známy. Jeho rodiskom je Lotrinské vojvodstvo v severovýchodnom Francúzsku, ktoré je teraz považované za súčasť regiónu Grand Est.

V roku 1600 vo Francúzsku bol hlavným trendom umenia klasicizmus. Hlavnou črtou klasicizmu je návrat k obrazomantika: vyvážená, často symetrická kompozícia, jasná konštrukcia a jasné formy objektov.

V ranom veku Claude Lorrain stratil oboch rodičov a po získaní základných zručností v kreslení od svojho brata sa vo veku 13 rokov presťahoval so svojimi príbuznými do Talianska.

Vzdelanie a neskorší život

V Taliansku sa Lorren zamestnal ako sluha v dome umelca Agostina Tassiho. Služba v Tassi priniesla Claudovi Lorrainovi veľa výhod: naučil budúceho umelca veľa technických techník výtvarného umenia. Lorrain ďalej prijal skúsenosť Gottfrieda Welsa.

Takmer celý život prežil umelec v Taliansku, len niekoľko rokov (1625-1627) Claude Lorrain strávil v Nancy (mesto na rieke Moselle), kde navrhoval klenby kostolov a maľoval pozadia pre obrazy od iných umelcov na objednávku.

Až do svojich 42 rokov maľoval Lorrain fresky a zaoberal sa rytinami. V druhej polovici svojho života sa umelec zameral na krajinky so stojanmi a prestal prijímať objednávky na rytiny a fresky.

Krajiny od Clauda Lorraina kúpilo mnoho známych osobností tej doby - králi, princovia, veľvyslanci a dokonca aj pápež.

Maliar zomrel vo veku 82 rokov v Ríme.

Ranné maľovanie

Maľba Ráno od Clauda Lorraina bola namaľovaná v roku 1666 a momentálne je vystavená v moskovskej Ermitáži. Umelec v ňom realizuje svoju víziu jednej z biblických scén – stretnutia Jakuba a Ráchel.

Na obrázku je Jákob, ktorý sa stará o stádo oviec a Labanove dcéry. Keďže ide o krajinu, väčšinu územiaokolitá realita zaberá - vysoké stromy v strede obrazu, chrám v antickom štýle a obloha takmer z dvoch tretín plátna. Trom ľudským postavám je daná len malá časť zdola. Nenapísal ich sám Lorrain, ale jeho kolega Philippe Lowry.

Obraz je navrhnutý v upokojujúcich svetlých farbách - typická klasická krajina. Osobitnú úlohu zohráva svetlo. Skutočnosť, že sa akcia koná ráno, môžete hádať aj bez znalosti názvu. Samotné slnko nevidno, je skryté za stromami, no jeho lúče sa predierajú cez oblaky.

Ráno nie je vybrané náhodou. Symbolizuje pocity, ktoré vznikajú medzi Jacobom a Rachel. To všetko robí „Morning“najjemnejším a najlyrickejším dielom Clauda Lorraina.

Únos Európy

Maľba Znásilnenie Európy od Clauda Lorraina bola namaľovaná v roku 1655. Ilustruje zápletku zo starogréckej mytológie, ktorá rozpráva o Európe (dcére kráľa Agenora), ktorú uniesol boh hromu Zeus a zmenil sa na bieleho býka.

Tento mýtus bol veľmi populárny počas renesancie. Mnohí vtedajší umelci to sprostredkovali po svojom: niektorí si dali za cieľ sprostredkovať scénu únosu čo najpresnejšie – dynamicky a vzrušujúco, iných priťahovalo okolie.

Claude Lorrain patril do druhej kategórie. Rovnako ako v obraze "Ráno", ľudia na tomto plátne majú pridelenú bezvýznamnú úlohu. Základom je obraz prírody a jej jednoty s človekom.

Pri vytváraní kompozície používa umelec čiary, aby udržal pohľad diváka a nasmeroval ho na správne častiobrázky: do hôr, na breh zálivu a na lode. Hlavnými farbami sú tmavozelená a svetlomodrá, ktoré do seba plynule prechádzajú. Popredie a pozadie sú neoddeliteľné, spojené do jedného bezhraničného priestoru naplneného vzduchom a svetlom.

Plátno je presiaknuté hlbokými textami a núti diváka smutne premýšľať o krásnych a vznešených veciach.

Krajina s kajúcnou Máriou Magdalénou

Dátum vytvorenia obrazu „Krajina s kajúcnicou Máriou Magdalénou“– 1637.

Mária Magdaléna je jednou z Ježišových nasledovníkov v Novom zákone, ktorá ako prvá videla vzkrieseného Krista a jeho vystúpenie do neba. V pravoslávnej cirkvi sa Mária Magdaléna nazýva nositeľkou myrhy a v katolicizme kajúcna smilnica, pretože pred stretnutím s Ježišom Kristom viedla márnotratný život, no vďaka nemu sa kajala a nasledovala jeho učenie.

Obraz od Clauda Lorraina ilustruje tento moment. Zobrazuje samotnú Máriu, ako kľačí pred ukrižovaním a so svojím vyznaním sa obracia k Bohu.

Maľba využíva typické techniky klasickej krajiny - jemné jemné farby typické pre Clauda Lorraina, stromy ako zákulisie, dodávajúce plátnu symetriu, plynulý prechod popredia do pozadia.

Postava Márie Magdalény nie je umiestnená v strede, je mierne posunutá. Jej siluetu osvetľuje tlmená žiara, ktorá zvýrazňuje hrdinku na tmavom pozadí stromov a vytvára zvláštny efekt divadelného predstavenia. Príroda je zobrazená harmonicky a dokonale. Obrázok vyzerá expresívne a inšpiratívne. V súčasnosti je uložený v múzeu Prado,so sídlom v Madride, Španielsko.