2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
A. P. Čechov je veľký ruský spisovateľ a dramatik, ktorého dielo miluje a uznáva celý svet. Inscenácie podľa Čechovových hier patria do zlatého fondu mnohých významných divadiel. Bez preháňania je jednou z najznámejších hier Čajka. Ďalšie nové čítanie klasiky predstavilo divákom Moskovské divadlo Mesiaca.
Romantické divadlo mesiaca
The Theater of the Moon vytvoril slávny ruský herec a režisér Sergej Prochanov v roku 1993. Nezvyčajný a romantický názov pôvodne patril úzkej skupine nadšencov, ktorí v malej pivnici pri Patriarchových rybníkoch vymysleli úplne nové divadlo. Veľmi rýchlo sa táto pivnica stala kultovým divadelným miestom v Moskve. Odvtedy ubehlo dvadsaťpäť rokov.
Za štvrťstoročie sa Lunárne divadlo stalo jedným z najviac hodnotených a najuznávanejších divadiel v hlavnom meste. Dnes zaberá krásnu budovu na Malajskej Ordynke, ktorá má zvláštnu „lunárnu“atmosféru. Divadlo Mesiaca sa stalo domovom pre obrovské množstvotalentovaní herci, ktorých mená sú známe po celej krajine. Od založenia tu pôsobil napríklad nenapodobiteľný Anatolij Romašin, na počesť ktorého bola v divadle zriadená divácka cena. Počas jeho pôsobenia v divadle sa uskutočnilo množstvo predstavení-udalostí, ktoré spája láska ku kráse, večné hodnoty a hľadanie nových výrazových foriem. Takže premiéra muzikálu „Čajka“v roku 2017 sa stala udalosťou v divadelnom svete.
Večný Čechov
Hra od A. P. Čechovova „Čajka“je dielom veľkej svetovej drámy. Už viac ako stodvadsať rokov hra nestratila na aktuálnosti a naďalej žije na javisku. A. P. Čechov napísal svoju Čajku na konci devätnásteho storočia. V roku 1896 sa premiéra predstavenia konala na javisku Alexandrinského divadla. Znie to zvláštne, ale prvé predstavenie sa skončilo úplným neúspechom, pretože diváci a herci okamžite nepochopili celú hĺbku a veľkosť tohto diela. Čechov ukázal úplne novú, nevšednú dramaturgiu a nevšedný javiskový prístup. Málo akcie, úbohé kulisy a veľa rečí: takto opísal svoju „Čajku“sám autor. Ale bola to umelecká hĺbka a harmónia hry, čo jej zabezpečilo večný život.
„Čajka“bola inscenovaná viac ako stokrát na javiskách najznámejších svetových divadiel. A to sú len tie najznámejšie predstavenia. Od ruskej klasiky nezostalo ani divadlo Sergeja Prochanova. V roku 2017 sa v divadle Luna konala premiéra hry „Čajka“.
Neočakávaný pohľad na klasiku
Uvedenie klasickej „Čajky“na javisku divadlaMesiac sa ukázal ako nezvyčajný. Ako oznamovali plagáty pred premiérou, diváci čakali na prvý svetový muzikál podľa Čechovových klasikov.
Hoci v recenziách The Seagull od divadla Luna kritici označili inscenáciu za plnohodnotné činoherné predstavenie, len za hudobné. Treba si uvedomiť, že voľná manipulácia s klasikou si vyžaduje osobitnú starostlivosť. Niekedy je nové čítanie jasné iba autorovi, ale nie divákovi a kritikom. Muzikál „Čajka“je šťastnou výnimkou. Dokonca aj ľudia, ktorí nie sú fanúšikmi divadla, zaznamenávajú nepopierateľný úspech experimentu. Ako povedal jeden divadelný recenzent v recenzii The Seagull od The Moon Theatre, The Seagull je dobrá.
Ruská Čajka v réžii kórejského režiséra
Toto prelomové predstavenie naštudoval juhokórejský režisér Te Sik Kang. Z Čechova je „chorý“už dlho, už od štúdia na GITIS. Juhokórejský režisér opakovane inscenoval Čechova na rôznych scénach v rôznych mestách. Toto je jeho prvá práca v Moskve. Te Sik Kan verí, že moderný divák nie je vždy pripravený počúvať dlhé filozofické monológy Čechovových postáv. Preto postavy v jeho inscenácii spievali.
V „Čajke“je všetko nezvyčajné: kulisy, kostýmy, inscenácia javiskovej akcie. Ako hlavná kulisa je použitá centrálna otočná konštrukcia, pomocou ktorej sa javisko mení na záhradu, potom na obývačku, potom na altánok. Symbolicky pôsobí aj vystupovanie hercov na javisku jeden po druhom v lúči jasného svetla. Ukazuje sa vnútorná osamelosť Čechovových postávdoslova. Kostýmy hrdinov majú tiež ďaleko od klasických kánonov. V hre Te Sin Kan sú všetky vonkajšie atribúty podmienené, čechovský text je skrátený, namiesto rozprávania postavy veľa spievajú. Zároveň ide o skutočnú „Čajku“, ktorú sofistikovaný divák pocíti už od prvých minút. Pretože režisérovi sa podarilo zachovať hlavnú myšlienku hry - osamelosť medzi blízkymi ľuďmi, pochybnosti a strach trhajúce dušu, márne hádzanie človeka pri hľadaní seba samého a šťastia.
Úloha hudby v hre
Ústredným prvkom muzikálu je samozrejme hudba. Skladateľmi boli vynikajúci klavirista a dirigent Georgy Yun a Tatyana Solnyshkina, známi vo svete muzikálu. Solnyshkina sa zúčastnila takých inscenácií ako "Metro", "Nord-Ost". Libreto cteného umelca Ruska Boris Rybkin, aranžmány Evgeny Poznyakov a Sergey Kapitsky.
Vo všeobecnosti na hudobnej časti vystúpenia pracoval veľký tím talentovaných profesionálov. Ukázalo sa to inak v štýle, nezvyčajný, ale solídny projekt. V muzikáli sú romance, blues, jazz, klasické árie. Rôzne hudobné štýly odrážajú charaktery jednotlivých postáv. Výsledkom je veľmi presný zásah. Vo všeobecnosti ide o jedinú hudobnú extravaganciu, keď jeden žáner oprávnene prechádza do druhého.
Obsadenie
Predstavenie pre divákov robia herci. V "Čajke" bola nádherná kompozícia. Mená hercov muzikálu „Čajka“v divadle Luna sú fanúšikom tohto žánru dobre známe z iných úspešných inscenácií. Toto je jasný Ivan Ozhogin a krásna Anfisa Kamimullina,a talentovaná Oksana Kostetskaya a úžasná Veronika Lysakova. Všetci herci majú silné krásne hlasy a nepochybný dramatický talent. Kritici v recenziách muzikálu „Čajka“v divadle Luna poznamenávajú, že herci sa nielen vyrovnali s hudobnou časťou predstavenia, ale tiež talentovane zahrali postavy Čechovových hrdinov.
Arkadina-Stotskaya a Treplev-Presnyakov
Veľkou hviezdou „The Seagull“bola Anastasia Stotskaya, ktorá je širokej verejnosti známa ako bystrá popová speváčka. Stotskaya má tiež bohaté skúsenosti s účasťou na veľkých hudobných produkciách. Anastasia má nielen nádherný vzhľad a silný hlas, ale aj herecký talent.
Stotskaya v úlohe Iriny Nikolaevna Arkadina dokázala ukázať charakter tejto silnej, no chladnej ženy, ktorá ľahko dosiahne všetko, čo chce, a spôsobí bolesť a utrpenie blízkym. Árie v podaní Anastasie Stotskaya pôsobia silným dojmom a nemôžu nikoho nechať ľahostajným. Recenzie publika o muzikáli „Čajka“v divadle Mesiaca sú plné nadšených slov a komplimentov herečke. Skutočným objavom pre divákov a kritikov bol Nikita Presnyakov v úlohe Konstantina Trepleva. Pre Nikitu to bola prvá pódiová skúsenosť tohto formátu. Podľa ohlasov divákov na muzikál „Čajka“sa s úlohou dokonale vyrovnal. Mnohí si všimnú neuveriteľnú charizmu mladého hudobníka, jeho sólové party vyvolávajú divákovi husiu kožu pre ich úprimnosť a zmyselnosť.
Kritici a publikum o hre
Výkon je veľmi dobrýstretol s kritikou. Ich recenzie na muzikál „Čajka“Divadla Luna vzdávajú hold vynikajúcej režisérskej práci, vysokej profesionálnej úrovni hudobného materiálu. Divadelní recenzenti označili inscenáciu za úspešnú pre divadlo Luna a za udalosť v novej divadelnej sezóne.
Diváci boli prekvapení, že Čechov vie spievať. To podľa ohlasov divákov na Čajku v divadle Luna dalo hre nové farby. Divácky dobre pochopená symbolika inscenácie urobila skvelý dojem. Predstavenie by vraj bolo zaujímavé aj bez hudby, ktorá podčiarkuje jeho dramatické prednosti. Diváci si všímajú úprimnosť a oddanosť hercov hre, vtipné a tragické scény hry, tvorivú intenzitu počas celej akcie.
Po ochutnaní
Prvotná reakcia na frázu „muzikál“Čajka „“je nejednoznačná. Je ťažké si predstaviť, ako sa dá vnútorná tragédia Čechovových hrdinov preniesť cez ľahký hudobný žáner bez prechodu na frašku. No režisérova láska k Čechovovi a jemné cítenie jeho dramaturgie umožnili vytvoriť skutočné klasické predstavenie, ktoré sa ani o krok neodchýlilo od predstáv veľkého spisovateľa. Súdiac podľa ohlasov divákov na muzikál „Čajka“v divadle Luna, ľudia odchádzajú po predstavení inšpirovaní, plní dojmov a nádejí. Deje sa tak aj preto, že Te Sin Kang si napriek beznádeji a túžbe Čechovových postáv dovolil život veľmi potvrdzujúci otvorený koniec. V závere predstavenia postavy spievajú áriu „Láska iba“, ktorá dáva ľuďom nádej, že ešte môže byťže sny sa plnia.
Odporúča:
„Pulp Fiction“: recenzie divákov, obsah, obsadenie
Ikonický a nepochybne najlepší film Quentina Tarantina je už dlho vzorom pre režisérov na celom svete. Recenzie na "Pulp Fiction" boli len tie najzaujímavejšie. Obraz sa stal dôležitou etapou v histórii kinematografie, ktorá poskytla významný impulz pre rozvoj nezávislého autorského filmu v Amerike
Bábkové divadlo v Astrachane: historické fakty, obsadenie, recenzie divákov
Malé deti treba učiť, aby boli krásne. Jedným zo spôsobov, ako ich uviesť do sféry kultúry, je rodinná návšteva divadla. Koniec koncov, práve tu sa v jednoduchých detských predstaveniach objavujú také dôležité otázky, ako je láska a priateľstvo, čestnosť a oddanosť, dobro a zlo. V tomto článku budeme hovoriť o štátnom bábkovom divadle v Astrachane
Predstavenie „Deň prekvapení“– recenzie divákov, funkcie a obsadenie
Článok obsahuje informácie o scenáristovi, režisérovi a obsadení hry „Deň prekvapení“, jej zápletke a recenziách divákov
Seriál „Olga“– recenzie divákov, obsadenie a dej
Seriál „Olga“, ktorého recenzie nájdete v tomto článku, je jedným z najpopulárnejších ruských situačných komédií posledných rokov
Film „The Hours“: recenzie divákov, dej, obsadenie a rok vydania
The Hours je film z roku 2002, ktorý režíroval Stephen Daldry. V čase svojho uvedenia vyvolal obraz skutočnú senzáciu a zaujal divákov a kritikov nezvyčajným dejom, vynikajúcou režisérskou prácou a skvelým hereckým obsadením – tri hlavné postavy stvárnili niektoré z najlepších amerických herečiek. Informácie, zaujímavé fakty a recenzie o filme "The Hours" - ďalej v tomto článku