2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Po tom, čo archeológovia objavili staroveké mesto Pompeje, mohol svet vidieť úžasné umelecké diela – sochy, mozaiky a fresky vytvorené starovekými majstrami. Pompejské fresky boli objavené v domoch bohatých obyvateľov.
Trošku histórie
História mesta Pompeje sa začala v 4. storočí pred Kristom. Potom na mieste moderného Neapolu, na úpätí sopky Vezuv, bola založená osada, ktorá nakoniec anektovala niekoľko susedných dedín a stala sa celým mestom. Kultúra starých etruských kmeňov tvorila základ ich kultúry.
Koncom 5. storočia dobyli Samniti mesto Pompeje a v 6. storočí bolo považované za súčasť Rímskej ríše. Obyvatelia mesta boli povinní slúžiť v rímskej armáde, ale nemali nárok na verejnú pôdu. To spôsobilo povstanie.
Bolo to však rýchlo potlačené a Pompeje získali štatút rímskej kolónie. Tak stratili nezávislosť. Občania mesta ale zmenu ani nepocítili. Zvyšných 90 rokov pred erupciou sopky žili slobodne a bezpečne na teplej a úrodnej pôde. Mesto sa pred tragédiou aktívne rozvíjalo.
Vedľa Pompejí stálo mesto Herculaneum. Usadený v tomto mesteväčšinou vyslúžilí legionári a oslobodení otroci. Boli to fresky Pompejí a Herculanea, ktoré objavili archeológovia v roku 1748.
Spôsob vytvárania fresiek
Bohatí mešťania veľmi často objednávali umelcov, aby maľovali steny v ich domovoch. Bolo módou volať majstrov z hlavného mesta.
Najskôr starostlivo pripravili steny - naniesli na ne omietku v niekoľkých vrstvách, aby sa povrch vyrovnal (túto prácu robili otroci). Posledná vrstva omietky bola nezvyčajná - bol do nej pridaný alabaster, aby sa povrch leskl.
Potom umelec začal maľovať kombinovaním niekoľkých druhov farieb:
- wax;
- encaustic;
- tempera na báze vajec.
Hotovú stenu pretreli ochrannou voskovou vrstvou, aby farby časom nestratili jas a nevybledli. Úlohou majstra bolo zachovať dielo na dlhý čas.
Štýly maľby
Zákresy fresiek Pompejí sú rôzne, no vďaka nim sa nám podarilo dozvedieť sa veľa o starobylom meste a jeho obyvateľoch. Veď zobrazovali nielen výjavy z dávnych rozprávok a legiend, ale odrážali aj život a súkromný život obyvateľov.
Nemeckí vedci navrhli rozdeliť všetky fresky starovekých Pompejí do 4 podmienených štýlov:
- Intarzia - vyznačuje sa maľbou na stenách s drsným povrchom, imitujúcim mramor. Objavil sa pod vplyvom helenizmu - často môžete nájsť zápletky starých gréckych malieb.
- Architektonické - obrázok zapnutýzarovnané steny architektonických prvkov (rímsy, stĺpy) a krajiny, vytvárajúce zmysel pre objem a perspektívu priestoru. Ľudia, zložité kompozície a scény z mytológie boli často nakreslené v tomto štýle.
- Okrasné – založené na plochých okrasných rámoch, v ktorých boli nakreslené obrázky jednoduchého vidieckeho života.
- Fantastické – obrazy ľudí sa stávajú dynamickými, krajiny sú fantastické a maľované architektonické prvky pripomínajú skôr divadelnú scenériu, ktorá sa neriadi existujúcimi fyzikálnymi zákonmi.
Predmety zobrazené na freskách
V niektorých domoch sa našli nástenné maľby patriace do rôznych časových období. Väčšina z nich patrí do starogréckej mytológie. Jedným z najlepších príkladov sú fresky Domu záhad.
Nachádza sa mimo Pompejí, na svahu neďaleko Neapolského zálivu. Vedci naznačujú, že jeho milenka bola kňažkou Dionýza. V tom čase bol tento kult rímskym senátom zakázaný. Možno ju to podnietilo usadiť sa nie v samotnom meste, ale na jeho predmestí.
Táto vila mala asi 60 izieb, jednou z nich bola Dionýzova sieň. Na jej stenách je namaľovaný rituál zasvätenia do tajomstva Dionýza. Obsahuje deväť rôznych postáv vrátane majiteľa vily.
Krásne vymaľované boli nielen sídla bohatých, ale aj jednoduché domy obyvateľov strednej triedy. Dom Vettiiovcov stojí oddelene - patril dvom bývalým otrokom, ktorí zbohatli a kúpili si starý dom. Toto je jeden z najkrajších kaštieľov.
Jeho steny sú pokryté svetlými, takmer dokonale zachovanými freskami. Dominujú v nich príbehy z bájí starovekého Grécka. Tu nájdete obrazy "Dirkov trest", "Malý Herkules škrtiaci hada", "Ženy trhajúce Pantea".
Tajomstvá fresiek Pompejí
Obyvatelia Pompejí boli známi hraním žartov a hádaniek. Tvorilo dokonca základ niektorých malieb na stenách ich domov. V jednom z objavených domov sú steny vymaľované tak, že sa zdá, akoby postavy fresiek stáli priamo v miestnosti.
Jedna z týchto fresiek Pompejí na fotografii.
Prekvapivo, všetky fresky sa dodnes vynikajúco zachovali. Nestrácajte zo zreteľa skutočnosť, že dôvodom sa stal popol, ktorý ich po stáročia čiastočne „zamlčal“. Ale za takmer dvetisíc rokov farby ani nevybledli.
Vo všeobecnosti sa verí, že takú bezpečnosť im poskytlo nejaké špeciálne tajomstvo technológie, ktoré poznali iba starí majstri. Farby boli s najväčšou pravdepodobnosťou aplikované nie celkom podľa obvyklej metódy, ktorú ešte nikto nepozná.
Odporúča:
Ruský maliar, majster fresky a maľby ikon Gury Nikitin: biografia, kreativita a zaujímavé fakty
Gury Nikitin je jednou z najznámejších a najvýznamnejších osobností ruského maliarstva a maľby ikon. Jeho život a dielo spadli do 17. storočia a zanechali jasnú stopu v kultúrnych dejinách Ruska. A hoci faktografické údaje o umelcovi, ktoré sa dostali do súčasnosti, sú veľmi kusé, jeho diela, jeho individuálny rukopis zostanú navždy pamiatkami vysokej spirituality minulosti
Projekcie filmu „Sherlock Holmes“: zoznam, výber toho najlepšieho, filmy a seriály v chronologickom poradí, námety, motívy, herci a role
Slávne diela Arthura Conana Doyla o výnimočnom detektívovi si už viac ako storočie nachádzajú svojich fanúšikov v rôznych častiach sveta. Pred vyše sto rokmi bolo predstavené prvé filmové spracovanie Sherlocka Holmesa a odvtedy sa ich počet neustále zvyšuje. Filmári z rôznych krajín predviedli svoju víziu histórie slávneho detektíva, ale aké projekty stoja za osobitnú pozornosť?
„Meno ruže“od Umberta Eca: zhrnutie. "Meno ruže": hlavné postavy, hlavné udalosti
Il nome della Rosa („Meno ruže“) je kniha, ktorá sa stala literárnym debutom Umberta Eca, profesora semiotiky na Univerzite v Bologni. Román prvýkrát vyšiel v roku 1980 v pôvodnom jazyku (taliančina). Ďalšie autorovo dielo, Foucaultovo kyvadlo, bolo rovnako úspešným bestsellerom a konečne zaviedlo autora do sveta veľkej literatúry. Ale v tomto článku prerozprávame zhrnutie „Meno ruže“
"Aténska škola": popis fresky. Rafael Santi, "Aténska škola"
Aténska škola je freska od najväčšieho umelca renesancie. Je naplnená hlbokým významom a nenecháva nikoho ľahostajným ani teraz, o stáročia neskôr
Prerafaelské maľby s menami. Námety prerafaelských malieb
Od 50. rokov 19. storočia sa v Anglicku začal rozvíjať nový smer v poézii a maľbe. Volalo sa to „Prerafaeliti“. Tento článok predstavuje hlavné myšlienky umeleckej komunity, témy tvorivej činnosti, prerafaelské maľby s menami