Chistyakov Pavel Petrovič: biografia a dielo umelca
Chistyakov Pavel Petrovič: biografia a dielo umelca

Video: Chistyakov Pavel Petrovič: biografia a dielo umelca

Video: Chistyakov Pavel Petrovič: biografia a dielo umelca
Video: Как выглядела Наталья Ионова (Глюкоза) до пластики и какой была её свадьба 2024, Jún
Anonim

Z tohto článku sa môžete dozvedieť o biografii umelca Pavla Petroviča Chistyakova, ktorého tvorivá cesta bola veľmi bohatá a plodná. Po bližšom zoznámení sa s niektorými jeho plátnami, ktorých popis je dostupný aj tu, si každý bude môcť uvedomiť neoceniteľný prínos tohto človeka do umeleckého sveta.

Životopis umelca

Chistyakov Pavel Petrovič - slávny maliar portrétov, maliar žánrov a tiež vynikajúci tvorca v žánri "historickej maľby". Dátum a rok narodenia - 23. jún (5. júl), 1832 Miesto narodenia - provincia Tver. Bohatý na erudíciu a všestrannosť vývoja vďačí za mnohé svojmu otcovi, ktorý bol mužom jednoduchého pôvodu, no zároveň chápal plný význam vzdelania. V škole okresu Bezhetsky, kde Pavel Petrovič získal prvé vzdelanie, sa začal vážne zaujímať o kreslenie. Potom bol Chistyakov zapísaný na Imperial Academy of Arts. Tam sa vyučil v triede historickej maľby u P. V. Basina. Vďaka vynikajúcim štúdiám a zlatým medailám za svoju prácu dostal umelec povolenievýlet do zahraničia za novým kreatívnym zážitkom.

V roku 1862 odišiel do Talianska, kde začal aktívne pracovať na niekoľkých dielach naraz. Toto obdobie cestovania a spoznávania kultúry iných krajín a národov výrazne rozšírilo obzory Pavla Petroviča. Keď umelec v roku 1870 prichádza do Petrohradu, získava hrdý titul „akademik“.

S príchodom roku 1892 bol Chistyakov poctený stať sa profesorom a bol tiež vymenovaný za vedúceho dielne špecializovanej na prácu s mozaikami. Po tomto vymenovaní dohliada na prácu v kostoloch Vzkriesenia Krista v Petrohrade a Krista Spasiteľa v Moskve. Chistyakov zomiera v roku 1919, 11. novembra, na mieste zvanom Detskoe Selo (teraz mesto Puškin).

Pedagogická činnosť

Obrazová pečiatka
Obrazová pečiatka

Chistyakov Pavel Petrovič bol vynikajúci učiteľ. Ešte pred cestou do slnečného Talianska vyučoval v škole kreslenia. No hlavná činnosť súvisiaca so vzdelávaním sa začala rýchlo rozvíjať po tom, čo mu bol udelený titul akademik a začal pôsobiť na Akadémii umení. A zároveň sa mu podarilo viesť hodiny vo svojej osobnej dielni, korešpondovať so zbormi a riadiť súkromné štúdiá.

Počas dlhých rokov učenia si Chistyakov vytvoril svoj vlastný, nikdy predtým nevídaný „systém kreslenia“. Pomohol študentom naučiť sa pozerať na prírodu tak, aby videli, ako sa zdá a skutočne existuje, aby cítili a rozpoznali predmet bez ohľadu na to, čo sa vyžaduje.rekreovať na plátne, zložitý pozemok alebo hlinený džbán. Základným vzorcom jeho systému je „živý vzťah k prírode“a hlavnou metódou jeho poznania je kresba. Počet Chistyakovových žiakov bol veľký, jeho najlepších žiakov treba vymenovať: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Dá sa povedať, že Pavel Petrovič Chistyakov sa ako umelec úplne neprejavil, ale jeho prínos k rozvoju pedagogického systému bol obrovský.

Črty umelcovho kreatívneho spôsobu

Obraz Rímsky žobrák
Obraz Rímsky žobrák

Chistyakov sa snažil dať svojim študentom nielen technické znalosti, ale naučil ich aj cítiť, myslieť a myslieť. A tieto základy sú položené v jeho diele. Obrazy Chistyakova Pavla Petroviča sú klasifikované ako „realizmus“, ale majú svoje vlastné charakteristiky. Sú podmienené tým, ako sám autor týchto diel učil a tvoril. Pavel Petrovič veril, že najdôležitejšie v umení je poznať jeho zákonitosti a kresba je základným základom umenia. Kresba by však nemala byť taká realistická, až do detailov je pre umelca dôležité zachovať obraznosť a vlastnú víziu predmetov a ľudí.

Jeho portréty dokonale vyjadrujú charakter zobrazených ľudí, ich náladu a samotné postavy sú nakreslené veľmi technicky, so zaujímavým farebným podaním. Čo sa týka historickej maľby, Chistyakov tu používa také kompozičné usporiadanie postáv, že všetky plátna pôsobia veľmi živo a atmosféricky, s realistickou náladou.

Maľba „Patriarcha Hermogenes odmieta Poliakov podpísaťdiplom"

„Plátno patriarchu Hermogena
„Plátno patriarchu Hermogena

Hermogenes je nepochybne veľmi dôležitým symbolom pre ruskú pravoslávnu cirkev, ktorá ho uctieva ako strážcu viery a mučeníka, ktorý sa nevzdal pravoslávia. Štát ho vychvaľoval ako skutočného vlastenca, ktorý sa odvážne vydal na smrť a nesúhlasil so spoluprácou s Poliakmi, ktorí zasahovali do moskovského štátu.

Rozpoznať patriarchu Hermogena na obrázku nie je ťažké: sedí v ľavom rohu obrázku v tmavom rúchu, so sivou bradou a zdvihnutou rukou. Poliaci požadujú, aby patriarcha podpísal list, ktorý pravdepodobne odkazuje na uznanie sily útočníkov a úplné podriadenie sa im. Hermogenes je kategorický, nesúhlasí s podpisom tohto papiera, keďže je skutočný patriot. Dvíha ruku, rozpráva sa s Bohom, u ktorého hľadá útechu a podporu. Farby, šerosvit, pózy, mimika - prostredníctvom toho nám Chistyakov sprostredkúva atmosféru tej doby, pomáha nám preniknúť a precítiť napätie samotnej situácie a celého času, v ktorom sa vyvíja dej obrazu.

Maľba „Veľkovojvodkyňa Sofya Vitovtovna na svadbe veľkovojvodu Vasilija Temného v roku 1433 odtrhne opasok, ktorý kedysi patril Dmitrijovi Donskoyovi“

Veľkovojvodkyňa na plátne Sophia
Veľkovojvodkyňa na plátne Sophia

Umelec Pavel Petrovič Chistyakov, ktorého maľby slúžili ako začiatok takého smeru, akým je „realistická historická maľba“, v tomto žánri pracuje jasne a profesionálne. A toto stvorenie je toho najvýrečnejším príkladom. Dej plátna je založený na histórii vlády kniežaťa Vasilija II Temného. Uprostred sviatku sa Sofya Vitovtovna odvážila obviniť Vasilija Kosoya, ktorý bol synom Jurija Galitského, z nezákonnej krádeže slávneho zlatého pásu Dmitrija Donskoyho. Ponáhľa sa k svojmu synovcovi a odtrhne mu opasok, čím mu spôsobí najvážnejšiu urážku ako bojovníka aj ako muža. Haličania opúšťajú sviatok a cestou pustošia mesto Jaroslavľ, ktoré vlastní princ Donskoy. V dôsledku toho sa začala občianska vojna, ktorá trvala niekoľko desaťročí.

Chistyakov vo svojej maľbe dokonale využíva rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia, aby sprostredkoval všetku ostrosť tejto scény, silu emócií zobrazovaných ľudí a samotný konflikt odrážajúci sa na tomto plátne. Psychologický vývoj obrazov je to, o čo sa umelec usiloval a dokonale sa mu to podarilo.

Odporúča: