Gerhard Richter je najdrahším žijúcim umelcom v Európe

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Je považovaný za najvplyvnejšieho a najznámejšieho žijúceho umelca. Celková hodnota diel predaných na aukciách presiahla pol miliardy dolárov. Cenový rekord pre jednu položku bol stanovený vo februári 2015 abstraktnou kompozíciou, ktorá bola zaplatená približne 44,5 milióna dolárov.

Gerhard Richter je v úctyhodnom veku, miluje samotu a aktívne pokračuje v práci vo svojom ateliéri neďaleko Kolína nad Rýnom. Každá nová výstava jeho diel prekvapuje novotou tvorivých hľadaní a stáva sa najjasnejšou udalosťou v umeleckom živote Európy a sveta.

Nemecko, východné Nemecko, Nemecko

Narodil sa v roku 1932 v Drážďanoch. Otec - Horst Richter - bol učiteľom v škole, ale jeho matka Hildegarda mala väčší vplyv na Gerhardov duchovný vývoj. Podporovala skorý záujem svojho syna o umenie.

V roku 1951 vstúpil Gerhard Richter na Vyššiu školu výtvarných umení v Drážďanoch na Hochschule für Bildende Künste, kde získal solídne akademické vzdelanie. Umelecký život východného Nemecka, kde sa Gerhard narodil, bol čoraz viac ideologický. Obdobie počiatočnej prípravy mladého umelca v profesii prebiehalo v prostredí, kde sa socialistický realizmus stal hlavným umeleckým štýlom a v podmienkach boja proti formalizmu a abstrakcionizmu jediným vôbec.

V roku 1958 navštívil Richter mesto Kassel (územie Západného Nemecka) na výstave súčasného umenia s názvom „Dokument“. Bol zameraný na prekonanie nacistického odkazu v umení – avantgarda bola prenasledovaná aj v čase fašizmu. Obrazy umelcov, ktorí stelesňovali najavantgardnejšie myšlienky – Jasona Pollocka, Jeana Fautiera, Lucia Fontana a iných – urobili revolúciu v Richterovom myslení. Túžba nájsť slobodu tvorivosti ho priviedla k rozhodnutiu emigrovať, hoci sa vždy považoval za apolitického umelca. V roku 1961 sa Gerhard Richter stáva politickým utečencom a končí v Nemecku.

Experimentálny čas

V roku 1961 sa Richter, hoci absolvoval kurz na drážďanskej vyššej škole, opäť stal študentom. Vstupuje na Düsseldorfskú umeleckú akadémiu. Štipendium, ktoré tam dostáva, sa stalo významnou pomocou v živote emigranta. Jeho život v tomto období bol hľadaním vlastnej cesty v umení a časom neustáleho experimentovania. Skúša takmer vo všetkých oblastiach modernej maľby – od abstraktného expresionizmu po pop art.

Gerhard nachádza medzi spolužiakmi podobne zmýšľajúcich ľudí, medzi ktorými súSigmar Polke, Konrad Fischer. V roku 1963 sa v jednom z prázdnych obchodov v centre Düsseldorfu otvára ich spoločná výstava, v ktorej pop-artové kompozície dopĺňa performance s účasťou živých sôch, filmová projekcia atď. Richter a jeho priatelia nazvali svoj kreatívny štýl kapitalistický realizmus, nie bez irónie.

Gerhard Richter považoval väčšinu svojich diel tej doby za málo hodnotné a zničil ich. Ale práve vtedy sa objavili jeho prvé obrazy, vytvorené na základe čiernobielych fotografií, na ktorých je realistický obraz vystavený charakteristickej neostrosti, ktorá sa stala charakteristickým znakom majstra.

Od roku 1964, po absolvovaní akadémie, začína samostatná cesta umelca.

Cesta k uznaniu

V roku 1967 bol Richter ocenený Kunstpreis junger westen – cenou, ktorá oceňuje najtalentovanejších mladých umelcov v Nemecku, a v roku 1971 je jeho dielam priradený celý pavilón na slávnom bienále v Benátkach. V roku 1973 sa uskutočnila prvá osobná výstava umelca v USA.

Odvtedy sa jeho obrazy objavujú v najprestížnejších verejných aj súkromných zbierkach. Okrem čisto umeleckých predností jeho diel si odborníci a diváci všímajú rozsah tvorivých hľadaní a experimentov. Richterove nápady inšpirujú umelcov na celom svete a stávajú sa základom nových trendov v súčasnej maľbe.

Problémy s klasifikáciou

„V mojom umení neexistuje žiadny program, žiadny jednotný štýl, žiadne spoločné smerovanie,“rád opakuje Gerhard Richter. Jeho obrázkyžánrovo a tematicky rôznorodé. Okrem diel vytvorených na priesečníku maľby a fotografie vytvára majster neobjektívne viacvrstvové farebné kompozície, ktoré sa rodia pomocou škrabiek, štetcov a stierky - širokej špachtle, ktorá roznáša farebné zmesi po veľkej ploche.

Je známy svojimi monochromatickými (sivými) minimalistickými plátnami a neobjektívnymi a figuratívnymi, hyperrealistickými portrétmi a krajinkami, ako aj úžasnými zátišiami v štýle fotomaľby – také sú „Sviečky“, vytvorené v začiatok 80. rokov a oveľa viac. Podieľal sa na reštaurovaní slávnych vitráží v kolínskej katedrále. Sochárstvo nechýba ani na najnovších výstavách – trojrozmerné kompozície sklenených tabúľ umiestnených pod rôznymi uhlami.

Richter v 21. storočí

Celkovo je známych asi tritisíc malieb od umelca. Napriek Richterovej mozgovej príhode sa každý rok objaví okolo dvesto jeho nových obrazov.

Je v rozpakoch a zmätený cenami, za ktoré sa jeho diela kupujú na aukciách. Pochybuje o ich opodstatnenosti, hovorí, že dnes sa mení samotná podstata umeleckej tvorivosti. Zároveň rastie podiel skepticizmu v jeho hodnotení úlohy čistého umenia v modernom živote. Napriek tomu je plný energie a chuti pracovať a tvoriť.