Recenzie: "Lenko", "Walpurgis Night". Výkon Marka Zakharova, herci a role

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 05:48

Jedným z najnovších a najhlučnejších predstavení, ktoré Lenkom nedávno naštudoval, je Valpuržina noc. Herci, režisér a autor – to je hviezdne obsadenie divadla. O vlastnostiach tejto produkcie sa dozviete z článku.

Nová sezóna

Moderné predstavenia spôsobujú čoraz viac rôznych recenzií od publika. Poriadny hluk narobila aj tvorba jedného z popredných režisérov súčasnosti Marka Zakharova. Jeho meno pozná asi každý fanúšik kultúry. Tento muž už dlho spája svoj osud s divadlom. Lenin Komsomol, pre široké spektrum ľudí známejší ako Lenkom. A práve medzi jeho stenami sa objavilo nové predstavenie.

Obsah predstavenia „Valpuržina noc“je akousi zmesou brilantných príbehov Venedikta Erofeeva. Inscenácia pozostáva z niekoľkých diel autora.

Na javisku sa skombinovali také vynikajúce literárne diela: „Moskva - Petushki“, „Zápisky psychopata“a „Walpuržina noc“. Tá dala názov divadelnej inscenácii. Okrem toho sa na odhalenie zámeru režiséra používajú spisovateľove denníky.

Jemnosť zápletky

Sám Zacharov túto myšlienku pripúšťaumiestniť koláž Yerofeevových diel bolo úplne náhodné. A to nie je prekvapujúce, pretože štýl tohto autora sotva zapadá do rámca divadelnej hry. Kritici tvrdia, že hlavný herec Igor Mirkurbanov zohral rozhodujúcu úlohu v otázke, či inscenovať toto predstavenie alebo nie. Režisér si bol istý, že tento umelec dokonale ukáže širokú dušu hlavnej postavy.

Žiadna zápletka ako taká neexistuje. Príbeh rozpráva o Venechke Erofeevovi, mužovi so širokou dušou a bystrým intelektom, ktorý je zahnaný do úzkeho sveta svojej krajiny. Filozof nemá odbyt energie a mení sa na alkoholika. Toto je obraz akéhosi padlého anjela, ktorý napriek všetkému naďalej miluje svoju vlasť.

Inscenácia je bohatá na dialógy a úprimné rozhovory. Barmanka Zinochka, ľahostajný psychiater a náhodní známi sa stanú partnermi hlavného hrdinu.

Problém s nadávkami

O vystúpení zanechávajú diváci rôzne recenzie. "Lenkom" ("Valpuržina noc" potvrdzuje nasledujúcu myšlienku) miluje a vie, ako udivovať a niekedy vás núti kritizovať.

Jedným z nepríjemných momentov, kvôli ktorým má predstavenie negatívne hodnotenie, sú vulgarizmy. Pre mnohých ľudí je divadlo chrámom múdrosti a kultúry. A obscénnosti a vulgárne slová kazia literatúru aj samotnú spoločnosť – to hovoria nespokojní diváci. Sťažujú sa, že ľudia chodia do sály pre pozitívne, svetlé emócie a na oplátku dostávajú „špinu“a obscénnosť. Navyše, polovica divákov môže každý deň zadarmo sledovať obraz opitosti, šialenstva a odpadkov.v uliciach vášho mesta.

Vo všeobecnosti ľudia, ktorí neradi počúvajú nadávky z pódia, získali dva dojmy. Hra „Valpuržina noc“(„Lenkom“) prináša príliš veľa negativity!

Priaznivci diela tvrdia, že bez nadávok je nemožné si predstaviť túto inscenáciu. Kto však nie je na takéto novinky zvyknutý, mal by zvoliť iný výkon. A preto by deti nemali byť brané na Valpuržinu noc a vôbec na Jerofejevove diela.

Jedinečný štýl

Netreba zabúdať, že Venedikt Erofeev sa preslávil vďaka mimoriadnemu spôsobu písania a používaniu obscénnych slov vo svojich dielach. Diskusia o tom, či je tento štýl vhodný na divadelné javisko, zatiaľ neutícha.

Divadlo sa snaží nebrať negatívne recenzie vážne. "Lenko" ("Walpurgis Night" absolútne ospravedlňuje hlavnú myšlienku) sa snaží sprostredkovať publiku pravdivosť situácie. A vďaka obscénnym jazykom sa predstavenie stalo emotívnym a jasným. Publikum vybuchne potleskom takmer po každom silnom slove.

Je tu ďalší dôvod, prečo autori neodstránili nadávky z textu. Autori sa snažili držať originálu. Bohužiaľ, ruský jazyk nie je taký široký, aby úspešne a spoľahlivo nahradil všetky trojposchodové podložky, ktoré spisovateľ použil. Bez týchto obratov by sa práca zdala nevýrazná a nezaujímavá, poznamenávajú hostia.

Vedľacie línie

Od-za svieži prístup k inscenáciám dostáva divadlo často negatívne ohlasy. "Lenko" ("Valpuržina noc" je toho istým dôkazom) je miestom pre experiment.

Ďalším negatívnym bodom je, že humor je určený pre určitú vekovú kategóriu a vkus. Nie každý divák, najmä mladý, chápe komickosť situácie – napokon, na tému Sovietskeho zväzu sa kladie veľký dôraz. Preto tí, ktorí nežili v ZSSR, nemusia vnímať neskrývanú iróniu.

Svieži humor v predstavení sa prelína s úprimnými dialógmi, z ktorých vychádzajú boľavé témy. Divákom sa ponúkajú tri riadky. Prvý je politický. Napriek tomu, že o Únii hovoria z javiska, myšlienky zvažované v hre sú pre dnešok veľmi aktuálne. Druhý príbeh je láska. Je však nejednoznačný a neraz v divákoch vyvoláva otázku, koho preferoval hlavný hrdina. Tretí riadok je téma ruskej duše.

Práca hercov

Herectvo si zaslúži búrlivý potlesk – divácky podiel. Herci sa tak zručne vžili do roly, že hostia divadla aj zabudli, kde sú. Hlavnú mužskú rolu stvárňuje Igor Mirkurbanov. A často má publikum predstavu, že na javisku vidí Alexandra Abdulova. Igor na sebe umne drží pozornosť divákov a vie sa otočiť daným smerom. Diváci hovoria, že jeho vrcholom je, že sa zdá byť každému známy a neoslovuje publikum, ale toho, kto sedí v sále.

Hlavná ženská rola patrí Ľudovej umelkyni Ruska Alexandre Zakharovej. Toto je talentovaná dcéra spomínaného režiséra,ktorá dokonale pozná štýl svojho otca a svoje nápady dokáže na javisku zreteľne realizovať. Preto sa zdá, že niektoré postavy sú napísané špeciálne pre túto herečku. Tu sa opäť dokonale vžíva do role smutného klauna.

V najlepšej tradícii

Úloha ľahostajného psychiatra patrí inému ľudovému umelcovi Viktorovi Veržbitskému. Na svoj obraz sa mu podarilo skĺbiť komiku a neviazanosť. Nemenej živo hrajú Sergey Stepanchenko a Dmitrij Gizbrekht, ktorí dostali úlohy krátkozrakých a úzkoprsých spolucestujúcich.

Pri sledovaní predstavenia pochopíte, koľko úsilia a energie herci vynaložili. Dokonale si zvykli na ťažké obrázky a fascinovali publikum svojou kolosálnou prácou.

Takmer vždy o hre divadelných hercov zanechajú dobré recenzie. Lenkom, ktorého Valpuržina noc bola zinscenovaná podľa najlepších tradícií tejto sály, čaká na nových znalcov svojej tvorby.

Pódium je dosť slabo vyzdobené. Nie sú na ňom žiadne luxusné a drahé dekorácie, no svetlo tu hrá veľkú rolu. Je nastavený tak, že herci v súlade so scénou prechádzajú na stranu „dobra“alebo „zla“. Elektrické drôty sú navlečené cez plošinu. Červená prevláda.

Na hranici dvoch žánrov

Fanúšikovia tvorby Venedikta Erofeeva sú z menovanej inscenácie obzvlášť spokojní, pretože cítia rukopis svojho obľúbeného spisovateľa a zároveň si užívajú novú zápletku.

Vo všeobecnosti je toto predstavenie podľa hostí niečo medzi filozofickou drámou a životnou komédiou.

Jediné, čo publikum dôrazne odporúča, je aspoň povrchne sa zoznámiť s tvorbou Venedikta Erofeeva. Ak sa vám páčia jeho diela, pokojne si môžete kúpiť lístky do divadla. Ak nie, je lepšie zvoliť si inú produkciu a nenavštevovať predstavenie Marka Zakharova.