2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48
Vo svete divadla sa nové predstavenia objavujú pomerne často. Takže 20. a 23. septembra 2017 sa uskutočnili premiérové projekcie škandalóznej inscenácie „Žobrácka opera“. Toto predstavenie sa od klasických inscenácií Divadla satiry zásadne líši svojou strnulosťou a dodržiavaním zásad, čo vyvolalo na webe pomerne veľa negatívnych recenzií o predstavení „Žobrácka opera“.
Príbeh
Hra sa odohráva dnes. V prostredí, v ktorom postavy hry žijú, prekvitá ľudská zrada vo všetkých jej prejavoch, korupcia, prostitúcia, zbojníctvo. Hlavnou myšlienkou zápletky predstavenia „Žobrácka opera“Divadla satiry je osamelosť človeka v modernej realite. Maskim Averin hrá hlavnú úlohu Maxima Korneeva, gangstra s ťažkou minulosťou. Svoj prvý príjem získal z predaja vaflí a potom začal zarábať peniaze v pornopriemysle. Celý tento životný štýl ho začne zvnútra lámať, no potom Maxim Korneev stretne svoju pravú lásku – dievča Paul. Krv, pot, vášeň, strach, láska, nenávisť, zloba, pretvárka – všetky tieto pocitymožno sledovať počas predstavenia. Podľa hlavného hrdinu môže byť jeho záchranou len silný cit. Prečo sa tento príbeh skončil tragicky, sa dozviete pri návšteve tejto inscenácie.
John Gay, Žobrácka opera
Opísaná moderná inscenácia vznikla na motívy rovnomennej satirickej baladickej opery anglického dramatika a skladateľa J. Gaya. Táto inscenácia sa prvýkrát objavila na javisku v Anglicku v roku 1727 ako paródia na Händelovo dielo. Opera vyvolala taký rozruch medzi anglickým publikom, že o niečo neskôr bola vydaná sada hracích kariet s hrdinami opery. Podľa kritikov získala Žobrácka opera takú fantastickú popularitu vďaka tomu, že herci hrali obyčajných ľudí a celú akciu sprevádzali jednoduché melódie zrozumiteľné každému. Hlavnými témami inscenácie sú korupcia, chudoba, politika.
V klasickom obsahu Žobráckej opery sa prvé dejstvo začína tým, že Žobrák číta svoju vlastnú skladbu Hercovi. Udalosti sa odohrávajú v Londýne. Hlavná postava je medzi kupcami kradnutého tovaru, podvodníkmi, zločincami. V tejto eseji je možné vidieť podvod, pokrytectvo, zradu a poprava dokončí akciu. Nakoniec však Herec presvedčí Žobráka, aby zmenil tragický koniec svojej práce. Spisovateľ súhlasí s touto myšlienkou a v posledných sekundách je poprava zrušená a je vyhlásená milosť.
„Žobrácka opera“na divadelnej scéne
Po prvý raz medzi múrmi Moskovského divadla satiryPredstavenie „Žobrácka opera“sa objavilo koncom septembra 2017. Táto inscenácia svojou tvrdosťou a zlomyseľnosťou jednoznačne vyčnievala z celého repertoáru divadla. „Žobrácka opera“drží diváka v napätí až do poslednej sekundy a udalosti odohrávajúce sa na javisku vás nútia zamyslieť sa nad mnohými vážnymi vecami v modernom neľútostnom svete.
Moderná verzia Žobráckej opery od Divadla satiry sa vyznačuje originálnym riešením a nezvyčajným formátom na 300 rokov starý príbeh. Všetko bolo premyslené do najmenších detailov. Dokonca aj názov predstavenia na plagátoch bol napísaný tak, že vyzeral skôr ako novodobé hashtagy – „operáni“. To prirodzene priťahuje mladšiu generáciu divákov.
Všetky odvážne a riskantné monológy, ktoré zazneli v tomto predstavení, režíroval Andrey Prikotenko. Podarilo sa mu úplne prepísať tvorbu Johna Gaya, keď sa mu podarilo prispôsobiť dielo modernému publiku. Hudbu zložil Ivan Kushnir. Žobrácka opera nie je zábavná produkcia. Zmyslom inscenácie je možnosť dostať sa do najvzdialenejšieho kúta ľudskej duše.
Ako to vyžadujú normy moderných predstavení, na javisku v Žobráckej opere sa používajú rôzne multimediálne nástroje. Tiež stojí za zmienku. že celá akcia predstavenia sa odohráva na javisku s rozmermi 6 x 6 metrov, čo umožňuje divákovi maximálne sa sústrediť na to, čo sa deje.
Obsadenie
V „Opere žobrákov“účinkujú herci ako slávni,divákom známy z rôznych divadelných inscenácií a filmov, aj neznámy. Brilantne sa zhostili svojich úloh, harmonicky zapadli do plátna diela a dodali mu zvláštny šarm. Súdiac podľa recenzií Žobráckej opery, herecký súbor bol vyberaný dosť starostlivo.
Hlavnými postavami inscenácie boli Maxim Averin (Maxim Kornejev), Jurij Vorobjov (Viktor Iľjič, prezývaný Topor), Yulia Piven (Olya, Toporova manželka), Svetlana Maljukova (Fields, Toporova dcéra).
Kde kúpiť vstupenky na predstavenie „Opera žobrákov“
Najjednoduchší spôsob, ako si kúpiť vstupenky na inscenáciu „Žobrácka opera“v Moskovskom akademickom divadle satiry, je možné v pokladni na Triumfalnaja námestí, bld. 2.
Vstupenky si môžete kúpiť aj na oficiálnej stránke divadla. Predávajú aj na iných stránkach, ako aj ručne.
Cena lístkov na predstavenie „Žobrácka opera“s Maximom Averinom sa pohybuje od 200 do 5000 rubľov.
Pozitívna spätná väzba
Divadelníci a kritici neprijali túto inscenáciu príliš dobre. Bohužiaľ, o predstavení „Žobrácka opera“nie je toľko nadšených recenzií.
Skutoční znalci divadelného umenia zdôrazňujú skutočnosť, že Moskovské akademické divadlo satiry už dlho potrebuje také škandalózne, tvrdé predstavenie na hranici ľudských citov a emócií. Diváci dlho čakali na inscenáciu, ktorá vyvolá nával emócií, strachu,žiarlivosť, vášeň. Milé slová boli zaznamenané pri predstavení hlavnej úlohy Maxima Korneeva, ktorú skvele hral Maxim Averin. Súdiac podľa recenzií predstavenia „Opera žobrákov“, vynikli najmä autorove monológy, ktorých každé slovo preniklo až do hĺbky srdca, duše a mysle.
Negatívna spätná väzba na produkciu
Treba si uvedomiť prevahu negatívnych recenzií o predstavení „Žobrácka opera“. Táto inscenácia sa skutočne stala škandalóznou.
Ľudia, ktorým sa predstavenie nepáčilo, si myslia, že za to môže neprofesionálna práca režiséra. Ale snažil sa upozorniť moderných obyvateľov metropoly na hnilobu a chaos, ktoré sú v každom z nás. Aj v recenziách predstavenia „Žobrácka opera“bolo zdôraznené hojné používanie obscénneho jazyka, ktorý je prítomný v celej inscenácii. Publikum tiež poznamenalo skutočnosť, že používanie tohto slovníka ženskými herečkami je obzvlášť neprijateľné.
Toto negatívum pre predstavenie „Žobrácka opera“bolo možno spôsobené tým, že sa režisérovi podarilo zrealizovať svoj plán: poukázať na všetky negatívne aspekty a črty, ktoré sú charakteristické pre modernú spoločnosť. Koniec koncov, väčšina ľudí nie je pripravená zmieriť sa s prítomnosťou uvedených nedostatkov.
Pokiaľ ide o negatívne recenzie, môžeme povedať, že diváci majú pravdu, poukazujúc na neprípustnosť používania obscénneho jazyka a strnulosť atmosféry, v ktorej sa akcia odohráva. Ale vyvoláva určitý smútok, že ľudia si takéto nedostatky v spoločnosti všimnú len pri sledovanívýkon, ale v skutočnom živote ostať ľahostajní k mnohým negatívnym javom.
Odporúča:
Scenár pre divadelné predstavenie pre deti. Novoročné predstavenia pre deti. Divadelné predstavenie za účasti detí
Prichádza ten najkúzelnejší čas – Nový rok. Deti aj rodičia čakajú na zázrak, ale kto, ak nie mama a otec, chce predovšetkým zorganizovať pre svoje dieťa skutočnú dovolenku, na ktorú bude ešte dlho spomínať. Na internete je veľmi ľahké nájsť hotové príbehy na oslavu, no niekedy sú až príliš vážne, bez duše. Po prečítaní kopy scenárov k divadelnému predstaveniu pre deti ostáva už len jediné – prísť na všetko sám
Predstavenie „Ornifl“: divadlo satiry, obsah, herci
„Ornifl“je jedným z najúspešnejších dlhodobých predstavení Divadla satiry. Inscenácia sa uvádza niekoľko sezón po sebe na hlavnom pódiu s rovnakým plným domom. V hlavnej úlohe - populárny Alexander Shirvindt. Predstavenie trvá 2 hodiny a 20 minút, ktoré preletia jedným dychom
Predstavenie „Northern Wind“: recenzie, herci, obsah
Recenzie o hre „Severný vietor“v Moskovskom umeleckom divadle sa zvyčajne začínajú zmienkou o Renate Litvinovej a často obsahujú iba chvály alebo naopak vyjadrenia plné závisti a hnevu na ňu, a vôbec nie o produkcia. Nemenej často hovoria o Zemfire, ktorá sa podieľala na hudobnom usporiadaní akcie
"Crimson Peak": recenzie kritikov a divákov, recenzie, herci, obsah, dej
Na konci roka 2015 bol jedným z najneobvyklejších a najdiskutovanejších filmov gotický mystický horor Crimson Peak. Recenzie a ohlasy na ňu zaplavili médiá
Predstavenie "Royal Games", Lenkom: recenzie, obsah, herci a role
"Kráľovské hry" (Lenkom) je opera v dvoch častiach založená na hre "1000 dní Anny Boleynovej", ktorú vytvoril Maxwell Andersn v roku 1948. Pôvodný zdroj je založený na historických udalostiach, ktoré sa odohrali v skutočnosti. Sú spojené s vládou Henricha VIII. – anglického kráľa. Na pamiatku svojich potomkov zostal odvážnym libertínom a krvavým vládcom