Modiglianiho obraz „Portrét Jeanne Hebuterne pred dverami“je posledným majstrovským dielom poslednej bohémskej umelkyne. Životopis veľkého tvorcu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Kresby, ktorými zaplatil za pohár vína, sú teraz pýchou najbohatších súkromných zbierok a veľkých múzeí umenia. Modiglianiho obraz na akejkoľvek aukcii priťahuje väčšiu pozornosť ako plátna jeho súčasníkov, za jeho života vysoko cenené. Jeho sochy, obrazové portréty a výrazné, zmyselné „akty“vynikli aj medzi tvorbou mladých géniov „parížskej školy“začiatku storočia.

Moderná definícia Modiglianiho ako expresionistu sa zdá byť kontroverzná a neúplná. Jeho práca je jedinečný a jedinečný fenomén, ako celý jeho krátky tragický život.

Modi znamená „prekliaty“…

Súčasníci písali legendy o Modiglianiho živote, mnohé z jeho vlastných vynálezov. Napríklad o svojich predkoch hovoril ako o bohatých bankároch, „kabelkách“samotného pápeža. Nazýval sa aj potomkom veľkého rebela – filozofa Benedikta Spinozu, hoci zomrel bezdetný.

Skutočné okolnosti začiatku umelcovho života však boli nezvyčajné. Amedeo Clemente Modigliani sa narodil v roku 1884 v Livorne v Taliansku do židovskej rodiny.obchodník. Otec budúceho umelca skrachoval a tesne pred narodením Amedea prišli do domu súdni exekútori, ktorých poslali veritelia. Majetok rodiacej ženy bol podľa vtedajších talianskych zákonov považovaný za nedotknuteľný a všetky cennosti, vrátane nejakého nábytku, boli položené na posteľ tehotnej ženy. Eugenia Grasen - Amedeova matka - vždy považovala tento prípad za zlé znamenie pre svojho milovaného syna.

Bola to vzdelaná a duchovne rozvinutá osoba a bola to práve ona, ktorá podporovala túžbu svojho syna maľovať. Tento postoj k Amedeovej záľube sa objavil, ako hovorí ďalšia rodinná legenda, keď v nesúvislom delíriu svojho syna, ktorý ochorel na týfus, počula mená renesančných umelcov. Výrazný vplyv jedného z nich – Sandra Botticelliho – nájdu kritici umenia v obrazoch zrelého Modiglianiho.

Učňovské roky

Od štrnástich rokov získal Modigliani umelecké vzdelanie v súkromnom ateliéri Guillerma Michele v Livorne, na Free School of Nude Painting vo Florencii, na Inštitúte výtvarných umení v Benátkach.

V múzeách a kostoloch študuje maľby a fresky starých majstrov, na výstavách - súčasné obrazy impresionistov a symbolistov. Mnohí si všímajú jeho všeobecnú vysokú kultúru, erudíciu. Poznal naspamäť mnoho básní – od Danteho po Verlaina.

V Benátkach sa narodil ďalší Modigliani. Hovorí sa, že práve tu sa stal závislým od hašiša, mal rád mystiku, navštevoval seansy. Tu sa začali prejavovať následky chorôb utrpených v detstve, heMusel som prestať maľovať, aby som si ošetril pľúca.

Na začiatku 20. storočia bol centrom záujmu mladých umelcov Paríž. Vzniklo tam skutočné medzinárodné bratstvo umelcov a básnikov, ktorých nadchli nové nápady. Modigliani tam prišiel v roku 1906.

Parížska škola

Modi, ako ho v Paríži začali volať, sa medzi obyvateľmi Montmartru rýchlo stal jeho vlastným. Pohľadný mladý muž s vycibrenými spôsobmi, obľúbenec žien, ktorý vedel nosiť ošúchaný oblek s kráľovskou gráciou, vzbudzoval záujem už od prvých minút zoznámenia. Medzi jeho blízkych priateľov patrili Pablo Picasso, Diego Rivera, Marc Chagall, Maurice Utrillo – hviezdy nového umenia.

Každý z nich dokázal povedať svoje, nové slovo v umení a dosiahol uznanie. Abstrakcionizmus, kubizmus sa zdali byť najlepším prostriedkom na vyjadrenie dojmu rýchlo sa meniaceho sveta. Dedičstvo Cezanne, Toulouse-Lautrec bolo použité novým spôsobom, objavilo sa veľa imitátorov Matisse, Van Gogha, Gauguina. Vzácny umelec si zachoval svoju originalitu v honbe za úspechom a materiálnym blahobytom. To bol Modi.

Samozrejme, že absorboval dedičstvo minulosti a nové nápady. Po stretnutí so sochárom Constantinom Brancusim sa začal zaujímať o sochárstvo. Jeho kamenné hlavy, ktoré nazýval „stĺpy nežnosti“, majú jasné odkazy na primitívne umenie Afriky, ktoré vtedy mnohí obdivovali. Ale toto nie je priama analógia rituálnych masiek, majú svoju vlastnú, nadpozemskú a odlúčenú majestátnosť, viditeľnú aj v malých veľkostiach.

Modigliani nemá takmer žiadne krajiny, žiadne zátišia. Jehozaujíma iba človek. A vo virtuóznej grafike a v úžasnej maľbe hľadal odraz osobnosti modelky. Modiglianiho maľba aktov je tiež portrétom, zaujme jemnými nuansami postáv. Pomocou zložitých farebných kombinácií a výraznej línie umelec rozpráva úžasné príbehy o ľuďoch, ktorých stretol, vyjadruje svoje city k svetu okolo seba. Jeho spôsob zobrazovania pretiahnutých, rafinovaných ženských tvárí, postáv so zložitým, často bolestivým ohýbaním alebo otáčaním tela, odzrkadľuje násilnú povahu umelca, „nečinných hýrivcov“, ako Modiho niektorí považovali.

Legends of Montmartre

Na jeho opilecké hádky, nespočetné milostné dobrodružstvá, drogové tranzy spomínajú s radosťou či nenávisťou priatelia aj závistlivci. Následne niektorí vysvetlili Modiho besnenie tým, že si uvedomoval krátke trvanie jeho pobytu na Zemi. Pravidelné exacerbácie tuberkulózy, dlhé časy hladu, biedne podmienky odoberali vitalitu a Amedeo ich nezachránil pre pokojný život v starobe. O jeho živote sa podomovým spôsobom rozprávali návštevníci zadymených kaviarní na Montmartri. Tieto legendy, často zveličené, sa stali súčasťou Modiglianiho parížskeho obrazu.

Tento obrázok sa však zdá byť oveľa komplikovanejší. Sú spomienky na jeho láskavý postoj k tým, ktorí sú v ešte viac utrápenom stave, na jeho úctivý postoj k matke. A množstvo práce vykonanej v posledných rokoch jeho života hovorí o inšpiratívnej a tvrdej práci. Jeho stálym spoločníkom na prechádzkach je album plný virtuóznych kresieb a náčrtov.

Je pozoruhodné, že je presvedčený o svojom talente, vo svojom vlastnom štýle, v správnom prístupe ku kreativite. Modiglianiho obraz je pomaly sa pohybujúci tovar. Žil na úkor vzácnych fajnšmekrov, ktorí videli jeho zručnosť. Nechcel však zmeniť svoje správanie, aby vyhovoval komerčnému vkusu. A medzi svojimi kolegami sa Modiglianimu čoraz viac dostávalo skutočného uznania.

Posledný anjel

Modi miloval ženy. Z posledných drobných kúpil zväzok fialiek na svoj ďalší model. Na svojich aktoch obdivoval ženské telo. Ženské portréty Modiglianiho, kde zobrazil nadpozemské tváre s mandľovými očami bez zreníc a bez zadočku - vyznanie lásky.

Skvelá Anna Akhmatova má krásny príbeh o zoznámení sa s Modiglianim. Má dlhé prechádzky po Paríži, kytice kvetov a básne, vášeň v elastickej a presnej línii tela v kresbách majstra. Modiglianiho portrét Achmatovovej uchovala ako veľký poklad a sprevádzal ju až do smrti.

V roku 1917 sa Amedeo zoznámil s veľmi mladou umelkyňou z prosperujúcej rodiny Jeanne Hebuterne. Stala sa umelcovou občianskou manželkou, porodila mu dcéru, ktorá po dozretí napísala najpravdivejšiu knihu o Modiglianim. Jeanne sa stala súčasťou legendy tým, že koncom januára 1920 deň po pohrebe svojho manžela prešla oknom na šiestom poschodí.

Bola tehotná s druhým dieťaťom, ale nechcela žiť bez svojho Deda. Modiglianiho obraz „Portrét Jeanne Hebuterne pred dverami“je jedným z posledných majstrovských diel majstra. Nie je prekvapením, že si to niektorí mysleliumelec zobrazuje v portrétoch nielen minulosť a prítomnosť, ale aj budúcnosť človeka. V maske Zhanny je cítiť pokojnú pokoru budúcej mamičky pred budúcnosťou, no v mierne napätom geste rúk sa rodí budúce mávanie krídel na rozlúčkový tragický let …

Život je najlepší dramatik

Nazývali ho posledným umelcom parížskej bohémy. V početných básňach, prózach, filmoch o Modiglianim sa niekedy až do vulgárnosti vymazávajú svetlé momenty jeho krátkej pozemskej cesty. Ale hlavná vec je, že Modigliani je umelec a je ťažké skresliť pravdu o jeho talente, večnej novinke v jeho osobitom pohľade na život.