2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Kazimir Malevich je najväčší umelec, ktorý je uznávaný nielen u nás, ale na celom svete. Počas svojho tvorivého života vytvoril okolo 300 avantgardných majstrovských diel, ktoré dodnes nestratili na aktuálnosti.
Génius ruskej avantgardy
Ako najjasnejší predstaviteľ abstrakcionizmu v umení sa veľký Kazimir Severinovič Malevič na začiatku dvadsiateho storočia stal zakladateľom jedného zo svojich smerov - suprematizmu.
Nové a tak neznáme slovo znamenalo dokonalosť, nadradenosť, nadvládu nad všetkým pozemským a hmatateľným. Malevichove obrazy sa stali závanom čerstvého vzduchu v umení a ich celou podstatou bola opozícia voči naturalizmu v maľbe.
Podstata suprematizmu
Základnými prvkami plátien sú geometrické obrazce jasných farieb, zobrazené v rôznych kombináciách a smeroch. Geometria v supremistických obrazoch nie je len obrazom. Nesie v sebe hlboký význam, ktorý každý divák chápe po svojom. Niektorí uvidia originalitu a inovatívnosť autora,iní si uvedomia, že bežné veci v skutočnosti nie sú také jednoduché, ako sa zdajú.
Tento trend sa najviac prejavil v rámci ruskej avantgardy.
Inovácie vo svete maliarstva mali také miesto a čas, že sa prejavili nielen v maľbe, ale aj v architektúre a živote súčasníkov, napríklad fasády domov a domáce potreby boli zdobené symbolmi suprematizmu. Zodpovedalo duchu tej doby a stalo sa žiadaným.
Asi najvýraznejšia a najvzrušujúcejšia bola Malevičova „Suprematistická kompozícia“(modrý obdĺžnik nad červeným lúčom), ktorá je dodnes najvzácnejším dielom výtvarného umenia 20. storočia v Rusku a najdrahším obrazom ruský umelec na svete.
Maľba je majstrovským dielom nového umenia
Maľba „Suprematistická kompozícia“je súborom hlavných symbolov nového smeru v maľbe, geometrických útvarov s pruhom v diagonálnej projekcii. V snehobielom priestore sa akoby vznášajú obdĺžniky rôznych veľkostí a farieb, ktoré vyvracajú všetky zákony statiky. To vytvára dojem niečoho neznámeho, niečoho mimo tradičného chápania sveta. Celkom pozemské hmatateľné predmety sa zrazu objavia ako symboly nejakého nového fantastického poznania.
Plátno je stredná fáza medzi predtým napísaným „Čiernym námestím“a dielami zahrnutými do bieleho cykluSuprematizmus. Postavy geometrie sú tu ako mikrokozmos plávajúci v makrokozme bielej priepasti.
Stred obrazu je veľký jasne modrý obdĺžnik, ktorý sa svojimi parametrami blíži k štvorcu, zobrazený na vrchu červeného lúča prenikajúceho cez plátno a akoby udával smer všetkým ostatným postavám.
Podľa zákonov suprematizmu sa farby geometrických tvarov dostávajú do pozadia, pričom prvoradá je samotná podstata obdĺžnikov a lúčov, ich textúra.
Osud majstrovského diela v prvej polovici dvadsiateho storočia
Cesta tohto obrazu dodnes nie je jednoduchá, ale veľmi zaujímavá.
Napísal „Suprematist Composition“od Malevicha v roku 1916. V roku 1927 mal veľký umelec, ktorý bol vo svojej vlasti v núdzi, skvelú príležitosť odhaliť sa svetu a usporiadať výstavu vo Varšave a potom v Berlíne. Malevichove obrazy, vystavené v sále Veľkej berlínskej umeleckej výstavy, vyvolali rozruch vo svete umenia a verejnosť ich prijala s nadšením. Medzi nimi bola aj „suprematistická kompozícia“s pásom v projekcii.
Keď sa Malevichovi podarilo získať asi 2 000 rubľov za jedno zo svojich diel, zaradoval sa. Sny o nádhernej budúcnosti však neboli predurčené na naplnenie - krátko po otvorení výstavy bol Malevič telegramom povolaný do Leningradu.
Oddelené od plátien
Veľký majster očakával, že sa vráti do Berlína a bude pokračovať v popularizáciiSuprematistická ideológia. Do zahraničia sa mu už ale nikdy nepodarilo odísť. Ukázalo sa, že rovnako ako mnohí ďalší jeho krajania je rukojemníkom existujúceho politického systému vo svojej vlastnej krajine. Malevich zomrel v roku 1935. Vo svojej domovine zostal zahanbeným umelcom bez živobytia.
Asi 100 diel tohto neprekonateľného umelca zostáva v Nemecku. Ich správcom sa stal významný architekt Hugo Haring, ktorý ich čoskoro odovzdal riaditeľovi múzea v Hannoveri Alexandrovi Dornerovi. Dorner predal časť obrazov aj kurátorovi Múzea moderného umenia v New Yorku Alfredovi Barrovi. Medzi nimi bola aj „Suprematistická kompozícia“s pruhom.
Nie je možné obviniť Alexandra Dornera z vlastných záujmov a chamtivosti. Faktom je, že sa zo všetkých síl snažil utiecť z Nemecka, v ktorom sa nacionalistická ideológia každým rokom viac a viac etablovala. Skladovať v tom čase diela „degenerovaného umenia“židovsko-boľševického pôvodu, ktoré boli v nacistickom Nemecku považované za Malevičove obrazy, bolo ako smrť. Práve vďaka jeho spojeniu s MoMA sa Dornerovi podarilo získať americké víza a odísť do zámoria. Takže majstrovské diela suprematizmu prakticky zachránili život umeleckému kritikovi.
Cesta obrazov cez oceán
Moderný svet umenia vďačí za záchranu časti nehynúcich plátien Američanovi Alfredovi Barrovi, ktorý riskujúc svoj život odviezol umelecké diela v dáždniku do USA. Nie je ťažké si predstaviť, čo by sa s ním stalo, keby sa keška našla…
Zostávajúce obrazy sa ironicky opäť ocitli pod ochranou Huga Haringa, ktorý ich bez ohľadu na obrovské riziko ohrozenia života opäť začal uchovávať až do svojej smrti v roku 1958.
Amsterdamské obdobie a súdne spory
Skutočne o osude avantgardného majstrovského diela by stálo za to natočiť film s napínavým dejom.
Po smrti Huga Haringa boli obrazy, vrátane „Suprematist Composition“, predané múzeu Stedelijk v Amsterdame. Na nejaký čas plátno našlo pokoj medzi stenami tohto múzea, ale nie na dlho…
Od 70. rokov 20. storočia si dedičia veľkého avantgardného umelca začali nárokovať svoje práva na neoceniteľné plátna. Odvtedy prebieha súdne konanie o otázke dedičského práva. Až v roku 2002, vďaka jednej okolnosti, potomkovia umelca mohli dostať to, čo chceli.
V roku 2002 bolo 14 obrazov z obrovskej zbierky zo Studelaiku zaslaných do USA do Guggenheimovho múzea na grandióznu výstavu „Kazimir Malevich. Suprematizmus“. Táto skutočnosť bola rozhodujúcim faktorom pri riešení dlhoročných súdnych sporov. V Spojených štátoch našli právnici medzery, ktoré v holandských zákonoch jednoducho neexistovali. Vďaka tomu Holanďania odovzdali dedičom Kazimíra Maleviča 5 jeho najjasnejších obrazov, medzi ktorými bola aj „suprematistická kompozícia“s obdĺžnikom a červeným lúčom.
Koniec utrpenia
Dlhá odysea od Malevichaskončil v roku 2008, keď bol predaný v Sotheby's za neuveriteľne obrovské množstvo peňazí, konkrétne 60 miliónov dolárov. Túto sumu ponúkol anonymný milovník umenia ešte pred začiatkom aukcie.
Obľúbenosť obrazov tohto veľkého majstra len rastie. Dôkazom toho je skutočnosť, že v máji 2017 (v rámci tej istej aukcie) bol zakúpený obraz „Suprematistická kompozícia“s pásom v projekcii. Predal sa za menšiu, no stále obrovských 21,2 milióna dolárov.
Najväčší avantgardný umelec by vedel, ako veľmi je dnes jeho dielo cenené… Napokon, svojho času sa ukázalo, že bol nepochopený a zneuctený, najmä po svojom triumfe na Západe.
Suprematistická skladba Kazimira Maleviča, ktorá prešla toľkými skúškami v náročnom dvadsiatom storočí, sa ukázala byť najdrahším obrazom ruského autora na zahraničnej aukcii. A ktovie, či sa tento úžasný príbeh skončil…
Odporúča:
Typy maľby. Umelecká maľba. Umelecká maľba na drevo
Ruská umelecká maľba mení farebnú schému, rytmus línií a proporcionalitu. Priemyselný „bezduchý“tovar sa vďaka úsiliu umelcov stáva teplým a živým. Rôzne typy maľby vytvárajú špeciálne pozitívne emocionálne pozadie, ktoré je v súlade s oblasťou, kde existuje rybolov
Japonská maľba. Moderná japonská maľba
Japonská maľba je najstaršia a najprepracovanejšia forma výtvarného umenia, ktorá zahŕňa mnoho techník a štýlov. Počas svojej histórie prešiel veľkým množstvom zmien
Petrikovskaya dekoratívna maľba. Petrikovskaja maľba pre začiatočníkov
Výtvarné umenie v našej dobe nestráca na popularite, a to aj napriek tomu, že technologický pokrok nahrádza mnohé tradičné formy ľudskej činnosti. Navyše v súčasnosti dochádza k oživeniu mnohých foriem kreativity, o ktoré ešte pred pár rokmi nebol taký záujem. Petrikovskaja maľba je oblasťou činnosti, ktorá priťahuje veľa ľudí. Aké je tajomstvo takejto popularity?
"Biele námestie" od Malevicha: funkcie, história a zaujímavé fakty
Na rozdiel od Čierneho námestia je Malevičov Biely štvorec v Rusku menej známy obraz. Nie je však o nič menej tajomný a vyvoláva množstvo kontroverzií medzi odborníkmi v oblasti výtvarného umenia. Druhý názov tohto diela Kazimira Malevicha je „Biela na bielom“. Písal sa rok 1918 a patrí k takému smeru maľby, ktorý Malevich nazval suprematizmus
Diamantová maľba: kamienková maľba. Diamantová maľba: súpravy
Maľovanie diamantmi: súpravy a ich komponenty. Vlastnosti umeleckej techniky. Jeho rozdiel od tradičnej maľby, výšivky a mozaiky