Impresionistický maliar Edgar Degas: obrazy, sochy a biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Impresionistický umelec Edgar Degas sa narodil v hlavnom meste Francúzska, jeho otec bol bankár. Chlapec študoval kreslenie na Škole výtvarných umení. Jeho talent bol badateľný už od detstva, no skutočné majstrovské diela začal vytvárať oveľa neskôr.

Maľby na historické témy

Koncom 50. rokov 19. storočia, keď bol Edgar v Taliansku, sa mu podarilo zoznámiť sa s tvorbou starých umelcov. Čoskoro sa vrátil do Francúzska a namaľoval niekoľko obrazov založených na historických zápletkách (súťaž spartských chlapcov a dievčat, Semiramis pokladajúca mesto atď.). Ale možno len témy boli na týchto plátnach klasické: Edgarovi Gréci vyzerali ako obyvatelia Paríža a spôsob zobrazenia bol celkom uvoľnený a svieži.

Portréty

V 60. rokoch 19. storočia umelec maľuje úžasné portréty, ktoré trochu pripomínajú diela Ingresa, ale vo všeobecnosti sú veľmi originálne a rozpoznateľné. Na týchto obrazoch sú už jasne viditeľné vlastnosti obsiahnuté vo všetkých dielach Degasa: objektivita, túžba čo najpresnejšie sprostredkovať všetky detaily, ušľachtilé farby, elegancia. List sa dá volaťmäkké, ako Ingres, ale štýl plátna je podobný majstrovským dielam Maneta. Osobitnú pozornosť si zaslúži portrét ženy s kvetmi – to sa ešte v dejinách maľby nestalo. Umelec bez váhania položí dámu na okraj a časť jej trupu sa odreže.

Módne trendy v umení. Čo stvárnil Degas?

Od 60. do 70. rokov 19. storočia umelec často navštevuje kaviareň Guerbois a niekedy sa pozrie aj do Nových Atén. Tieto inštitúcie často navštevoval aj Manet a jeho druhovia. Obrazy Degasa sa pravidelne objavujú na výstavách impresionistických umelcov. Čo sa v tom čase považovalo za relevantné? V prvom rade stelesnenie priamych emócií na plátnach, navyše moderní umelci sa neštítili ponoriť sa do života prostého ľudu, čerpali inšpiráciu práve odtiaľ.

Edgar Degas, ktorého obrazy nenechajú nikoho ľahostajným, vyčnieval z davu impresionistov tým, že zobrazoval výlučne figuratívne kompozície, no čoskoro sa prestal obmedzovať len na portréty a začal písať jazdcov, dostihy, zápletky v kabaretoch a kaviarňach, práčovne, krajčírky, tanečnice, ale aj dievčatá, ktoré sa dávajú do poriadku.

Parížsky tvorca považoval demonštráciu životnej pravdy za zmysel svojej činnosti. Mimochodom, vždy bol proti jej prikrášľovaniu.

Úžasný paradox, predzvesť modernej kinematografie

Každý obraz od Degasa je výsledkom rozsiahleho pozorovania a usilovnej práce na ich premene na hotový obraz. Na jeho plátnach nebolo nič bezprostrednédlho premýšľal nad každým detailom a v tomto bol podobný Poussinovi. Ale všetky jeho obrazy sú iné v tom, že zobrazujú moment, veľmi krehký moment. Zdalo by sa, že Edgar Degas videl istý obraz celkom náhodou a narýchlo ho zobrazil. V tom spočíva paradox. Pri pohľade na umelcovu fotku sa môže zdať, že na sekundu zamrzla a čoskoro sa všetky detaily na nej dajú do pohybu. A tak to má byť. Degas tak vierohodne sprostredkoval zbesilý rytmus života charakteristický pre jeho dobu. Umelec mal slabosť pre pohyb a chcel znázorniť len ten. Renoir povedal, že to bolo vo všeobecnosti charakteristické pre mnohých tvorcov tej doby.

Tu Edgar Degas, ktorého biografia je plná zaujímavých faktov, namaľoval zodpovedajúce obrázky: bežiace kone, nacvičujúce tanečnice, balet, ženy žehliace bielizeň, česanie, obliekanie a umývanie dievčat. Plátna parížskeho tvorcu možno bez preháňania nazvať zbierkou ľudských pohybov a póz. Navyše sa vyznačujú originálnym uhlom, vďaka ktorému sa môže zdať, že sa aj statický obraz chveje. Mnoho impresionistov pridalo k svojim výtvorom obrazy orientálnych rytín, ale Degas to nikdy neurobil. Nepochybne mu však boli blízke, pretože sa vyznačovali aj dynamikou.

Umelca možno v istom zmysle považovať za proroka, keďže predvídal nástup modernej fotografie a filmov. Zaujímavosťou je, že ľudí zobrazených na jeho plátnach akoby nezachytila obyčajná, ale skrytá kamera. Čo sa týka dievčatkeď sa dali do poriadku, Edgar Degas povedal, že až do istého času sa nahé predstaviteľky nežného pohlavia objavovali na obrazoch v takých neprirodzene erotických pózach, až sa zdalo, že je pred nimi pozorovateľ, pred ktorým sa predvádzali. A jeho ženy sú úplne uvoľnené a nesnažia sa nikomu páčiť, ale sú úplne zaneprázdnené umývaním, česaním a obliekaním.

Próza rodí poéziu

Degas vždy chcel preniknúť do tajov života a možno ho považovať za romantickú povahu a zároveň za objektívneho pozorovateľa. V jeho obrazoch sú krásne momenty aj kruté pravdy.

To pochopíte, keď sa pozriete na jeho plátna, ktoré sú založené na balete. Zobrazuje ako divadelné „zákulisie“, tak aj rozprávkové predstavenie odohrávajúce sa na javisku. Rustikálne a absolútne neromantické balerínky sa pred našimi očami menia na elegantné víly, práve z prózy vzniká poézia. Ako dobre Edgar Degas rozumel tejto zákonitosti! Balerína sa stane pôvabným motýľom hneď, ako začne tancovať.

Používanie pastelov, zmena štýlu

S pribúdajúcim vekom sa Degas čoraz viac začína obracať k pastelu, zvyčajne ho kombinuje s gvašom, litografiou alebo monotypom. Mal ju rád pre jej ušľachtilú jemnosť v kombinácii s bohatosťou a prísnosťou odtieňa, ako aj s nádherným oparom. Postupom času sa štýl umelca stáva čoraz monumentálnejším. Už tu nie sú rôzne drobné detaily a farba a línia splývajú v jedno. Celkom citeľná zmena v kreativite. Pokiaľ ide o neskoršie obrazy Degasa, najdôležitejšie miesto v nich jezaberá farbu, tento žiarivý, voľný, úžasný prvok.

Na plátnach zobrazujúcich baletky namaľované na konci storočia umelec, stále umne zachytávajúci moment, už smeruje k monumentálnejšej vízii dvadsiateho storočia, možno ju dokonca považovať za predzvesť fauvizmu.

Sošky

Takmer celý život robil Degas sochy: z hliny a farebného vosku vyrábal postavy bežiacich koní, tanečníkov v elegantných pózach a dievčatá, ktoré sa dávali do poriadku. Na sklonku života sa u umelca prejavila očná choroba a už nemohol maľovať obrazy, ale narábal len s týmito figúrkami. Edgar Degas, ktorého sochy boli svetu dlho neznáme, ukryl pred verejnosťou ďalší zo svojich talentov. Jeho posledné roky boli dramatické: tvorca, ktorý prekvapil svojich spolubojovníkov dokonalým zrakom, zomrel s veľmi slabým zrakom.

Modrí tanečníci

Samostatne by sa malo povedať o tomto obrázku. Na prvý pohľad sa môže zdať, že sa chystá znieť hudba, čisté odtiene žiaria tak veselo a dúhovo. Tento obrázok zosobňuje úplnú voľnosť a slobodu. Kritici a diváci sa však umelcovi často posmievali za to, že „odrezal“obraz, povedali, že Degas jednoducho nedokázal harmonicky umiestniť predmet alebo osobu na plátno, udržať jeho veľkosť.

Tento obrázok je namaľovaný pastelom, ako už bolo spomenuté vyššie, Edgar Degas ju miloval, pretože dovolila spojiť čiaru a farbu. Zopár tanečníkovby sa zlúčili do jedného, celé plátno je nasýtené myšlienkou harmonického pohybu. Čo je pred nami: zamrznutá chvíľa skúšania, predstavenia? Alebo je obraz toho istého dievčaťa zobrazený na plátne, ale z rôznych uhlov? Túto otázku si zrejme divák nepoloží, keďže ho zaujme žiarivosť farby oblohy, ktorá je v niektorých oblastiach tmavšia a inde svetlejšia. Sukne sa trblietajú a trblietajú, hypnotizujú svojou brilantnosťou…

Vďaka tomuto obrázku sa široké spektrum ľudí dozvedelo, kto bol Edgar Degas. Slávu mu priniesli „Blue Dancers“.

Postava v pohybe

V Ermitáži sa nedávno konala výstava s názvom „Postava v pohybe“, na ktorej boli vystavené sochy od Degasa. Tieto figúrky vyzerajú, ako keby vystúpili z maľby. Mnohé z tridsiatich bronzových postáv parížskeho majstra vznikli v období, keď obrazy tvoril. Niektoré vychádzajú z absolútne originálnej myšlienky, ktorá nemá obdoby. Napríklad figúrku „Bath“treba pozorovať zhora – nič také sa v histórii sochárstva nestalo.

Majster nikdy neukázal svoje figúrky, okrem „malého tanečníka“. Degas ju obliekol do skutočných látok, čo sa kritici kategoricky nepáčilo. Po tomto incidente umelec vytvoril figúrky výlučne „pre dušu“, a nie na výstavy.

Edgar Degas nikdy nezískal bronz. Svoje sochy vyrábal z vosku aj z hliny. Majstrovi sa tieto materiály páčili. Mohol niečo zmeniť podľa ľubovôle, napríklad polohu konskej nohy.

V starobe, keď Degasuž zle videný, robil len také figúry. Po jeho smrti sa v jeho byte našlo 150 voskových figurín - takmer všetky boli podobné jeho plátnam: baleríny, umývačky, jazdci na koňoch.

Príbuzní umelca zmenili objavené sochy na bronz, výsledkom čoho bolo 74 figúrok, ktoré boli darované najlepším múzeám.

Všetkým ľuďom, ktorí navštívili túto výstavu, sa tak úžasný tvorca ako Edgar Degas otvoril novým spôsobom. „Postava v pohybe“sa stala skutočnou senzáciou pre znalcov umenia.