Najbežnejšie akordové postupy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Byť interpretom alebo tvorcom hudby je dosť ťažké. Dôležité je nielen poznať notový zápis, ale aj pochopiť mechanizmus pôsobenia skrytých procesov. V populárnej hudbe sa často používajú akordové postupy. Sú všestranným nástrojom na vytváranie melódií, pretože sa dajú použiť v rôznych štýloch.

Teória

Ak zvuk smeruje k určitému tonálnemu stredu alebo centrálnemu akordu, potom sa takýto fragment nazýva sekvencia. Niekedy ide o násobok syntaktickej štruktúry harmonickej bunky, v tomto prípade sa postupnosť stáva základom pre napísanie klasickej hry. Použitie sekvencií jednoznačne súvisí s formou a rytmom. V závislosti od frekvencie opakovania sekcie a jej dĺžky možno sekvencie rozdeliť na 2, 4 alebo 8 taktov. Postupy akordov dokonca pomáhajú určiť, či melódia patrí k niektorému z hudobných štýlov. Človek, ktorý práve začína študovať hudbu, môžetakto odlíšiť klasiku od popových skladieb. Ak chcete písať svoje vlastné piesne, je dôležité, aby ste dokázali zostaviť postupnosť akordov, ktoré sa opakujú a sú ľahko zapamätateľné.

Odlišnosti od harmónie v klasickej hudbe

Pre písanie populárnej hudby sa vyznačuje jednoduchosťou a opakovaním postupu akordov. Je založená na opakovaní hudobného diela, na rozdiel od klasickej hudby, kde sa harmónia pohybuje nepretržite. Rovnaký princíp sa používa pri písaní krátkych hudobných skladieb používaných na reklamu.

Počiatkom sekvencie akordov používaných v popových piesňach sú ľudové piesne. Jednoduchosť prednesu bola veľmi dôležitá, pretože na nástrojoch hrali ľudia, ktorí neštudovali notový záznam, ale ovládali iba niektoré triky.

Skutočným prvkom štýlu bola postupnosť v jazzovej hudbe. Spočiatku to malo blízko ku klasickej harmónii, ale čoskoro sa ragtime začal snažiť o jednoduchšie opakovania - to je typické pre neskoršie skladby.

Typy harmonického pohybu

Harmónia sa môže pohybovať jedným z troch typov:

• kvarto piaty;
• chromatic;
• diatonic.

Práve na týchto troch typoch sú postavené ďalšie podtypy akordových postupov. Základom konštrukcie je mierka, preto sú akordy očíslované podľa úrovne, na ktorej sa nachádzajú.tonikum.

Sekvenciu je možné prehrať v ľubovoľnej tónine. Pri zachovaní diatonickej štruktúry sa pri písaní akordov používajú iba rímske číslice. Ak je potrebné použiť septimu, uveďte zmenu triedy - 7 alebo x.

Funkčné sekvencie

Sú založené na magických kruhoch funkcií:

• pre T-D-S-T dur;
• pre vedľajšie T-MD-S-T (alebo veľké T-MD-S-D-T).

Vo vyššie uvedených kruhoch sa používa označenie: T - tonika, D - dominanta, S - subdominantná. Tieto kruhy zodpovedajú akejkoľvek funkčnej postupnosti. Napríklad I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I alebo II-V-I-II. Takéto sekvencie môžete vytvoriť pre akúkoľvek mierku.

Nefunkčné sekvencie

Modálne a tónovo-sekvenčné sekvencie sú nefunkčné. Nemajú jasné rozlíšenie na tóniku dominanty a subdominanty. Neexistujú ani žiadne tónové gravitácie. V týchto sekvenciách môžu byť zahrnuté dve možnosti tonality. Príkladom toho je Am7 - Hm7, čo je najbežnejšia sekvencia. Napríklad, môže byť interpretovaný v dorianskej moll, potom bude vzorec I-IIm7. Rovnaký sled akordov v tónine dur môže byť reprezentovaný ako II-III v G.

Nefunkčná sekvencia môže byť zostavená na základe prirodzených pražcov. Príkladom toho môže byť sekvencia v mixolýdskom G duralebo Aeolian C. Vzorec môže byť: G-Dm-Em-F. Zároveň nefunkčné sekvencie majú vo svojom zložení najčastejšie len 2 akordy. Melódie sú postavené na ich striedaní a takýchto skladieb je veľa. Najčastejšie sa však používajú sekvencie s veľkým počtom akordov, ktoré sa navzájom striedajú.

Kde sa používajú akordové postupy

Akordy sú základom mnohých štýlov: jazz, heavy metal, blues a podobne. Požičiavanie akordovej progresie sa stalo základom mnohých klasických skladieb. Celá moderná scéna je postavená na použití sekvencií.

S javiskom sa spája zaujímavý fakt. Ak je plagiátom požičanie 7 nôt za sebou, sekvencie nespadajú pod toto pravidlo. Inak by sa totiž mnohí skladatelia museli deliť o svoje honoráre s dávno mŕtvym Bachom, ktorý vlastní množstvo krásnych akordových sekvencií, respektíve s jeho potomkami. Použitie sekvencií nepodlieha autorským právam. Preto si veľa ľudí myslí, že popové piesne sú si podobné a majú rovnakú melódiu.

Najpoužívanejšie sekvencie v jazze

Naučenie sa jazzových akordov je najzaujímavejšie, pretože sú najneobvyklejšie, najkomplexnejšie a najkrajšie. Jedna z najbežnejších progresií je zostupná ii V I.

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Ako môžete vidieť, toto je hlavná sekvencia, v ktorej je fragmentzačína v tónine C a končí v dur Ab. V celom segmente sa tonalita nemení. Tento postup sa odporúča pre gitaristov, ktorí sa práve začali zoznamovať s jazzovými sekvenciami. Táto sekvencia má príbuzný vedľajší variant:

Dm7(b5)-G7 alt-Cm7

Pomôže aj skúseným hudobníkom rozšíriť ich vedomostnú základňu. Postupy vedľajších akordov bude ťažšie zvládnuť ako hlavné, pretože obsahuje 7 alt.

Ďalším populárnym jazzovým a bluesovým gitarovým pohybom je pohyb I až IV. V molovej tónine to mnohí interpreti poznajú, ale bude celkom zaujímavé postaviť sekvenciu v durovej tónine. Príklady, ktoré môžete hneď vyskúšať:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 alebo Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6/9

Vyskúšajte ich v rôznych klávesoch. Bude to skvelé cvičenie pre vaše uši a prsty.

Techniky na prácu s akordmi

Existuje mnoho spôsobov, ako vytvoriť postupnosť akordov. Jedným z najčastejších prípadov je využitie vlastného sluchu. Táto technika spočíva v tom, že skladateľ zaspieva melódiu, ktorá mu prišla na myseľ, alebo sa položí na text, a potom k nej vyberie sekvencie akordov.

Harmonický priebeh akordov je charakteristický pre klasickú hudbu. V iných štýloch sa používa obmedzený počet sekvencií, kde harmónia nie je podstatná. Existuje mnoho trikov, ktoré vám pomôžu vytvoriť vašu sekvenciu. Akordy sa dajú obrátiťpodľa tonality alebo k nim pridávať doplnky. Často sú akordy jednoducho vymenené. Ak chcete nájsť prijateľnejšiu techniku pre seba, skúste zmeniť kľúč a urobiť iné manipulácie so vzorom T-S-D-T. Toto je ďalšie užitočné cvičenie pre budúcich skladateľov a iba hudobníkov.

Príklad vytvorenia sekvencie

Takže už poznáte asi 20 akordov, ktoré môžete hrať na gitare a túžite po vytvorení autorskej piesne? Pre takéto prípady je vhodná metóda výberu, pomocou ktorej vytvoríte jednoduchú a zapamätateľnú kompozíciu.

Vytvorenie gitarovej akordovej sekvencie začína nájdením stupnice pre skladbu. K tomu treba mať pripravený text alebo aspoň motív. Zaspievajte si ju niekoľkokrát, aby ste vybrali správnu stupnicu, ktorá bude tvoriť základ novej sekvencie. Identifikujte tón, ktorý vopred určil melódiu.

1. Určite tón stupnice. Ak to chcete urobiť, vezmite si nájdenú poznámku a znova zaspievajte pieseň. Odporúčame, aby ste si vždy najprv zobrali dur, a ak vám to nesedí, skúste dur.
2. Na základe noty a stupnice, uplatnením pravidiel rodinných akordov, môžete ľahko nájsť správnu kombináciu.
3. Ak nie ste profesionálny hráč na gitaru, použite trik „troch akordov“. Poďme si to rozobrať na základe durovej stupnice a hlavnej noty „do“. V tomto prípade bude sekvencia vyzerať takto: C dur - F dur - G-septima.

Ak sa chcete naučiť vytvárať zložitejšie melódie,treba neustále cvičiť. Naučte sa sekvencie, ktoré sa používajú v melódiách patriacich do rôznych štýlov. Skúste napísať svoje prvé sekvencie, ktoré môžu tvoriť základ skladieb. Uistite sa, že pri práci so sekvenciami robíte veľké množstvo opakovaní. Ak sa vám nepodarilo napísať melódiu na prvýkrát, určite sa vám to podarí od 101, takže to nevzdávajte. Aby ste to dosiahli, budete musieť byť trpezliví.