"Bolero", Ravel a Cosmos

"Bolero", Ravel a Cosmos
"Bolero", Ravel a Cosmos

Video: "Bolero", Ravel a Cosmos

Video:
Video: Creative Careers: Introducing Music Composition for Performance with DJ Walde 2024, November
Anonim

Majstrovské dielo, ktoré vytvoril skladateľ Maurice Ravel, „Bolero“pre baletku Idu Rubinstein, je posledným stretnutím jeho diela so symfonickým orchestrom.

bolerko ravel
bolerko ravel

Španielska hudobná téma, rozvinutá do samostatného diela, známeho po celom svete a navždy - "Bolero", Ravel vytvoril oveľa širší umelecký koncept ako jednoduchý choreografický náčrt. Hoci balerína získala svoj podiel slávy, neskorší život symfonického obrazu nadobudol oveľa väčší význam. Ani prvé „španielske“dielo Ravela – „Španielska rapsódia“– nemá až taký veľký úspech. V "Bolero" Ravel nielenže obišiel impresionistickú estetiku, ale absentuje tu samotný nenáročný španielsky tanec, v neúprosnom rytme tejto hudby prúdi tok beatov "big time" - Cosmos, the Universe.

Stavebníctvofunguje

Jedna z najdlhších melodických tém v dejinách world music – až tridsaťštyri taktov – neúprosná, neochvejná, vytrvalo sa opakujúca, húževnato drží celú túto budovu, ktorá narástla do univerzálnych rozmerov. Mimochodom, k čisto španielskemu bolerku by sa táto melódia nehodila.

Maurice Ravel Bolero
Maurice Ravel Bolero

Tempo je dvakrát pomalšie ako v ľudovom bolerku. Ravel ohromil milovníkov hudby: v tejto melódii nie je žiadny vrchol! Existujú však zastávky pri rôznych taktoch. Ale aká hladkosť, postupnosť a postupnosť, neúprosné vlnenie, výnimočná rytmická expresivita. Tri hlavné zložky stavby sú ostináto melódie, ostináto rytmického sprievodu, jednotné tempo bez najmenšieho zrýchlenia. Postupné napätie sa dosahuje prostredníctvom dynamiky a prístrojového vybavenia.

Inštrumentácia

Spustia sa dva malé bubny, ktoré postupne volajú zvyšok. V závere „Bolero“Ravel šokuje divákov tým, že rovnaký rytmický sprievod znie už v podaní nielen všetkých bicích, ale aj drevených dychových nástrojov – flauty, hoboje, klarinety – a dychu – trúbky, lesné rohy, – a dokonca celá skupina reťazcov! A tu je ďalšia zaujímavá vlastnosť: struny tu nesólujú! Napodobňujú zvuk ľudových nástrojov – jednoduché mandolíny a gitary.

hudba ravel bolero
hudba ravel bolero

Dynamics

Toto ravelianske crescendo je veľká zjednocujúca sila. Rastom orchestrálnej sily možno porovnávať len Beethovena a Rachmaninova, a to aj relatívne. Terasovanie je dynamika od Bacha alen od neho. Aj keď, treba priznať – crescendo, ktoré pokrýva celé dielo – tu sa Ravel ukázal byť oveľa „chladnejší“ako všetci ostatní.

orchestrálny štýl

Ravel urobil zázrak orchestrácie v "Bolero" vďaka zavedeniu starých a zabudnutých nástrojov v symfonickom orchestri - celesty, malej trúbky, saxofónov a hoboja d'amour, čo výrazne spestrilo zvukovú paletu. Navyše, tiembry boli v podstate čisté, nezmiešané, s výnimkou epizód, keď sú pripojené nástroje tej istej skupiny - na zvýraznenie zvuku. Najsofistikovanejšie ucho udivuje svojou novinkou, akou je hudba. Ravel "Bolero" vytesaný akoby z jedného bloku mramoru - dokonca nie sú tu ani prechody z kľúča na kľúč. Až na samom vrchole C dur, ktorý sa zdal večný a najlepší, E dur rozžiaril poslucháčov božským zábleskom. Ako oblak, ktorý zachvátil celý svet, tutti zrazu prerazí mohutný a čistý zvuk štyroch trúbok, potom zaznejú trombóny, bubny … a je to. Apokalypsa. Programová náplň tohto diela je však interpretovaná veľmi široko – od striptízového tanca až po odpor vlasteneckých síl Španielska voči nepriateľskej hrozbe. To závisí od úrovne vnímania poslucháča.

Odporúča: