2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Maľba starovekého Egypta, podobne ako iné druhy umenia, bola neustále závislá od náboženských požiadaviek, čo sa odrážalo v jeho osobitom vývoji, ktorý mal kultový charakter. Tradične sa vyznačuje prísnou formalizáciou, dodržiavaním určitých kanonických schém alebo umeleckých noriem, ktoré sa vyvinuli ešte v období Starej ríše, počas prvej a druhej dynastie. Takže ľudská postava bola zobrazená z profilu (alebo skôr hlava a spodná časť tela - z profilu a oči a ramená - vpredu). Na druhej strane treba povedať o vysokej miere realizmu, ktorá prevláda v obrazových opisoch prírodnín, poľnohospodárskych a iných praktických ľudských činností. Hlavné farby používané staroegyptskými umelcami sú biela, červená, modrá, čierna, žltá, strieborná a zelená.
Na prvý pohľad sa môže zdať, že maľba starovekého Egypta zostala nezmenená už tisíce rokov, ale nie je to tak. Vyvíjal sa a menil podľa toho akospoločnosť sa vyvíjala a menila. A dokonca aj v prísnom rámci kanonického umenia niektoré umelecké školy a jednotliví majstri ukázali svoje kreatívne nápady.
Vo všeobecnosti je obraz človeka z pohľadu celej tváre a profilu jednou z hlavných čŕt egyptského umenia. Obraz starovekého Egypta sa vyznačuje zložitými obrazmi väčšiny identifikačných znakov a častí osoby, ktoré boli detailnejšie ako obraz akejkoľvek realistickej pózy, pretože pomohli Ka (alebo ku), druhej škrupine osoby, predstavujúci jeho dvojitú energiu alebo dvojitú dušu a žijúci v hrobke, neomylne rozpoznať zosnulého a nasťahovať sa do neho. Preto bola portrétna podoba obrazového alebo sochárskeho obrazu veľmi dôležitá. Teoreticky sa múmia mala stať útočiskom pre Ka, no v prípade poškodenia sa presťahovala do obrazu. Pri zobrazovaní ľudí sa zohľadňovalo ich sociálne postavenie. Opisovali ho prvky ako kostým, pokrývky hlavy, slávnostné doplnky, ktoré mal v rukách vyobrazený. Inými slovami, maľba starovekého Egypta, ktorá je mimoriadne zaujímavým a živým príkladom umenia, sa zamerala výlučne na reprezentáciu obrazov.
Väčšina obrazov (temperovou technikou) bola maľovaná na kameň alebo omietku, ktorá pozostávala z vrstiev sadry, slamy a hliny. Umelci spravidla pracovali v skupinách pod vedením majstrov. Majstri aplikovali obrysy a detaily budúcnostiobrazy a umelci ich maľovali. Maľovali pigmentmi, ktoré boli získané v dôsledku rôznych chemických procesov, všetky boli veľmi symbolické. Podobne ako v stredovekej Európe ani egyptská maľba nepatrila k špecifickému druhu ľudskej činnosti – remeslu alebo umeniu. Inými slovami, ak egyptského umelca vnímame v modernom zmysle, nepredstavoval tvorivého človeka. Preto nie je možné menovať žiadnych konkrétnych umelcov, ktorí sa preslávili svojimi výnimočnými úspechmi.
Vzhľadom na extrémnu religiozitu egyptskej civilizácie sa väčšina tém v maľbe spája s obrazmi bohov a bohýň, jedným z nich boli faraóni. Takéto umelecké pravidlo ako lineárna perspektíva v mysliach egyptských umelcov neexistovalo. Hlavný dôraz sa kládol na veľkosť postavy, čím väčšia, tým vyššie bolo sociálne postavenie zobrazovanej osoby.
Za vlády faraóna Amenhotepa IV. (Achnaton) sa v krajine odohrala akási kultúrna revolúcia. Achnatonova neuveriteľná náboženská reforma, ktorá spočívala v dodržiavaní monoteizmu (monoteizmu), priniesla radikálne zmeny v umení. Stalo sa naturalistickým, dynamickým. Portréty egyptskej šľachty sa už neidealizovali a niektoré z nich boli dokonca karikované. Ale po smrti Achnatona sa všetko vrátilo k starým tradíciám, ktoré charakterizujú Staroveký Egypt ako celok. Umenie bolo naďalej definované konzervatívnymi hodnotami a prísnym poriadkom až do helenistickej éry.
Odporúča:
"Legendy a mýty starovekého Grécka": zhrnutie. "Legendy a mýty starovekého Grécka", Nikolai Kuhn
Grécki bohovia a bohyne, grécki hrdinovia, mýty a legendy o nich slúžili ako základ, zdroj inšpirácie pre európskych básnikov, dramatikov a umelcov. Preto je dôležité poznať ich súhrn. Legendy a mýty starovekého Grécka, celá grécka kultúra, najmä neskoršieho obdobia, keď sa rozvíjala filozofia a demokracia, mali silný vplyv na formovanie celej európskej civilizácie ako celku
Maľba váz v starovekom Grécku. Štýly maľby váz starovekého Grécka
V tomto článku, milí čitatelia, sa budeme zaoberať štýlmi maľby váz v starovekom Grécku. Toto je originálna, svetlá a úžasná vrstva starovekej kultúry. Každý, kto na vlastné oči videl amforu, lekythos či skyfos, si ich neprekonateľnú krásu navždy zapamätá. Ďalej sa s vami porozprávame o rôznych technikách a štýloch maľby a spomenieme aj najvplyvnejšie centrá rozvoja tohto umenia
Architektúra a maliarstvo starovekého Ruska. Náboženská maľba starovekého Ruska
Text odhaľuje špecifické črty maliarstva starovekého Ruska v kontexte jeho vývoja a tiež popisuje proces asimilácie a vplyvu na staroveké ruské umenie kultúry Byzancie
Socha starovekého Egypta – charakteristické črty
Socha starovekého Egypta vďačí za svoj vzhľad a ďalší vývoj náboženskému presvedčeniu. Požiadavky kultovej viery boli základom pre vznik jedného alebo druhého typu sôch. Náboženské učenie určovalo ikonografiu sôch, ako aj miesta ich inštalácie
Diamantová maľba: kamienková maľba. Diamantová maľba: súpravy
Maľovanie diamantmi: súpravy a ich komponenty. Vlastnosti umeleckej techniky. Jeho rozdiel od tradičnej maľby, výšivky a mozaiky