2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Fuga d mol, ktorú skomponoval Johann Sebastian Bach na začiatku osemnásteho storočia, vstúpila do pokladnice svetovej klasickej hudby ako jedna z najpopulárnejších a najznámejších skladieb. Vykonáva sa najčastejšie spolu s tokátou, udržiavanou v rovnakej tónine. Pre profesionálnych hudobníkov a amatérov, ktorí poznajú základy notového zápisu, je názov jasný. Všetci ostatní milovníci hudby potrebujú vysvetlenie, čo znamená „d mol“a v ktorých opusoch veľkého majstra (ako aj iných skladateľov) sa vyskytuje.
Je autorom Bach?
Po dlhý čas – viac ako dve a pol storočia – nikto nepochyboval, že túto fúgu napísal Bach. Potom v osemdesiatych rokoch minulého storočia vyšli dve knihy, v ktorých sa na základe podrobného rozboru štýlu a skladateľom najčastejšie používaných hudobných postupov vyslovujú pochybnosti o pravosti oficiálne uznaného autorstva. Prítomnosť paralelných oktáv, subdominantná odozva a niektoré ďalšie momenty charakteristické pre dielo sa v iných Bachových dielach buď nevyskytujú, alebo sú mimoriadne zriedkavé.
Týmto funkciám rozumejú iba špecialisti,mať hlboké znalosti teórie, takže nemá zmysel zachádzať do detailov. Zostáva len veriť Christophovi Wolffovi (zástanca toho, že Bach predsa napísal tokátu a fúgu) alebo Petrovi Williamsovi (odporca Bachovho autorstva). Okrem toho brilantní skladatelia často vytvorili niečo, čo prekvapilo ich samých, je ich povaha taká, že sa neriadia danými algoritmami. „Fuga d mol“je výnimočné dielo, ktoré sa nepodobá ničomu inému. Paradoxne to v istom zmysle hovorí v prospech jeho autentickosti. Tón, akým je napísaná, poskytuje bohaté príležitosti na vyjadrenie emócií, ktoré premáhajú talentovanú dušu.
Niečo o solfeggio a váhach
V teórii sa treba poriadne pohrabať, bez nej to nejde. Po prvé, musíte si uvedomiť, že každý harmonický zvuk je kombináciou frekvencií, medzi ktorými vyniká ten hlavný, ktorý určuje polohu noty. Napríklad „la 1“zodpovedá vibráciám vzduchu 440 Hz.
Ľudské ucho rozlišuje sedem tónov a päť poltónov v každej stupnici, potom všetko začína odznova, už v inej oktáve. Môžete to vizuálne oceniť pri pohľade na klávesnicu klavíra: biele klávesy sú tóny a čierne klávesy sú poltóny. Je jasné, že zvýšenie (hlavného alebo „molového“) jedného tónu o polovicu je to isté ako zníženie nasledujúceho. Inými slovami, d mol je totožné s výrazom „d-moll“.
Jednoduché (aj keď nie vždy) cvičenie pre žiakov základných škôl hudobných škôl je takým dôležitým prvkom vzdelávania ako stupnice učenia. Dáva to hlavnézapamätanie si toho, kde sa na klaviatúre nachádza požadovaná klávesa alebo ktorá struna harfy (husle, violončelo, domra atď.) vytvára požadovaný zvuk. To isté platí pre dychové nástroje. Vzostupná stupnica na gitare je niekedy napísaná pre ľahké čítanie latinkou (H - poltón, polovica) alebo ruskými písmenami (T a P), napríklad W-W-H-W-W-W-H (T-T-P-T-T-T-P), ktorá znie takto: tón, tón, poltón, tón, tón, tón, poltón). Tento spôsob memorovania umožňuje zvládnuť najobľúbenejší nástroj pre tých, ktorí nemajú čas ani chuť študovať profesionálne na konzervatóriu, ale chcú hrať. D mollová stupnica znie v nasledujúcom poradí: re, mi, fa, sol, la, b-flat, do, re.
Funguje s týmto kľúčom
Hudba ovplyvňuje ľudskú myseľ viac ako ktorákoľvek iná forma umenia. Molová tónina na rozdiel od durovej vytvára smutnú, zamyslenú a niekedy až agresívnu náladu. Túto psychologickú črtu vnímania často využívali skladatelia minulých storočí a veľmi často sa v nej udržiavajú moderné diela. Blues je založený na „dole“harmónii, ako mnohé príklady rocku. Z klasickej hudby, udržiavanej v tónine „d mol“, boli okrem Bachovej fúgy najznámejšie jeho vlastné „Koncert č. 1 pre klavír a orchester“(BWV 1052), Mozartovo „Requiem“, Beethovenova Deviata Symfónia (všeobecne známa „Ódou radosti“vo štvrtej časti). Dvadsiate storočie nám dalo Dvořákovu Siedmu symfóniu, Rachmaninovovu Prvú, vlastnú fúgu, Tretí koncert a Etudu napísané v tom istomklávesy, druhá klavírna sonáta od Prokofieva, klavírna sonáta od Šostakoviča a mnoho ďalších nádherných diel.
V modernom spracovaní
Každý skladateľ má právo vybrať si, aký kľúč sa mu páči. Okrem toho, harmónia súzvuku zodpovedá emocionálnej plnosti diela, jeho významu a najdôležitejšej úlohe. Hudba môže byť optimistická-dur, pochmúrna-malá alebo má medzi tým všetky možné odtiene. Bohatstvo odkazu minulých storočí povzbudzuje mnohých jazzových a rockových interpretov k tvorbe originálnych aranžmánov diel klasických skladateľov minulých storočí. Napríklad slávna skupina Megadeth začala pieseň „Loved to Deth“citátom predneseným na klavíri, v ktorom každý osvietený milovník hudby ľahko uhádne Bachovu „Fugue in D Minor“. Existujú aj ďalšie príklady toho, ako sa sonáty, fúgy a koncerty v tejto tónine, ktorú používajú dnešní hudobníci, stávajú obzvlášť v súlade s našimi nepokojnými časmi.
Odporúča:
Studené tóny. Ako rozoznať tmavé a svetlé studené tóny? Ako si vybrať studený tón?
Pojmy „teplé“a „studené tóny“sú široko používané v širokej škále oblastí života a najmä v umení. Takmer všetky knihy súvisiace s maľbou, módou či interiérovým dizajnom spomínajú farebné odtiene. No autori sa zastavujú najmä pri tom, že uvádzajú fakt, že umelecké dielo bolo predvedené v takom či onom tóne. Keďže sú pojmy teplých a studených farieb rozšírené, vyžadujú si podrobnejšie a starostlivé zváženie
Čo je tonalita v hudbe. Tón piesne. Major, menší
Pred analýzou konkrétnej hudobnej skladby interpret v prvom rade venuje pozornosť kľúčovým a kľúčovým znakom. Koniec koncov, závisí od toho nielen správne čítanie poznámok, ale aj holistický charakter diela
Tón v umení je jedným z najdôležitejších nástrojov pre umelca
Tónové riešenie obrazu nie je o nič menej dôležité ako farebné a v čiernobielom obraze je to hlavné. Čo je to tón vo výtvarnom umení?
