Typy kresieb a maľby: umelecké materiály

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Kresba a maľba sú dva smery vo výtvarnom umení. Každý z nich má svoje vlastné charakteristiky: techniky, techniku výkonu a použité materiály a nástroje. Typy kresby a maľby, kvalita a presnosť obrazu, ako aj jeho estetické vlastnosti závisia od toho, aké umelecké materiály umelec používa.

Kreslenie a maľovanie: aký je rozdiel?

Kresba je typ grafiky, čo je čiernobiely alebo farebný obrázok na papieri, kartóne, vyrobený ručne. Tento koncept zahŕňa ako jednoduchú kresbu alebo skicu, tak aj zložité maľby využívajúce perspektívu. Na kreslenie použite materiály ako:

• obyčajné grafitové ceruzky;
• farebné ceruzky;
• plstené perá;
• atrament, atrament (aplikovaný na papier perami alebo perami);
• sanguine;
• uhlie.

Kresba má na rozdiel od maľby širšie uplatnenie. Na obrázku nižšie sú zobrazené grafy funkcií tvaru y. Táto prezentácia vzdelávacieho materiálu pomáha študentom a žiakom lepšie pochopiť zložité matematické rovnice a ich praktické využitie.

Kresba ceruzou

Jedným z najpoužívanejších nástrojov vo výtvarnom umení je jednoduchýceruzka. Sú lacné. Nevyžadujú sa žiadne špeciálne manipulačné zručnosti. Podľa tvrdosti sa delia na 3 typy: mäkké (M, M2 alebo B, B2), stredne tvrdé (TM alebo BH) a tvrdé (T, T2 alebo H, H2). Ceruzkou môžete vytvárať všetky druhy kresieb: od náčrtu až po fotografický obrázok.

Ako správne používať takýto nástroj? Gennady Lee vo svojej knihe Základy akademickej kresby radí začínajúcim umelcom používať najjemnejšiu (M2) ceruzku. To vás naučí prevziať zodpovednosť za prácu a konať opatrnejšie. Učia sa kresliť čiary a ťahy ľahkým pohybom, pričom sa sotva dotýkajú povrchu papiera. Mäkká grafitová stopa sa ľahšie vymaže pomocou gumy alebo nag (mäkká guma). Aj mierny tlak robí čiary tmavšími a hrubšími. Profesionáli môžu dosiahnuť požadovanú rovnováhu tónov pomocou najtvrdšej ceruzky (T2).

Technika ceruzky

Osobitný význam pri práci s ceruzkami je venovaný technike prevedenia - šrafovaniu. Obrysy sa aplikujú nie dlhými čiarami, ale krátkymi ťahmi. Tiež šrafovanie stmaviť oblasti na list papiera. Mal by vyjadrovať nielen tón, ale aj textúru predmetu. V tomto prípade sú čiary položené paralelne a tesne pri sebe.

Na obrázku sú znázornené grafy funkcií vo forme zložitých matematických vzorcov, ktoré nie je možné zobraziť bez použitia špeciálnych nástrojov, bez toho, aby ste zložili ruky z listu. To sa dá dosiahnuť iba aplikáciou krátkych ťahov na obrázok. Ale práve z takýchto jednoduchých línií, oválov alebo sínusoidov pozostávajú všetky viditeľné objekty.

Pri práci s farebnými ceruzkami sa používajú rovnaké nástroje a technika ako pri jednoduchých grafitových. Hlavný rozdiel je v tom, že kresba je farebná.

Platkové perá

Nedávno sa objavili tieto svetlé tyčinky s tvrdými stonkami, ktoré zanechávajú na obliečke sýtu farbu. Preto sa o nich v starých učebniciach kreslenia nič nepíše. Linky nanesené fixkou majú rovnomernú mastnú stopu nielen na povrchu, ale aj na zadnej strane listu papiera. Preto nie je vhodný na maľovanie veľkých plôch. Používa sa na zvýraznenie, voľné farebné tieňovanie.

Flatkové perá sa používajú, keď potrebujete vytvoriť kresbu vo forme znakov, nápisov. Je vhodný na kreslenie grafov, najmä ak na nich potrebujete nakresliť niekoľko čiar, ktoré zobrazujú rôzne funkcie alebo výsledky výpočtov.

Atrament, atrament

Plniace a guľôčkové perá, ktoré používajú atrament a atrament ako farbiaci pigment, sa používajú nielen v kaligrafii, ale aj v kreslení. Pokiaľ ide o ich schopnosti, nie sú nižšie ako ceruzky, ale majú niektoré funkcie. Atrament a atrament padajú na papier alebo kartón v rovnomerných, rovnomerných líniách, bez ohľadu na silu tlaku. To znamená, že tón sa nemení. Preto sa pri vytváraní fotografického trojrozmerného obrazu používajú len zriedka. Ale sú vhodné pre také typy kreslenia, ako je skica a skica.

Na prácu s nástrojom môžete použiť akýkoľvek papier, dokonca aj písanie. Atrament sa nanáša jednoducho bez poškriabania papiera, čo sa často stáva pri práci s ostrými predmetmiostrá tvrdá ceruzka.

Sangina, uhlie

Sangina je druh hliny. Vyrábajú sa z neho palice a pália sa. Má červenú alebo hnedo-hnedú farbu.

Uhlie dáva čiernu farbu. Získava sa pražením brezových alebo osikových vetvičiek v uzavretej peci. Lisované drevené uhlie je vyrobené z jednoduchého dreveného uhlia.

Napriek tomu, že ide o dva rôzne materiály, technika prevedenia a typy kresby získané s ich pomocou sú rovnaké. Nie je nezvyčajné, že umelci používajú oba materiály na rovnakom hárku kartónu spolu s kriedou. Aby sa obraz nedrolil, je ošetrený špeciálnymi fixačnými lepidlami. S týmito materiálmi je potrebné pracovať opatrne, pretože kresbu nebude možné vymazať. Nepomôže ani chrobák a guma jednoducho všetko rozmaže na blatisté miesto. Nižšie si pozrite, ako vyzerá kresba vytvorená dreveným uhlím alebo sangvinikom.

Maľba: nástroje, materiály, technika

Pri maľovaní je hlavným nástrojom štetec a ako materiály sa používajú akvarel, kvaš, akrylové alebo olejové farby. Vyrábajú sa v sadách po 3, 6, 9, 12 a viac farieb. Na získanie farby požadovaného odtieňa sa zmiešajú na palete. Paleta je plastová alebo drevená doska so zárezmi a otvorom na prsty. Ak takáto položka neexistuje, môžete namiesto nej použiť porcelánový tanier.

Obrázok je aplikovaný na kartón, kresliaci papier alebo plátno. Pri použití olejovej farby sú základované špeciálnymi zmesami na báze sadry.

Akvarel

Toto je farba na vodnej báze. Zvláštnosťtohto umeleckého materiálu je, že je takmer priehľadný. Naneste ho na kartón alebo papier pomocou štetcov z veveričiek. Existujú dve techniky na prácu s akvarelom: na suchom alebo mokrom papieri.

Na suchom kartóne alebo papieri dokáže pracovať aj malé dieťa, ktoré prvýkrát vezme do ruky štetec. Obrázok sa aplikuje jednoduchou ceruzkou. Zvyčajne sa v tejto fáze práce používajú také typy výkresov ako náčrt a náčrt. Najprv namaľujte svetlé miesta, potom tmavé. To sa robí tak, aby sa farby nemiešali. Chyby sa opravujú obkresľovaním papiera špongiou alebo štetcom namočeným vo vode.

Kreslenie na mokrý papier je oveľa náročnejšie. Iba umelec s bohatými skúsenosťami s akvarelom môže vykonávať prácu v tejto technike. Obrázok ukazuje vzhľad predmetov so škvrnami farby, takmer priehľadnú hru svetla. Na tento účel sa farba nanáša v kruhoch a postupne sa stmavujú zodpovedajúce oblasti. Biele časti predmetov nie sú premaľované.

Gvaš

Na prácu s gvašovými farbami sa používajú štetce so syntetickými štetinami. Leží v rovnomernej nepriehľadnej vrstve. Aplikuje sa na papier alebo lepenku. Technika práce s kvašom je rovnaká ako pri práci s akvarelom na suchom papieri, ale s niektorými zvláštnosťami. Keďže je nepriehľadný, na vrstvu farby je možné naniesť inú farbu. Prebytočný kvaš na obrázku, ako aj chyby spôsobené počas práce, sú odstránené škrabkou (urobí to roh pravítka) alebo mokrou kefou. Nanáša sa v hrubej vrstvepraskanie za sucha. Ak sa prebytok neodstráni, potom môže spadnúť.

Sušený kvaš v tégliku sa zriedi vodou na krémovú konzistenciu. Keďže farba na slnku rýchlo bledne, zotiera sa, takéto obrazy je potrebné zavesiť na miesta neprístupné priamemu slnečnému žiareniu pod sklo.

Olejová farba

Väčšina obrazov v Ermitáži a Treťjakovskej galérii je namaľovaná olejmi. Výhodou olejovej farby je, že na slnku prakticky nevybledne, ale dlho schne. Môže sa aplikovať bodovo, keď sú ťahy rôznych farieb umiestnené vedľa seba, ako aj vo vrstvách. Chyby a (alebo) prebytočná farba sa odstránia paletovým nožom. Paletový nôž je špeciálna špachtľa. Niekedy sa používa na nanášanie farby. Keď sa položí do blokov, dáva nezvyčajný umelecký efekt.

Použite nielen hustú, ale aj tekutú olejovú farbu. Na zriedenie pridajte rastlinný olej (slnečnicový, kukuričný, ľanový atď.). Nanášajte ho vo vrstvách. Táto technika sa nazýva metóda zasklenia. Pozoruhodným príkladom toho, ako vyzerá takto vytvorený obraz, je „Moonlight Night on the Dneper“od A. I. Kuindzhiho. Zdá sa, že mesiac žiari.

Schnutie olejomaľby trvá asi rok. Ak sa použila metóda zasklenia, potom každá vrstva schne asi šesť mesiacov. Proces schnutia je možné urýchliť pridaním rozpúšťadla do farby, napríklad terpentínu alebo minerálneho liehu. Potom farba vyschne za 2-3 dni a povrchobraz sa stane matným. Aby sa zabránilo popraskaniu povrchu počas sušenia, je pokrytý vlhkou handrou.

Akrylové farby

Akrylové farby sú moderným umeleckým materiálom. S ich pomocou umelci vytvárajú obrazy, ktoré sú svojimi grafickými parametrami blízke fotografii, s rovnakou jasnosťou a brilantnosťou. Rýchlo schnú. Pri práci s akrylom sa používajú rovnaké techniky ako pri práci s olejmi.

Umelci spolu s tradičnými materiálmi využívajú moderné, kombinujú ich. Aké typy výkresov sa v tomto prípade získajú, nie je vždy možné určiť a vysvetliť. Napríklad akvarelové zátišie, kde sú kontúry predmetov zvýraznené fixou. Aký umelecký materiál bol použitý na maľovanie obrazu? Akým druhom kresieb to možno pripísať? Nie je však také dôležité, ako a čím kresliť, hlavné je, že kreslenie prináša potešenie nielen umelcovi, ale aj publiku.