Básnik Cross Anatoly Grigorievich: biografia, rodina, kreativita

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

V Nikolajevskej oblasti sa v novembri 1934 narodil populárny básnik Anatolij Poperečnyj, sovietsky a ruský pesničkár, autor textov, ktoré si ľudia okamžite spievajú a spievajú dodnes.

Detstvo a mládež

Prvé štyri roky básnik strávil na malebnom pobreží Južného Bugu v regionálnom centre Nikolajevskej oblasti zvanej Nová Odessa av roku 1938 sa rodina presťahovala do Nikolaeva. Počas vojny ich museli evakuovať a budúci básnik Anatolij Poperechnyj so všemožnými starosťami a nebezpečenstvami odcestoval až na Ural, kde žil až do oslobodenia svojich rodných miest. Do vojnou zdevastovanej pôdy sa vrátili v roku 1944, kde museli všetko zrekonštruovať a nanovo vybaviť. Na tom istom mieste, v Nikolajeve, skončil Anatolij Poperečnyj desať rokov a dostal prácu v čiernomorskom lodiarskom závode.

Štúdium však neopustil. Napriek výrobným ťažkostiam (pracoval v horúcom obchode) boli napísané krásne verše a básnik bol ochotne prijatý do Nikolaevského pedagogického inštitútu pre filológiu. Je pravda, že som musel študovať v neprítomnosti a s mnohými prerušeniami. Pri lodenici dlhé desaťročia fungoval literárny spolok"Stapel", ktorý Anatoly Poperechny navštívil s veľkým potešením: tam ho pochopili a ocenili jeho prácu.

Prvé publikácie

„Tribúna stachanovcov“bol názov veľkých novín lodenice, kde sa objavili prvé Anatolijove publikácie. Továrenská každodennosť sa prekvapivo naladila na aktivitu, básnik stihol veľa: písal poéziu, pripravoval testy pre ústav, postupne sa naučil písať drobné poznámky a rozsiahle eseje o svojich kamarátoch v horúcej predajni. A urobil to tak dobre, že od redakcie prišla ponuka na spoluprácu.

Takmer okamžite sa v novinách začali objavovať básne Anatolija Poperechného, ktoré s radosťou čítali nielen pracovníci rodného podniku, ale aj úplne neznámi ľudia. Na túto skutočnosť upozornili regionálne noviny Južná pravda a z času na čas uverejnili aj Anatolijove básne. Po krátkom čase aj ústredné noviny niekoľkokrát ocenili tvorbu mladého básnika publikáciou.

Knihy

Univerzitu v Nikolajeve nebolo možné ukončiť včas a až v roku 1954 Anatolij Poperečnyj získal diplom z Leningradského štátneho pedagogického inštitútu v Herzene. V roku 1957 sa konečne rozhodol podeliť sa o svoje básne s ľuďmi a rukopis poslal do vydavateľstva, hneď do Moskvy, sovietskemu spisovateľovi. Slávny básnik Alexander Petrovič Mezhirov prečítal básne Poperechnyho a urobil o nich pozitívnu recenziu. A potom leningradské vydavateľstvo„Sovietsky spisovateľ“v roku 1959 vydal zbierku básní a básní „Spln mesiaca“, ktorej autorom bol Anatolij Grigorjevič Poperečnyj.

Debut bol úspešný. Doslova o rok neskôr vyšla zbierka „Červené listy“. A po vydaní druhej knihy už spisovatelia a básnici mohli vstúpiť do vysokej profesionálnej únie a Anatolij Grigorjevič Poperečnyj dostal potrebné odporúčania. V roku 1960 bol nielen prijatý do Zväzu spisovateľov ZSSR, ale aj pozvaný pracovať do októbrového časopisu ako vedúci oddelenia poézie. Preto sa celá rodina musela presťahovať do Moskvy, kde našiel svoju skutočnú celonárodnú slávu.

Míľniky

Zvyšok svojho života strávil v hlavnom meste, hoci práca Anatolija Poperechného vytrubovala úplne iné skutočnosti a prinútila ho tráviť väčšinu času cestovaním a pobytom vonku. Od detstva rád čítal, autormi jeho stolných kníh boli Ševčenko a Gogoľ a v sedemdesiatych rokoch Vasilij Makarovič Šukšin prinútil takmer všetkých autorov, aby si uvoľnili miesto na jeho spisovateľskom stole, ktorého knihy sa stali nielen desktopom. Anatolij Poperechnyj poznal dielo svojho milovaného spisovateľa lepšie ako jeho vlastné texty. Jeho biografia bola postavená na neotrasiteľných princípoch dobra a pravdy.

Mohol by o takej budúcnosti snívať syn manželky Priečna - jednoduchý agronóm Grigorij Demjanovič a sanitárka Alexandra Mikhailovna? Aký slávik vyrástol z ich Anatolija, ak sa jedna za druhou zhudobňujú jeho básne a hneď sa začnú ozývať z každého okna, na každej hostine? Rodina Anatolija Poperechného vedelanaspamäť každú báseň, každú báseň zo všetkých jeho dvadsiatich dvoch zbierok. Jeho manželka celý život podporovala prácu básnika, jeho múzy - Svetlany Ivanovny. A jeho syn Sergej, ktorý sa narodil v roku 1958, pomohol prejsť celú náročnú cestu k sláve, keď ešte žiadna sláva nebola a zdalo by sa, že ju nič nenaznačovalo.

Kreativita

Nájde sa v krajine človek, ktorý by si aspoň občas nezabzučal pieseň „Bocian na streche“? A pieseň „Grass by the House“si od roku 1985 spievajú všetky generácie a budú sa spievať aj vo všetkých budúcich časoch. Takéto piesne, ktoré sa stali populárnymi, môžu byť uvedené a vymenované, existujú desiatky z nich, ktoré sa okamžite stali populárnymi a nestratili túto hypostázu so všetkými zmenami v krajine, ktoré ovplyvnili spôsob života a morálne zásady, a dokonca aj s zmena v spoločenskom a politickom systéme.

Zbierky Anatolija Poperechného si môžete kedykoľvek prečítať, nikdy nestratia svoju aktuálnosť, pretože vonkajšie prejavy života sa ich týkajú málo. Toto je hlboké, bolestivo známe každému. Toto je „Čierny chlieb“a „Neviditeľný boj“zo šesťdesiatych rokov, to je zem a vesmír – „Obežná dráha“, „Tráva pri dome“, to je večné „Malinové zvonenie“, ktoré neutícha v duši každý Rus, nielen sovietsky ľud. Piesne v básňach od Anatolija Poperechného budú vždy znieť.

Máj 2014

Nie každý si pamätá mená skladateľov. Ale piesne, ktoré kedysi hrali Lev Leshchenko, skupina „Earthlings“, Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, MichailShufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Iosif Kobzon, Lyudmila Zykina a mnoho ďalších hviezd predchádzajúcich rokov boli vyzdvihnutí novými interpretmi. Preto zaznie hlas červienky a budúcim astronautom sa bude snívať o tráve pri dome a na rodinnej dovolenke v dvadsiatom druhom storočí budú spievať o Olesyovi z Polissye a pieseň „Bocian na Strecha“nezabudne. Toto sú skutočne nadčasové hity.

A v máji 2014 zomrel Anatoly Poperechny. Príčinou smrti je dnes častá príčina smrti – zlyhanie srdca. Toto je skutočný smútok pre všetkých ľudí, ktorí sú do piesne zamilovaní. Básnik bol dlhodobo chorý, dostal infarkt, čo tiež nie je v osemdesiatke nič neobvyklé. Život mu to napriek obrovskému množstvu neustále znejúcich hitov vôbec nepokazil. A poéziu písal doslova do poslednej chvíle. Ukázalo sa, že nie sú peniaze ani na primerané pochovanie básnika na moskovskom cintoríne. Svetlana Ivanovna musela predať byt.

Spomienky

Anatoly Poperechny bol dobrý človek, súdiac podľa slov ľudí, ktorí s ním veľa spolupracovali. Jediná námietka, ktorá od neho zaznela, bola, že Anatolij sa nepovažuje za kohortu skladateľov. Tvrdil, že mu stačí titul „len básnik“. A skutočne, musíte byť skutočne odvážny básnik, aby ste použili frázu „slávny vták“(všetci obľúbená pieseň „Nightingale Grove“). Takmer Majakovskij.

Jeho manželka Svetlana Ivanovna, ktorá bola jedinou múzou kohoPo prvom stretnutí sa jej podarilo „skrotiť“dlhých desať rokov, hovorí, že jej manžel o láske nikdy nebásnil. Zrejme preto celý národ už dlhé desaťročia spieva piesne na slová Anatolija Poperechného. Táto téma je blízka každému, no nie každému sa ju podarí odhaliť tak jasne a lakonicky.

Básnik o svojom živote

Básnik počas svojho života len zriedka poskytoval rozsiahle rozhovory. A teraz je ich málo, a preto sú neoceniteľné svedectvá. Cesta života je presne to, čo vedie básnika k pochopeniu poézie, k obraznému mysleniu, k podstate básnickej tvorivosti.

O rodine najviac hovorí otcov refrén: „Ty si agronóm, agronóm, čierna pôda za nechtami…“Otec bol jednoduchý v chápaní života, čistý v myšlienkach. Synovu vášeň pre poéziu nepodnecoval, videl ho len so skutočným remeslom v rukách. Tému otcov a detí, spojenú s vojnou, básnik nastolil veľakrát: „Labutí kŕdeľ“, „Spln mesiaca“, „Vinica“, „Čierny chlieb“– básne pozoruhodné svojou hĺbkou.

Flush

Nebyť výnimočnej popularity textov piesní, Anatolij Poperečnyj by sa stále vyrovnal významným ruským básnikom – Kazakovej, Cybinovi, Rubcovovi, Gordeyčovovi, Peredreevovi. Nech nespievajú o tom, aké ťažké, niekedy až tragické osudy pracujúceho ľudu sú zobrazené v básňach „Horúca predajňa“, „Cár Turner“, „Tri páni“, kde práca je najvyšším zmyslom ľudského života. Tieto sú skutočnébásne.

Matka bola počas vojny zdravotnou sestrou a sprevádzala sanitný vlak z Ukrajiny na Ural. Prirodzene, malý syn videl a cítil všetky útrapy, ktoré ľudia počas vojny trpeli. Pri prechode cez Dneper museli pretrpieť nájazd fašistických „messrov“na kolóny ranených a utečencov. Potom, o mnoho rokov neskôr, práve z týchto skúseností sa zrodili básne „Prívoz 41 rokov“, „Tovarnyak“, „Sirota“, „Nočné prechody“.

Riazanské madony

Báseň „Vojak“sa ukázala byť taká prenikavá, presiaknutá takým skutočným, skutočným, vysokým pátosom, že im bola prečítaná ešte predtým, ako sa objavila pieseň, ktorú si zamiloval celý svet. Názov piesne je iný - "Ryazanské madony", podľa riadku vo vnútri básne. Nádherný skladateľ Alexander Dolukhanyan trval na tejto zmene a písal hudbu skutočne v súlade s poetickými linkami.

Skladba sa okamžite stala hitom, bola nahraná v Japonsku a Francúzsku a hlas Lyudmily Zykiny znel po celom svete. Táto pieseň je pre všetky časy, pretože je uznávaná ako popová klasika, rovnako ako mnoho iných piesní založených na veršoch Anatolija Poperechného. Nevysychajú v nich svetlo, radosť, neha, láskavosť, úzkosť, zážitky, ktoré dávajú ľuďom inšpiráciu a najvnútornejšie pocity, spomienky a nádej, inšpirujú srdcia.

Spolutvorba

Takí nároční skladatelia ako Bogoslovskij, Doluchanjan, Tukhmanov veľa spolupracovali s Anatolijom Poperečnym. Medzi hudobníkmitakí uznávaní profesionáli ako „Pesnyary“, „Flame“, „Pozemšťania“, „Verasy“a mnohí ďalší vynikajúci majstri hrali piesne založené na veršoch tohto básnika. Dolina a Leontiev, Shavrina a Gnatyuk, Piekha a Allegrova - je dokonca nemožné vymenovať všetkých, ktorí pomohli pozdvihnúť tieto piesne na vrchol popularity.

Dobrynin a Shainsky, Migulya a Krutoy, Morozov a Ivanov sa inšpirovali básňami Anatolija Poperečného. A to všetko preto, že napriek jednoduchosti slovných obrazov sa texty ukázali ako veľmi hlboké a zanechali dlhú „dochuť“v podobe spomienok. Piesne jedna za druhou sa stali legendami: „Duša bolí“, „Bocian na streche“, „Sily nebeské“, „Biely orgován“… Jednoducho autorka veľmi milovala život a nikdy sa neunavila prekvapením a radovať sa zo všetkých svojich dobrých prejavov.

O poetickom svete

Aj podľa hitov známych po celej krajine môžeme konštatovať, že poetický svet Anatolija Poperechného je široký a rozmanitý. Všetko je už tu: hľadanie zmyslu života, vlasti a lásky k nej, aj túžba od jej historických koreňov dosiahnuť skutočný zámer básnika vlastným, utrpeným slovom. Realita sa odráža v dielach Poperechného vždy umelecky, jasne lyrické, živo figuratívne a aforistické.

Viac ako dvadsať básní a básní, ktoré básnik venoval pamiatke Veľkej vlasteneckej vojny. Je úžasné, ako si sedemročné dieťa dokázalo uchovať všetky tieto drobné, intímne, vzácne detaily, ktoré napĺňajú jeho básne desivou realitou, až do samotného vtelenia. Avšak aj tamneexistuje zúfalstvo. Je tu príchuť rodnej krajiny, bolestne utrpenej, no vždy víťaznej, tento básnik vám dáva vedieť každým listom.

Moje slovo

Toto „vlastné slovo“však bolo potrebné hľadať rovnako ako každý básnik – neúprosne a bolestne. Anatolij Poperechnyj ich hľadal celý život, precestoval takmer celú krajinu, kde sa rozprával s úplne inými ľuďmi. Chytal ryby v Kaspickom mori (odkiaľ bola prinesená najprenikavejšia báseň „Červené kamene“), bol na Sibíri, dlhodobo často navštevoval Ukrajinu – veď jeho vlasť bola v Bielorusku, dokonca sa usadil v Zabajkalsku, od r. tam sa mala zrodiť kniha a zrodila sa „Jadro“.

Všetka radosť a všetka bolesť minulého storočia sa odráža v poézii Anatolija Poperechného. Čítanie nie je nudné: jazyk je pestrý, s charakteristickou maloruskou príchuťou, intonácia je široká, obsažná. Hrdinovia jeho básní majú dosť často tragický osud, ale zlo je vždy prekonané, pretože téma lásky neprestáva znieť – k ľuďom, k vlasti, k svetu, ktorý práve vznikne. V Poperechného básňach je harmónia, príroda a človek sú v nich jedno.

Melody

Skladba nie je nadarmo nazývaná osudom generácie ľudí. Niektoré piesne prežívajú svoju generáciu. Priečna melódia verša je taká, že človek napočíta niekoľko desiatok „dlhovekých“piesní. Niektorí kritici hovoria o prístupe týchto textov k ľudovému umeniu, kde existuje istý druh katolicity – zjednocovania, zhromažďovania, zmierovania rôznych ľudí.

Iní hovoria o hlbokom psychologizme, ktorý pomáha preniknúť do najvnútornejších kútov duše, o asociativite. Veď čo je pre ruského človeka „karmínové zvonenie“? V prvom rade je to symbol. Preto je všetka práca básnika klaňaním sa jeho rodnej povahe, toto je darovanie vlastnej lojality a porozumenia každému oráčovi, staviteľovi lodí, kováčovi, toto je láska k životu vo všetkých jeho prejavoch.