Edvard Grieg: biografia, osobný život, kreativita, fotografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Tvorba Edvarda Griega vznikla pod vplyvom nórskej ľudovej kultúry. Skutočná svetová sláva mu priniesla hudobné dielo k inscenácii „Peer Gynt“, napísané na žiadosť Henrika Ibsena. Skladba Edvarda Griega „In the Hall of the Mountain King“sa stala jednou z rozpoznateľných klasických melódií.

Pôvod

Edvard Grieg sa narodil v meste Bergen na pobreží Severného mora v bohatej a kultivovanej rodine. Jeho pradedo z otcovej strany, škótsky obchodník Alexander Grieg, sa presťahoval do Bergenu v 70. rokoch 18. storočia. Istý čas pôsobil ako vicekonzul Veľkej Británie v Nórsku. Toto postavenie zdedil starý otec vynikajúceho skladateľa. John Grieg hral v miestnom orchestri. Oženil sa s dcérou šéfdirigenta N. Haslunna.

Alexander Grieg, otec Edvarda Griega, pôsobil ako vicekonzul v tretej generácii. Matka vynikajúceho skladateľa, Gesina, rodená Hagerup, študovala vokály a klavír u Alberta Metfessela, dvorného speváka v Rudolstadte, vystupovala v Londýne a neustále hrala v Bergene, rada predvádzala diela. Chopin, Mozart a Weber.

Skladateľove detstvo

V bohatých rodinách bolo od detstva zvykom vzdelávať deti doma. Edvard Grieg, jeho brat a tri sestry sa pod prísnym vedením svojej mamy zoznámili s úžasným svetom hudby. Prvýkrát si sadol za klavír, keď mal len štyri roky. Už vtedy sa Edward začal zaujímať o krásu súzvukov a melódií. Zbierka „Vybrané články a listy“obsahuje dojímavý krátky opis Griegovho prvého úspechu v hudbe.

Edward Grieg napísal svoje prvé dielo vo veku dvanástich rokov. Tri roky po promócii slávny huslista „Nórsky Paganini“Ole Bull poradil mladému mužovi, aby pokračoval v hudbe. Chlapec skutočne ukázal mimoriadny talent. Edvard Grieg teda vstúpil na konzervatórium v Lipsku – meste, kde pôsobili Robert Schumann a Johann Sebastian Bach.

Štúdium na konzervatóriu

V roku 1858 vstúpil Grieg na slávne konzervatórium založené Mendelssohnom. Zariadenie si získalo dobrú povesť. Edvard Grieg však nebol spokojný so svojím prvým učiteľom Louisom Plaidym. Grieg považoval učiteľa za neschopného umelca a priamočiareho pedanta, nápadne sa líšili vkusom a záujmami.

Na vlastnú žiadosť bol Edvard Grieg preložený pod vedením Ernsta Ferdinanda Wenzela. Nemecký skladateľ študoval filozofiu v Lipsku, potom študoval hru na klavíri u Friedricha Wiecka, zblížil sa s Robertom Schumannom a Johannesom Brahmsom. Prišiel učiť na konzervatóriumosobné pozvanie Felixa Mendelssohna. Na tomto poste zostal až do konca svojho života.

Edvard Grieg sa počas štúdia aktívne zapájal do tvorby súčasných skladateľov. Často navštevoval koncertnú sálu Gewandhaus. Toto je domovská pôda rovnomenného orchestra. V tejto koncertnej sále s jedinečnou akustikou sa kedysi konali premiéry najznámejších diel Schuberta, Wagnera, Brahmsa, Beethovena, Mendelssohna, Schumanna a ďalších.

Od skladateľovej mladosti zostal Schumann jeho obľúbeným hudobníkom. Rané diela Edvarda Griega (najmä klavírna sonáta) si zachovali charakteristické črty Schumannovej tvorby. V prvých Griegových dielach je jasne cítiť vplyv Mendelssohna a Schuberta.

V roku 1862 skladateľ Edvard Grieg vyštudoval konzervatórium v Lipsku s výborným prospechom. Profesori povedali, že sa prejavil ako výrazný hudobný talent. Mladý muž dosiahol osobitný úspech v oblasti kompozície. Bol tiež nazývaný vynikajúcim klaviristom s úžasným spôsobom výkonu.

Edward Grieg mal svoj prvý koncert vo švédskom Karlshamne. Živé prístavné mestečko srdečne privítalo mladého skladateľa. Skladateľ dobromyseľne opísal svoje rané roky, detstvo a štúdium na konzervatóriu v eseji „Môj prvý úspech“.

O roky neskôr si Grieg bez potešenia spomenul na čas štúdia. Učitelia boli mimo skutočného života a boli konzervatívni, používali školské metódy. O Moritzovi Hauptmannovi, učiteľovi kompozície, však Grieg povedal, že je úplný opak.scholastika.

Začiatok kariéry

Po absolvovaní konzervatória sa Edvard Grieg rozhodol pracovať v rodnom Bergene. Jeho pobyt v rodnom meste však netrval dlho. Talent sa v tvorivom prostredí Bergenu nemohol naplno rozvinúť. Potom Grieg narýchlo odišiel do mesta Kodaň, ktoré bolo v tých rokoch centrom kultúrneho života v celej Škandinávii.

V roku 1863 napísal Edvard Grieg Poetické obrázky. Dielo šiestich skladieb pre klavír je prvou skladateľovou hudbou, v ktorej sa objavili národné črty. Tretia skladba je založená na rytmickej figúre, ktorá sa často vyskytuje v nórskej ľudovej hudbe. Táto postava sa stane charakteristickou pre Griegovu prácu.

V Kodani sa skladateľ zblížil so skupinou rovnako zmýšľajúcich ľudí, ktorých inšpirovala myšlienka vytvoriť nové umenie. Národné motívy v európskom umení v tých rokoch zaberali stále viac priestoru. Aktívne sa vytvárali národné literatúry, teraz prichádzajú trendy do hudby a výtvarného umenia.

Jeden z rovnako zmýšľajúcich ľudí Edvarda Griega bol Rikard Nurdrok. Nór si bol jasne vedomý svojho cieľa ako bojovníka za národnú hudbu. Griegove estetické názory sa výrazne upevnili a napokon sa formovali práve v komunikácii s Nurdrokom. V spojenectve s niekoľkými ďalšími tvorivými ľuďmi založili spoločnosť Euterpe. Cieľom bolo predstaviť verejnosti diela národných skladateľov.

Dva roky pôsobil Edvard Grieg ako klavirista, dirigent a autor, napísal „Six Poems“nabásne Chamissa, Heineho a Uhlanda, Prvá symfónia, niekoľko romancí na slová Andreasa Muncha, Hansa Christiana Andresena, Rasmusa Wintera. V tých istých rokoch skladateľ napísal jedinú klavírnu sonátu, Prvú husľovú sonátu, „Humoresky“pre klavír.

V týchto dielach čoraz viac priestoru zaberali nórske motívy. Grieg napísal, že si zrazu uvedomil celú hĺbku a silu tých perspektív, o ktorých predtým nemal ani poňatia. Pochopil veľkosť nórskeho folklóru a svoje vlastné povolanie.

Manželstvo

V Kodani sa Edvard Grieg stretol s Ninou Hagerup. Toto dievča je jeho sesternica, s ktorou spolu vyrastali v Bergene. Nina sa s rodinou presťahovala do Kodane, keď mala osem rokov. Počas tejto doby dozrela, stala sa speváčkou s úžasným hlasom, ktorý sa začínajúcemu skladateľovi naozaj páčil. Na Vianoce (1864) požiadal Edvard Grieg dievča o ruku a v lete 1867 sa zosobášili.

V roku 1869 sa páru narodila dcéra Alexandra, ktorá v mladom veku ochorela na meningitídu a zomrela. Táto tragická udalosť ukončila ďalší šťastný život rodiny. Po smrti svojho prvého dieťaťa sa Nina stiahla do seba a upadla do ťažkej depresie. Pár pokračoval v spolupráci a vydali sa na spoločné turné.

Prekvitajúce aktivity

Kvôli nekonvenčnému manželstvu sa všetci príbuzní otočili Griegovi chrbtom. Novomanželia sa hneď po svadbe presťahovali do Osla a bližšie k jeseni toho roku skladateľ zorganizoval koncert. Zahŕňala prvú sonátu pre klavír a husle, diela HalfdanaKierulf, Nurdrok. Potom bol Edvard Grieg pozvaný na post dirigenta Kresťanského spoločenstva.

V Osle prekvitala Griegova tvorivá činnosť. Verejnosti sa ukázal prvý zošit „Lyrical Pieces“a v nasledujúcom roku vyšlo niekoľko romancí a piesní od Christophera Jansona, Jorgena Mu v zbierkach, Andersena a ďalších škandinávskych básnikov. Griegova Druhá sonáta bola kritikmi hodnotená ako oveľa bohatšia a pestrejšia ako Prvá.

Čoskoro sa Edvard Grieg začal spoliehať na zbierku nórskeho folklóru, ktorú zostavil Ludwig Matthias Lindemann. Výsledkom bol cyklus dvadsiatich piatich piesní a tancov pre klavír. Zbierka pozostávala z rôznych lyrických, sedliackych, robotníckych a komických piesní.

V roku 1871 založil Grieg (spolu s Johanom Svensenom) Hudobnú asociáciu Christiania. Dnes je to Filharmonická spoločnosť Oslo. Snažili sa vo verejnosti vzbudiť lásku nielen ku klasike, ale aj k dielam súčasníkov, ktorých mená v Nórsku ešte nezneli (Liszt, Wagner, Schumann), ako aj k hudbe domácich autorov.

V snahe obhájiť svoje názory museli skladatelia čeliť ťažkostiam. Kozmopolitne zmýšľajúca veľkoburžoázia takúto osvetu neocenila, no medzi pokrokovou inteligenciou a prívržencami národnej kultúry Grieg našiel odozvu a podporu. Potom sa začalo priateľstvo s Bjornstjerne Bjornsonom, spisovateľom a verejným činiteľom, ktorý mal veľký vplyv na tvorivé názory hudobníka.

Po začiatku ich spolupráce to tak bolovydal niekoľko spoluautorských diel, ako aj hru „Sigurd Crusader“na chválu kráľa 12. storočia. Začiatkom 70. rokov 19. storočia uvažovali Bjornson a Grieg o opere, no ich tvorivé plány sa nenaplnili, pretože Nórsko nemalo svoje operné tradície. Pokus o vytvorenie diela sa skončil len hudbou k jednotlivým scénam. Ruský skladateľ dokončil náčrty svojich kolegov a napísal detskú operu Asgard.

Koncom roku 1868 sa Franz Liszt, ktorý žil v Ríme, zoznámil so svojou Prvou husľovou sonátou. Skladateľ bol prekvapený, aká svieža hudba bola. Autorovi poslal nadšený list. To zohralo významnú úlohu v tvorivej biografii a vo všeobecnosti v živote Edvarda Griega. Morálna podpora skladateľa posilnila ideologické a umelecké pozície tvorivej spoločnosti.

Osobné stretnutie so skladateľom sa uskutočnilo v roku 1870. Veľkodušný a ušľachtilý priateľ všetkého talentovaného v modernej hudbe vrelo podporoval každého, kto vo svojej tvorbe odhaľoval národný princíp. Liszt otvorene obdivoval Griegov nedávno dokončený klavírny koncert. Keď Edvard Grieg o tomto stretnutí povedal svojej rodine, spomenul, že tieto slová kolegu sú pre neho veľmi dôležité.

Nórska vláda udelila Griegovi v roku 1872 doživotné štátne štipendium. Potom dostal ponuku od Henrika Ibsena. Výsledkom spolupráce európskeho dramatika, zakladateľa európskej „novej drámy“a skladateľa, vznikla hudba k dielu „Peer Gynt“. Edvard Grieg bol obdivovateľom mnohých Ibsenových diel a táto hudba sa stala jednou z najpopulárnejšíchslávne predohry z celého odkazu skladateľa.

Predtúra mala premiéru v roku 1876 v Osle. Predstavenie malo obrovský úspech. Griegova hudba sa v Európe stávala čoraz slávnejšou a v Nórsku si jeho tvorba získala obrovskú popularitu. Skladateľove diela vyšli v autoritatívnych vydavateľstvách, výrazne sa zvýšil počet koncertných ciest. Uznanie a materiálna nezávislosť umožnili Griegovi vrátiť sa do Bergenu.

Hlavné kusy

Od konca sedemdesiatych rokov bol Edvard Grieg vášňou pre vytváranie veľkých diel. Vytvoril klavírne kvinteto a klavírne trio, no dokončil len sláčikové kvinteto na tému jednej zo skorších piesní. V Bergene vytvoril „Tance“pre štvorručný klavír. Orchestrálna verzia tohto diela sa stala obzvlášť populárnou.

Piesne vydané v tom čase sa stali hymnami pôvodnej prírody. Poézia ľudovej hudby sa odrazila v najlepších dielach Edvarda Griega tých rokov a v jeho listoch sú podrobné a prekvapivo prenikavé opisy prírody. Postupom času začal systematicky cestovať s koncertmi do Európy. Grieg predstavil svoje najtalentovanejšie diela vo Švédsku, Anglicku, Nemecku, Francúzsku, Holandsku. Do konca svojich dní sa nevzdal koncertnej činnosti.

Posledné roky a smrť

Hneď po presťahovaní do Bergenu sa skladateľovi zhoršila zápal pohrudnice, ktorý dostal späť na konzervatórium. Panovala obava, že choroba môže prejsť do tuberkulózy. Griegov zdravotný stav negatívne ovplyvnilo aj to, že sa jeho manželka odsťahovalaho. V roku 1882 odišla, skladateľ žil tri mesiace sám, ale potom sa zmieril s Ninou.

Od roku 1885 sa stala sídlom manželov Trollhaugen, vila postavená na objednávku Edvarda Griega neďaleko Bergenu. Žil na vidieku, stýkal sa s roľníkmi, drevorubačmi a rybármi.

Napriek ťažkej chorobe Edvard Grieg pokračoval vo svojej tvorivej činnosti až do konca života. 4. septembra 1907 zomrel. Smrť skladateľa v Nórsku sa stala dňom národného smútku. Jeho popol bol pochovaný v skale neďaleko vily Trollhaugen. Neskôr bolo v dome založené múzeum.

Charakteristika kreativity

Hudba Edvarda Griega absorbovala národné črty nórskeho folklóru, ktorý sa formoval v priebehu storočí. Veľkú úlohu v jeho hudbe zohrala reprodukcia obrazov jeho rodnej prírody, postáv z legiend Nórska. Napríklad skladba Edvarda Griega „V jaskyni horského kráľa“je jedným z jeho najznámejších diel. Toto je úžasný výtvor.

Premiéra skladby sa konala v roku 1876 v Osle (je súčasťou suity Edvarda Griega). Jaskyňa kráľa je spojená s gnómami, tajomná atmosféra, celkovo dielo znie, keď do jaskyne vstúpi horský kráľ a jeho trolovia. Toto je jedna z najznámejších klasických tém (spolu s Rimského-Korsakova „Flight of the Bumblebee“a „Fortune“od Carla Orffa), ktorá prešla desiatkami úprav.

Skladba „In the Cave…“od Edvarda Griega začína hlavnou témou, ktorú napísala pre kontrabas, violončelo a fagot. Melódia postupnestúpne na pätinu a potom sa opäť vráti na spodnú klávesu. "Horský kráľ" od Edvarda Griega zrýchľuje s každým opakovaním a na konci sa rozpadne veľmi rýchlym tempom.

Folklórne postavy sa predtým zdali škaredé a zlomyseľné a roľníci boli hrubí a krutí. V Dánsku a Nórsku bola Ibsenova hra prijatá negatívne a Andersen dielo dokonca označil za nezmyselné. Vďaka hudbe Edvarda Griega a Solveig (ako obraz) sa začalo prehodnocovanie hry. Neskôr sa hra „Peer Gynt“stala svetoznámou.

Skladateľ vo svojich dielach predstavoval prírodu veľmi melodicky. Sledoval nedotknuté lesy, meniace sa časti dňa, život zvierat. Melódia „Morning“od Edvarda Griega sa začala používať na ilustráciu určitých scén v karikatúrach od Warner Bros.

Grigov odkaz

Dielo Edvarda Griega je dnes obzvlášť aktívne uctievané v jeho rodnom Nórsku. Jeho diela aktívne hrá jeden z najznámejších nórskych hudobníkov – Leif Ove Andsnes. Skladby skladateľa sa využívajú na kultúrnych a umeleckých podujatiach. Z vily, v ktorej skladateľ prežil časť svojho života, sa stalo múzeum. Neďaleko panstva stojí socha Griega a jeho pracovnej chatrče.