Sobota divadlo, Petrohrad: repertoár, herci, umelecký šéf

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Mladá nadaná duša má originálne impulzy. Kultúrne hlavné mesto Ruska, Petrohrad, je známe mnohými prípadmi vytvárania kreatívnych združení, ktoré túžia vyjadrovať bežné veci nekonvenčným spôsobom. Takouto skupinou je divadlo „Sobota“.

Myšlienka vytvorenia divadla „Sobota“

1969 Leningrad. Mesto preslávené prvou salvou krížnika Aurora zostalo verné revolučným myšlienkam aj v budúcnosti. Osobitnou inšpiráciou pre mesto sa stala tvorivá mládež. Po zhromaždení v divadelnom klube Vyborgského paláca kultúry bol tím mladých milovníkov Melpomene preniknutý myšlienkou vytvorenia vlastného divadla. Jedno marcové ráno v roku 1969 sa zrodil Divadelný klub.

Prečo má divadlo také meno

Divadelný klub, ktorý vznikol v sobotu v marci ráno, nezostal dlho bez mena. Túžba po všetkom originálnom a zároveň jednoduchom podnietila zakladateľov k tomu, aby svoje duchovné dieťa pomenovali otvorene – „sobota“.

Zakladatelia súboru

Divadelný kritik aumelecký vedúci amatérskeho divadelného štúdia Jurij Alexandrovič Smirnov-Nesvitskij. Následne sa Alexander Volodin, Viktor Sosnora, Michail Žvanetsky stali jeho rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi.

Postupom času divadlo začalo spolupracovať s takými autormi ako Vladimir Abramov, Pyotr Smirnov. Objavili sa aj mladí inscenátori, najmä Andrey Korionov a Tatyana Voronina, ktorí na divákov zapôsobili svojím ostrým spoločenským pohľadom na život. Môžeme povedať, že modernistické divadlo v Petrohrade je výplodom fantázie celého tímu.

Krátky životopis režiséra

Stály umelecký riaditeľ a ideový inšpirátor divadla „Sobota“Jurij Alexandrovič Smirnov-Nevitskij tento rok oslávil ďalšie výročie. Napriek svojim 85 rokom zakladateľ „sobota“dodnes riadi veľký tvorivý tím. Zdá sa, že si nevie predstaviť svoj život bez toho, čo miluje.

Jurij Alexandrovič sa narodil v roku 1932 (23. februára) v meste Leningrad. Napriek ťažkému vojenskému detstvu sa chlapec od útleho veku snažil o to, aby bolo krásne a vznešené. Výsledkom bolo, že v roku 1956 mladý muž promoval na Leningradskom štátnom divadelnom ústave pomenovanom po A. N. Ostrovskom. Vedomosti získané na divadelnom oddelení boli pre mladého muža užitočné v jeho budúcom povolaní. Aktívna účasť na vytvorenom workshope réžie a herectva na tej istej fakulte už inšpirovala Jurija Alexandroviča k vytvoreniu nezvyčajného čítania svetovej klasiky. Avšak, premladému nadšencovi chýbali skúsenosti, aby uviedol odvážne nápady do života.

Podľa štátneho rozloženia mladých profesionálov v roku 1956 odišiel Smirnov-Nesvitskij do mesta Čeľabinsk, kde zastával funkciu učiteľa odboru „Základy réžie“na mestskej škole kultúry. Po roku práce Jurij Alexandrovič vytvára Mestské amatérske divadlo a začína pracovať ako literárny zamestnanec v redakcii novín Čeľabinsk Rabočij.

V roku 1960 sa Smirnov-Nesvitsky vrátil do rodného Leningradu, kde okamžite nastúpil na postgraduálnu školu LGITMiK. Za objekt dizertačného výskumu na tému „Štýl hľadá modernú sovietsku réžiu“bola vybraná osobná skúsenosť autora hry A. N. Arbuzova „Irkutské dejiny“. Dielo bolo obhájené v roku 1965. O sedemnásť rokov neskôr bola obhájená dizertačná práca na tému „V. V. Majakovskij a sovietske divadlo.“

Viac ako dvadsať rokov pracoval Jurij Alexandrovič ako vedúci výskumník vo Výskumnom ústave Leningradského inštitútu divadla, hudby a kinematografie av roku 1985 nastúpil na pozíciu vedúceho tej istej univerzity.

Jurij Aleksandrovič Smirnov-Nevitsky úspešne spojil vedeckú činnosť s kreativitou. V osemdesiatych rokoch minulého storočia bol aktívnym účastníkom všetkých seminárov o réžii Petra Fomenka a Anatolija Efrosa.

Od roku 1990 je profesor zástupcom riaditeľa pre výskum na Ruskom inštitúte dejín umenia

Od roku 2006 do dnešného dňa pracuje Smirnov-Nevitsky ako hlavný výskumník v divadelnom sektoreRIII.

Počas svojej vedeckej kariéry študoval Jurij Alexandrovič históriu ruského divadla a venoval sa divadelnej kritike. Z ďalších vedeckých záujmov možno vyzdvihnúť vášeň pre prácu V. Majakovského, E. Vakhtangova, I. Bunina.

Jurij Alexandrovič Smirnov-Nevitskij mal to šťastie, že sa mohol učiť od takých majstrov ruskej dramaturgie, akými sú Vsevolod Uspensky, Lydia Levbarg, Michail Portugalov, Leonid Vivien, Rebekah Averbukh. Práve oni podnietili budúceho profesora túžbu po hlbokom poznaní predmetu histórie a teórie divadla. Z pera vedca vyšlo veľa monografických prác, medzi ktoré patria „O rozmanitosti scénických rozhodnutí“, „Ešte jeden život“, „Vakhtangov“, Ivan Bunin a kultúrne paradigmy.

Stavy divadla "Sobota"

Tím, ktorý bol kedysi malou skupinou milovníkov divadla, sa v roku 1969 začal nazývať divadelný klub „Saturday“. Prvé inscenácie, ktoré mladý súbor uviedol, jej priniesli popularitu inovatívneho divadla.

V roku 1987 sa divadlo „Subbota“v Petrohrade začalo nazývať štúdiovým divadlom. Práca na hľadaní vlastného štýlu pokračovala.

K dvadsiatemu piatemu výročiu vzniku kolektívu získalo divadlo štatút štátneho divadla. Teraz má plagát divadla "Sobota" hrdý názov: Štátne činoherné divadlo.

Hlavný repertoár

Divadlo "Subbota" v Petrohrade, založené začiatkom sedemdesiatych rokov, si okamžite získalo slávu ako neštandardný tím. Hry, zdanlivo známe z detstva, vyzerajú v interpretácii modernistických inscenácií radikálne nové. Toto všetko nie jenedokázalo vzbudiť živý záujem tvorivej inteligencie.

Hlavný repertoár „sobota“– to sú však hry, doteraz širokej verejnosti neznáme. Predstavenia vychádzajú z vlastnej skúsenosti divadla, podané originálnym spôsobom.

Dokonca aj klasické literárne diela sú okrem osobných fantázií scenáristu stelesnené v javiskovom živote. Mnohé klasické diela prerába sám umelecký riaditeľ – Jurij Alexandrovič Smirnov-Nevitskij. Scenárista často vkladá svoje myšlienky a pohľady do úst postáv. Vystúpenia sú sprevádzané nezvyčajnými piesňami a melódiami, ktoré tiež vytvoril skvelý režisér.

Autorské divadelné hry niekedy nemajú jasne uvedené dialógy. Ale všetky pozostávajú z alegorických skladieb, ktoré si každý divák môže interpretovať podľa svojich skúseností. Často počas scény dochádza k dialógu medzi hrdinom-hercom a divákom-spolupáchateľom. Návštevníci, niekedy aj proti svojej vôli, sú zapojení do hry. Improvizácia nielenže nezasahuje do produkcie, ale tiež jej pomáha stať sa špeciálnou, vyladenou špeciálne pre toto publikum.

Slávni ľudia z inovatívneho divadla v Petrohrade

Tím divadla „Saturday“tvoria prevažne mladí herci. Pri vytváraní svojich potomkov sa Smirnov-Nevitsky snažil vybrať ľudí s novými, otvorenými názormi, ktorí by sa nebáli ísť cestou pokusu a omylu. Prvé predstavenia sa niesli v umeleckom a spoločenskom duchuexperiment.

Mnohým známym osobnostiam súčasnosti dalo štart do života divadlo "Sobota". Herci, ktorí odtiaľ vyšli, sú teraz populárni nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Medzi hviezdami stojí za to pamätať Konstantin Khabensky, Semyon Spivak, Grigory Gladkov. V rôznych časoch v divadle slúžili Anzhelika Nevolina, Alexandra Yakovleva, Michail Razumovsky, Tatyana Abramova.

Umelecký riaditeľ „Saturday“prizval k spolupráci hercov z iných tvorivých tímov. Andrei Mironov, Oleg Efremov, Olga Volkova, Michail Zhvanetsky, Pavel Kadochnikov - to je neúplný zoznam známych partnerov bývalého divadelného klubu. Plagáty divadla "Sobota" vždy udivovali konšteláciou známych hercov.

Kde je „sobota“

Sobotné divadlo v Petrohrade uskutočnilo prvé skúšky na javisku Domu kultúry Vyborg na Smirnovej ulici 15. Čoskoro však bol tím nútený zmeniť svoju „registráciu“. Teraz sa nachádza vo vlastných priestoroch na ulici Zvenigorodskaya, 30.

Divadlo "Sobota" si môžete okamžite všimnúť vďaka neštandardnému dizajnu vchodu. Hlavné pódium zdieľa budovu so Sociálnym hotelom pre maloletých. Divadlo zaberá prvé poschodie budovy. Adresa divadla „Sobota“je známa širokému okruhu milovníkov divadelného umenia.

Recenzie o divadle "Saturday"

V rôznych časoch o činnosti kolektívu hovorili známi kritici a kunsthistorici. Osoba, ktorá raz navštívila divadelnú inscenáciu"Sobota" v Petrohrade sa nemôže zdržať vyjadrenia pocitov a emócií spôsobených predstavením. Najpamätnejšie recenzie patria divadelnému odborníkovi Michailovi Shvydkoyovi, riaditeľovi moskovského divadla Jevgenijovi Tabachnikovovi a kritikke Ľudmile Klimovej. Všetci si všimli originalitu a jedinečnosť divadelných inscenácií. Jevgenij Tabachnikov navrhol prísť so špeciálnym termínom, ktorý by označoval podstatu duchovného dieťaťa Smirnova-Nevitského. Lyudmila Klimova zaznamenala schopnosť hercov „cítiť divadlo v sebe“.

A dramatik Alexander Volodin si všimol jedinečnú schopnosť tímu byť priateľmi a komunikovať medzi sebou na javisku aj mimo divadla. „Zostaň tak vo svojej práci aj v živote,“zaželal si „sobota“starý priateľ a obdivovateľ divadla.