Pieseň autora je Definícia, vlastnosti a zaujímavé fakty

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Piesne s chytľavými melódiami, ktoré sa dajú spievať aj v recitatíve, vďaka čomu nestrácajú svoje čaro, ale zdá sa, že nadobúdajú ešte väčší význam. Boli akousi hymnou svojej doby, ktorá potvrdzuje život.

Autorská pieseň – čo to je?

Približne v polovici 20. storočia sa zrodil nový piesňový žáner. Dá sa to opísať ako spev poézie. Hlavným poznávacím znakom tohto žánru je, že autorom textov je autor hudby a interpret v jednej osobe. A aj tento žáner sa vyznačuje prednosťou textu pred hudbou a gitarovým sprievodom.

Fenomén ruskej alebo sovietskej autorskej piesne nie je dostatočne preskúmaný. Dnes je to mnohým ľahostajné, ale v ére ZSSR mali diela tohto žánru so svojou melódiou a hlbokými, oduševnenými veršmi obrovské množstvo fanúšikov. "Tieto piesne neprenikajú do uší, ale priamo do duše," povedal V. Vysockij.

Zaujímavé fakty

Umelcova pieseň – bardi – taká partianašim ušiam známy. Doslova od okamihu, keď sa objavil žáner, sa interpreti autorskej piesne začali nazývať bardi. Kedysi medzi starými Keltmi a Galmi sa tak nazývali ľudoví speváci a básnici. Boli strážcami národných rituálov a tradícií a ľudia ich za to milovali.

Zaujímavosť: jeden z najpopulárnejších sovietskych bardov, Vladimir Vysockij, napísal za svoj život viac ako 800 piesní, z ktorých mnohé sa stali známymi väčšine obyvateľov ZSSR.

„Autorská pieseň“je termín, ktorý prvýkrát zaviedol V. Vysockij. Touto definíciou zdôraznil osobný, čisto individuálny charakter skladieb tohto žánru, oddelil ich od bežného mestského folklóru a od populárnej popovej tvorby.

Existuje legenda, že začiatok žánru položil Nikolaj Vlasov, ktorý zložil pieseň, ktorá sa stala takmer hymnou študentov s názvom „Rozlúčka so študentmi“:

Absolvujme univerzitu a cez vzdialené dediny

Rozptýliť sa do vzdialených krajín.

Pôjdete k sobom, Odídem do horúceho Turkestanu.

Slávny a nenapodobiteľný Alexander Vertinsky je však dodnes považovaný za hlavného predchodcu autorovej piesne.

Ďalší slávny sovietsky bard - Bulat Okudžava. Jedna z jeho najlyrickejších milostných piesní s názvom „Rozlúčka s novoročným stromom“nebola venovaná jeho tajomnej milenke, ako mnohí verili, ale rozlúčke so zosnulou poetkou Annou Akhmatovou.

Vlastnosti žánru

Autorské piesne s gitarou sú pokusomčloveka, aby sa so spoločnosťou podelil o svoje videnie sveta, svoje pocity a skúsenosti. Osobný začiatok určuje obsah piesní, individuálny spôsob ich prevedenia, javiskový obraz samotného autora a charakter lyrického hrdinu, postupne prítomný v každej piesni. Tento žáner je v istom zmysle intímnym až spovedným umením.

Spev poézie nie je adresovaný úplne každému. Na rozdiel od populárnych hitov je pochopiteľný len pre tých, ktorí sú s autorom na rovnakej vlnovej dĺžke a vedia sa aktívne vcítiť do jeho myšlienok a pocitov. Žáner vznikol v spriatelených spoločnostiach, nie je to koncert, skôr „každodenný“, no predsa len má nádych akéhosi elitárstva. Autorská pieseň je „formou duchovnej komunikácie rovnako zmýšľajúcich ľudí“– takúto charakteristiku žánru dal sám Bulat Okudžava.

Prví sovietski bardi

V Sovietskom zväze takmer celá krajina poznala piesne V. Vysockého či A. Galicha. A to aj napriek tomu, že tieto diela v tých časoch takmer nebolo počuť v rozhlase či televízii. Fenoménom tohto fenoménu bolo, že ľudia najskôr spoznali piesne, a nie ich autorov. Básne a melódie sa prenášali z úst do úst alebo si ich uchom zapamätali z magnetofónových nahrávok.

S touto populárnou láskou a popularitou by sa bardi mohli stať milionármi, ak by sa brali do úvahy ich autorské práva k piesňam. Ale v tých časoch bol tento žáner absolútne bez komerčnej orientácie. "A ja idem za hmlou, za hmlou, za snami a za vôňou tajgy" - spievala mládež všade poza autorom týchto slov - Jurijom Kukinom.

Pre bardov z minulej éry nebolo písanie piesní povolaním. Boli to vedci, lekári, učitelia atď., písali poéziu a hudbu na príkaz svojho srdca a duše a veľkoryso zdieľali svoje výtvory nielen s priateľmi, ale s celým svetom. Tu sú najslávnejší speváci a skladatelia zo sovietskej éry:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysockij;
• Yuri Kim;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Sukhanov;
• Yuri Kukin;
• Alexander Gorodnitsky;
• Viktor Berkovsky.

. Nikitina), "Trochu pomalšie, kone" (V. Vysockij) a mnoho ďalších. Dnes sú tieto diela zvečnené vo zvukových nahrávkach, skvelých filmoch, rozhlasových reláciách a televíznych reláciách.

Kluby umeleckých piesní

Autorská pieseň bola medzi ľuďmi taká populárna, že pre mnohých prívržencov žánru vo veľkých mestách boli na oficiálnej úrovni organizované centrá autorskej piesne. Krátko sa volali KSP (amatérsky spevácky klub).

Po vzostupe trhovej ekonomiky sa KSP dostala do ťažkých časov, pretože miestne samosprávy vo väčšine komunít prestali financovaťprenájom priestorov pre kluby. Napriek tomu PCB prežili na mnohých miestach v postsovietskom priestore. Teraz ich nie je tak veľa a nie sú takí masívni, ale stále žijú a stále zhromažďujú rovnako zmýšľajúcich ľudí.

Žáner bardskej piesne bol predtým neoddeliteľne spojený s turizmom. Väčšina autorov sa buď sama aktívne venovala turistickému športu, alebo vo svojich dielach ospievala romantiku ďalekých ciest, dobývanie horských štítov a riek. Priateľské piesne so zastavenou gitarou sú nepostrádateľným atribútom každej kampane. V mestských turistických kluboch sa masívne vytvárali aj amatérske pesničkové centrá.

Stretnutia pre milovníkov umeleckých piesní

Odkedy si bardská pieseň v ZSSR získala obrovskú popularitu medzi mladými ľuďmi a študentmi, začali sa organizovať festivaly autorskej piesne. Zúčastnili sa na nich speváci a skladatelia a mnohí fanúšikovia tohto žánru z celej krajiny.

Grushinsky Festival

Táto udalosť mala predtým oficiálny názov: „Celoruský festival autorských piesní pomenovaný po Valerijovi Grushinovi“. Názov festivalu dostal na pamiatku študenta, ktorý obetoval svoj život za záchranu topiacich sa detí na sibírskej rieke Uda. Tento chlapík študoval na Leteckom inštitúte, chodil na turistiku a skladal vlastné pesničky, ktoré spieval kamarátom s gitarou. Zomrel, keď mal len 22 rokov.

Po prvýkrát sa v roku 1967 v Zhiguli zorganizovalo stretnutie bardov, na ktorom sa potom zišlo asi 600 milovníkov umeleckých piesní. Odvtedy bola akciakaždoročne uprostred leta neďaleko mesta Samara na Mastryukovských ostrovoch. Plť v tvare gitary slúži ako pódium pre účinkujúcich. Rekordom v počte divákov a účastníkov bol rok 1979. Potom sa pri Samare zišlo viac ako 100 tisíc verných fanúšikov autorovej piesne.

Iné stretnutia slávnych bardov

V mnohých regiónoch Ruska sa počas letných dní konajú aj miestne bardské festivaly. Napríklad podujatie „Sail of Hope“sa organizuje vo Voronežskom regióne, „Autogram augusta“v regióne Lipetsk, „Robinsonáda“v regióne Leningrad atď.

Skladba zahraničného autora

V ZSSR v 60-70 rokoch bol francúzsky šansón veľmi populárny. Toto je tiež autorská pieseň, len na rozdiel od našich tvorcov francúzski šansoniéri spočiatku vystupovali so svojimi programami ako profesionálni speváci, koncertovali po celom svete, vydávali platne, hrali v hudobných filmoch.

Tu sú ich mená:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Charles Trenet;
• Salvatore Adamo a ďalší

Zahraniční speváci, podobne ako naši, spievali tie najlepšie ľudské city, no v ich básňach nebol žiadny politický podtext, ako niektorí sovietski bardi (V. Vysockij, A. Galich).

Autorská pieseň dnes v Rusku

Ruská autorská pieseň je stále populárna medzi staršími ľuďmigenerácie, ako aj medzi mládežou. Najjasnejší moderní autori a interpreti bardských piesní sú:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey a Tatyana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semyon Slepakov.

Väčšina menovaných bardov začala svoju kariéru v sovietskych časoch. Takže Alexander Rosenbaum začal písať svoje vlastné piesne v roku 1968. Po skončení lekárskej fakulty pracoval ako lekár a zároveň študoval na večernej hudobnej škole. Od roku 1983 začal aktívne vystupovať s autorskou piesňou na koncertných miestach v rôznych mestách krajiny.

Dnes snáď neexistuje človek, ktorý by o diele A. Rosenbauma nič nepočul. Mnohí z našich súčasníkov milujú a počúvajú jeho známe hity ako: „W altz-Boston“, „Pieseň židovského krajčíra“, „Esaul“, „Capercaillie on the current“, „Nakresli mi dom“a iné.

Záver

Skladba autora je alternatívou k nepremyslenému a niekedy úprimne vulgárnemu súčasnému popu. Počúvaním diel bardov sa ľudia stávajú čistejšími, lepšími a romantickejšími. Najlepšie pôvodné piesne vám umožňujú premýšľať o takých večných hodnotách, akými sú láska, priateľstvo, vernosť, dôstojnosť a česť.