Dobrá línia je umenie

Obsah:

Dobrá línia je umenie
Dobrá línia je umenie

Video: Dobrá línia je umenie

Video: Dobrá línia je umenie
Video: Je te laisserai des mots 2024, November
Anonim
replikovať to
replikovať to

Zrod divadla sa začal pred mnohými storočiami v staroveku. Jedným z prvých hercov boli kultoví kňazi, služobníci bohov. So svojimi zapamätanými rituálmi, ktoré bezchybne poznali, vykonávali akciu (hrali roly). Masky, špeciálne slávnostné oblečenie - to je druh scénických kostýmov.

Ďalšími predkami hercov boli šašovia, aj oni sa obliekali do kostýmov, niekedy aj masiek a ako kňazi plnili svoje úlohy po celý život. Ako sú teraz herecké dynastie, vtedy tu bol aj klan kňazov a cechy šašov. Pravdepodobne takáto „príbuznosť“vytvorila rôzne postoje k aktérom staroveku. Pre diváka sa niektorí herci, ako stelesnenie kňazov, stali služobníkmi umenia, iní - ľahkomyseľnými, niekedy hrubými vtipkármi.

Hra bez slov

Na začiatku bolo herectvo bez slov a neskôr sa im hovorilo herci, najskôr to boli mímovia, imitátori. Ak sa nad tým zamyslíte – herectvo a zručnosť je v skutočnosti hra, napodobňovanie, akcia.

A až po dlhom čase sa objavila prvá hercova replika. Nielen v starovekom Gréckukrátke scénky mímov zo života mešťanov. Začali sa objavovať celé divadelné predstavenia s prehovormi malých scén, ktoré prinútili divákov zažiť celú akciu spolu s hercami.

herecká línia
herecká línia

Gréci si svojich hercov vážili rovnako ako olympijských hrdinov, tí najlepší boli ocenení, darovali im darčeky. Nemali profesionálnych hercov, divadelné predstavenia boli súčasťou ich života.

Vznik profesie

Po prvý raz sa herectvo ako povolanie spomína v hlbokom stredoveku v Taliansku. A vtedy bolo mnohým jasné, že replika nie je len majstrovstvo slova, ale aj akési oratórium. Veď nie nadarmo sa v tých časoch vyhrotili vzťahy medzi divadlom a cirkvou. Cirkevní predstavitelia začali hercov nazývať „diablovými zvestovateľmi“.

Replika je v divadelnom zmysle dialógom medzi hercami, v beletrii je to výpoveď literárnych postáv medzi sebou. Vo Francúzsku v sedemnástom storočí bolo v divadle hlavnou vecou slovo. Hry sa písali na filozofické témy, herci trávili veľa času memorovaním textov, aby na predstaveniach znela krásna spoluhláska, a túto tendenciu, keď slovo prevládalo nad činom, možno sledovať až do devätnásteho storočia.

Herci všetkých vekových kategórií boli svojhlaví a nie vždy predvídateľní ľudia, často, aby potešili diváka, „zabudli“pravidlá a potom z javiska zaznel ich dialóg s publikom medzi naučeným textom, pobádané srdcom. Replika je repríza, dialóg s publikom, to je nový trend devätnásteho storočia.

najlepšie repliky
najlepšie repliky

Najviacdvadsiate storočie bolo priaznivé pre divadlo, ktoré dalo Rusku úžasných dramatikov, hercov, režisérov. V predstaveniach zo začiatku storočia v mnohých divadlách diváci sledovali hru len hlavných postáv, najlepšie repliky boli napísané len pre nich, neexistoval spoločný herecký súbor s inými hercami.

Volumetrické produkcie

Vďaka Konstantinovi Sergejevičovi Stanislavskému a Vsevolodovi Emilievičovi Meyerholdovi sa tieto stereotypy vystupovania jedného herca prelomili, dosiahli spoločný celok v predstavení, keď všetci herci zapojení do predstavenia musia divákovi ukázať obraz z život postáv. Stanislavskij povedal, že dobre zvolená replika je vždy polovicou úspechu divadelnej hry. Niektorí herci, ktorí hrajú vedľajšie úlohy, sú najčastejšie zapamätaní pre líniu, ktorá dobre zapadá do kontextu. Vďaka kinu sa niektorí herci, ktorí nikdy nehrali hlavné úlohy vo filmoch, stali slávnymi a rozpoznateľnými len vďaka dobre zvoleným a zahraným replikám.

Odporúča: